Ultima vez / Wim Vandekeybus deschide eXplore dance festival 2010. Programul primei saptamani.

Copilul nenascut se regaseste in oportunitatile pe care nu le-a avut niciodata.
Toata viata.

In Monkey Sandwich Wim Vandekeybus nu se limiteaza la formate preconcepute. Piesele sale reprezinta o fuziune intre muzica, dans, teatru si film, iar de aceasta data focusul este pe cel din urma. La 21 de ani, Damien Chapelle se afla singur pe scena si interactioneaza cu personajele din film. Desi impactul emotional al imaginilor depaseste orice element anecdotic, spectacolul reprezinta povestea unui om care incearca sa faca bine, dar provoaca mult rau.

Pentru Wim Vandekeybus acest spectacol reprezinta intr-o anumita masura intoarcerea la inceputurile carierei sale de fotograf. Cu toate acestea, evolutia pieselor sale merge in paralel cu investigarea noului potential al corpului. Cum se schimba corpul intr-un context specific? Cum poti reactiona daca singurii tai parteneri se afla pe un ecran?

Nascut in Belgia in 1963, regizor, coregraf, actor si fotograf, Vandekeybus si-a inceput cariera in 1985 intr-un spectacol al celebrului Jan Fabre, pentru a infiinta doi ani mai tirziu propria companie, Ultima Vez, care i-a adus ulterior si consacrarea pe scenele internationale. Prima sa piesa - What the Body Does Not Remember - a avut premiera in 1987 si, desi primita cu scepticism, i-a adus Bessie Award la New York, fiind creditata drept "o confruntare brutala intre dans si muzica: peisajul periculos, de confruntare din What the Body Does Not Remember". De atunci Wim Vandekeybus a creat aproape 20 de piese cu diverse distributii internationale si a realizat aproape tot atatea filme si productii video. Inca de la inceput muzica a reprezentat un stimul important in spectacolele sale. Intre colaboratorii sai se numara Peter Vermeersch, Thierry De Mey, David Byrne, Marc Ribot, Charo Calvo, Eavesdropper si David Eugene Edwards, care au compus muzica pentru cateva dintre creatiile sale.

Coregrafia & scenografia: Wim Vandekeybus | Creat impreuna cu si interpretat de: Damien Chapelle | Asistenta si dramaturgie: Greet Van Poeck | Stilist: Isabelle Lhoas | Asistent: Frédérick Denis | Coordonare tehnica: Jitske Vandenbussche | Productie: Ultima Vez

FRAGMENTE DE FILM
Regie & scenariu: Wim Vandekeybus | Imagine: Patrick Otten | Distributia: Jerry Killick, Carly Wijs, Davis Freeman, Guy Dermul, Mauro Pawlowski, Bruce Geduldig | Primul asistent: Johan Seeuws | Montaj: Dieter Diependaele | Asistent regie: Greet Van Poeck | Sunet: Thomas Verbruggen | Sef de echipa: Wim Temmerman | Decor: Yves Verstraete | Stilist: Isabelle Lhoas | Asistent: Frédérick Denis | Machiaj: Evie Hamels | Productie: Monodot / Ultima Vez | Producator executiv: Tatiana Pierre | Manager productie: Katia Renson | Durata: 2h

LECTURE: WHAT'S NEXT... WIM VANDEKEYBUS

02.10.10 / CARTURESTI / 12:00
[intrarea libera]

O intilnire exceptionala cu Wim Vandekeybus este programata in a doua zi a festivalului. Coregraful, regizorul si coregraful belgian va incerca sa explice ce il marcheaza in procesul crearii unei noi piese: este oare o viziune a intregului, o idee pe care o cauta in miscari, un mesaj pe care incearca sa il transmita prin dans sau film sau… ? Si bineinteles va vorbi mai mult despre ceea ce il fascineaza si il deranjeaza cel mai mult in viata si ce sa asteptam de la el in viitor(ul apropiat).

Va prezentam in continuare programul festivalului in prima saptamana, mai multe detalii despre toate evenimentele sunt disponibile la www.exploredancefestival.ro sau office@exploredancefestival.ro.

Saptamana 1 la eXplore dance festival

MILLI BITTERLI/artificial horizon
I DID ONCE A PIECE… (WALK + TALK)

02.10.2010 / CNDB / 18:30
[Pret bilete: intreg 15 lei; redus 10 lei]

Cum poti articula sau descrie comenzi, emotii si imagini care iti apar dintr-o data in timp ce dansezi? Ce fantezii minunate fac corpul sa se miste? Ce tip de gandire si cunoastere creeaza miscarea - sau sunt cu adevarat posibile doar prin miscare? Cit este de pasionant sa strabati scena cu pasi mari? Poate fi exprimata in cuvinte energia dansului? Acest lecture-performance, in care Milli Bitterli exploreaza transformarea miscarii, a emotiei si a gandirii in limbaj, a fost creat in timpul "STILL MOVING", un proiect curatoriat de Philipp Gehmacher la Tanzquartier Viena.

Milli Bitterli a fondat compania "artificial horizon" in 2000. De atunci, a creat si a participat intr-o multitudine de proiecte cu Christine de Smedt, Wendy Houston, Superamas, Robert Steijn, Jennifer Lacey, printre altii. Intre 2001-2003, a condus departamentul Training and Workshop din cadrul Tanzquartier Viena. Ca performer a lucrat, intre altii, cu Meg Stuart, Lloyd Newson, Nigel Charnock. A studiat dansul clasic la Opera de Stat si la Conservatorul din Viena, apoi a calatorit in Europa si a urmat diverse programe de formare in dans contemporan.

Concept & coregrafie: Milli Bitterli | Cu sprijinul: Kulturabteilung der Stadt Wien, Tanzquartier Wien | Multumiri: Jack Hauser | Spectacol prezentat cu sprijinul Forumului Cultural Austriac, Bucuresti | Durata: 40'

artist talk cu MILLI BITTERLI

03.10.10 / CARTURESTI / 12:00
[intrarea libera]

A doua zi dupa prezentare, Milli Bitterli invita publicul la o discutie despre spectacolul "I did once a piece...(walk+talk)", despre metode personale de creatie, text si coregrafie.

IVANA MULLER
HOW HEAVY ARE MY THOUGHTS

03.10.2010 / CNDB / 19:00
[Pret bilete: intreg 15 lei; redus 10 lei]

"Daca gandurile mele sunt mai grele decat de obicei, atunci si capul meu este mai greu?"

Literatura de specialitate arata ca greutatea creierului uman adult variaza intre 1300-1500 g, in functie de varsta si de sex. Greutatea capului uman este intre 4 si 6 kg. Este posibil sa avem o greutate diferita a capului in functie de starea noastra psihica, fizica sau emotionala? Deturnand formatul de lecture, spectacolul creeaza un discurs despre cercetarea diverselor caracteristici ale gandirii, punand-o in legatura cu o serie de circumstante care au schimbat viata I.M.

Ivana Müller a crescut in Croatia, dar si-a petrecut viata si a lucrat in strainatate. Spectacolele sale de dans si teatru, instalatiile, lucrarile bazate pe text, video-lectures, piesele audio, tururile ghidate si lucrarile pentru internet au fost prezentate in diverse sali de spectacole si festivaluri din Europa, SUA si Asia. In 2007 Müller a primit premiul Charlotte Koehler din partea Fundatiei Prins Bernhard (Olanda) pentru creatiile sale, precum si premiul Impulse Festival si Goethe Institut pentru piesa While We Were Holding It Together. Este unul din membrii fondatori ai LISA (2004-2009), o platforma de colaborare discursiva si productie bazata in Amsterdam. Ivana Müller traieste la Paris si la Amsterdam si lucreaza pe plan international.

Concept si directie artistica: Ivana Müller
In colaborare cu: Bill Aitchison si Nils De Coster | Cu participarea: Prof. F. Siemsen (fizician - DE), Prof. Bojana Kunst (filozof - SLO), Prof. W.A. Wagenaar (psiholog - NL), Dr.Christian Röder (psihiatru - D), Alexandra Thiel (instructor trambulina - DE), & 50 de prieteni I.M. Co-productie: Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt am Main & Theater Gasthuis Amsterdam | Spectacol prezentat cu sprijinul Ambasadei Regatului Tarilor de Jos | Durata: 60'

 

ATELIERE

In a doua zi a festivalului incep de asemenea atelierele eXplore dans festival, dupa programul prezentat in continuare. Doritorii sunt invitati sa trimita un CV mentionand interesul pentru fiecare dintre cursuri la office@exploredancefestival.ro pana la data de 30 septembrie. Studentii beneficiaza de acces gratuit.

CORP CALM, MINTE CLARA: O INTRODUCERE IN PRACTICA INTROSPECTIEI
Data: 2 & 9.10.2010 / 10.00-12.00
Locatie: Anahata studio, str. Fabrica de Chibrituri nr. 16, et. 2
Taxa de participare: 40 RON

Mintea are un efect asupra corpului, corpul asupra mintii. Din acest schimb reciproc rezulta experienta cu sinele si cu lumea. Introspectia este intoarcerea luminii atentiei catre interior, iar in vreme ce lucrarile mintii si ale corpului devin mai clare, experienta se arata deschisa si lipsita de griji.

George Petre practica diferite stiluri de yoga de aproape douazeci de ani. Ca surse de inspiratie se pot aminti sistemele Theravada, Vinyasa Yoga lui Krishnamacharya si scoala Dhyana.

ASHTANGA VINYASA YOGA
Data: 3 & 10.10.2010 / 10.00-12.00
Locatie: Anahata studio, str. Fabrica de Chibrituri nr. 16, et.2
Taxa de participare: 40 RON

Vom practica Ashtanga Vinyasa Yoga, un stil specific de Hatha Yoga (postura, atentie si respiratie) dezvoltat in Mysore, sudul Indiei. Acesta reprezinta un stil de Yoga dinamic, care creeaza un flux de miscare continuu, trecand dintr-o postura intr-alta, cu ajutorul unui tip de respiratie care este cunoscuta sub denumirea "Ujjayi", si o latura energetica, denumita traditional "Bandha". In fiecare postura atentia este canalizata intr-un singur punct. Toate aceste tehnici faciliteaza meditatia in miscare, atragand atentia spre interiorul nostru, mentinand o stare de deschidere si relaxare.

Irene Zaarour practica yoga si meditatia din 1995, a predat Hatha Yoga din 2002 si a participat la numeroase workshopuri internationale. De cand a descoperit Ashtanga Vinyasa Yoga acum 6 ani, preocuparea ei principala este sa prezinte aceasta practica drept o oglinda cu multe laturi, in care fiecare cursant isi poate gasi o abordare personala.

LOCATII DE PREZENTARE
Teatrul Odeon: Calea Victoriei nr. 40-42

MNAC: Str. Izvor 2-4, Bucuresti / Palatul Parlamentului / aripa E4, intrare prin Calea 13 Septembrie (autobuz 136, 385)

CNDB: B-dul Nicolae Balcescu nr. 1, Cladirea TNB, latura nordica, etajele 3 & 4

Carturesti: Str. Arthur Verona 13-15, Sector 1, Bucureşti
Anahata Studio: Str. Fabrica de chibrituri nr. 16, et. 2

BILETE

Biletele pentru spectacolele de la Teatrul Odeon sunt puse in vanzare la casa de bilete a teatrului. Biletele pentru spectacolele de la CNDB si MNAC vor fi puse in vanzare cu 1h inainte de inceperea spectacolelor.

Producator eXplore dance festival: Asociatia 4Culture
Cu sprijinul: AFCN, ArCuB, Goethe Institut, Ambasada Regatului Tarilor de Jos la Bucuresti, Forumul Cultural Austriac, K+K Hotels, CNDB
Parteneri: MNAC, Teatrul Odeon, Carturesti, Anahata
Producator asociat: TVR Cultural
Parteneri media: Romania Libera, ArtActMagazine, Artboom, Modernism, Port.ro, Liternet, Onlinegallery.ro, veioza arte, artsf, 24-FUN, Radio Guerrilla