Art Safari

Cea de-a treia ediție a Pavilionului de Artă București - Art Safari, cea mai mare expoziție de artă din România, organizată în parteneriat cu Primăria Municipiului București, sub patronajul UNESCO și al Federației Europene a Asociațiilor și Cluburilor UNESCO, va avea loc în Palatul Dacia-România, în perioada 5 - 15 mai 2016.

Situată în Centrul istoric al Bucureștiului la adresa Str. Lipscani nr. 18-20, clădirea monument istoric Palatul Dacia-România (1880) va găzdui acest amplu eveniment de artă.

Primarul general al Capitalei, Răzvan Sava, declară despre acest parteneriat: “Mă bucur că această clădire monument își regăsește locul pe harta culturală a orașului și că își va redeschide porțile cu un eveniment cultural internațional. Primăria Municipiului Bucureşti îşi propune astfel să susţină activ iniţiativele de activare urbană şi educaţie culturală prin artă. După o perioadă lungă în care nu a fost accesibil publicului, fostul Palat al Societății de Asigurări Dacia, prima societate românească de asigurări, va reintra în circuitul cultural al orașului odată cu parteneriatul dintre Primăria Municipiului București și Pavilionul de Artă București - Art Safari.”

Timp de 11 zile, Bucureştiul va fi cucerit de artă, fie că vorbim despre artă de patrimoniu, modernă sau contemporană. Pe lângă expoziţia centrală, dedicată sărbătoririi centenarului mișcării Dada, şi zonele galeriilor de artă modernă și contemporană, o serie de spații marca Art Safari vor găzdui conferinţe, artele spectacolului, proiectul The Space, dedicat tinerilor artiști aflați la debut (până în 25 de ani), precum și ateliere pentru copii.

Organizator: Fundația Centrul Cultural Art Society
Partener strategic: Primăria Municipiului București
Sponsor principal: BCR – Banca Comercială Română
Cu sprijinul: ARCUB, Ambasada Israelului în România, Camera de Comerț România-Israel, Federația Comunităților Evreiești din România Cultul Mozaic
Parteneri instituționali:Universitatea Națională De Arte București, Universitatea de Artă și Design - Cluj Napoca, Universitatea de Arte George Enescu Iași, Facultatea de Arte şi Design Timișoara

"Studioul călătorului în timp". Teatru, roman, expoziție sau toate?

Vă invităm să descoperiți standul Artmark la Pavilionul de artă București – Art Safari 2016, în perioada 5 – 15 mai, la Palatul Dacia-România (viitorul sediu al Pinacotecii București, lângă B.N.R, str. Lipscani nr. 18-20).

Artmark participă la Art Safari pentru al treilea an consecutiv, printr-o expoziție spectaculoasă, care aliniază momente diferite ale istoriei artei: "Studioul călătorului în timp", o punere în scenă a unui interior de poveste, în care artefacte aflate la limita dintre știință și fantastic se întrepătrund cu istoria reală și cu pasiunea pentru frumos.

Piesele de mobilier de secol XVIII și XIX dau căldură unui cadru contemporan, în timp ce tablourile vechilor maeștri ai artei românești își dispută actualitatea în fața celor de artă contemporană. Astfel, Nicolae Grigorescu se regăsește în compania Getei Brătescu și a Georgetei Năpăruș, înconjurați de o selecție eclectică. Toate obiectele expuse fac parte din selecția Sesiunii de Licitații a lunii mai.

Mai multe detalii despre programul de vizitare al târgului, găsiți pe http://www.artsafari.ro/.

Spectacolul de teatru neconvențional Inima în Gaz. Dada Sex – De spălat mintea schioapă, în regia lui Dan Victor și produs de ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București, se va juca pe data de 8 mai 2016, ora 19:00, în cadrul expoziției ART SAFARI, care se desfășoară în perioada 5 -15 mai 2016, la Palatul Dacia – România, din strada Lipscani, nr 18-20.
Spectacolul de teatru, scris după textul lui Tristan Tzara pune în valoare concepția mișcării dadaiste bazată pe revoltă, provocare și incoerență. Regizorul Dan Victor, împreună cu actorii Mihai Baranga, Andreea Duţă, Cristi Toma, Meda Victor, Pavel Ulici, Nicolae Nastasia și Mihai Căpăţână, dau viață unui text dramatic, supus unei declarate incoerențe, care sparge bariera convenționalului, punând astfel publicul în fața lumii contemporane caracterizată de viziuni eclectice. Participanții la acest spectacol de teatru neconvențional vor avea ocazia să ia contact cu textele lui Tristan Tzara și ale lui G. Ribemont-Dessaignes, care au avut o puternică influență asupra artelor în secolul XX până în prezent, și de asemenea, să interacționeze direct sau indirect cu actorii, implicându-se în jocul lor.

Folosindu-ne de mijloacele comediei mute, de pantomimă, de elemente clovnerești, de dans-mișcări forțat ilustrative prin repetiții automate, de parodierea unor clișee teatrale, de parodierea falselor trăiri afective și falsei implicații în înalte poziții politice, niște figuri proeminent machiate, costumate în niste saci de polietilenă, îi primesc pe spectatori de la intrare după care vor provoca publicul, conform coordonatelor Mişcarii Dada, pe un traseu itinerant- sala Gabroveni, sala Lipscani și sala Coloanelor, unde este și finalul, vreme de 50 de minute - la un dialog, segmentat, din când în când, de un homeless care impinge un căruț pentru alimente, incantând bizar, „Cântecul Dada”, al lui Tzara, ori emițând diverse opinii, desigur, dadaiste. „Oamenii tablouri”, care după primele posturi vor veni în sala 1, „agățându-se” pe perete, vor interacționa cu spectatorii implicându-i în jocul lor, în diverse acțiuni, cu texte și cuvinte emise într-un fel anume, de exemplu, repetate până la desființarea sensului inițial, străbătând, figurativ, distanţa de la obsesiile incoerenţelor începutului de secol XX, la obsesiile incoerenţelor începutului de secol XXI, „mutate în saci de plastic”, răsfrậnte din cioburile unei oglinzi imaginare, fără nici o pretenţie de corupţie şi nici chiar de iluminare a mulţimilor.

Orice asemănare cu imediata realitate, impusă inconştientului tuturor, sugerată discret ori plasată neruşinat, prin diverse forme, mai mult sau mai puţin artistice, în numele iubirii aproapelui şi a fireştii evoluţii fiinţei umane, este cu totul întamplatoare, declară regizorul Dan Victor.

Adaptare după textul Le Coeur à Gaz, cu texte de TRISTAN TZARA, şi cu fragmente din „Împaratul Chinei” al lui G. Ribemont-Dessaignes.

Actori:
MEDA VICTOR - Gură
ANDREEA DUȚĂ - Madelaine
PAVEL ULICI – Ochi
MIHAI BARANGA – Sprânceană
CRISTI TOMA – Ureche
NICOLAE NASTASIA – Gât
MIHAI CĂPĂȚÂNĂ – Nas
DAN VICTOR – Omul strâzii
Regie: DAN VICTOR
Scenografie și concepție artistică: DAN VICTOR

Intrarea se face pe baza biletului de la evenimentul ART SAFARI.

Vă invităm să descoperiți standul Lavacow la Pavilionul de artă București – Art Safari 2016, în perioada 5 – 15 mai, la Palatul Dacia-România (viitorul sediu al Pinacotecii București, lângă B.N.R, str. Lipscani nr. 18-20). Vă așteptăm la standul D4 de la etajul 1.

Lavacow participă la Art Safari pentru al treilea an consecutiv, ocazie cu care aniversează împreună cu publicul amator de artă și colegii de pe scena artistică românească doi ani de la lansarea LAVACOW în cadrul Art Safari 2014.

La standul Lavacow vă așteaptă o mini-colecție de lucrări de Salvador Dalí, din care se remarcă sculptura "Elefantul Cosmic" (estimare 16.000 - 20.000 euro) și o selecție de artă românească cu lucrări reprezentative de Victor Brauner, Dumitru Gorzo, Eugène Ionesco, Paul Neagu, Ion Țuculescu.

Art Safari se află în 2016 la a treia ediție, în care continuă să inspire piața românească de artă și să energizeze spiritul cultural al momentului. Anul acesta, expoziţia centrală este dedicată sărbătoririi Centenarului mişcării Dada, curatoriată de doamna Raya Zommer-Tal, Director și Curator Șef al Janco-Dada Museum din Ein Hod (Israel). Tot anul acesta, Art Safari este evenimentul cultural care readuce Palatul Dacia-România (viitorul sediu al Pinacotecii București) pe harta obiectivelor culturale bucureștene de neratat.

Însă, vă propunem să lăsăm cifrele să vorbească…
...știați că la Art Safari...
expun peste 16 muzee din București și din țară în expoziția centrală?

sunt expuse 21 colecții private? Printre care amintim de colecțiile Emilian Radu, Cătălin Davidescu și Ovidiu Șandor?

participă în premieră 5 colecții private neexpuse vreodată public?

o parte din lucrările muzeale sunt clasate la categoria Tezaur a Patrimoniului Național Cultural, iar evaluarea unei lucrări poate depăși 400.000 euro?

sunt prezente 60 galerii din țară și străinătate, care, în total, expun 5.000 de obiecte și opere de artă?

Universitatea din București, cea care i-a format pe cei mai mari artiști români, aduce arta lui Brâncuși pentru prima oară în Palatul Dacia-România?

sunt organizate 37 de conferințe, lansări de carte, concerte, piese de teatru în doar 11 zile?

Pavilionul conține și Art Safari Kids, care organizează zilnic programe cu copii, din care pot fi alese 10 tipuri diferite de activități ingenioase, educative și distractive?

în zilele de sâmbătă, 7 și 14 mai, Art Safari este deschis până la miezul nopții?

sunt așteptați peste 35.000 de vizitatori?

Acum știți. Și tot acum aveți ocazia să le experimentați. Vă așteptăm la Art Safari 2016! Arta tocmai cucerește Bucureștiul.

Partener strategic: Primăria Municipiului București

Sub patronajul UNESCO și al Federației Europene a Asociațiilor și Cluburilor UNESCO

Sponsor Principal: BCR

Cu sprijinul: Arcub, Ambasada Israel, Camera de Comerț România – Israel, Federația Comunităților Evreiești din România Cultul Mozaic

Parteneri Instituționali: Universitatea Națională De Arte București, Universitatea de Artă și Design -Cluj Napoca, Universitatea de Arte George Enescu Iași, Facultatea de Arte şi Design Timișoara

Lume, lume ...! A venit vremea lui DEM!

Pentru voi, cu mic cu mare, am invitat toate personajele lui DEM: pe Ionică Vulpoiul, pe Trăncănel, Domnul Oak, Iepurașii poznașii, Neghiniță și pe Capra cu trei iezi, cu tot cu lupul rău, să ne spună povestea lor uitată.
Am adus şi Circul din pădure cu întreg alaiul, cu ursuleţii îmbracați cu iţari, cu vulpiţa încinsă de o fotă, cu iepuraşii din Oaş și pe bursucul cu ilicul său brodat. I-am adus pe toți să vă prezentăm DEM CREATIV.

O platformă dedicată copiilor de la 3 la 93 de ani.

Ne găsiți la Art Safari
Palatul Dacia-România, Str. Lipscani nr. 18-20
în perioada 5 - 15 mai 2016

Stand B6 - Parter, în cadrul Kids Zone

Prima zi la ART SAFARI Pavilionul de Artă București a adus peste 3.000 de vizitatori în mai puțin de 4 ore! Ieri, 21 mai, s-a deschis ART SAFARI Pavilionul de Artă București, primul pavilion de artă din România după model occidental, situat în Piața George Enescu (Piața Revoluției), în parcarea Ateneului Român.

Vă așteptăm să vă luați porția de cultură la ART SAFARI, aflat în Piața George Enescu (Piața Revoluției), în parcarea Ateneului Român!

Până duminică 25 mai inclusiv, vă așteptăm și la Pavilionul de Artă București - Art Safari, unde ne puteti găsi la standurile Galeria Posibilă (D25) și Fundația Ștefan Câlția (D31).

Art Safari http://www.artsafari.ro/, deschis între orele:
12:00 – 20:00, joi 22 și sâmbătă 24 mai 2014
12:00 – 02:00, vineri 23 mai 2014
12:00 – 18:00, duminică 25 mai 2014

Galeria Posibilă expune câteva lucrări recente de pictură, dar și o colecție de afișe realizate de către Ștefan Câlția, ce au deschis expoziții mai vechi și mai noi ale artistului. De asemenea, sunt prezentate și disponibile la vânzare cărți publicate de către Galeria Posibilă de-a lungul anilor.

Fundația Ștefan Câlția, ce a luat naștere cu scopul de a aduna laolaltă proiectele artistice și din alte domenii, asociate domeniul artei, inițiate de artistul Ștefan Câlția, prezintă la Art Safari, în retrospectivă, prima ediție a celui mai amplu proiect al său - Șona. Loc.Școala de privit acasă, o serie de evenimente dedicate satului în care Ștefan Câlția a copilărit și de care artistul a rămas profund atașat. De asemenea, sunt de găsit detalii legate de proiectul în lucru anul acesta la Șona - amenajarea unei fierării tradiționale, proiect ce se realizează cu sprijin din partea Uniunii Arhitecților din România și în colaborare cu Fundația Culturală "Negru Vodă" Făgăraș.
 

În cadrul ART SAFARI - Pavilionul de Artă București 2014, publicul se va întâlni cu ocazia unică de a admira cea mai valoroasă operă de artă europeană dintr-o colecție privată din România. Aceasta este "Tăietorul de lemne" de Camille Pissarro, estimată de specialiștii Sotheby’s la 3 – 3,5 milioane de euro. Alături de "Livada înflorită" (Muzeul Național de Artă al României) și "Portret de fetiță" (Muzeul Zambaccian) este una dintre cele trei picturi de Pissarro aflate în țară. Opera "Tăietorul de lemne" face parte din ansamblul de lucrări care marchează începutul perioadei impresioniste a lui Pissarro.

Destinul operei este unul tumultos. Mai întâi, a fost achiziționată la Paris de doctorul român Georges de Bellio, amic cu Pissarro și unul dintre primii admiratori și achizitori ai impresionismului. După decesul doctorului, opera ajunge în România, în colecția juristului Ion. I. Câmpineanu, care va fi cumpărată ulterior de doctorul Iosif Dona. În perioada comunistă, opera ajunge în expoziția permanentă a Muzeului Colecțiilor de Artă. În 2004 va fi clasată drept Tezaur, pentru ca în 2006, procesul de revendicare a colecției Dona să se încheie cu retrocedarea picturii către moștenitorii de drept. Actualmente capodopera se află într-o importantă colecție privată bucureșteană.

Publicul este așteptat să viziteze și să admire operele celor mai importanți artiști români ai tuturor timpurilor găzduiți de ART SAFARI - Pavilionul de Artă București în perioada 22-25 mai 2014. Bilete prin myticket.ro și din rețeaua Diverta, Magazinul Muzica, Librăria Eminescu, agenția Sălii Palatului, Artmark (str. C.A. Rosetti nr. 5), respectiv casele de bilete ale teatrelor bucureștene și oficiile poștale din București și județul Ilfov, iar în perioada 21-25 mai 2014 și de la recepția Pavilionului Art Safari (Piața George Enescu).
Organizatorii proiectului sunt: Asociaţia Comercianţilor de Opere de Artă din România (ACOAR), sub patronajul Primăriei Municipiului Bucureşti, în parteneriat cu Administraţia Monumentelor şi Patrimoniului Turistic Bucureşti (AMPT), cu participarea Asociaţiei Galeriilor de Artă Contemporană din România (AGACOR), cu sprijinul Institutului Cultural Român (ICR) și cu sponsorizarea Deutsche Bank.
Partneri: Athenee Palace Hilton, Media Advertising, Phoenix Media, Flowers Garden, Media Trust

Despre Pavilionul de Artă Art Safari București
Art Safari este primul pavilion profesional și public de artă, destinat deopotrivă artei de patrimoniu şi artei contemporane din România, ce va reuni peste 100 de galerii şi dealeri de artă, dar și muzee și instituţii culturale, atât din ţară, cât şi din afara ţării. Se vor expune de la lucrări de pictură și sculptură, la design şi obiecte de colecţie, într-o manieră ce va dovedi rafinament şi o bună cunoaştere a demersului curatorial. Art Safari Bucureşti încearcă să construiască legăturile dintre arta de patrimoniu şi cea contemporană, relaţia dintre artist – galerie – colecţionar, dintre instituţiile de cultură şi piaţa de artă, dintre întregul sistem cultural şi publicul larg. Art Safari Bucureşti înseamnă pasiunea de a construi împreună un sistem artistic de nivel european prin implicarea tuturor actorilor care formează spațiul cultural al pieţei de artă.

Mai 2014

Cartea prezintă 1000 de reproduceri de lucrări de artă de la peste 300 de artiști români, începând cu sfârșitul secolului XIX și până în prezent. Materialul, în variantă color sau alb-negru, se va lansa în cadrul Pavilionului Art Safari București, vineri 23 mai 2014, ora 13.30, în prezența autorului Cosmin Nasui și a criticului de artă Pavel Șușară.

„De la Theodor Aman încoace, mișcarea artistică românească a fost străbătută de o linie de forță vitală, a cărei traiectorie, deși secundară, face obiectul de studiu al acestei cercetări.
La începutul acestui studiu, în anul 2003, subiectul cercetării reprezentării erotismului în arta românească părea ficțiune. A existat și un mare inconvenient, literatura de specialitate a ocolit repetat introducerea în monografiile și studiile dedicate artiștilor, a lucrărilor ce conțineau aspectele erotice, pentru motivul că sfidau pudoarea și morala bunului gust și se ciocneau de principiu cu scopul măreț de popularizare al operelor artistice. Prin omisiuni repetate, de-a lungul zecilor de ani, s-a creat greșita impresie că arta românească nu a avut reprezentări artistice erotice și prin urmare această coordonată îi lipsește, ori este atât de rară încât poate fi considerată neglijabilă.
Menținerea ipotezei studiului de față a fost însă generos răsplătită de-a lungul observării fenomenului erotic în arta românească de numeroase lucrări de artă la care se adaugă uneori picante «mărturii de atelier», consemnate de contemporani în jurnale și pagini de scrisori sau amintiri.” Cosmin Nasui

Înțelegerile și «fețele» erotismului au trecut prin multe schimbări de-a lungul secolului XX, iar ceea ce la sfârșit de secol XIX era considerat erotic, în interpretarea actuală poate părea o simplă scenă de gen. Din acest motiv, fiecare aspect al erotismului ar trebui analizat și încadrat contextului istoric căruia îi aparține pentru a-i putea fi descifrate și interpretate înțelesurilor sale originare. Un exemplu, prezentat și în carte: o reprezentare considerată obscenă sau pornografică, așa cum era în epocă opera „Principesa X” de Constantin Brâncuși, astăzi poate părea o metaforă vizuală bine legată în forme.

Variantă alb negru și color, format 15×23 cm, 230 pagini
Editura PostModernism Museum
În limba română
Ediție limitată la 100 de exemplare

Cartea se lansează pe 23 mai 2014, de la 13.30, la Art Safari București (Piața George Enescu / Palatul Regal).
Prezintă istoricul și criticul de artă Pavel Șușară și autorul, Cosmin Nasui.

Eveniment paralel Bucharest Biennale 6.

Ulterior, cartea se va găsi pentru comenzi la www.cosminnasui.com și www.postmodernism.ro.