Anaid Art Gallery

DANIEL HARMS
MIЯRORS

Opening: Thursday, 24th November 2016, 6:00 - 10:00 pm
On View: 24th November 2016 – 28 January 2017

Daniel Harms’ newest series Mirrors, evolves around the ghostly presence of a mirror and its contribution to the way we see ourselves. It indulges in the way the mirror becomes a personification of our deepest desires reflecting the endless dualism of what we see, the ways we deceive ourselves and the underlying notion of truth which is often hidden from the mirrors angles. The series taking on the spirit of “The picture of Dorian Grey” by Oscar Wild evolves around this notion of the ideal view leading to a sense of disillusionment due to the gap between truth and deception.

Even if we manage to fulfil our deepest desires, we will always find the urge to come up with and attain more, bigger and greater wishes to satisfy new urges. Something will always be missing, lost in the vastness of our being for us to be able to reach absolute, pure happiness. But when it comes down to it, what is it really that has the ability to make us happy? Can happiness ever reach a timeless state? When you have reached your goal your desires will evolve and you will create new goals that strive towards happiness. Your daily mishmash becomes a routine and your endless search becomes a tiring stretch of your quotidian existence. But what are you searching for? What has the ability to gratify your deepest longings? After all, all we are doing is trying to satisfy the deepest doubts of our own ego in the hope that the more we cherish it the more content we become. But that is an erroneous syllogism, a false conclusion and simple deception! The more your ego is fed, the hungrier it gets and the more it demands. Feed it all you want, it will never grow to be untroubled as it becomes the embodiment of an addict within you trapped in a prison of wishes and demands. You fall by the wayside and become a slave of your own desires. We think about it, because we arrived at a point of absolute truth in which only cellular vibrancy exists, the lines, our lines are a remembrance of our basic instincts that want to be awakened again. Being “dirty” itself is the messenger of truth that wants to be awaken, everything else is just hypocrisy. “If we are alive, we can do anything.” –Daniel Harms

Harms’ newest series is composed of ten works and a triptych, representing his resistance against conformity and popular opinions, for his obstinate nature with a sense of slight defiance. He avoids returning to the conflict evolving around his past naïve accusations of being excitingly “grotesque” steering away from concessions of undemanding, straightforward readability of the work. It was three years ago that the Berlin resident, Daniel Harms found his path to his painterly style and gesture in which he strives since. Although Harms will never dismiss the style that gave him his voice, something is clearly evolving: the works are becoming more dynamic and thus busier in style. The methodology has become far more relaxed yet not less sinister than his past series as the figures take on a ghostly nature standing comfortably in the background, their complex obscure affairs continue to obtain presence within the work. The new pallet is filtered almost muted and subdued, as if the colors are completely absent.

In “Der Aberglaube - The Superstition” slipperiness and perhaps a certain sense of evasiveness is brought to the table, which contributes to the risk of slipping that withholds itself in the various layers of the work. The ingenious, rendezvous accidental slips that flourish in surrealist contexts and manifest themselves as cliffhangers of stories are only hinted at cautiously. He carries on, the way he likes it. The puzzles are there, for those with the time to indulge in a world of tragedy marked by hints and clues that lead to an insight of narrative untold. Similar to the oppression to the dictatorship of the global capital. Lili Hager

Daniel Harms was born on 7th October 1980 in Hamburg and has based himself in Berlin since 2007. Inspired by his own personal history and events deeply rooted in his hometown Hamburg. Daniel creates art focused on alienation and connection. Reality is exaggerated so that it at times seems real simply through the exaggeration. Harms art trademark colourful aesthetics showing characters in scenarios that overlap in time and space. In the past Harms shared exhibitions with renowned artists such as Gerhard Richter, Georg Baselitz, Markus Lüpertz, A.R. Penk and H.R. Giger.

Pentru că anul trecut a fost o bucurie pentru noi să organizăm ateliere chiar în instituţiile de învăţământ pentru un număr impresionant de mare de copii (aproximativ 500 de copii, cu vârste cuprinse între 3 şi 14 ani) pe parcursul Săptămânii Școala altfel, în cadrul proiectului Caravana muzeelor pentru şcoli şi grădiniţe, iată că aşteptăm cu nerăbdare şi ediţia din 2015! Atelierele sunt realizate de Global Mindscape în colaborare cu Anaid Art Gallery, Fundaţia Löwendal şi Muzeul Municipiului Bucureşti, iar ultima zi în care se pot face programări este 31 martie.

Deoarece este important ca, prin intermediul acestor activităţi, copiii să-şi cunoască mai bine oraşul, să se familiarizeze cu peisajul cultural contemporan şi, nu în ultimul rând, să experimenteze tehnici artistice inedite, pentru Săptămâna Școala altfel 2015 (6-10 aprilie) am diversificat tematica. Astfel, am păstrat printre propunerile noastre temele apreciate la ediţiile anterioare, respectiv Peripețiile lui Ulise, Bijuterie de legendă şi Puterea reclamei, ateliere inspirate de arta contemporană românească, realizate de către Global Mindscape în colaborare cu Anaid Art Gallery, la care am adăugat o temă care a avut succes la activităţile dedicate copiilor înscrişi de părinţi, Despre marionete, desfăşurată în colaborare cu Fundaţia Lӧwendal. În cadrul acestui atelier copiii vor observa modul în care lumea artei și cea a teatrului s-au împletit în creația artistului de origine danezo-rusă George baron Lӧwendal şi își vor imagina personaje și aventurile acestora.
În plus, copiii îşi vor cunoaşte mai bine oraşul prin intermediul unor ateliere inedite, organizate în colaborare cu Muzeul Municipiului Bucureşti. Printre acestea se numără De la Curtea Veche la Palatul Suţu, Viaţa cotidiană în picturile lui Theodor Aman şi Colecţia doctorului George Severeanu. Se adaugă temele prin care vom afla poveştile unor familii interesante: Storck, o apreciată familie de artişti, importantă pentru evoluţia artei româneşti în secolele al XIX-lea şi al XX-lea, familia Nottara, din care a făcut parte una dintre personalităţile teatrului românesc, actorul Constantin I. Nottara, dar şi familia Macovei, cea care a alcătuit de-a lungul timpului o valoroasă colecţie de artă, care completează colecţia de opere realizate chiar de către pictoriţa Ligia Macovei.
Cadrele didactice interesate sunt invitate să ne contacteze la: caravana.muzeelor@gmail.com,
0724.083.932 (Angelica Iacob)
Mai multe detalii pe blogul special dedicat proiectului Caravana muzeelor:
https://caravanamuzeelor.wordpress.com

Atelierul de desen pentru copii de 4-7 ani intitulat Phantasmagoria se desfăşoară în ziua de sâmbătă, 29 martie 2014, orele 11.00 – 13.00, la Anaid Art Gallery, Str. Slobozia nr. 34. Atelierul este inspirat de expoziţia de desen Phantasmagoria semnată Raluca Arnăutu, curator Diana Dochia, deschisă în perioada 6 martie – 5 aprilie şi inclusă în seria de evenimente 10 ani de artă contemporană la Anaid Art Gallery 2004 – 2014.
Cunoscută publicului prin obiectele de mari dimensiuni din expoziţia Zoolandia din 2012, în cadrul aceleiaşi galerii, Raluca Arnăutu continuă să uimească şi să fascineze vizitatorul cu o serie impresionantă de desene. Phantasmagoria reuneşte lucrări care ilustrează personaje din basme şi legende, cum ar fi lupul, balaurul, vulturul, ursul polar, peştele sau pisica, prin intermediul unor colaje interesante, ce conturează o lume în care realitatea şi visul se împletesc. Absolventă a Universităţii de Arte din Bucureşti, secţia grafică, Raluca Arnăutu îşi extinde mereu domeniul de activitate prin abordarea unor metode şi tehnici noi în arta contemporană românească.
Locație: Anaid Art Gallery, Str. Slobozia nr. 34 (lângă Rondul Coşbuc/ Piața Regina Maria)
Taxa participare (include materialele folosite): 20 lei / copil (părinţii care participă au acces gratuit)
Înscrieri: angelica@globalmindscape.ro, 0724 083 932 (Angelica Iacob)
Atelierul este realizat de Global Mindscape în parteneriat cu Anaid Art Gallery

Atelier Mărtișoare pictate la Anaid Art Gallery

Global Mindscape invită copiii cu vârste de 6-10 ani la un atelier dedicat venirii primăverii.

Un semn de primăvară pe care îl oferim sau îl purtăm cu drag devine cu adevărat prețios dacă este colorat de mâna propriului copil. Pentru că, pe vremuri, femeile răsuceau, ele însele, din lână sau bumbac, firul alb și firul roșu al șnurului de mărțișor – care era legat, protector, la gâtul sau la mâna copiilor. Pentru că vremurile s-au schimbat și mărțișoarele au prins tot felul de forme – de la mărțișoare produse în serie până la mărțișoare unicat, de la materiale nobile până la cele mai comune. Pentru că și artiștii au fost atrași de semnificația și de modul de realizare a mărțișoarelor.

Global Mindscape invită copiii să participe la un atelier de Mărțișoare pictate, în care povestim despre Baba Dochia, Dragobete, mărțișor și colorăm împreună mărțișoare personalizate, pornind de la anumite forme din lut, lemn şi nu numai. Mărțișoarele pictate cu acrilic vor fi fixate pe carton colorat, li se vor adăuga șnururi, precum și mici dedicații. Fiecare participant va realiza 4-5 mărțișoare.

Atelierul se desfășoară sâmbătă, 22 februarie, orele 11.00-13.00
Locație: Anaid Art Gallery, Str. Slobozia nr. 34 (lângă Rondul Coşbuc/ Piața Regina Maria)
Înscrieri: angelica@globalmindscape.ro, 0724 083 932 (Angelica Iacob)
Taxa participare (include materialele folosite): 20 lei / copil
Mai multe detalii aici: www.globalmindscape.ro/atelier-copii-martisoare-pictate/

Mărțișor pe strada Mărțișor
Ateliere gratuite de mărțișoare în cartierul Berceni

Asociația Translucid organizează în perioada 18-26 februarie 2014 ateliere gratuite de mărţişoare în cadrul proiectului Edu_Cult_Berceni. De la cartier la comunitate. Adresate copiilor din cartierul Berceni, cu vârste cuprinse între 6 şi 12 ani, atelierele au ca scop realizarea de mărţişoare din materiale naturale şi cu modele originale. Fiecare copil va crea mai multe mărţişoare, iar unul dintre acestea va fi inclus în expoziţia 1 Martie la Mărţişor organizată la Casa Memorială „Tudor Arghezi – Mărţişor” în perioada 1-9 martie 2014. Vernisajul va avea loc pe 1 martie 2014 la ora 11.00.  

Invităm părinții rezidenți ai cartierului Berceni să își înscrie copiii cu vârste cuprinse între 6 şi 12 ani la atelierul de sâmbătă 22 februarie, ora 11.00, desfăşurat la Casa Memorială ”Tudor Arghezi – Mărțișor”. Înscrirea se face printr-un mesaj pe pagina de Facebook a proiectului, www.facebook.com/berceni.cultural, prin e-mail la cartierulberceni@gmail.com sau la telefon 0723.833.591. Participarea este gratuită, iar rezervarea unui loc se poate face până la data de 21 februarie.  

Atelierele de mărțișoare din cadrul proiectului se desfășoară pe durata a 90 minute în spațiile instituțiilor culturale din cartierul Berceni: Biblioteca Metropolitană - Filiala „Otilia Cazimir”, Biblioteca Metropolitană - Filiala „George Coșbuc” şi Casa Memorială „Tudor Arghezi - Mărțișor”. Atelierele au debutat pe 18 februarie la Filiala ”Otilia Cazimir” a Bibliotecii Metropolitane, unde cu copii din sistemul de protecție socială din cadrul Direcției Generale de Asistență Socială și Protecția Copilului sector 4 au creat mărţişoare unicat colorate şi primăvăratice. Următoarele întâlniri se desfăşoară pe 21 februarie la filiala ”Otilia Cazimir”, cu copii de la Școala nr. 93 și la filiala „George Coșbuc” cu copii de la Școala nr. 111 ”George Bacovia”. În perioada 24-26 februarie sunt programate ateliere la filiala ”George Coșbuc” cu participanţi de la Școala nr. 190.

Proiectul reprezintă o iniţiativă a Asociaţiei Translucid şi este finanțat de Fondul Mega Image pentru Comunitate, gestionat de Fundația Comunitară București. Derulat în perioada ianuarie – aprilie 2014, Edu_Cult_Berceni. De la cartier la comunitate este un proiect comunitar ce își propune să crească gradul de conştientizare a locuitorilor zonei asupra valorilor propriei comunităţi şi să stimuleze responsabilizarea acestora faţă de locul în care trăiesc.

Proiectul se derulează în parteneriat cu Biblioteca Metropolitană - filialele „Otilia Cazimir” şi „George Coşbuc”, cu Casa Memorială „Tudor Arghezi-Mărțișor” şi Casa Memorială „George și Agatha Bacovia”.

Urmatorul atelier Global Mindscape, intitulat Harry Potter si jocul de vaj-hat se va desfasura in ziua de sambata, 15 februarie, ora 15.00 la Anaid Art Gallery.

Tanarul vrajitor Harry Potter este un personaj foarte indragit si un talentat jucator de vaj-hat. In echipa Cercetasilor de la Scoala de Magie si Vrajitorie el detine o pozitie foarte importanta: cea de cautator al hotoaicei aurii. In timpul atelierului ne familiarizam cu peisajul de la Hogwarts si cu jocul de vaj-hat: privim scurte fragmente din film, aflam care sunt regulile, jucatorii, rolul baloanelor ghiulea sau comportamentul hotoaicei aurii, precum si o scurta istorie a jocului pornind de la cartea Vaj-hatul de-a lungul secolelor, pe care insusi Harry Potter o citise pentru a se documenta.

Vaj-hatul este un sport fictional creat de autoarea engleza J. K. Rowling, care se joaca in seria de romane Harry Potter.

Atelierul Harry Potter si jocul de vaj-hat se desfasoara in ziua de sambata, 15 februarie, orele 15.00-17.00 si se adreseaza copiilor cu varste cuprinse intre 6 si 10 ani.
Locatie: Anaid Art Gallery, Str. Slobozia nr. 34 (langa Rondul Cosbuc/ Piata Regina Maria)
Inscrieri: angelica@globalmindscape.ro, 0724 083 932 (Angelica Iacob)
Taxa participare (include materialele folosite): 20 lei / copil

Mai multe detalii aici: www.globalmindscape.ro/atelier-harry-potter-si-jocul-de-vaj-hat/ sau aici: http://caravanamuzeelor.wordpress.com/2014/02/05/atelier-harry-potter-si-jocul-de-vaj-hat/