Eugène Ionesco

Teatrul Naţional I. L. Caragiale din Bucureşti anunţă premiera cu piesa Regele moare de Eugène Ionesco, un spectacol cu mari actori, o piesă de referinţă a literaturii contemporane, adusă în scenă de un tandem regizoral îndrăgit, tinerii Andrei şi Andreea Grosu, fondatorii Unteatru, cel devenit un teatru dintre cele mai apreciate.

Regele moare este o montare care nu vrea să epateze prin decor sau costume, ci, în primul rând, o reîntâlnire cu un cuplu actoricesc care ne oferă un regal artistic cu fiecare apariţie scenică, Mariana Mihuţ şi Victor Rebengiuc, alături de care, Ana Ciontea, Florentina Ţilea, Şerban Pavlu şi Richard Bovnoczki ne spun o poveste în care timpul se dilată şi distanţele se micşorează ca prin magie. Scenografia este realizată de Vladimir Turturică, iar Chris Jaeger semnează Light design-ul spectacolului.
În ciuda titlului, spectacolul este consolidat de pofta de viață și de incapacitatea omului de a face pace cu moartea.
Trăim dezordonat - cu o constantă nevoie de mâine, iubim cu disperare, amânăm cât putem, rănim fără să simțim, transformăm greșelile în experiențe și continuăm să experimentăm. Spectacolul este un elogiu al acestei inconștiențe numită viață.
”Regele moare” , o montare scenică ce tulbură conștiința amorțită a ființei și pune la încercare tăria sufletului în relație cu singura certitudine a omului, moartea, în față căreia putem alege să credem că suntem regi, deși suntem doar niște supuși. La întrebarea Ce este mai absurd între viață și moarte?, probabil că Ionesco ar răspunde: omul!

Pe Eugène Ionesco această temă a sfârşitului l-a urmărit toată viaţa, începând din copilărie. "De la vârsta de patru ani, de când am știut că voi muri, angoasa nu m-a mai părăsit. E ca și cum aș fi înțeles, dintr-odată, că nu era nimic de făcut ca să scapi de ea și că nu mai era nimic de făcut în viață (…). Scriu, de asemenea, pentru a-mi exprima teama de a muri, umilința de a muri”, mărturisea celebrul scriitor român. Mi-am spus că poți să înveți să mori, că poți să-i înveți pe alții să moară. Acesta îmi pare lucrul esențial pe care-l putem face, fiindcă suntem niște muribunzi care nu acceptăm să murim ‒ motivează dramaturgul Eugène Ionesco nașterea piesei Regele moare.
"Regele domnului Ionesco a îngăduit una dintre cele mai frumoase întâlniri pentru noi, spun Andrei și Andreea Grosu, regizorii spectacolului. Cu oameni de care ne-am îndrăgostit, cu oameni de care eram îndrăgostiți și pe care o să-i păstrăm așa cum ni s-au dat, cu zâmbete, cu frici, bucuroși, emoționați, netrucați. Regina care ne conduce, altă regină tremurândă, doctorul copleșit, guardul neputincios, menajera fragilă și un rege care moare. Învățăm de la ei cum se moare. E o poveste cu regi si regine, cu nori și copaci care cresc din podele, mari inventatori, frici, familie, dar mai ales cu și despre dragoste".
Premiera oficială este programată pentru data de 28 noiembrie, ora 19.30, Sala Mare.
Următoarea reprezentaţie va avea loc pe data de 17 decembrie 2017.
Biletele se pot achiziţiona de la Casa de bilete TNB, din foaierul Sălii Mari, precum şi online, pe mystage.ro.

Regele moare
de Eugène Ionesco
Traducerea: Vlad Russo și Vlad Zografi
Regia: Andrei și Andreea Grosu
Scenografia: Vladimir Turturică
Light design: Chris Jaeger
Data premierei: 28.11.2017
Durata spectacolului: 1 h 40 min.
Distribuţia:

Bérenger întâiul, regele: Victor Rebengiuc
Regina Marguerite, prima soţie a regelui Bérenger întâiul: Mariana Mihuț
Regina Marie, a doua soţie a regelui Bérenger întâiul : Ana Ciontea
Doctorul, care e şi chirurg, călău, bacteriolog și astrolog: Șerban Pavlu
Juliette, servitoare, infirmieră : Florentina Ţilea
Guardul: Richard Bovnoczki.

30 mai 2014, ora 18:00
Opera Națională București

Spectacolul „Ce nemaipomenită aiureală!” de Eugène Ionesco va fi prezentat vineri, 30 mai, 2014, începând cu ora 18:00, la Opera Naţională Bucureşti de către echipa Teatrului Naţional din Cluj-Napoca în cadrul Festivalului Comediei Româneşti, ediţia a XII-a, organizat de Teatrul de Comedie.
Spectacolul poartă trei semnături prestigioase: regizorul Silviu Purcărete, scenograful Dragoş Buhagiar şi compozitorul Vasile Şirli. Personajul central va fi interpretat de Cornel Răileanu,  distins cu premiul pentru cel mai bun actor în rol principal în cadrul Galei UNITER 2014.
Publicul asistă la un „excedent” de personaje, la o multiplicare a lor, la o trecere dintr-un personaj în altul, un întreg joc izvorât din structura piesei.  Spaţiul este populat cu manechine, un fel de copii ale adevăraţilor eroi. O lume în care umbrele şi trupurile vii, palpitânde se amestecă într-un amalgam copios, care par să participe la un ritual al înmulţirii, al multiplicării, o proliferare a obiectelor, a cuvintelor, a inşilor de diferite condiţii, îmbulzindu-se în jurul Personajului. Piesa este un fel de farsă istorică sau, așa cum spunea Ionesco însuși, un text ce are la origini „Le Solitaire”, singurul roman scris de el.
Silviu Purcărete declara la conferinţa de presă care anunţa premiera spectacolului că a „[...] ales acest text pentru a intra mai în profunzime, mai înăuntrul universului poetic al lui Ionescu. Nu are nimic de a face cu ceea ce s-a spus, teatrul absurdului, e pur şi simplu poetică teatrală. Nu ştiu ce aduce nou teatrului, încerc să fiu cât mai aproape de spiritul lui Ionescu şi al piesei. [...] Actorilor le-am lăsat multă libertate de rezolvare a situaţiilor. Rămân un slujitor al textului şi al teatrului”.
Biletele sunt disponibile pe tickets.operanb.ro şi la Casa de Bilete a Operei Naţionale Bucureşti.

„Ce nemaipomenită aiureală!”
30 mai 2014, ora 18:00, Sala Mare a Operei Naţionale Bucureşti
Un spectacol de: Eugène Ionesco
Regia: Silviu Purcărete
Scenografia: Dragoş Buhagiar
Muzica: Vasile Şirli

DISTRIBUŢIA:

Personajul: Cornel Răileanu
Bătrâna Doamnă: Irina Wintze, Anca Hanu, Romina Merei
Doamna cu căţeluş: Patricia Brad, Ramona Atănăsoaie
Soţul doamnei cu căţeluş: Ionuţ Caras, Cătălin Herlo, Silvius Iorga, Matei Rotaru
Rusul: Cristian Grosu
Vocea Rusului: Ionuţ Caras, Cătălin Herlo, Silvius Iorga
Portăreasa: Romina Merei, Irina Wintze, Ramona Atănăsoaie, Anca Hanu, Patricia Brad
Patronul: Cătălin Herlo
Chelneriţa: Patricia Brad
Oameni în restaurant: Irina Wintze, Anca Hanu, Romina Merei, Ramona Atănăsoaie, Cristian Rigman, Ionuţ Caras, Cristian Grosu, Matei Rotaru, Silvius Iorga
Agnès: Patricia Brad, Romina Merei, Irina Wintze, Anca Hanu, Ramona Atănăsoaie
Revoluţionari: Cristian Rigman, Ionuţ Caras
Poliţişti: Ionuţ Caras, Cristian Grosu, Matei Rotaru
Rănitul: Silvius Iorga
Mama rănitului: Irina Wintze
O femeie: Anca Hanu, Romina Merei, Ramona Atănăsoaie