Future Museum

Sculpturi din monede euro topite, structuri din oase de animale, un dicționar înmuiat în LSD și creații digitale pe ecrane sparte de smartphone în noua expoziție de la Centrul Ceh

Vineri, 7 iulie 2017, de la ora 19:00, are loc vernisajul expoziției a huMan, a Lack, a Coin, a cAst. voTe it a artistei cehe de origine română Anetta Mona Chişa și a artistei slovace Lucia Tkáčová, care lucrează împreună de 17 ani (titlul expoziției este o anagramă a numelor celor două). Este a doua expoziție de anul acesta la Future Museum, galeria de la parterul Centrului Ceh, și va fi deschisă până pe 29 septembrie 2017.
Pentru expoziția lor solo de la Centrul Ceh București, Anetta Mona Chișa și Lucia Tkáčová prezintă o instalație care cuprinde mai multe dintre lucrările lor recente, legate de conexiunea lor cu corpul (uman sau animal) și felul în care acesta poate transforma și materializa abstracții precum finanțele, timpul sau codurile matematice.
Expoziția prezintă nume deconstruite în literele care le formează, recombinate sub formă de pandante prețioase, monede euro topite și reconfigurate de strângerea mâinii, oase de animale înlănțuite în structuri geometrice imposibile, un covor țesut cu modelul unor touchscreens sparte. Artistele regrupează coduri pentru a produce un alt sens al lumii, unul creat de către și pentru „corpuri nesupuse, care depășesc constrângerile impuse asupra lor de Imperiu și polițiștii săi.” (AMC/LT)
„Credem că în lumea noastră, condusă de economii invizibile, corpul, cu prezența sa fizică și materialitatea sa imediată rămâne structura supremă care întruchipează (prin ornamentare și ritualizare) potențialul schimbării” - declară Anetta Mona Chișa & Lucia Tkáčová.

Anetta Mona Chişa & Lucia Tkáčová lucrează în colaborare din 2000. Au avut expoziții personale în Zürich (2016), Bremen (2015), Londra (2013), New York (2013), Brussels (2012), Viena (2011), Bienala de la Veneția – Pavilionul României, împreună cu Ion Grigorescu (2011), București, împreună cu Ion Grigorescu (2011), Roma (2010), Berlin (2008).
În 2017, dramaturgia Future Museum articulează poziţia artiştilor români născuţi în România şi stabiliţi apoi într-o altă ţară. Programul a început cu Ovidiu Anton, Anetta Mona Chișa & Lucia Tkáčová deschide sezonul de vară, iar seria se va închide în toamnă cu expoziția regizorului Andrei Ujică.
Expoziție organizată de Future Museum (Centrul Ceh Bucureşti), cu sprijinul BCR, Staropramen și Becherovka. Parteneri: tranzit.ro/București. Parteneri media: RFI România, Radio România Cultural, Observator Cultural, Revista Arta, re:art, Scena 9, Zeppelin.

Eveniment facebook: https://www.facebook.com/events/261819940966153

a huMan, a Lack, a Coin, a cAst. voTe it
Anetta Mona Chişa & Lucia Tkáčová
curator: Raluca Voinea
7 iulie - 29 septembrie 2017
vernisaj: 7 iulie / 19:00
Future Museum (Ion Ghica 11, București)
www.futuremuseum.ro
luni – vineri / 8.00 – 16.30

Prima expoziție solo din România a lui Ovidiu Anton, un artist austriac de origine română

Future Museum, galeria de la parterul Centrului Ceh, se redeschide cu expoziția lui Ovidiu Anton “Home is where my problems are”. Vernisajul va avea loc pe 18 mai, de la ora 20:00 și este prima expoziție solo în România a artistului austriac de origine română.

Linia principală a expoziţiei individuale a artistului Ovidiu Anton o reprezintă o serie de lucrările care subliniază câteva fenomene contemporane importante. Lucrările lui Anton pun accentul în primul rând pe situaţiile reale care sunt răsturnate sau uşor împinse către planul în care se pot observa şi alte sensuri importante. Expoziția conține trei filme-eseuri și instalaţia de desene „3m² of Anarchy” (3m² de anarhie).

Lucrarea principală a expoziției este „Smells Like Paradise” (Miroase a Paradis - 2016, 42 min), realizată în colaborare cu antropologul Alexandru Bălăşescu. Filmul îi are ca protagonişti pe doi câini care au ajuns de acasă în ţări noi, iar prin intermediul lor descoperim codurile culturale diferite din România şi Austria.

O altă lucrare este filmul-performance „Exchanging Lemons in Lefkosia and Lefkoşa“ (Schimb de lămâi în Lefkosia şi Lefkoşa - 2015, 7 min), în care ideea principală este întrebarea referitoare la calitatea lămâilor din două sisteme politice diferite (Chiar sunt mai bune lămâile pe partea cealaltă?).

Ultima parte din filmul triptic din expoziţie o reprezintă lucrarea mai veche „Street Cat Deluxe” (Pisica maidaneză de lux - 2013, 37 min) care urmăreşte pisicile din metropola Istanbul, unde problemele gentrificării, precum şi cele care ţin de relaţia dintre oameni şi animalele domestice sălbăticite pătrund în toate păturile sociale.

Născut în Timişoara, Ovidiu Anton (1982) locuieşte şi lucrează în Viena, Austria. Lucrările lui au fost prezentate la nivel internaţional în expoziţii majore organizate de muzee şi galerii de top, printre care se numără şi Koenig 2, Viena (2017), Kunsthalle Bern (2016), GrazMuseum (2015), OFF-Biennale Budapest (2015), MAK din Viena (2015) şi Tobacco 001 Cultural Centre din Ljubljana (2014).

În 2017, dramaturgia Future Museum articulează poziţia artiştilor români născuţi în România şi stabiliţi apoi într-o altă ţară sau care şi-au petrecut mulţi ani în străinătate. Programul începe cu Ovidiu Anton, Anetta Mona Chișa & Lucia Tkáčová vor deschide sezonul de vară, iar seria se va închide în toamnă cu expoziția regizorului Andrei Ujică.

Eveniment organizat de Future Museum (Centrul Ceh Bucureşti), cu sprijinul BCR şi Staropramen. Parteneri: Forumul Cultural Austriac Bucureşti şi Becherovka . Parteneri media: RFI, Radio România Cultural, Observator Cultural, Revista Arta, re:art, Scena 9, Zeppelin.

Eveniment facebook: https://www.facebook.com/events/305867523181606/

Ovidiu Anton. Home is where my problems are
18 mai – 31 iunie 2017
Vernisaj: 18 mai / 20:00
Future Museum (Ion Ghica, 11, București)
www.futuremuseum.ro
luni – vineri / 8.00 – 16.30

COMUNICAT DE PRESĂ

Future Museum, galeria de la parterul Centrului Ceh, se redeschide cu expoziția Ancăi-Raluca - B L A N K. Vernisajul va avea loc pe 24 iunie, de la ora 20:00, iar evenimentul face parte din programul Centrului Ceh la Noaptea Institutelor Culturale.
Expoziția B L A N K evocă fenomenul de hoarding, care a apărut în ultimul deceniu de comunism, când România exporta mare parte din producţia internă pentru a-şi plăti datoriile externe, lăsându-i pe locuitori în situaţia de a se chinui pentru obţinerea propriilor mijloace de trai. „În timpul acestei perioade oamenii au început să valorifice ce considerau a fi bucăţi sau resturi importante, care ar fi putut fi refolosite cândva la repararea sau îmbunătăţirea unor bunuri deteriorate”, spune artista.
Selectând obiecte strânse de-a lungul anilor în ceea ce se poate numi un muzeu domestic, artista le vopsește și le plasează într-un spațiu alb. Acest ritual atrage după sine îndepărtarea acestora de trecut, un act de purificare prin vopsire, care elimină partial identitatea și repoziționarea obiectelor într-un non-spațiu desemnat, un spațiu gol (blank).
„Blank este, pe de-o parte, un ritual personal în conexiune intimă cu o perioadă definitorie din viaţa artistei, dar atrage şi atenţia asupra unei nevoi mai largi a societăţii româneşti de a se separa de trecut şi a reinventa viitorul” spune Bogdan Cornea.
Anca-Raluca a abandonat Istoria Artei la Universitatea de Arte Bucureşti, după un examen picat la muzeologie. Acela a fost momentul în care a simţit cât de eronat este sistemul educaţional din România şi cât de mult lucrează împotriva adevăratei formări a viitorului artist sau, în cazul ei, a unui istoric de artă.
Anca-Raluca. B L A N K
24.06. – 22.07.2016
Vernisaj: 24.06. / 20:00
Future Museum (Ion Ghica, 11, București)
www.futuremuseum.ro
luni – vineri / 8.00 – 16.30

Prima expoziție aparține artistei din Republica Moldova, Tatiana Fiodorova

„Când o carte devine un mesaj” este prima expoziție solo a Tatianei Fiodorova în București și totodată prima expoziție în noua galerie de la parterul Centrului Ceh din București, Future Museum. Vernisajul și inaugurarea spațiului va avea loc miercuri, 27 ianuarie, la ora 19:00, în prezența artistei.

Tatiana Fiodorova – artist, curator și profesor din Republica Moldova – lucrează cu teme politice și sociale contemporane, de multe ori evaluate prin relația contextuală cu istoria Uniunii Sovietice. Anumite zone ale practicii sale sunt contextualizate prin intermediul lucrărilor tatălui ei decedat, artistul Vasilii Lefter, care a lăsat o mare arhivă de caiete, schițe, desene, jurnale, manuale, postere și fotografii documentare.

Sub forma unei retrospective, Tatiana Fiodorova va prezenta cărțile ei de artist, un mijloc de expresie predominant al ei. Expoziția include „În căutarea corpului social al artistului sovietic”, „Pașaport sovietic”, „Fabrica Steaua Roșie” și publicațiile unice ale lui Vasilii Lefter. Două cărți noi, „Basarabia și locuitorii ei” și „Harta hârtiei igienice din București” au fost realizate special pentru această expoziție.

Expoziția este susținută de Future Museum, o platformă deschisă, ale cărei proiecte sunt selectate prin open-call adresat artiștilor din România și Republica Moldova. Etosul galeriei este credința în concepte neexplorate, intenții necunoscute, fenomene noi, scheme nedescoperite și teorii fără precedent.

„Am inițiat Future Museum pentru că am observat că în România lipsește sprijinul pentru expoziții de mărime medie, care să susțină artiștii cu costurile de producție și instalare. Există sau expoziții mari, cum sunt cele de la Muzeul Național de Artă Contemporană din București sau expozițiile din sectorul privat, care nu-și permit susținerea stabilă a scenei artistice”, declară František Zachoval, directorul Centrului Ceh.

Celelalte 3 proiecte care vor fi expuse în 2016 în galeria Future Museum aparțin artiștilor: Mona Vatamanu & Florin Tudor, Daniel Djamo și Anca Raluca Memete.

Eveniment organizat de Centrul Ceh București. Parteneri media: Revista Arta, The re:art. Eveniment susținut de Staropramen.

Când o carte devine un mesaj
Tatiana Fiodorova
27.1. – 11.3.2016 / Future Museum
Vernisaj: 27.1 / 19:00
https://www.facebook.com/events/1688173548125921/
www.futuremuseum.ro