galeria Jecza

RO     EN

Galeria Jecza are deosebita plăcere de a vă invita la vernisajul expoziției ECLERAJ, semnată de artistul contemporan Cristian Dițoiu.

Prezintă: Marcel Tolcea, Constantin Flondor

Vineri | 7 aprilie | ora 19:00 | Galeria Jecza / Calea Martirilor 51/52-53

Expoziţia va fi deschisă în perioada 7 aprilie – 1 iunie 2017.

Expoziţia „Ecleraj” este rezultatul unui studiu serios din familia Transavangardei asupra unor constructe plastice de mare coerenţă şi concizie formală, având ca punct de pornire fundamentele vizualităţii, abordate în manieră Bauhaus: pătratul, uneori rotit, şi numărul de aur generat de mişcările acestuia. Noutatea e adusă de ecourile plastice ale demersului pictural marca Horea Mihai, descifrabile în atent drămuitele raporturi cromatice derivând din utilizarea exclusivă a culorilor primare (roşu, albastru, galben) savant mixate (fără folosirea altui mediu), dispuse în alăturări şi suprapuneri cu diferenţe infinitezimal dozate ce vizează sondarea limitelor percepţiei optice sau ale picturii înseşi. Lumina deplină dezvăluie vibraţia internă, cu neaşteptate detalii, suprapuneri voalate sau intervenţii ale liniei ce defineşte suprafeţele, după cum lumina ternă ascunde aproape total munca de alchimist şi de geometru a meşterului.

Demersul lui Cristian Diţoiu, care se desfăşoară cu metodă şi calm, concentrat exclusiv asupra mijloacelor, nu este rece, obiectiv – cum ar dori să pară –, ci, graţie suplei mânuiri a paletei în serialităţi ample, el apropie pictura de matematicile superioare şi sfârşeşte – întocmai
ca în matematică – în zona poeziei, unde sufletul eliberat de nelinişti află în rezultat satisfacţia şi liniştea contemplării. (Doina Mândru, Asceză și poezie, text de prezentare al expozitiei “Ecleraj”, Centrul Cultural Palatele Brâncovenești, Mogoșoaia 2014.)

RO     EN

Jecza Art Gallery has the pleasure to invite you to attend the opening of the exibition
LIGHTING, signed by contemporary artist Cristian Dițoiu.
Presented by: Marcel Tolcea, Constantin Flondor

Friday | 7th of April | 7 PM | Jecza Gallery / Calea Martirilor 51/52-53

The Exhibition will be open from the 7th of April - 1st of June 2017

“Lighting” exhibition is the outcome of a thorough study within Transavantgarde family made upon some plastic constructs showing great coherence and formal concision. They start from the fundamentals of visuality which they approach in a Bauhaus manner:
the square, which is sometimes rotated, and the golden number generated by square’s movements. The novelty is due to the plastic echoes following Horea Mihai’s pictorial demarche, which are deciphered in attentively-balanced chromatic ratios deriving from an exclusive usage of the primary colours: red, blue, yellow. The three colors are elaborately mixed (using no extra medium), juxtaposed and superposed with infinitesimal-dosed differences aiming to sound the limits of optic perception or of painting as such. The full light reveals inner vibration, its unexpected details, veiled overlying or the interventions of the line defining surfaces, while the toneless light hides almost entirely master’s labor of alchemist and geometrician.

Cristian Diţoiu’s work, which develops methodically and calmly, concentrated exclusively upon artistic means, is not cold, objective – the way it wished to seem –, but, due to the supple handling of the palette in ample serialities, it draws painting near superior mathematics and ends – just like in mathematics – in the realm of poetry, where the soul, freed from anxieties, discovers in the issue the satisfaction and serenity of contemplation. (Doina Mândru, Ascesis & Poetry, introductory text to “Lighting” exhibition at Centrul Cultural Palatele Brâncovenești, Mogoșoaia 2014.)

RO     EN

curator Frédérique Neuts Leroy

Galeria JECZA şi Fundaţia Interart TRIADE, în parteneriat cu Institutul Francez, prezintă expoziţia Movement of Light a artistului contemporan
Sorin Scurtulescu.

Vernisajul: vineri, 24 iunie 2016, ora 18
Galeria JECZA, Calea Martirilor 51/52-53, 300774 Timișoara, România

Prezintă: Frédérique Neuts Leroy, curatorul expoziţiei

Expoziţia va fi deschisă în perioada 24 iunie – 25 septembrie 2016.

„Expoziția personală Movement of light, care va fi prezentată la Galeria de artă contemporană Jecza, începând cu 24 iunie 2016, reprezintă o fuziune a activității picturale și fotografice ale artistului Sorin Scurtulescu. Direcția artistică a pictorului român se încadrează între figurativ și abstract. Această manifestare este astfel, neparadoxal, rodul învățăturii primite de la maeștrii Constantin Flondor și Geoff Morten.

Cele mai recente opere, pictate anul acesta, reprezintă evocări picturale ale perioadei petrecute în Italia. Scurtulescu face apel la memorie pentru a reconstitui instantanee romane umplute de plenitudine și folosește un limbaj vizual impregnat de note poetice. El integrează latura sa umană în panoramele romane de care se lasă năvălit. Aici omul pare a fi absorbit într-o lume mai vastă, mai bogată, cu o dimensiune divină. În toate acestea, lumina este vectorul ce conduce spre sacru. Acest simbol puternic al tradiției creștine invadează tot spațiul pânzei, așa cum credința iluminează creștinul. În acest mod, vedem cum și de ce picturile și fotografiile sale se îmbină cu atâta putere între ele.

În cele din urmă, deși scopul acestui artist heteroclit este de a fuziona mișcarea luminii italiene, el alege să picteze sau să fotografieze mereu în funcție de emoțiile sale. O zi întreagă se scurge în fața lui, iar nouă ne rămâne contemplarea unui moment infinit. Expoziția și catalogul restituie lungul proces de creație și-i propun vizitatorului să se lase, la rândul lui, învăluit de lumina și frumusețea panoramelor.“

Text de Frédérique Neuts Leroy

15 aprilie – 15 mai 2016, Galeria Jecza, calea Martirilor nr. 51
Vernisaj: vineri, 15 aprilie 2016, ora19

Galeria JECZA şi Fundaţia TRIADE în parteneriat cu Institutul Francez din Timişoara au plăcerea de a vă prezenta expoziţia AD VITAM a artistei fotografe franceze Sophie Zénon. Expoziţia propune un dialog între două serii recente ale artistei: Mumiile din Palermo, 2008 (din seria „In Case We Die”/”Dacă murim”) şi Omul-peisaj (Alexandre), 2015 (din seria „Arborescenţe”).
Seria mumiilor din catacombele de la Palermo/Italia este emblematică pentru demersul artistei legat de abordarea pierderii persoanelor dragi, de relaţia noastră cu corpul de după moarte sau de aceea cu strămoşii. Artista s-a apropiat de imaginea mumiilor cu infinită delicateţe, ele părând că se mişcă şovăitor, ca într-un dans între dispariţie şi prezenţă, transgresând delicat graniţa dintre viaţă şi moarte.
În noua sa serie „Arborescenţe”, Sophie Zénon îşi continuă cercetările privind dispariția și se apleacă asupra propriilor fantome interioare. „Arborescenţe” este o revizitare a istoriei sale familiale – în mod intim legată de aceea a imigrării italiene în Franţa din perioada cuprinsă între cele două războaie mondiale – o evocare poetică a exilului, a identităţii, a pierderii locului de care eşti legat prin naştere, prin viaţa trăită.
În această primă parte, dedicată tatălui său, corpul se transformă în peisaj, iar peisajul în corp. El devine un loc de trecere, nemaifiind doar o entitate, ci un univers în interacţiune cu un spaţiu şi un teritoriu.
Firul roşu ce leagă Mumiile din Palermo de Omul-peisaj îl reprezintă atât memoria, cât şi modul prin care pierderea poate fi transgresată. Sunt exploatate, pe rând, fotografii, elemente de arhivă familială instalate în peisaj, video-uri. Instalaţia, recreată in situ, acţionează pe de o parte ca un element prin care amintirile sunt reînviate şi ca un artefact al obiectivării artistului.

Expoziţia va fi însoţită de alte două întâlniri cu artista Sophie Zénon:

Sâmbătă, 16 aprilie, între 12:30-14:00, Institutul Francez: Observ, încadrez - atelier interactiv dedicat publicului tânăr
Sensibilă la problemele de comunicare, artista va anima, la Institutul Francez, un atelier dedicat adolescenţilor. Întâlnirea îşi propune să-i facă pe tinerii participanţi să descopere universul fotografiei, să se familiarizeze cu bazele acestuia, să înţeleagă şi să aprofundeze demersul artistic propus de Sophie Zénon.

Luni, 18 aprilie, între 17-18, Fundaţia Triade: Corpul care rămâne / Le corps qui reste – conferinţă-dezbatere
Artista va participa, de asemenea, la conferinţa-dezbatere Corpul care rămâne / Le corps qui reste, susţinută la Fundaţia Triade, alături de Smaranda Vultur (specialistă în antropologie culturală şi eseistă) şi de George Alexandru Condrache (specialist în ştiinţe politice, filosofie şi ştiinţele comunicării) asupra problemelor legate de memorie.
Dezbaterea va fi moderată de către Sorina Jecza, iar traducerea simultană va fi asigurată de către Dana Ungureanu.

Sâmbătă, 28 martie 2015, orele 19,00, la Galeria JECZA / Calea Martirilor 51/52 va avea loc vernisajul expoziţiei de pictură

Ioan SBÂRCIU, Răpirea Europei

Cuvânt de deschidere: Bogdan IACOB, profesor de istoria artei la Universitatea de Artă din Cluj-Napoca

Pictorul Ioan Sbârciu, artist cu o impresionantă prezenţă internaţională, preşedinte al Senatului Universităţii de Artă şi Design din Cluj-Napoca, va expune pentru prima oară la Timişoara, la Galeria Jecza. În expoziţie vor fi prezentate lucrări din ciclurile Răpirea Europei şi Pădurea de cenuşă.

Criticul şi istoricul de artă Maria-Magdalena Crişan, care a însoţit, în anul 2006, expoziţia artistului de la Palatele Mogoşoaia, vedea calităţile artei lui Sbârciu înafara tradiţiei naţionale de artă, ieşind «din contextul şcolilor şi al descendenţelor, înscriindu-se într-un tip de abordare propriu picturalităţii contemporane».

Impresionantă prin vigoarea gestului pictural, prin forţa şi dramatismul coloristic, pictura sa impune şi prin maniera realizării tehnice, prin dimensiunea suprafeţei abordate (una dintre lucrările prezente având 6x3 m pictaţi), prin forţa limbajului plastic folosit.

Andrei şi Sorina Jecza

Vă invităm sâmbătă, 24 ianuarie 2015, ora 18,00, să redeschidem anul expoziţional la Galeria Jecza sub semnul

fulgului de nea.

O expoziţie de Constantin Flondor.

În deschidere, cuvântul pictorului Mihai Sârbulescu.
 

Calea Martirilor nr.51/52-53, Timişoara

A trecut o decadă de când marele artist plastic timișorean Paul Neagu nu mai este. Pentru a comemora acest moment, Fundația Interart Triade și Paul Neagu Estate RO, în colaborare cu Muzeul de Artă Timișoara și Muzeul de Artă Cluj-Napoca, organizează o serie de evenimente menite să readucă în atenția publicului opera celui mai important sculptor român de la Brâncuși încoace.

Programul manifestărilor

Galeria Jecza Timişoara, Calea Martirilor 51/52-53
28 noiembrie 2014, ora 19

Expoziţia Paul Neagu. Obiecte regenerative

Lucrări din colecţiile dr. Sorin Costina, familia Neagu, Ovidiu Şandor

Curator: Horea AVRAM / Cluj-Napoca

Dezvelirea lucrării pentru spaţiul public Double New Hyphen, realizate după macheta artistului (donaţie Paul Neagu Estate România, în cadrul proiectului Timişoara 21)

Muzeul de Artă Cluj-Napoca, Piața Unirii 30
29 noiembrie 2014, ora 18

Expoziţia Muchii infinite. Colecţia Mircea Pinte

Curator: Simona NASTAC / Londra

Muzeul de Artă Timişoara, Piaţa Unirii 1
30 noiembrie 2014, ora 12

Expoziţia Paul Neagu. Opera ca o hermeneutică vizuală

Lucrări din colecţiile dr. Sorin Costina, Muzeul de Artă Timişoara, familia Neagu

Curator: Ileana PINTILIE / Timişoara

Paul Neagu, unul dintre cei mai importanti artisti romani ai secolului XX, a fost o personalitate de tip renascentist, cu multiple preocupări în lumea artelor. Astfel, interesele sale s-au manifestat în sculptură, pictură, desen, grafică, eseistică și poezie. Lucrările și performance-urile sale au fost întotdeauna insuflate de un spirit inovator. Paul Neagu a căutat permanent noi forme de expresie și noi concepții despre ată, incluzând influențe din domenii variate , precum arhitectura, filosofia sau fizica cuantică. British Museum, Tate Gallery, Muzeul de Artă Contemporană al Scoției și Muzeul de Artă Timișoara sunt doar câteva instituții care dețin colecții Paul Neagu. Format la Timișoara, artistul și-a manifestat întotdeauna o afinitate față de acest oraș, și deși considerat un cetățen universal, ultima sa dorință a fost să fie înhumat în orașul de pe Bega.

Începând cu acest an, Paul Neagu este CETĂŢEAN DE ONOARE al oraşului Timişoara.

Proiectul este realizat de Fundaţia Interart TRIADE şi Paul Neagu Estate România.

Parteneri
Galeria Jecza Timişoara
Muzeul de Artă Cluj-Napoca
Muzeul de Artă Timişoara

Partener media: Asociaţia ORIZONTURI CULTURALE ITALO-ROMÂNE, cu sprijinul Primăriei Timişoara

Galeria Jecza şi Fundaţia Triade

vă invită

vineri, 21 februarie 2014, orele 19

Geometrie variabilă.

pictură/ obiect de Liliana Mercioiu Popa

Curator: Ileana Pintilie

În încercarea de a obţine o ordine dinamică a spaţiului, artista operează în câmpul vizual cu mijloacele desenului, ale picturii, dar şi ale obiectelor. Prin aceasta, ea se situează într-o zonă deschisă a cercetării…

(Ileana Pintilie, din textul însoţitor al
catalogului de prezentare a expoziţiei)

Cu acest prilej se va lansa şi volumul

Liliana Mercioiu Popa, Arte poetice în arta plastică a secolului al XX-lea.

Volumul dezvoltă teza de doctorat a autoarei, susţinută la Facultatea de Arte şi Design a Universităţii de Vest din Timişoara.

Program de vizitare a expoziţiei

luni-vineri : 10-18 sau prin programare telefonică.

www.jeczagallery.com

;

www.triade.ro

Galeria Jecza şi Fundaţia Triade vă invită vineri, 14 februarie 2014, orele 19, la prezentarea expoziţiei de artă video

Interior fluid

de Gheorghe Şfaiţer.

Prezintă: Alexandra Titu, Radu Igazsag şi Andrei Jecza

Cu acest prilej se va face lansarea cărţii Becul peticit. Explorări teoretice şi practice în artele vizual-cinetice, de Gheorghe Şfaiţer, apărute la Editura Triade /Brumar.

Volumul reprezintă teza de doctorat a autorului, susţinută la Facultatea de Arte şi Design a Universităţii de Vest din Timişoara.

După vernisaj, expoziţia poate fi vizitată doar în zilele de sâmbătă şi duminică, 15-16 februarie, orele10-21.

Expoziția este realizată cu sprijinul prietenilor Ilie Stepan, Lucian Matei - Teatrul Național Timișoara, Ioan Călescu şi Mircea Brustur - Prodance Show Timișoara, Lucian Ciorba şi Mihai Lazăr - Business Plus, Emil Kindlein, Cristian Ilea, Camil Mihaescu, Vlad Corban, Filip Kelemen, Lera Kelemen, Daniel Sălăjan, Călin Deac, Tiberiu Giucă, Aurelian Maghiar - TVR Timișoara

Jecza Gallery/Fundaţia Triade

Timişoara, Calea Martirilor nr.51/45, 51/52-53
www.jeczagallery.com; www.triade.ro

ARHETIPURI ÎNTRE GEOMETRIE ŞI PRECARITATE

TOTEMS BARACUDAS GUTENBERG PAPUSILS COLODANTES

9 OCTOMBRIE – 22 NOIEMBRIE 2013 / 11 h - 18 h

VERNISAJ

MIERCURI / 9 OCTOMBRIE 2013 / ORA 19

FUNDAŢIA TRIADE ŞI GALERIA JECZA / CALEA MARTIRILOR 51 / 300774 TIMISOARA

DESCHIDERE

TANDEM CRITIC LA MII DE KILOMETRI, CU UN OCEAN LA MIJLOC: CORIOLAN BABEŢI - ROBERT ŞERBAN
ÎNSOŢIŢI DE CÁRI TIBOR / PREMIUL UNITER PENTRU MUZICĂ DE TEATRU

Doru Covrig trăieşte de mai mult de 30 de ani în Franţa. Căutările sale, de o excepţională coerenţă formală, se dezvoltă în jurul câtorva nuclee generative, a căror rădăcină poate fi regăsită încă în perioada anilor 80. Artistul construieşte o lume a unor arhetipuri, «arhitecturi animate, construcţii provizorii, turnuri de comunicare sau structuri improvizate în natură.». TOTEMS BARACUDAS PAPUSILS COLODANTES GUTENBERG, o lume a sa, purtând nume intraductibile, « codate definitiv, ca un cod bară», cum spune artistul… «Reîntoarcere la inspiraţia folclorică a «Paparudelor» (1986-88) sau aluzie la o lume precară în deconstrucţie, viziune în dublu sens, mereu…». (Doru Covrig, februarie 2003)

Expoziţia poate fi vizitată şi înafara programului anunţat, prin programare telefonică la numărul +40-744 774724.

Expoziţia

Obiectul încăpăţânat şi nepotul parazit І The Obdurate Object and the Idiot Cousin

Vlad Olariu & Tom Woolner

Vernisaj: vineri, 19 aprilie, orele 19 - 21

Jecza Gallery, Calea Martirilor 51/52-53

Expoziţia Obiectul încăpăţânat şi nepotul parazit reuneşte doi tineri sculptori din Anglia şi România: Tom Woolner şi Vlad Olariu. Ambii artişti au în comun două preocupări: problema inerentă sculpturii, de a însufleţi un obiect neînsufleţit şi încercarea de a impune voinţa artistului asupra unui lucru care se încăpăţânează să fie tridimensional şi, prin urmare, este deja "gata făcut" - fie el piatră, lemn sau material produs de om. Oricare ar fi natura sa, artistul "descoperă" în esenţă obiectul impregnat deja cu propriul său caracter, de unde şi denumirea de obiect "încăpăţânat". "Nepotul parazit" este o referire jucăuşă la umorul prezent atât în stilul de lucru al lui Woolner, cât şi în cel al lui Olariu, ceea ce influenţează specificul creaţiei lor în moduri cu totul diferite.

Jane Neal, critic de artă independent şi curator, este recunoscută drept expert pentru scena de artă contemporană a Europei de Est. În 2006 a curatoriat pentru Haunch of Venison (una dintre cele mai importante galerii de artă contemporană londoneze), expoziţia ce i-a reunit pe şapte dintre artişti români din Cluj, deveniţi, între timp, celebri: Mircea Cantor, Adrian Ghenie, Victor Man, Ciprian Mureşan, Cristian Pogăcean, Şerban Savu şi Gabriela Vanga. În 2008-2009, Jane Neal a fost invitată ca director artistic la Calvert 22 din Londra, fundaţie specializată pe arta contemporană rusă. Jane Neal a curatoriat expoziţii în Austin, Berlin, Dubai, Londra, Los Angeles, Milano, New York, Praga şi Zürich. S-a format la Oxford University şi la Courtauld Institute, Londra, şi, în prezent, trăieşte şi lucrează la Oxford şi Londra. Colaborează cu numeroase publicaţii de artă, între care şi revistele româneşti Arta sau Tataia, pe lângă altele, internaţionale: Art Review, Flash Art, Map, Modern Painters, Res Magazine.

Prezenţa la Galeria Jecza a curatoarei britanice este un eveniment major pentru arta contemporană din Timişoara.