Galeria Romană din Bucureşti

6 martie - 11 aprilie 2020 Matei Lăzărescu s-a născut în 1948 în București, într-o familie de intelectuali români persecutată, ca nenumărate altele, de sistemul comunist.

Primele desene (portrete) le realizează la vârsta de șase ani, îndrumat de tatăl său, medic, desenator talentat și poet, care îi transmite adânca admirație a culturii clasice, iubirea pentru lumea satului și pentru țăranul român, precum și pasiunea fotografiei. În Institutul de Arte din București, studiul după natură a fost elementul esențial, la care s-au adăugat, în mod fericit, profesori ca Gheorghe Ghițescu precum și prezența și prietenia colegilor.

"Bisericile mănăstirilor din Bucovina, cunoscute în calitate de restaurator de frescă în anii '70, ca și lumea satului, regăsită atunci și observată, fotografiată ziua, și desenată seara ca într-un jurnal poetic, au fost o nouă treaptă în construcția sufletului de tânăr, cu sentimentul trăirii în mijlocul unei lumi complete, adevărate, care părea că își ajunge ei însăși. Atunci s-au întărit, ca aripile fluturilor, dorința de adevăr, de atingere strânsă a realității, și a izvorât șuvoiul de poezie care decurge din aceasta, impresia că totul e plin de sens, că lucrurile vorbesc de la sine și că nu avem decât să le punem pe hârtie sau pe pânză. Fântâna, izvorul, drumul de pământ, casa din lemn și lut, curtea cu iarbă, livada, locuite ca o arcă a lui Noe de o familie cu credință, munca și obiceiurile ei, înconjurată de animalele ei, mă însoțesc de atunci pretutindeni.

Reîntâlnirea după 25 ani lungi de exil cu domnul Paul Gherasim a fost aproape ca o minune, într-atât de aproape l-am simțit, ca pe un părinte. Restaurarea a fost trăită ca o chemare pentru frumusețea, bogăția și adâncimea lăsate de generațiile care ne-au precedat, și ca un privilegiu, acela de a fi primit în locurile sfinte, ale celor mai prețioase moșteniri. În pictură și în fotografie, lumina și umbra, lumea măruntă dezvăluită de microscop, pârâul cu strălucirile lui în mișcare, până la norii transformându-se pe cer, m-au atras mereu, aș spune spontan și irezistibil. M-au preocupat în fotografie și felul în care privim și gândim, cum călătorim între ele, cu ele... În ultimii ani, mă atrag lumina pătrunzând în spații întunecate, oglindirile pe pardoseala de piatră, în opoziție dar și în sperată continuare cu iarba și strălucirea de afară, cu animalele minuscule în grabă și strădanie perpetuă, care m-au readus la film, la video. Dincolo de ceea ce privim, de Iliada și Odiseea, de scrierile presocraticilor, de Marc Aureliu, de textele creștine vechi - Sfântul Vasile cel Mare - și de poeziile lui Eminescu, cele mai apropiate, ale tatălui meu, sunt sprijin de fiecare zi și subiecte de desen și pictură, ca de altfel și pasiunea pentru limba greacă veche." Matei Lăzărescu

Expoziția se va deschide pe data de 6 martie, ora 19.00 și va fi deschisă până pe 11 aprilie a.c.

Programul de vizitare: Luni - Vineri 10.00 - 18.00 Sâmbăta 10.00 - 15.00

Adresa: Bd. Lascăr Catargiu nr. 1, sector 1, București Telefon: 031/ 107 92 75 E-mail: office@galeriaromana.ro Parteneri: Catena pentru artă, SensoTV Parteneri media: Evenimentul Zilei, Jurnalul Bucureștiului, Agenția pentru Carte, Modernism, IntellNews, Ultima Oră .

.

Vernisajul are loc miercuri, 05 feb 2020, începând cu ora 19:00.

Bd. Lascăr Catargiu, nr 1 (Piaţa Romană).
Perioada de expunere: 05 feb – 05 mar 2020.

“Pictorul a crescut și s-a format într-o familie cu tradiții culturale.
A fost înconjurat din copilărie de cărți, tablouri și sculpturi, a
ascultat muzică. Adolescent, a avut ocazia să întâlnească artiști
reputați, de la subtilul analist al culorii Catul Bogdan și
excepționalul acuarelist Rudolf Schweitzer-Cumpănă până la Corneliu Baba
cel care a perpetuat în modernitate clar-obscurul muzeal, de la Traian
Brădean până la Ștefan Sevastre, fiecare în măsură să poată sugera un
drum unui tînăr cu vocație. Petrece câteva zile la mănăstirea Pasărea în
preajma lui Gheorghe Anghel tocmai când sculptorul lucra la statuia lui
Eminescu şi Îl ajută la prepararea ghipsului. Întâlnirea cu un artist de
o astfel de anvergură, deja o legendă în ambianța artistică a timpului,
este și azi o amintire vie. La Institutul de arte plastice bucureștean
Ritivoiu a fost studentul lui Alexandru Ciucurencu, alt “monstru sacru”
al epocii, de la care toți cei care i-au fost apropiați au primit o
lecție, se pare, greu de uitat. Știința culorii transmisă de acesta a
fost preluată uneori direct și epigonic, alteori însă a reverberat
subteran, discret, dar nu mai puțin tenace. Atent la înaintași,

Ritivoiu, chiar dacă nu a preluat colorismul paroxistic, cu intensități
explozive, al picturii lui Ciucurencu, a înțeles valoarea monocromiei
impregnate de lumină pe care acesta o cultiva, mai ales în ultimii săi
ani, atras de mirajul abstracției, reinterpretând-o la nivelul
propriilor necesități.”
(Ioana Vlasiu).

“M-au fascinat întotdeauna orizonturile. Acestea reprezintă o
continuitate de trăiri şi supravieţuiri în timp.
Temele, reprezentând aspecte din Bucureştiul de altădată sunt, în
general, legate de perioada copilăriei, când aveam ocazia să văd locuri
interesante atât din punct de vedere istoric cât şi estetic. Cartierul
vechi în care locuiesc şi acum era îconjurat de grădini îngrijite şi
pline de flori. Clopotul mare de la Mitropolie cadenţa scurgerea
timpului cu o sonoritate ce răzbătea până departe.
Acum, grădina de la ţară, roditoare şi însorită, modulată de livezi ce
unduiesc pe dealuri, împlineşte un nou univers de linişte şi armonie”.
(Constantin Ritivoiu).

Program de vizitare:
Luni-vineri: 10:00-18:00
Sâmbătă: 10:00-15:00

Parteneri: Catena pentru artă.
Parteneri media: Evenimentul Zilei, Senso Tv, Jurnalul
Bucureştiului, Intell News, Modernism, Ultima Oră, Agenţia pentru Carte.

.

Galeria Romană are plăcerea de a vă invita la deschiderea unei noi expoziţii: „Expoziţie de August”, al cărei vernisaj va avea loc miercuri, 14 august 2019, ora 19:00 (Bd. Lascăr Catargiu, nr 1, Piaţa Romană).

Expoziţia grupează lucrări de pictură, grafică şi sculptură, ale unor tineri artişti: Vali Irina Ciobanu, Bogdana Daradici, Claudiu Victor Gheorghiu, Martina Grigoriţă, Maria Jarda şi Bogdan Turcea.

Expoziţia se va desfăşura în perioada: 14 -30 august 2019.

Program de vizitare:
Luni-vineri: 10:00-18:00
Sâmbătă: 10:00-15:00

Parteneri: Catena pentru artă
Parteneri media: Evenimentul zilei, Senso Tv, Jurnalul Bucureştiului, Intell News, Modernism, Ultima Oră, Agenţia pentru carte.

Fantasticul colorist Henry Matisse a vorbit pictural printre primii, în lumea apuseană, despre bluza românească (La Blouse Roumaine, 1940).
Fatalmente, pentru români începea înrobirea cu bacilul comunismului, care le-a corodat temeiurile, esența și diversitatea srămoșească. De fapt, românii s-au născut risipitori. Dar nu toți. Dumnezeu a avut grijă ca anumite repere să fie salvate! Portul popular este una din permanențele acestui popor.

Dar s-o luăm de departe.
Să ne concentrăm puțin pe un fragment de frescă de la vechea biserică a Curții de Argeș, care este de la 1535! Portretul domniței Rocsanda conservă niște splendide mânecuțe de ie gorjeană, pe care nu ai fi bănuit-o la o progenitură domnească, dar iată o evidență. Obrazele subțiri și bine spălate nu se sfiau să prea gustul pentru frumos al țăranilor, pe care-i aveau la picioare...Ulterior, bisericii Valahiei s-au umplut cu imagini de țărani, boieri și alte categorii sociale, îmbrăcate în straie tradiționale, fiecare cu specificul zonei, cu dominanta cromatică și cu preferințe decorative. E întreagă geografie acoperită de această bogăție.

În anul 1868 pictorul revoluționar Gh. Tattarescu pictează 2 portete de munteni, în straie țărănești tradiționale. Le pictează cu acribia și curiozitatea unui european, care descoperă Lumea Nouă; este absolut încântat, iar încântarea sa îl face aidoma unui fotograf, voiește să fie exact, să nu-i scape niciun detaliu, nicio iotă din ce avea în fața ochilor. Picturile acestea au valoare de document major, și chiar substituie și suplinesc lipsa unor mărturii fotografice din acea epocă.
Lucia Demetriade Bălăcescu, bucureșteancă fiind, în perioada interbelică descoperă pitorescul unei ținute din Săliște, satul cu mentalitate urbană, în care ciobanii au construit școli și biserici pentru urmașii lor, să fie în rând cu lumea; pictorița și ne lasă mărturie un superb portret de Sălișteancă (1944). Este la loc de cinste în Muzeul național de Artă al României.

Suntem în 2019, iar instituția bisericii noastre ortodoxe a declarat acest an: al satului românesc. Artista Camelia Popa s-a concentrat de ceva timp pe studiul iei românești, și-a propus să-i exploreze etosul stilistic și cromatic. Și-a dat seama că nu este suficient să o pictezi o singură dată, precum au făcut înaintașii ei, de aici și de aiurea, ci s-a concentrat pentru mai multă vreme în jurul acestui ofertant subiect. Ne dăruiește acum un întreg ciclu. Exact precum un artist contemporan, care coase și descoase subiectul. Vorbim despre un program, despre un concept și un valoros laborator pictural.
Mai mult, chiar i s-a comandat anul trecut o icoană cu o Maica Domnului cu Pruncul Iisus, îmbrăcată într-o cămeșoaie țărănească. A ajuns într-o biserica de la Alba-Iulia. Astfel s-a sfințit borangicul. Magnific.
Iar Mirul este aroma Raiului. Este chintesența plantelor care provin de acolo, și care nu au plecat de acolo niciodată. Tot astfel poate fi numită și icoana – mirozna Prototipului, savoarea care-I face simțită și vizual prezența Mântuitorului. Pentru că ne mântuim și prin gust, și prin miros, mai ales, prin aroma Paradisului Pierdut.

Mir și borangic este o expoziție de pictură și iconografie. Artista, cu studii la Galați, București și întreagă Europă, mai ales în Italia, unde a și pictat în sfinte locașuri, alături de soțul său, zugravul de biserici Ioan Popa, ne propune o perspectivă proprie și asumată duhovnicește asupra artei, o retrospectivă, o etapă a maturizării. Iar locul acela, pentru această întâlnire cu publicul, nu este nici el unul aleatoriu. Dimpotrivă. Vorbim despre un vechi și nobil apartament, în chiar inima capitalei României, care găzduiește de mai bine de 5 ani Galeria Romană, un loc care face să rămână vie flacăra tradiționalismului, a bunului-gust, a artiștilor pentru care valorile frământate de țăranii noștri, erau mai presus decât chiar propria lor operă.

Camelia Popa vine și ea în rândurile celor pentru care moștenirea încă palpabilă, lăsată nealterată de cei de demult, este un seducător izvor pentru generațiile simțitoare, gânditoare și creative.
Mir și borangic – va fi veriga și dovada acestei stări de lucruri, cu asupra de măsură!
Să ne bucurăm.

.

Format între severitatea maestrului Julius Podlipny si non-conformismul
lui Ştefan Bertalan, artistul Doru Tulcan, membru fondator al Grupului
Sigma, a debutat sub semnul constructivismului Timişorean de la
începutul anilor `70.
Născut pe 21 aprilie 1943, la Caldova, Arad, membru al Uniunii
Artiştilor Plastici din România, a studiat la Liceul de Artă Timişoara,
cu profesorii: Iulius Podlipny, Simion Mărcuş, Victor Gaga, Ştefan
Bertalan, Szakàts Béla, după care a absolvit Institutul de Arte Plastice
“Ion Andreescu”, Cluj-Napoca.
A participat la expoziţii personale şi colective atât în ţară, cât şi în
străinătate, lucrările sale aflându-se în colecţii particulare şi în
muzee: România, Franţa, Germania, Canada, Italia, Grecia.
Mirajul lumii, MUNDUSUL lui Doru Tulcan, este cel al cercetării naturii
şi a fenomenelor naturii. Cerul, pământul şi apa, devin elemente ale
unui sistem simbolic, cu tendinţe ludice, experimentale, transpuse cu
rafinament estetic pe pelicula de 8mm, în fotografii , desen şi pictură.

Marţi, 14 mai 2019, ora 19:00, Galeria Romană are plăcerea de a vă
invita la vernisajul expoziţiei “Mundus”, Doru Tulcan.

În deschidere va lua cuvântul criticul de artă Cristian-Robert Velescu.

Expoziţia este deschisă în perioada 14 mai-11 iunie 2019.
Program de vizitare:
Luni-vineri: 10:00-18:00
Sâmbătă: 10:00-15:00

Parteneri: Catena pentru artă
Parteneri media: Evenimentul Zilei, Senso Tv, Jurnalul Bucureştiului,
Intell News, Ultima Oră, Modernism, Agentia pentru Carte.

MUNDUS
DORU TULCAN

Formatting between the severity of the master Julius Podlipny and the
non-conformism of Ştefan Bertalan, the artist Doru Tulcan, a founding
member of the Sigma Group, debuted under the sign of Timisorean
constructivism in the early 1970s.
Born on April 21, 1943, at Caldova, Arad, member of the Union of Fine
Artists in Romania, he studied at the Timişoara High School of Arts with
the professors: Iulius Podlipny, Simion Marcus, Victor Gaga, Ştefan
Bertalan, Szakàts Béla, then graduated "Ion Andreescu" Institute of
Fine Arts, Cluj-Napoca.
He participated in personal and collective exhibitions both in the
country and abroad, his works being in private collections and museums:
Romania, France, Germany, Canada, Italy, Greece.

The world's mirage, Doru Tulcan's MUNDUS, is that of nature
research and natural phenomena. Heaven, earth and water become elements
of a symbolic system, with playful, experimental tendencies, transposed
with aesthetic refinement on the 8mm film, in photography, drawing and
painting.

Tuesday, May 14, 2019, 19:00, Galeria Romană is pleased to invite you to
the opening of the "Mundus" exhibition, Doru Tulcan.

The art critic Cristian-Robert Velescu will speak at the opening.

The exhibition is open from May 14 to June 11, 2019.
Visit schedule:
Monday to Friday: 10: 00-18: 00
Saturday: 10: 00-15: 00

Partners: Catena pentru artă.
Media Partners: Evenimentul Zilei, Senso TV, Jurnalul Bucureştiului,
Intell News, Ultima Oră, Modernism, Agenţia pentru Carte.

Monica Andronic
Galeria Romană
Bd. Lascăr Catargiu nr. 1, sector 1, Bucuresti

.

RO     EN

Lucia Trifan s-a născut în România, în 1949, în județul Vrancea, și a absolvit Școala de Arte Plastice din Brașov, cu diplomă în sculptură și ceramică. A sosit în Insula Saint Martin, din Caraibe, în 1984, și a devenit rezidentă permanentă.
A avut numeroase expoziții personale și de grup la Paris, Amsterdam, New York, Venezuela etc., iar multe din lucrările sale fac parte din colecții importante.
Arta este parte integrantă din biografia ei, iar istoria personală este scrisă și descrisă prin lucrările sale. Găsim exotismul, culorile, temele specifice minunatei insule paradisiace și a mării, dar și expresii dureroase, uneori, ale procesului creativ, parte implicită a existenței artistei.
Folosindu-se de tehnici foarte elaborate, de cele mai multe lucrând pânzele așezate direct pe podea, cu o pricepere ce excede simplei mânuiri a pensulei, Lucia Trifan transmite privitorului un complex de stări și emoții izvorâte din contemplarea peisajelor, constelațiilor, vietăților marine, culorilor anotimpurilor, grădinilor etc. Lucrările sale, de dimensiuni generoase, invită la descoperirea formelor și culorilor întregului univers; exploziile de roșu, albastru, verde - fac parte dintr-o lume picturală, în mișcare continuă, în care culoarea năzuiește către unificarea cu forma, după principii raționaliste ordonatoare însă.
După 40 ani de absență, Lucia Trifan se întoarce în România să expună. Pentru această expoziție, a trimis 40 de pânze. În timp ce se afla în România, uraganul Irma, apoi uraganul Jose, apoi cel numit Maria au devastat insula ei iubită. Și i-au distrus atelierul, împreună cu lucrările rămase acolo. Acestea 40, trimise în România, au fost salvate.
„Ce am făcut în viață…am sufletul mulțumit. (…) Pictura a fost plăcerea sufletului. Cu asta m-am hrănit. Cu munca mea”, spune Lucia Trifan.

Galeria Romană vă invită la vernisajul expoziției Luciei Trifan, marți, 17 octombrie, ora 19.00, Bd. Lascăr Catargiu nr. 1, sector 1, Piața Romană, București.

Parteneri ai evenimentului : Catena pentru artă
Parteneri media: SensoTv, Evenimentul Zilei, Jurnalul Bucureștiului, Intell News, Modernism, Agenția de Carte.

RO     EN

Lucia Trifan was born in Romania in 1949 in Vrancea County and graduated from the School of Fine Arts in Brasov, with a degree in sculpture and ceramics. She arrived in Saint Martin, in the Caribbean, in 1984, and became a permanent resident.
She has had numerous personal and group exhibitions in Paris, Amsterdam, New York, Venezuela, etc., and many of her works are part of important collections.
Art is an integral part of her biography, and her personal history is written and described in her works. We find exoticism, colors, themes specific to the wonderful paradise and sea islands, and sometimes painful expressions of the creative process, an implicit part of the artist's existence.
Using very elaborate techniques, most of the times laid on the floor, with a skill that surpasses the simple handling of the brush, Lucia Trifan conveys to the viewer a complex of states and emotions springing from the contemplation of landscapes, constellations, marine life, colors seasons, gardens, etc. Her generous works call for the discovery of the shapes and colors of the entire universe; the explosions of red, blue, green - are part of a pictorial world, in continuous motion, in which the color strives for unification with form, according to ordering rational principles.
After 40 years of absence, Lucia Trifan returns to Romania to exhibit. For this exhibition, she sent 40 works. While in Romania, Hurricane Irma, then Hurricane Jose, then the one named Maria, devastated her beloved island. And they destroyed her workshop, along with the works that remained there. The 40, sent to Romania, were saved.
"What I did in life ... I have the satisfied soul. (...) Painting was the pleasure of the soul. That's what I fed. With my work, “ says Lucia Trifan.

Galeria Romană invites you to the opening of the Lucia Trifan exhibition on Tuesday, October 17 at 19.00, Lascăr Catargiu Bd. 1, sector 1, Roman Square, Bucharest.

Partners of the event: Catena pentru artă
Media partners: SensoTv, Evenimentul Zilei, Jurnalul Bucureștiului, Intell News, Modernism, Agenția de Carte

RO     EN

RO     EN

Cu gândul la Paul...

Galeria Romană are bucuria să vă invite la vernisajul expoziției „Cu gândul la Paul...”, un eveniment dedicat maestrului Paul Gherasim. Vernisajul are loc marți, 6 decembrie, la ora 19.00.
În fiecare an, în preajma marilor Sărbători creștine, respectiv Paștile și Nașterea Domnului, maestrul Paul Gherasim se îngrijea ca iubitorii artei să primească o bucurie: organiza o expoziție în care se regăsea iubirea - a sa și a artiștilor din Grupul Prolog - pentru Dumnezeu. Anul acesta, în vară, Paul Gherasim a plecat la Domnul.
Paul Gherasim a fost mentor spiritual pentru mulți semeni. Nu și-a făcut o profesie din acest har al său, ci vorbea cui avea plăcerea să-l asculte. A fost și îndrumător pentru colegi de breaslă. Nu i-a „învățat”, ci i-a făcut „să vadă”. Pentru că „atunci când faci școală văzând, îți dai seama de neputința ta. Și văzând cât ești de neputincios, te smerești”. Arta lui Paul Gherasim este ca o declarație de smerenie. Paul Gherasim a simțit că arta din România are nevoie de această smerenie. Așa s-a născut Grupul Prolog.
Cu iubire, dor și prietenie, 28 de pictori care l-au cunoscut pe Paul Gherasim, care l-au admirat, l-au iubit, i-au împărtășit viziunea și gândurile, au stat în preajma lui și s-au îmbogățit sufletește, vor expune la Galeria Romană „Cu gândul la Paul...”.
O expoziție care își propune să dăruiască bucurie iubitorilor de artă, acum, în preajma Sărbătorii Nașterii Domnului, așa cum făcea maestrul Paul Gherasim.
Pe data de 6 decembrie, odată cu vernisarea expoziției dedicată maestrului Paul Gherasim, şi în deschiderea căreia vor vorbi dl. Vladimir Bulat, critic de artă şi dl. istoric Petre Guran, va fi lansat și volumul „Murmurul poeziei”, carte îngrijită de domnul Paul Gherasim şi Marius Pandele, apărută la editura Predania, cu sprijinul fundaţiei “Catena pentru Artă”.
Expoziția este deschisă până pe 21 ianuarie 2017, iar programul de vizitare este :
Luni-vineri: 10:00-18:00
Sâmbătă: 10:00-15:00
la Galeria Romană, Bd. Lascăr Catargiu nr.1, Bucureşti. (Pța Romană)

Prietenii maestrului
Iată pictorii care expun la Galeria Romană, artişti care l-au prețuit pe Paul Gherasim și care , la rândul lor, au fost apreciați de el:
Constantin Flondor, Horea Paștina, Ion Grigorescu, Christian Paraschiv, Matei Lăzărescu, Mihai Sârbulescu, Valentin Scărlătescu, Diet Sayler, Gheorghe Iacob, Viorica Iacob, Silvia Radu, Ariana Nicodim, Andrei Rosetti, Alexandru Antonescu, Dinu Ritivoi, Dinu Săvescu, Ștefan Sevastre, Dragoș Alexandru, Militza Sion, Bogdan Vlăduță, Cristian Dițoiu, Valeriu Paladi, Ruxandra Grigorescu, Teodor Zbârnea, Dan Mohanu, Ilinca Angelescu, Adela Petrescu, Marius Pandele.

RO     EN

Thinking of Paul …

Roman Gallery is pleased to invite you to the exhibition "Thinking of Paul ...", an event dedicated to the maestro Paul Gherasim. The opening will take place Tuesday, December 6, at 19:00.

Every year, around big holidays, Easter and Nativity respectively, maestro Paul Gherasim cared for the art lovers to receive joy: an exhibition which included his love - and artists’s from Group Prolog - for God. This year, in summer, Paul Gherasim went to the Lord.
Paul Gherasim was the spiritual mentor to many peers. He has not made a profession of his grace, but he spoke to whom had the pleasure to listen him. He was also a mentor for professional colleagues. He did not "teach" them, he made them to "see". Because "seeing when you do school, you realize your helplessness. And seeing as you're helpless, humble yourself. The art of Paul Gherasim is a statement of devotion. Paul Gherasim felt that the art in Romania needs this devotion. So was founded Prolog Group.

With love, longing and friendship, 28 painters who had met Paul Gherasim, who have admired and loved him, to whom he shared his vision and thoughts, stood near him and were enriched spiritually, Roman Gallery will exhibit "Thinking of Paul ...". An exhibition that aims to give joy to the art lovers, now, on the eve of the Feast of the Nativity, as Paul Gherasim used to do.
On 6 December, with the opening of the exhibition dedicated to the maestro Paul Gherasim, in
which will speak Mr. Vladimir Bulat, art critic and mr. Petre Guran, historian, will be released the book "The murmur of poetry”, book edited by Mr. Paul Gherasim and Marius Pandele, published by Predania with the support of the “Catena pentru Artă” Foundation. The exhibition is open until January 21st, 2017, visitation program is: Monday-Friday: 10: 00-18: 00 Saturday: 10: 00-15: 00, at the Roman Gallery, Boulevard Lascăr Catargiu 1, Bucureşti.
Here are the friends painter who will exhibit at Roman Gallery, artists who have praised Paul Gherasim and which were appreciated by him:
Constantin Flondor, Horea Pastina, Ion Grigorescu, Christian Paraschiv, Matei Lăzărescu, Mihai Sârbulescu, Valentin Scărlătescu, Diet Sayler, Gheorghe Iacob, Viorica Iacob, Silvia Radu, Ariana Nicodim, Andrei Rosetti, Alexandru Antonescu, Dinu Ritivoi, Dinu Săvescu, Ştefan Sevastre, Dragos Alexandru, Militza Sion, Bogdan Vladuţă, Cristian Diţoiu, Valeriu Paladi, Ruxandra Grigorescu, Teodor Zbârnea, Dan Mohanu, Ilinca Angelescu, Adela Petrescu, Marius Pandele.

RO     EN

RO         EN

Comunicat de presă

Avem onoarea să vă invităm la vernisajul expoziției personale a artistei Militza Sion: ”Atelier”, care va avea loc marţi, 1 noiembrie 2016, ora 19:00, la Galeria Romană din Bucureşti, sector 1, Bulevardul Lascăr Catargiu, nr 1 (Piaţa Romană).

Militza Sion a profesat arhitectura timp de peste 50 de ani şi în paralel s-a dedicat desenului şi picturii.
Expoziţia „Atelier” prezintă lucrări de pictură realizate în ultimii ani în atelierul propriu construit pe malul unui lac- un loc de linişte şi reculegere-temă devenită subiect preferat. În expoziţie există şi reluările unor subiecte care au preocupat-o dintotdeauna: alcătuiri urbane pierdute în timp şi spaţiu, orizontul- simbol al hotarului dintre lumi, misterul ascuns pretutindeni sau drumul spre înălţimi, spre lumină. Trăsătura artei sale este o permanentă trecere de la real concret către un expresionism abstract.
La vernisajul expoziţiei va vorbi criticul de artă Ioana Vlasiu.

Expoziţia se va desfăşura în perioada: 1 - 19 noiembrie 2016.

Orar: luni – vineri intre orele 10:00 – 18:00; sâmbătă, între orele 10:00 – 15:00.
Parteneri media: Evenimentul zilei, Jurnalul Bucureştiului şi Intell News.

RO         EN

Press release

We have the honor to invite you to the personal exhibition of the artist Militza Sion: "Atelier", which will be held Tuesday, November 1st, 2016, 19:00 at Roman Gallery in Bucharest 1, Boulevard Lascăr Catargiu, nr 1 (Square Roman).

Militza Sion practiced architecture for over 50 years and in addition was dedicated to drawing and painting.
The exhibition "Atelier" presents paintings made in recent years in her own workshop built on a lakeside- a place of tranquility and silence- become favorite subject-matter. In the exhibition there are reversals of topics that have always cared about: urban embodiments lost in time and space, the horizon - symbol of the border of the world, the mystery hidden everywhere or pathway upward, toward the light. The characteristic of his art is a permanent shift from concrete to a real abstract expressionism.

At the opening will speak the art critic Mrs. Ioana Vlasiu.

The exhibition will be open until November 19, 2016.

Hours for visiting the exibition: Monday - Friday from 10:00 a.m. to 6:00 p.m.; Saturday between the hours of 10:00 to 3:00 p.m.

Media partners: Evenimentul Zilei, Jurnalul Bucureştiului, Intell News.

RO         EN