Matei Ioachimescu

Vă este deja dor de vacanță și de țărmul mării? ORCHESTRA NAȚIONALĂ RADIO vă invită vineri, 19 octombrie (19.00), la Sala Radio, să ”călătoriți” imaginar prin celebra partitură Marea, semnată de compozitorul francez Claude Debussy, ascultată în premieră absolută la Paris, în 1905. Debussy a finalizat această lucrare în timpul unui sejur la Grand Hotel, unul dintre cele mai luxoase hoteluri din stațiunea britanică Eastbourne, pe coasta engleză a Canalului Mânecii.
Programul serii cuprinde și două partituri semnate de Mozart: uvertura operei Flautul fermecat și Concertul nr. 1 în Sol major pentru flaut şi orchestră, prilej de a-l aplauda pe flautistul MATEI IOACHIMESCU, care a studiat la Universität für Musik und Darstellende Kunst din Viena. Artistul susține o activitate concertistică impresionantă, prezintă programe de mare succes în Europa şi Asia și este recunoscut pentru interpretările sale ale repertoriului baroc, dar şi modern şi pentru proiecte cross-over.
Concertul se va desfășura sub bagheta dirijorului JANKO ZSOLT, dirijor permanent al Filarmonicii de Stat Oradea şi al Operei Maghiare din Cluj.

JANKO ZSOLT a fost - între anii 2010-2015 - dirijorul asistent al Orchestrei Festival din Budapesta. După studii de specialitate în România, în anul 2004 a obținut diploma de Masterat la Universitatea de Muzică din Viena, iar în 2005 a studiat la Conservatorul ”Benedetto Marcello” din Veneţia. În 2010 a participat la cursul de dirijat organizat de Orchestra Tonhalle din Zürich, sub îndrumarea dirijorului David Zinman, la cursul de dirijat organizat de Festivalul Schleswig-Holstein, sub îndrumarea maestrului Iván Fischer, iar în 2013 la cursul de dirijat condus de Peter Eötvös. A avut onoarea de a dirija Orchestra Festival din Budapesta, Orchestra Konzerthaus din Berlin, Schleswig-Holstein Festival Orchestra din Germania, Orchestra de Cameră Radio și Filarmonica ”George Enescu” din București, Tiroler Symphonieorchester - Innsbruck, Pärnu City Orchestra din Estonia, Orchestra Simfonică MÁV de la Budapesta, orchestrele filarmonicilor din Cluj, Târgu-Mureş, Sibiu, Braşov ș.a.

MATEI IOACHIMESCU este laureat al mai multor distincții și a fost aplaudat pe scene europene și japoneze, precum Konzerthaus Wien, Conservatorio Santa Cecilia - Roma, Budapest Music Center sau Suntory Hall - Tokyo. Albumul de debut realizat împreună cu pianista Cătălina Butcaru, intitulat "Lumière", este considerat de către criticii de specialitate un produs de referință pentru aceste două instrumente. Ca solist prezintă atât concerte clasice, cât și prime audiții ale unor compozitori contemporani, împreună cu orchestre filarmonice din țară și din strainătate. Este cunoscut pentru turneele naționale Paris, Playlist, Culorile Sunetelor și, mai recent, pentru proiectul La Vida Loca.

Concertul poate fi ascultat în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical din ţară şi în streaming live pe Internet, pe .radioromaniacultural.ro și romania-muzical.ro.
Biletele la concertele Orchestrelor şi Corurilor Radio sunt disponibile pe bilete.ro, în oficiile Poştei Române, în magazinele Inmedio semnalizate bilete.ro şi la Casa de bilete a Sălii Radio.
Pentru alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio vă rugăm să consultaţi site-ul orchestreradio.ro.

LA VIDA LOCA - turneul cu succes internațional al flautistului Matei Ioachimescu, și al pianistului Alfredo Ovalles, din nou în România - 9 orașe, între 27 Februarie și 18 Martie.

Flautistul de origine română Matei Ioachimescu și pianistul venezuelean Alfredo Ovalles, ale căror cariere cunosc consacrarea internațională, vă invită la o călătorie în jurul lumii, în cadrul celei de-a treia ediții a turneului ‘’La Vida Loca’’. Nouă orașe din România, în perioda 27 februarie - 18 martie, de la Oradea și Cluj, la Timișoara, Deva și București, vor fi gazdele unui program unic, cross-over.

Matei Ioachimescu, flautistul al cărui parcurs muzical a început în România și s-a desăvârșit la Academia de Muzică din Viena, alături de Alfredo Ovalles, format la Universitățile din Statele Unite și Austria, vă oferă o evadare din cotidian.

Cei doi muzicieni, virtuozi și versatili, au un repertoriu de la muzică barocă la creații contemporane, colaborând cu ansambluri din Europa până în Japonia.

Pentru ediția din acest an a turneului, cei doi au selectat partituri care sparg granițele dintre muzica clasică, jazz, ajungând la sonorități pop- rock contemporane.

Matei Ioachimescu și Alfredo Ovalles vă propun să descoperiți că sunetul și ritmul, atunci când cuprind cele mai vibrante emoții de bucurie și nostalgie, senzații ardente, presărate cu umor și energie explozivă, te conduc întotdeauna acasă.

Flautul lui Matei Ioachimescu reprezintă instrumentul prin care acest muzician își exprimă nu doar măiestria, pe care și-o potențează cu fiecare zi, ci, deopotrivă, implicarea în activități de mentorat artistic în Austria, Japonia, Ungaria, Croația și România, precum și în angajamentele de diplomație culturală care i-au fost încredințate de actualul cancelar al Austriei, Sebastian Kurz, încă din 2013.

Biletele se pot achiziționa de la casa de bilete a Filarmonicii (strada Moscovei, Nr. 5), de luni până vineri între orele 11 și 17.

Informații despre sălile de concert și bilete, pe www.mateiioachimescu.com, precum și pe pagina facebook La Vida Loca – Matei Ioachimescu Flute, Alfredo Ovalles Piano.

Calendarul turneului La Vida Loca

• 27 februarie ORADEA Filarmonica de Stat
• 28 februarie CLUJ NAPOCA Academia de Muzică
• 1 Martie TIMIȘOARA Filarmonica Banatul
• 3 martie DEVA Colegiul Național Decebal
• 4 martie MEDIAȘ Casa Schuller
• 5 martie BISTRIȚA Sinagoga
• 6 martie TECUCI ​ Ateneu
• 17 martie SF. GHEORGHE Centrul De Cultură Arcuș
• 18 martie BUCUREȘTI ARCUB

Organizator: Asociația pentru Artă și Cultură ViennArt

Parteneri: Filarmonica de Stat Oradea, Asociația pentru Muzică și Cultură

Parteneri culturali ai turneului: Primăria Municipiului București, ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucureşti, Filarmonica de Stat Oradea, Filarmonica de Stat Transilvania, Filarmonica “Banatul” Timișoara, Consiliul Județean Hunedoara, Asociatia Culturală DevArt, Colegiul National Decebal Deva, Primăria Orașului Mediaș, Forumul Democrat German, Biserica Evanghelică Sf. Margareta Mediaș, Centrul Județean pentru Cultură Bistrița-Năsăud, Societatea de Concerte Bistrița, Fundația Pelin, Centrul de Cultură Arcuș.

Matei Ioachimescu, flautist român de renume, susține o activitate
concertistică impresionantă, este recunoscut pentru interpretările repertoriului
baroc, modern, dar și pentru recitaluri cross-over.
Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș unde s-a stabilit, este laureat al mai multor distincții si burse și colaborează cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni din Europa, pe scene europene și japoneze.
Albumul de debut împreună cu pianista Cătălina Butcaru, intitulat "Lumiere",
este considerat de către criticii de specialitate un produs de referință pentru
aceste două instrumente.
Pentru activitatea sa intensă și calitatea înaltă a proiectelor susținute, i-a fost încredințat titlul de "Ambasador al Integrării" în anul 2013 de către actualul cancelar al Austriei, Sebastian Kurz. Are o bogată activitate pedagogică, susținând frecvent cursuri de măiestrie în Austria, Japonia, Ungaria, Croația și România.

Alfredo Ovalles s-a format ca muzician complex și versatil în orașul său natal - Caracas, în Venezuela, la Baylor University din Statele Unite ale Americii și la Universitatea de Muzică din Viena.
Are o carieră internațională importantă, care îl poartă pe scene precum Berliner Philharmonie, Wiener Konzerthaus, Musikverein sau King’s Place din Londra. Pe lângă recitaluri solo, Alfredo Ovalles colaborează cu Orchestra “Frederic Chopin” din Gdańsk - Polonia, cu Filarmonica din Minsk sau cu Orchestra Simfonică a Republicii Dominicane. Este câștigător al unor competiții internaționale importante, precum Osaka International Music Competition sau “Franz Schubert” Competition din Bulgaria. Alfredo Ovalles este un artist în permanentă dezvoltare și un avocat al muzicii noi, care colaborează intens cu compozitori și ansambluri precum Green Thing sau Black Page Orchestra.

Vineri, 5 mai 2017, ora 19.00, Orchestra Națională Radio, sub bagheta dirijorului Gabriel Bebeșelea, va interpreta, în prima parte a serii, Concertul pentru flaut și orchestră semnat de compozitorul finlandez Kalevi Aho, unul dintre numele de referință ale muzicii contemporane, care va asista la premiera interpretării acestui concert la Sala Radio. În partea a doua a programului, orchestra va prezenta Simfonia nr. 1 în re major de G. Mahler.

Protagonistul serii va fi flautistul Matei Ioachimescu, o prezență apreciată pe scenele muzicale din Europa și Asia, recompensat în 2013 cu titlul de Ambasador al integrării, acordat de Ministerul Afacerilor Externe al Austriei pentru calitatea proiectelor sale muzicale.

Născut în Finlanda în 1949,  este un compozitor contemporan ale cărui lucrări, între care 15 simfonii, 4 lucrări de operă și un număr semnificativ de opusuri camerale, sunt interpretate astăzi de orchestre prestigioase din Europa și din lume.

Gabriel Bebeşelea este dirijor principal al Filarmonicii de Stat Transilvania, al Filarmonicii de Stat din Sibiu şi dirijor al Operei Naţionale din Cluj-Napoca, fiind recunoscut ca unul dintre cei mai talentați tineri dirijori români.

Concertul poate fi ascultat în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical din ţară şi în streaming live pe internet pe www.radioromaniacultural.ro şi www.romania-muzical.ro.

Biletele sunt disponibile pe www.eventim.ro, în magazinele Germanos, Orange, Vodafone, Domo, Carrefour, librăriile Cărtureşti, Humanitas, în benzinăriile OMV şi la casa de bilete a Sălii Radio.  Pentru alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio vă rugăm să consultaţi site-ul www.orchestreradio.ro sau www.orchestreradio.com.

Pentru alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio vă rugăm să consultaţi site-ul www.orchestreradio.ro sau www.orchestreradio.com.

BIOGRAFII

GABRIEL BEBEŞELEA

Gabriel Bebeşelea este Dirijor Principal al Filarmonicii de Stat Transilvania, al Filarmonicii de Stat din Sibiu şi Dirijor al Operei Naţionale Române din Cluj-Napoca.

Admirat pentru entuziasmul şi muzicalitatea sa, reputaţia lui a crescut substanţial şi rapid în ultimii ani, concertând cu orchestre precum: Orchestra Naţională Radio, Filarmonica George Enescu, Orchestra de Cameră Radio, Opera Naţională Bucureşti, Philharmonic Chamber Orchestra of London, Kazakhstan State Symphony Orchestra, Orchestra Sinfonică G. Rossini etc.

Stagiunile următoare includ concerte şi spectacole cu National Philharmonic of Russia, the Hungarian National Philharmonic, Janaček Philharmonic Orchestra, Zagreb Philharmonic Orchestra, Kammerorchester Berlin, Wiener Kammerorchester, printre altele.

În vara lui 2016 a debutat în Rossini Opera Festival de la Pesaro, unde a dirijat producţia de Il Viaggio a Reims.

La doar 29 de ani, Gabriel Bebeşelea este deja recunoscut ca fiind “unul din cei mai talentaţi dirijori născuţi în ultimele decenii în România” (Jurnalul Festivalului George Enescu, 7 septembrie 2011) şi e câştigător al premiului întâi la Lovro von Matačić Conducting Competition (Zagreb 2015) şi al premiului întâi la Jeunesses Musicales Conducting Competition (Bucuresti 2010). Gabriel Bebeşelea a fost semifinalist al Donatella Flick London Symphony Orchestra Conducting Competition în 2014 şi semifinalist al Gustav Mahler Competition Bamberg Symphony în 2016. Recunoscut şi ca dirijor de operă, Bebeşelea a câştigat premiul pentru Cel mai bun dirijor în cadrul Galei Operelor Naţionale în 2014.
 
În 2011 a câştigat o bursă de asistenţă la Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam, unde a avut posibilitatea să asiste la repetiţiile şi concertele celor mai mari dirijori ai prezentului: Mariss Jansons, Bernard Haitink, Herbert Blomstedt, Christoph von Dohnanyi, Philippe Herreweghe, David Zinman şi Eliahu Inbal.

În continuare, în 2015, Gabriel Bebeşelea a studiat cu doi dintre cei mai apreciaţi dirijori: cu Bernard Haitink la Lucerne Festival at Easter şi cu Kurt Masur la Aurora Classical Festival.

Una dintre pasiunile lui Gabriel Bebeşelea este să lucreze cu tineri muzicieni. Începând din 2011 este Dirijor Principal al Orchestrei Naţionale de Tineret a Moldovei şi dirijează regulat Orchestra Română de Tineret.
 
În 2010 a absolvit studiile de licenţă la Academia de Muzică Gheorghe Dima Cluj-Napoca la clasa maestrului Petre Sbârcea. Doi ani mai târziu a absolvit studiile de master din cadrul Universitţăii Naţionale de Muzică Bucureşti la clasa maestrului Horia Andreescu. În prezent este doctorand al Universităţii Naţionale de Muzică sub îndrumarea prof. Dan Dediu.

În prezent este stabilit la Viena, unde a absolvit studiile postgraduale la Universitatea de Muzică şi Artele Spectacolului la clasa maestrului Mark Stringer.

MATEI IOACHIMESCU

Numit în anul 2013 "Ambasador al integrării" de către Ministerul de Externe al Austriei pentru activitatea sa intensă și calitatea înaltă a proiectelor susținute, flautistul Matei Ioachimescu este unul dintre cei mai rafinați muzicieni ai generației sale. Cu o activitate concertistică intensă, Matei Ioachimescu susține concerte ca solist și membru al mai multor ansambluri camerale, prezentând programe de succes în Europa şi Asia. A început studiul flautului la București cu profesorul Vasile Ganțolea. Este absolvent al Universității de Muzică din Viena unde a studiat cu renumita profesoară Barbara Gisler și s-a perfecționat cu profesorii Pierre-Yves Artaud, Heidi Indermühle, Ion-Bogdan Ștefănescu și Renate Armin-Greiss. Matei Ioachimescu este laureat al mai multor distincții şi burse (cele al fundațiilor Thyll-Dürr sau Yehudi Menuhin printre altele) și colaborează cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni din Europa. A fost membru al Filarmonicii "George Enescu" din București iar în prezent colaborează cu orchestre precum Wiener Residenz Orchester, Volksoper Wien, Kammeroper din Viena, Orchestra Festivalului din Tirol etc.
Ca solist prezintă atât concerte clasice, cât și prime audiții ale unor compozitori contemporani, împreună cu orchestre filarmonice din țară și din străinătate. Interesul lui pentru muzica de cameră, îl poartă pe scene precum Konzerthaus Wien, Ateneul Român, Budapest Music Center sau Suntory Hall, împreună cu pianiștii Cătălina Butcaru, Alfredo Ovalles, cu chitaristul Oleg Dergilev sau cu harpista slovenă Tina Žerdin. Este cunoscut pentru turneele naționale Paris, Playlist, Culorile Sunetelor și mai recent proiectul La Vida Loca. Matei Ioachimescu este membru fondator al Green Thing Ensemble.
Este invitat ca membru al juriului în competiții internaționale și susține workshop-uri în Austria, Japonia, Ungaria, România și Croația. CD-ul de debut, "Lumière", înregistrat împreună cu pianista Cătălina Butcaru și apărut în anul 2014, reprezintă, potrivit criticilor, un album de referință în lumea muzicii de cameră pentru aceste instrumente.

KALEVI AHO

Muzician de origine finlandeză, Kalevi Aho s-a născut în anul 1949 și continuă, în planul stilistic și al gândirii muzicale și orchestrale, linia componistică a compozitorilor săi preferați, precum Jean Sibelius (1865-1957) sau Dmitri Șostakovici (1906-1975).
S-a remarcat cel mai adesea prin lucrări de mare întindere, compunând până în prezent nu mai puțin de cincisprezece simfonii, patru opere și un număr semnificativ de opusuri camerale. Un gen în care Kalevi Aho s-a exprimat din abundență, ilustrat astăzi printr-un exemplu grăitor, este concertul. Compozitorul și-a propus să creeze câte un concert pentru „aproape fiecare instrument din orchestră”, reușind, până astăzi, desăvârșirea unei bune părți a acestui ideal. Concertul pentru flaut datează din anul 2002, fiind unul dintre pionierii poveștii; i-au urmat, rând pe rând, concerte dedicate contrabasului, clarinetului, fagotului, violei, trompetei și nu numai. Anii 2010 și 2011 au marcat apariția a două titluri extrem de apreciate: Sieldi, concert pentru percuție și orchestră, și Opt Anotimpuri pentru teremin (instrument electronic acționat de la distanță, patentat de inventatorul rus Léon Theremin în 1928) și orchestră. „Primul impuls în crearea Concertului pentru flaut relatează Kalevi Aho, a venit din poemele autorului suedez, deținător al premiului Nobel, Tomas Tranströmer; am citit aceste scrieri și mi-am dorit să compun un ciclu de cântece pentru mezzosoprană, pe versurile acestor poeme.”
Concertul pentru flaut semnat de Kalevi Aho stimulează o experiență sonoră complexă, în care solistul și orchestra explorează o paletă vastă de stări și emoții umane, de construcții muzicale misterioase menite să dea curs imaginației ascultătorului. Numai câteva dintre imaginile pe care le sugerează însuși compozitorul pentru a descrie atmosfera lucrării sunt: „frumusețea lumii”, „stingerea treptată a vieții”, „suferința”.

Renumitul compozitor finlandez Kalevi Aho, va fi prezent la concertul-eveniment din 5 Mai de la Sala Radio, unde dirijorul Gabriel Bebeșelea va conduce Orchestra Națională Radio, solist fiind flautistul Matei Ioachimescu. În program două lucrări monumentale - premiera românească a Concertului pentru Flaut și Orchestra de Kalevi Aho și Simfonia 1 - "Titanul" de Gustav Mahler.

Kalevi Aho este o personalitate marcantă a vieții muzicale a momentului, un creator de lucrări simfonice masive, (a scris 16 simfonii, concerte pentru aproape toate instrumentele din orchestră, 5 opere, etc.) cu un limbaj muzical distinct, virtuoz și sensibil deopotrivă, avându-și originile în muzica lui Jean Sibelius și Einojuhani Rautavaara. Kalevi Aho a compus exclusiv pentru ansambluri și soliști de prim rang precum London Philharmonic Orchestra, BBC Orchestra, Opera din Hamburg, Martin Fröst, Sharon Bezaly, sau Carolina Eyck. Pentru concertul de la București, având în vedere provocarea tehnică și emoțională a partiturii, Kalevi Aho și-a dorit ca aceasta lucrare să fie interpretată, în premieră, de doi dintre cei mai valoroși artiști români - dirijorul Gabriel Bebeșelea și flautistul Matei Ioachimescu.

În partea a doua a concertului, Maestrul Gabriel Bebeșelea, va dirija celebra Simfonie Nr. 1 de Gustav Mahler. O lucrare monumentală care insuflă melomanilor, triumful spiritului uman asupra singurătății și suferinței.

În vârstă de doar 29 de ani, Gabriel Bebeșelea este deja recunoscut ca fiind "unul din cei mai talentaţi dirijori români ai ultimelor decenii" (Jurnalul Festivalului George Enescu, 7 Septembrie 2011). Admirat pentru entuziasm şi muzicalitate, reputaţia sa a crescut substanţial şi rapid în ultimii ani, fiind numit Dirijor Principal al Operei Naţionale Române Iaşi în 2011, Dirijor Principal al Filarmonicii de Stat Sibiu în 2014 iar din stagiunea 2015-2016 îşi începe angajamentul cu Opera Naţională Română Cluj-Napoca. Începând cu septembrie 2016 este şi Dirijor Principal al Filarmonicii de Stat “Transilvania” din Cluj-Napoca. Pe lângă aceste posturi, dirijeaza regulat orchestre precum: Filarmonica “George Enescu”, Orchestra Naţională Radio, Orchestra de Cameră Radio etc. Câstigător al concursurilor de dirijat “Lovro von Matačić” (2015) şi “Jeunesses Musicales” (2010), Gabriel Bebeșelea s-a bucurat de o colaborare foarte apropiată cu doi dintre cei mai apreciaţi dirijori: Bernard Haitink şi Kurt Masur. Următoarele angajamente includ: National Philharmonic of Russia, Zagreb Philharmonic Orchestra, Janaček Philharmonic Ostrava, Rostov Philharmonic Orchestra, Yaroslavl Philharmonic Orchestra, Zagreb Soloists, Kazakh State Philharmonic Orchestra. Un remarcabil dirijor de operă, lui Gabriel Bebeșelea i-a fost decernat premiul pentru “Cel mai bun dirijor”, în cadrul Premiilor Operelor Naţionale Române din 2014.

Numit în anul 2013 "Ambasador al integrării" de către Ministerul de Externe al Austriei pentru activitatea sa intensă și calitatea înaltă a proiectelor susținute, flautistul Matei Ioachimescu este unul dintre cei mai rafinați muzicieni ai generației sale. Cu o activitate concertistică intensă, Matei Ioachimescu susține concerte ca solist și membru al mai multor ansambluri camerale, prezentând programe de succes in Europa si Asia. Este absolvent al Universității de Muzică din Viena unde a studiat cu renumita profesoară Barbara Gisler și s-a perfecționat cu profesorii Pierre-Yves Artaud, Heidi Indermühle, Ion-Bogdan Ștefănescu și Renate Armin-Greiss. Matei Ioachimescu este laureat al mai multor distincții si burse (cele al fundațiilor Thyll-Dürr sau Yehudi Menuhin printre altele) și colaborează cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni din Europa.
Ca solist prezintă atât concerte clasice, cât și prime audiții ale unor compozitori contemporani, împreuna cu orchestre filarmonice din țară și din străinatate. Interesul lui pentru muzica de cameră, îl poartă pe scene precum Konzerthaus Wien, Ateneul Român, Budapest Music Center sau Suntory Hall, împreună cu pianiștii Cătălina Butcaru, Alfredo Ovalles. Este cunoscut pentru turneele naționale Paris, Playlist, Culorile Sunetelor și mai recent proiectul La Vida Loca.
Este invitat ca membru al juriului în competiții internaționale și susține workshop-uri în Austria, Japonia, Ungaria, România și Croația. CD-ul de debut, "Lumière", înregistrat împreună cu pianista Cătălina Butcaru și apărut în anul 2014, reprezintă, potrivit criticilor, un album de referință în lumea muzicii de cameră pentru aceste instrumente.

Acest concert este realizat cu sprijinul Ambasadei Finlandei la București și al Wiener Flötenwerkstatt.

Biletele sunt disponibile pe eventim.ro, în magazinele Orange, Vodafone, Domo, Germanos și la Casa de Bilete a Sălii Radio.

Flautistul Matei Ioachimescu și poetul Claudiu Komartin - întâlnire eveniment la Muzeul Național "George Enescu" din București!
Invitată specială: pianista Verona Maier.
Muzică de: Jean Daniel Braun, Katherine Hoover, Johann Sebastian Bach, Ian Clarke, Carmen Cârneci, Carl Philipp Emanuel Bach, Salvatore Sciarrino, Arvo Pärt

Claudiu Komartin (n. 1983, București) a terminat liceul și s-a pus pe citit, pe scris și tradus. A publicat la nici 20 de ani un volum de poezie, Păpușarul și alte insomnii (Vinea, 2003), urmat de Circul domestic (Cartea Românească, 2005), Un anotimp în Berceni (Cartier, 2009) și cobalt (Casa de Editură Max Blecher, 2013). Păpușarul și Un anotimp în Berceni au fost reeditate, în 2007, respectiv 2010, nu fiindcă ar fi avut un succes enorm, ci fiindcă apăruseră inițial în tiraje derizorii. În 2012, editura vieneză Korrespondenzen i-a publicat antologia bilingvă Und wir werden die Maschinen für uns weinen lassen, tradusă în limba germană de Georg Aescht, iar în 2015 i-au apărut volumele Vrpce potaman za balu mesa (Treći Trg, Belgrad, traducere în sârbește de Ljubinka Stankov Perinac) și Bir Garip Roman (Yitik Ülke Yayınları, Istanbul, traducere în limba turcă de Gökçenur Ç.). Din 2009, organizează seria de întâlniri și lecturi publice „Institutul Blecher”, iar din 2010 este redactor-șef al revistei „Poesis internațional” și al Casei de Editură Max Blecher.

Numit în anul 2013 "Ambasador al integrării" de către Ministerul de Externe al Austriei, flautistul Matei Ioachimescu este unul dintre cei mai îndrăgiți muzicieni români. Cu o activitate concertistică impresionantă, Matei Ioachimescu susține concerte în cele mai diverse formule, prezentând programe de mare succes pe trei continente. Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș unde s-a stabilit, este laureat al mai multor distincții si burse și colaborează cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni din Europa.

2 Septembrie între 19:00 - 20:00

Filarmonica de Stat „Transilvania” vă invită vineri, 17 iunie, începând cu ora 19, la concertul simfonic dirijat de Mark Kadin. Pe scena Colegiului Academic e invitat şi flautistul Matei Ioachimescu, care va interpreta Poloneză, Menuet și Badinerie din Suita nr 2 pentru orchestră, de Johann Sebastian Bach, Aria lui Lensky din opera Evgheni Oneghin, de Ceaikovski și Fantezia pe teme din Carmen de Bizet, de François Borne.

Din programul serii mai fac parte Uvertura operei Flautul fermecat, de Mozart și Patria mea (selecțiuni), de Smetana.

Dirijor principal şi director artistic al Orchestrei Simfonice din Krasnoyarsk între 2004 şi 2015, Mark Kadin este, începând de anul trecut, dirijorul permanent al Teatrului Muzical de Stat din Klaipėda (Lituania). Apreciat în special pentru interpretarea muzicii ruse, dirijorul şi-a extins considerabil, în ultimii ani, repertoriul, abordând lucrări de Sibelius, Dvořák, Mahler şi Elgar, dar şi muzică contemporană. Cu Orchestra din Krasnoyarsk, Mark Kadin a dirijat integrala simfoniilor de Beethoven, Brahms, Ceaikovski şi Rahmaninov, precum şi cele mai importante lucrări de Şostakovici, Prokofiev, Rimski-Korsakov şi Musorgski.

Mark Kadin a colaborat cu artişti ca Mikhail Pletnev, Dmitri Khvorotovsky, Sumi Jo, Hibla Gerzmava, Maxim Vegerov, Vadim Repin, Viktor Tretyakov, Boris Berezovsky, Nikolai Luganksy, Denis Matsuev, Alexander Knyazev, Alexander Rudin. În egală măsură, a dirijat cele mai importante orchestre ale Rusiei, Orchestra Naţională şi Moscow Virtuosi Chamber Orchestra, orchestrele din Novosibirsk, Samara, Volgograd, Voronej, Khabarovsk, Omsk, Irkutsk, Tomsk, Rostov etc.

Cariera lui Mark Kadin a prins contur şi în afara Rusiei, dirijorul fiind invitat la pupitrul unor ansambluri de pe patru continente: Orchestra Simfonică Radio a Slovaciei, Orchestra Naţională Radio a Bulgariei, Orchestra Filarmonicii din Sofia, London City Chamber Orchestra, Orchestrele Simfonice din Roma, Queensland, Cipru, Gavle (Suedia), Costa Rica, Yucatán, Filarmonica din Gyeonggi (Coreea de Sud), din Xiamen (China), Orchestra statului Paraná (Brazilia), Orchestra Filarmonicii din Macedonia, Orchestra Filarmonicii Morave, Orchestra de Stat din Istanbul, Orchestra Filarmonicii „Arthur Rubinstein” din Łódź, Orchestrele Filarmonicilor din Lublin şi Białystok.

De la debutul cu Teatrul Bolşoi, din 2003, Mark Kadin a fost invitat să dirijeze numeroase teatre de operă din Rusia (Voronej, Saratov, Kharkiv, Rostov, Volgograd etc.), înscriindu-şi în repertoriu titluri ca La traviata, Carmen, Evgheni Oneghin, Elixirul dragostei, Boema, Italiana în Alger, Bărbierul din Sevilla, Lacul lebedelor, Frumoasa din pădurea adormită, Spărgătorul de nuci, Giselle şi altele.

Născut la Bucureşti, Matei Ioachimescu a studiat iniţial pianul, apoi flautul, absolvind Universitatea de Muzică din Viena, la clasa profesoarei Barbara Gisler-Haase. De-a lungul pregătirii sale, a avut ocazia să lucreze cu flautişti de renume, ca Pierre-Yves Artaud, Heidi Peter Indermühle, Renate Armin-Greiss, Wolfgang Schulz şi Ionuţ Bogdan Ştefănescu. După opt ani petrecuţi ca flautist în Orchestra Filarmonicii „George Enescu”, Matei Ioachimescu s-a mutat la Viena, unde îşi urmează cariera de muzician liber profesionist. Laureat al mai multor concursuri, flautistul este câştigător al burselor „Thyll-Dürr”, „Yamaha Grant Wien” şi este artist al Fundaţiei „Yehudi Menuhin”.

A cântat ca solist în compania Orchestrei Române Radio, a Filarmonicii „George Enescu”, a Filarmonicilor din Iaşi, Oradea, Bacău, Craiova, Satu Mare şi Zlín (Cehia). A colaborat cu ansambluri precum Wiener Residenz Orchester, Strauss Festival Orchester, Salon Orchester Alt Wien, Green Thing Ensemble, Orchestra Festivalului din Tirol, Wiener Metropolitan Orchester, Donauphilharmonie Orchester.

În 2014, şi-a lansat primul compact disc, intitulat Lumière, împreună cu pianista Cătălina Butcaru. Este director al agenţiei de impresariat artistic ViennART.

Vineri, 17 iunie 2016, ora 19, Abonament 31
Colegiul Academic

Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Mark Kadin Dirijor
Matei Ioachimescu Flaut
Wolfgang Amadeus Mozart
Uvertura operei Flautul fermecat
Johann Sebastian Bach
Poloneză, Menuet şi Badinerie din Suita nr. 2 pentru orchestră, în si minor, BWV 1067
Piotr Ilici Ceaikovski
Aria lui Lensky din opera Evgheni Oneghin (aranjament Matei Ioachimescu)
François Borne
Fantezia pe teme din Carmen de Bizet
Bedřich Smetana
Patria mea (selecţiuni)

BILETE
Biletele la concertele Filarmonicii de Stat „Transilvania” se pot achiziţiona online, de pe biletmaster.ro.
Biletele se pot cumpăra şi de la Agenţia de Bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
20 lei preţ întreg / concert
10 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Atenţie: În ziua concertului, Agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!
FILARMONICA DE STAT „TRANSILVANIA”
P-ţa Lucian Blaga nr. 1-3, Cluj Napoca
Tel. 0264-43 00 60, Fax. 0264-59 78 12
Mail: office@filacluj.ro, publicrelations@filacluj.ro
Web: www.filarmonicatransilvania.ro

LA VIDA LOCA – o poveste sonoră extraordinară cu Matei Ioachimescu și Alfredo Ovalles

7 concerte extraordinare de flaut și pian vor avea loc în perioada 10 - 17 aprilie 2016 în orașe precum București, Otopeni, Deva, Cluj-Napoca, Mediaș și Bistrița. Turneul LA VIDA LOCA, susținut de Institutul Cervantes din România, aduce publicului iubitor de muzică bună, cele mai iubite cântece și dansuri latino - americane, într-un spectacol plin de culoare, lirism și virtuozitate explozivă.
Renumitul flautist Matei Ioachimescu, revine pe scenele din România, de această dată alături de virtuozul pianist venezuelean Alfredo Ovalles, pentru a oferi melomanilor un spectacol muzical de excepție. Cei doi artiști vor prezenta, în premieră, o poveste sonoră inedită despre viață, dragoste imposibilă, celebrarea naturii și dans, playlistul serii cuprinzând muzică din Venezuela, Argentina, Peru, Cuba sau Brazilia, dar și o lucrare special creeată pentru acest eveniment și dedicată celor doi interpreți de către compozitorul Mario Forte.
Numit în anul 2013 "Ambasador al integrării" de către Ministerul de Externe al Austriei, Matei Ioachimescu susține o activitate concertistică impresionantă, prezentând programe de mare succes in Europa si Asia. Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș unde s-a stabilit, este laureat al mai multor distincții si burse și colaborează cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni din Europa. Instrumentul la care cânta este un flaut din aur al producătorului japonez - Muramatsu.
Pianistul venezuelean Alfredo Ovalles, a studiat pianul la Baylor University și la Universitatea de Muzică din Viena. Susține o carieră internațională importantă, care îl poartă pe scene precum Berliner Philharmonie, Wiener Konzerthaus, Musikverein sau King’s Place din Londra. Este câștigător al unor competiții internaționale precum Osaka International Music Competition sau “Franz Schubert” Competition din Bulgaria. Un artist în permanentă dezvoltare și un avocat al muzicii noi, Alfredo Ovalles colaborează intens cu compozitori și ansambluri precum Green Thing sau Black Page Orchestra.
Primul concert din cadrul turneului se va desfășura pe 10 aprilie, la Centrul Cultural "Drăgan Muntean“ (Sala "Liviu Oros") din Deva, fiind urmat de recitaluri în Cluj-Napoca (11 aprilie Academia de Muzică "Gheorghe Dima"), Bistrița (12 aprilie, Sinagoga), Mediaș (13 aprilie, Casa Schuller), București (15 aprilie, Creart - Sala Teatrelli), Otopeni (16 aprilie, Centrul de Cultural "Ion Manu"). Matei Ioachimescu și Alfredo Ovalles vor incheia turneul La Vida Loca la București, pe 17 aprilie, la Teatrul Odeon, acest concert fiind realizat cu sprijinul CREART, Centrul de Creație, Artă și Tradiție al Municipiului București.
Mai multe detalii despre Turneul La Vida Loca și cei 2 artiști aici:
https://youtu.be/MppYoz9orQE
https://www.facebook.com/mateiioachimescuflutist/

Flautistul Matei IOACHIMESCU revine la Bucureşti în data de 22 octombrie 2015, ora 18:00, în Salonul de muzică al Palatului Cantacuzino din cadrul Muzeului George Enescu, cu un recital de flaut solo, intitulat sugestiv "Nebunie şi Fantezie". Folosește ca platformă de bază pentru prima parte a recitalului (Nebunia), ciclul de variaţiuni "Les Folie d'Espagne" ale compozitorului francez baroc Marin Marais, iar în partea a doua (Fantezia), o selecţie de fantezii pentru flaut solo ale compozitorului Georg Philipp Telemann. Pe parcurs sunt inserate piese moderne cu caractere diferite, de la ethosul compozitoarei Doina Rotaru, la pasiunea tango-ului lui Piazzolla sau demonstraţii de virtuozitate în stil blues-rock.

Numit în anul 2013 „Ambasador al integrării“ de Ministerul de Externe al Austriei, flautistul Matei IOACHIMESCU susţine concerte diverse, prezentând programe de mare succes în Europa şi Asia. Este absolvent al Universităţii de Muzică din Viena, oraş unde s-a stabilit, este deţinător al mai multor distincţii şi burse şi colaborează cu unii dintre cei mai interesanţi muzicieni din Europa. Instrumentul pe care cântă este un flaut din aur al producătorului japonez Muramatsu.

Biletele se pot achiziționa în ziua concertului din incinta Muzeului Național ”George Enescu”. Pentru detalii, vizitați www.georgeenescu.ro.

În perioada 22 aprilie - 1 mai 2015, unul dintre cei mai îndrăgiți muzicieni români, flautistul Matei Ioachimescu revine pe scenele din România, într-un turneu ce va curpinde nouă orașe, de această dată alături de violistul transilvan Sandor Ántal și de harpista slovenă Tina Žerdin.

Dupa succesele turneelor anterioare precum "Paris", "Lumiere" sau "Playlist, Matei Ioachimescu propune de aceasta dată melomanilor din România, o formulă inedită, un program atractiv, o ocazie unică de a face cunoștință cu lumea plină de culori a acestor instrumente muzicale extraordinare. Pe muzica unor compozitori precum Claude Debussy, Johann Sebastian Bach, Astor Piazzolla sau Bela Bartok, cei trei artiști vă vor transporta într-o lume departe de grijile cotidiene, și vor creea momente de bucurie sublimă și de visare "în culori".

Matei Ioachimescu, Sandor Ántal și Tina Žerdin vor fi insoțiți în acest turneu, în premieră românească, de o harpă de concert și se vor opri la Bistrița, Suceava, Gheorgheni, Mediaș, Sinaia, Câmpina, București, Pitești și Cisnădie.

Matei Ioachimescu

Numit în anul 2013 "Ambasador al integrării" de către Ministerul de Externe al Austriei, flautistul Matei Ioachimescu este unul dintre cei mai rafinați muzicieni români. Cu o activitate concertistică impresionantă, Matei Ioachimescu susține concerte în cele mai diverse formule, prezentând programe de mare succes in Europa si Asia. Este absolvent al  Universității de Muzică din Viena, oraș unde s-a stabilit, este laureat al mai multor distincții si burse și colaborează cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni din Europa. Instrumentul pe care cânta este un flaut din aur al producătorului japonez - Muramatsu.

Sándor Antal

Violistul Sándor Antal, s-a născut în Transilvania, la Miercurea-Ciuc. Și-a început cariera profesionistă ca membru al Filarmonicii de Stat din Oradea. Muzician avid de permanentă

dezvoltare, a absolvit Academia de Muzică din Cluj, continuându-și studiile cu un Masterat la Universitatea de Muzică și Arte din Graz. Muzicieni precum György Kurtág, Robert Levin, Csaba Erdélyi, Ervin Schiffer, Eszter Haffner, Răzvan Popovici, Roland Daugareil și-au pus amprenta asupra tânarului Sándor Antal, devenind cu ajutorul lor unul dintre acei muzicieni versatili, care pot aborda cu ușurință atât repertoriul de orchestră, cât și cel de muzică de cameră sau folclor. Din 2008 este membru al celebrei "Philharmonie der Nationen" din Germania.

Tina Žerdin

Nascută în Slovenia, Tina Žerdin a studiat pianul, canto și în cele din urmă s-a dedicat harpei, instrument care a consacrat-o pe scene internaționale. Artista, sprijinită de Ministerul Culturii din Slovenia, colaborează permanent cu orchestra Volksoper din Viena, cu Orchestra teatrului La Scala din Milano, cu Wiener Kammerorchester sau cu Orchestra Radiodifuziunii Austriece. Este unul dintre cei mai căutați solisti, popularizând acest instrument în toate colțurile lumii, compozitori contemporani dedicandu-i piese. Anul 2015 i-a adus albumul de debut, cu muzică pentru harpă solo, produs de Radiodifuziunea din Ljubliana, album ce deja a adunat numeroase aprecieri ale criticilor din Slovenia și Austria.

Itineriariu:

22 aprilie, Bistrița, Sinagoga

23 aprilie, Suceava, Universitatea "Ștefan cel Mare"

24 aprilie, Gheorgheni, Centrul Cultural

25 aprilie, Mediaș, Biserica evanghelică

26 aprilie, Sinaia, Sala Baccara a Casino-ului

27 aprilie, Câmpina, Casa de cultură "Geo Bogza"

28 aprilie, București, Biserica Luterană

30 aprilie, Pitești, Filarmonica

1 mai, Cisnădie, Biserica Evanghelică

Program:

Jacques Ibert - Preludiu

Johann Joachim Quantz - Fantezie pentru flaut solo

Max Reger - Suita pentru violă solo

Carlos Salzedo - Cântecul nopții pentru harpă

Claude Debussy - Sonata pentru flaut, violă și harpă

Arnold Bax - Trio elegiac

Jacques Ibert - Entr'acte

Henryk Wieniawsky - Capriciu pentru violă și harpă

Johann Sebastian Bach - 3 Invențiuni la doua voci (ar. pentru flaut și violă)

Astor Piazzolla - "Oblivion" pentru flaut violă și harpă

Béla Bartók - Dansurile românești pentru flaut, violă și harpă

Eveniment cultural sprijinit de Institutul Cultural Român, Institutul Balassi din București, Forumul Cultural Austriac din București, CreArt-Centrul de artă, creație și tradiție al Municipiului București.

Parteneri culturali: Centrul Județean pentru Cultură Bistrița-Năsăud, Societatea de Concerte Bistrița, Casa de Cultură a Studenților Suceava, Centrul Cultural Gheorgheni, Biserica

Evanghelică din Mediaș, Centrul Cultural "Carmen Sylva" Sinaia, Casa de Cultură "Geo Bogza" Câmpina, Filarmonica de Stat Pitești, Biserica Evanghelică Cisnadie.

Unul dintre cei mai apreciați muzicieni român, flautistul Matei Ioachimescu, alături de Orchestra Filarmonicii "George Enescu", se va reîntâlni cu publicul bucureștean joi, 11 decembrie (19.00) și vineri, 12 decembrie (19.00) în cadrul unui concert-eveniment unde va interpreta atât concertul tatălui său, Călin Ioachimescu (lucrare ce a obținut premiul Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor în anul 2013), cât și spectaculosul concert pentru flaut și orchestră al compozitorului francez Jacques Ibert, concert de o virtuozitate explozivă - completat cu momente de frumusețe sublimă și de inspirație jazzistică. Concertul de la Ateneul Român se va desfăşura sub bagheta dirijorului Jin Wang, care va prezenta melomanilor bucureșteni și două capodopere ale impresionismului francez: Menuetul antic de Maurice Ravel și ciclul de schițe simfonice - "Marea", al compozitorului Claude Debussy.

Distins muzician şi dirijor, Jin Wang a studiat dirijatul de orchestră la Conservatorul din Beijing şi apoi la Academia de Muzică din Viena, având şansa de a se perfecţiona de-a lungul timpului cu reputaţi maeştri ai baghetei printre care se numără Leopold Hager, Vaclav Neumann, Peter Eötvös, Richard Österreicher, Zubin Mehta şi Leonard Bernstein.

Jin Wang a repurtat numeroase succese şi a obţinut premii în cadrul unor competiţii internaţionale dintre care amintim: „Fittelberg” – Polonia, „Muzica secolului XX” – Austria, „Budapest Television” – Ungaria, „Dinu Niculescu” – România, „Primăvara la Praga” – Cehia, „Nikolai Malko” – Danemarca, „Arturo Toscanini” – Italia.

A fost invitat la pupitrul unor prestigioase orchestre precum Orchestra Simfonică Radio din Berlin, Royal Philharmonic Orchestra din Londra, Orchestra „Toscanini” din Italia, Orchestra Naţională din China, Filarmonica din Seul, Orchestra Simfonică din Singapore, Orchestra Simfonică „Yomiuri” din Tokyo, precum şi al altor ansambluri de profil din Praga, Stockholm, Bergen, Copenhaga şi Berlin.

A fost de asemenea invitat al Filarmonicii de Stat din Moravia, al Filarmonicii „Janáček”, a dirijat la Opera Naţională din Finlanda şi Opera Comică din Berlin, precum şi la Orchestra Naţională Radio din România; este director artistic al ansamblului „Schubert Sinfonietta”, iar în stagiunile 2006-2008 a fost director atât al Filarmonicii cât şi al Operei din Würzburg.

Numit în anul 2013 "Ambasador al integrării" de către Ministerul de Externe al Austriei, flautistul Matei Ioachimescu este unul dintre cei mai rafinați muzicieni ai generației sale. Cu o activitate concertistică impresionantă, Matei Ioachimescu susține concerte ca solist și membru al mai multor ansambluri camerale, prezentând programe de mare succes in Europa si Asia.

Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș unde s-a stabilit și unde a studiat cu renumita profesoară Barbara Gisler, perfecționându-se totodată cu profesorii Pierre-Yves Artaud, Heidi Indermühle, Ion-Bogdan Ștefănescu și Renate Armin-Greiss. Matei Ioachimescu este laureat al mai multor distincții si burse (cele al fundațiilor Thyll-Dürr sau Yehudi Menuhin printre altele) și colaborează cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni din Europa.

A fost membru al Filarmonicii "George Enescu" din București iar în prezent colaborează cu orchestre precum Wiener Residenz Orchester, Volksoper Wien, Kammeroper din Viena, Orchestra Festivalului din Tirol etc. Este invitat ca membru al juriului în competiții internaționale și susține workshop-uri în Austria, Japonia, Ungaria, România și Croația.

CD-ul de debut, "Lumière", înregistrat împreună cu pianista Cătălina Butcaru și apărut în anul 2014, reprezintă, potrivit criticilor, un album de referință în lumea muzicii de cameră pentru aceste instrumente. Matei Ioachimescu cântă pe un instrument de aur 9k al producătorului japonez - Muramatsu, cu un cap de aur 22k - creație a Atelierelor Tomasi din Viena.

Programul serii va cuprinde:

Maurice Ravel - Menuet antic
Călin Ioachimescu - Concert pentru flaut și orchestră ( ciclul Concerte instrumentale românești)
Jacques Ibert - Concert pentru flaut și orchestră
Claude Debussy - "Marea" ( trei schițe simfonice pentru orchestră )

Biletele se pot procura de la casa de bilete a Ateneului Român. Strada Franklin Nr. 1-3, sector 1, București.