Mot à main. Imagine şi scriitură în arta din Belgia

Expozitia "Mot à main. Imagine si scriitura in arta din Belgia" este un eveniment organizat in cadrul programului de cooperare intre Romania, Comunitatea franceza din Belgia si Regiunea valona.

Alaturi de lucrari de pictura, grafica si sculptura, expozitia reuneste carti ilustrate, scrisori si obiecte din patrimoniul unor prestigioase muzee, colectii publice si particulare din Belgia, propunandu-si sa puna in scena legatura intre scriitura si pictura, caracteristica pentru arta belgiana de la sfarsitul secolului al XIX-lea pana in zilele noastre. Expozitia se articuleaza in jurul a patru sectiuni care pun in evidenta atat transformarea textului in imagine, cat si a imaginii in text: O imagine literara, Cuvantul ca forma, Cuvantul gest si Textul concept.

Prima sectiune este dedicata simbolismului, la loc de cinste aflandu-se lucrarile a patru dintre figurile centrale ale curentului: Felicien Rops - pictor si desenator, Emile Verhaeren - scriitor, Maurice Maeterlinck - scriitor, George Minne - sculptor si desenator. Dialogul dintre scriitori si artisti ia forme variate, domeniul ilustratiei de carte ocupand un loc privilegiat.

A doua sectiune, dominata de personalitatile lui Rene Magritte si Paul Nouge, prezinta conceptia suprarealista asupra relatiei imagine-limbaj. In cadrul Suprarealismului, raportul cu limbajul evolueaza sub semnul subversiunii. Aceasta noua abordare se dezvaluie in picturile-cuvinte realizate de Magritte, dar si prin intermediul unor noi tehnici precum fotografia sau colajul.

A treia parte a expozitiei este consacrata miscarii COBRA (acronim de la Copenhaga - Bruxelles - Amsterdam), ce reuneste tineri artisti ai unei generatii care isi propune sa depaseasca imobilitatea limbajului ca reprezentare. Lucrarile prezente in expozitie - apartinand unor artisti precum Pierre Alechinsky, Christian Dotremont, Serge Vandercam sau Joseph Noiret - ilustreaza intalnirea dintre pictura si scriitura. Multe opere sunt realizate in colaborare, "la patru maini".

Expozitia continua cu opera lui Marcel Broodthaers - revelatoare pentru un demers artistic care sondeaza limitele limbajului. Lucrarile expuse evidentiaza preocuparea artistului pentru obiect ca prelungire a poemului.

A scrie si a picta. Doua actiuni diferite pentru unul si acelasi gand in miscare. Desi aceasta diferenta nu este de la sine inteleasa. Numeroase limbi, ca de pilda greaca veche, folosesc acelasi cuvant pentru ambele actiuni. In Belgia, acestea au cunoscut o istorie amestecata, incepand cu imaginea liturgica din secolul al XV-lea, inscrisa intr-un ritual care, trecand de la vizibil la lizibil, inflacareaza spiritul si tinde spre revelarea indicibilului. Odata cu secolul al XIX-lea, cercetarea se va transforma intr-un sentiment literar schitand in acelasi timp profilul unei identitati culturale puternice, care, de la simbolism pana la creatia cea mai actuala, trecand prin suprarealism si Broodthaers, circumscrie o "sensibilitate belgiana". Ceea ce arata scriitura atunci cand se face imagine depaseste limitele unui limbaj inca tributar calitatii producerii sale. Adevarata productie industriala, intr-atat de formalizata se dovedeste.

A scrie, a picta. A picta, a scrie. Doua actiuni din dialogul carora se isca un du-te-vino pe parcursul caruia, fara indoiala, Cobra, a marcat un moment puternic, fulgurant si liric. Un monent privilegiat care a dat nastere unui entuziasm transmis pana la noi. Al picturii care se vede spunand o poveste; al scriiturii care e de acord sa renunte a spune unele lucruri pentru a le putea arata. Cu artistii ei originali si cu multiplele lor lucrari, Cobra a trasat un drum caruia prezenta expozitie ii datoreaza in mare masura titlul.

O sinteza facuta din intalniri si experiente impartasite, pentru care prezenta expozitie este marturia prieteneasca. Fie-mi ingaduit sa le multumesc tuturor celor care au contribuit la realizarea ei. Prin intermediul acestor cuvinte desfasurate in volute pentru a se face imagini.

Michel Draguet
Director general al Muzeelor regale de Arta din Belgia
Directorul Centrului de Cercetare Cobra - ULB

Écrire et peindre. Deux actes différents pour une même pensée en mouvement. Encore que cette différence n'aille pas de soi. Nombre de langues, à l'instar du Grec ancien, usent du même vocable pour les deux démarches. En Belgique, celles-ci ont connu une histoire mêlée depuis l'image liturgique du XVe siècle inscrite dans un rituel qui, passant du lisible au visible, embrase l'esprit et tend à la révélation de l'indicible. Avec le XIXe siècle, la recherche va se muer en un sentiment littéraire tout en ébauchant la silhouette d'une identité culturelle forte qui, du symbolisme à la création la plus actuelle en passant par le surréalisme et Broodthaers, circonscrit une «sensibilité belge». Ce que l'écriture montre en se faisant image déborde les limites d'un langage toujours tributaire de sa qualité de production. Production industrielle s'il en est tant elle, s'avère fonnalisée.

Écrire, peindre. Peindre, écrire. Deux actes qui en dialoguant créent un va-et-vient dont Cobra fut sans doute, fulgurant et lyrique, le moment fort. Un moment privilégié qui a initié un grand emballement dont nous restons les héritiers. Celui de la peinture qui se voit raconter un récit. Celui de l'écriture qui s'entend pour ce qu'elle renonce à dire afin de le montrer. Avec ses artistes singuliers et ses oeuvres multiples, Cobra a tracé un chemin dont le titre de la présente exposition n'a pas manqué de s'inspirer.

Un chemin de traverse fait de rencontres et d'expériences partagées. La présente exposition en porte le témoignage amical. Qu'il me soit permnis de remercier ceux qui, ici ou là, y ont contribué. À travers ces mots déroulés en volutes pour devenir images.

Michel Draguet
Directeur général des Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique
Directeur du Centre de Recherche Cobra - ULB

Dintre proiectele expozitionale propuse de Comisariatul General pentru Relatii Internationale al Comunitatii franceze Valonia-Bruxelles pentru a se organiza in anul 2006 la Bucuresti, in cadrul deja traditionalei colaborari, Muzeul National de Arta al Romaniei in parteneriat cu Delegatia Valonia - Bruxelles, am optat pentru Mot à Main. Imagine si scriitura in arta din Belgia. Proiectul era in mod evident pe cat de generos, prin numarul mare de lucrari, pe atat de ofertant, de incitant, prin ideea ce a stat la baza lui: arta si literatura ca surse reciproce de inspiratie in spatiul francofon al Belgiei. Desigur, relatia dintre text si imagine nu este una inedita, iar expozitia de fata nu aceasta afirma, dar este una esentiala in explicarea unor creatii din aceste domenii, indiferent de epoca.

Cele patru sectiuni ale expozitiei - Simbolismul, Suprarealismul, Miscarea Cobra, Arta contemporana - se focalizeaza pe cele mai interesante "propuneri" pe care le-a facut arta belgiana in secolul al XX-lea, ca fateta cu profil distinct in cadrul simbiozei enuntate mai sus.

Vizitatorii fideli ai Muzeului National de Arta al Romaniei vor fi poate surprinsi sa reintalncesca in cadrul aeestei manifestari lucrari ale unor aitisti care au mai fost prezentate, in anul 2004, in expozitia Suprarealismului belgian. Sa nu se insele, nu este vorba despre o eroare. Selectarea si includerea Ior au rolul de a sustine esafodajul teoretic al proiectului, fiind in egala masura creatii cu ecou major in cadrul operelor acestor artisti.

Speram ca expozitia se va bucura de favoarea publicului, confirmandu-ne astfel optiunea pentru acest proiect.

Roxana Theodorescu
Director general Muzeul National de Arta al Romaniei

Parmi Ies projets d'exposition que le Commissariat général aux Relations internationales de la Communauté française Wallonie - Bruxelles a proposé d'organiser en 2006 à Bucarest dans le cadre de la collaboration déjà traditionnelle avec Ie Musée National d'Art de Roumanie en partenariat avec la Délégation Wallonie - Bruxelles, nous avons choisi Mots à main. Image et écriture dans l'art en Belgique.

Un projet généreux aussi bien par Ie grand nombre d'oeuvres envisagées que par I'intérêt tout particulier de son idée de départ: I'art et la littérature comme sources d'inspiration réciproque dans I'espace francophone de la Belgique. La relation entre texte et image n'est certainement pas une nouveauté, cette exposition ne saurait Ie prétendre mais elle est essentielle pour I'explication de certaines créations de ces domaines, indifférement de I'epoque.

Les quatre sections de l'exposition - Le Symbolisme, Le Surréalisme, le Mouvement Cobra et L'Art Contemporain - sont concentrées sur les apports les plus intéressants des créateurs belges à l'art européen à partir de la fin du XIXe siècle.

Les visiteurs fidèles du Musée National d'Art de Roumanie seront peut-être surpris de retrouver des artistes et des oeuvres qui ont déjà figuré dans l'exposition Le Surréalisme en Belgique présentée en 2004 à Bucarest. II ne s'agit pas d'une simple redite: leur présence a été ici indispensable pour soutenir I'actuel projet, tout en étant des repères essentiels dans l'ensemble de l'oeuvre des artistes en question.

Nous souhaitons de tout coeur que cette exposition ait la faveur du public, pour confirmer aussi notre option.

Roxana Theodorescu
Directeur général du Musée National d'Art de Roumanie