Art Yourself Gallery

Nude / 11172014 si Fruits of Despair / Florin Pantilimon
Aitch  ·  Felix Aftene  ·  Gabriel Caloian  ·  Codruţa Cernea
Mihail Cosuleţu  ·  Cristian Crisbăşan  ·  Suzana Dan
Amalia Dulhan  ·  Andreea Floreanu  ·  Cornel Lazia
Ileana & Cătălin Oancea  ·  Dragoş Pătraşcu  ·  Tudor Pătraşcu
Radu Rodideal  ·  Adrian Sandu  ·  Bogdan Teodorescu  ·  Ioana Ursa

NUDE înseamnă nu numai nuditate anatomică, ci și exprimarea liberă a oricărei emoții umane autentice și firești, a oricărei idei, fără teamă de repercursiuni.

NUDE înseamnă și libertatea dreptului la excepția de a fi unic și la exprimarea liberă și nealterată a acestei unicități spirituale și emoționale. Omul se naște ca o entitate unică, originală, indivizibilă și irepetabilă, cu un punct de vedere unic și creativ asupra lumii. Tabu-urile, dogmele și ideile preconcepute uniformizează și castrează emoțional și creativ individul, chiar din copilărie, trecându-l printr-un “Pat al lui Procust” din care omul iese “ajustat” să se comporte conform cerințelor prestabilite.

NUDE este exact starea de eliberare, fizică, sufletească și spirituală, de a descoperi cine suntem și de a exprima această identitate fără cenzură.

Expozitia numarul 10 din cadrul proiectului 11172014 invita la descoperirea spiritului liber.

Art Yourself a iniţiat incepand cu luna ianuarie, în premieră, un proiect care se va desfăşura pe întreg parcursul anului 2014. 11 expoziţii, la care vor participa 17 artişti români contemporani, vor reuni o multitudine de abordări, modalităţi de exprimare şi viziuni artistice în cadrul acestui proiect comun. Demersul artiştilor, împreună cu galeria Art Yourself, este de a genera o posibilă şi experimentală colaborare între cei implicaţi, rezultatul dorit fiind o identitate de grup, bogat declinată artistic, prin toţi cei 17 artişti. Vă invităm în fiecare 17 ale lunii să fiţi martori la această fuziune imagistică.

In acelasi timp, in spatial paralel al galeriei, il puteti descoperi pe Florin Pantilimon intr-o prospectie personala, intre sinceritate si descoperirea unei lumi vazuta diferit.
Seria "Fruits of Despair" nu are inceput si sfarsit, iar povestea nu este una liniara, ci se desfasoara neinhibiata pe mai multe planuri.
Lucrarile sunt rezultatul unui proces de introspectie, de cautare a exprimarii sincere prin evitarea, pe cat posibil, a morbidelor manierisme si a obsesiei pentru un obiect sau sentiment anume.
Procesul este unul intens si tulburator la nivel personal, iar acest lucru transpare in unele lucrari, conferindu-le un puternic caracter intim.
Utilizarea hazardului si a pareidoliei a fost necesara pentru stimularea imaginatiei, in scopul trezirii din amorteala aplatizanta produsa de procesul obsesiv compulsiv de etichetare a lumii percepute.
"Fruits of Despair" este nici mai mult, nici mai putin decat o scurta privire aruncata peste propriul zid.

Comunicat de presa Art Yourself Gallery
 

17 aprilie – 3 mai, 2014
Aitch  ·  Felix Aftene  ·  Gabriel Caloian  ·  Codruţa Cernea
Mihail Cosuleţu  ·  Cristian Crisbăşan  ·  Suzana Dan
Amalia Dulhan  ·  Andreea Floreanu  ·  Cornel Lazia
Ileana & Cătălin Oancea  ·  Dragoş Pătraşcu 
Tudor Pătraşcu  · Radu Rodideal 
Adrian Sandu  ·  Bogdan Teodorescu
Ioana Ursa

Teoria evenimentelor Black Swan/Lebăda Neagră este destul de complexă, a generat polemici, iar metafora a fost folosită impropriu deseori...
Abordarea acestei teme în cadrul expoziției din luna aprilie, poate fi o invitație adresată artiștilor de a ieși din schemele proprii de elaborare a lucrărilor, de a schimba perspectiva, rezultând o viziune nouă, oferind tuturor și lor înșiși o meta-surpriză.
Metafora evenimentelor de tip Black Swan/Lebăda Neagră, a fost prima dată menționată de către Nicholas Taleb și privea exclusiv lumea financiară. Ulterior, autorul extinde sensul metaforei și consideră aproape toate marile descoperiri științifice, evenimentele istorice și realizările artistice ca „lebede negre"- nedirecționate și neprevăzute.
După același autor, pentru a fi o adevărată Lebădă Neagră, un eveniment trebuie să aibă trei caracteristici distincte: să fie o surpriză [pentru observator], să aibă un efect major, iar după ce evenimentul a avut loc, să se tragă concluzia că el ar fi putut fi de fapt prevăzut [dar date relevante nu au fost luate în calcul de analizele de probabilitate a riscurilor].
Asadar, va invitam la o expozitie intre metafora si surpriza cu 17 artisti imprevizibil de surprinzatori.

In aceeasi perioada Art Yourself o prezinta la etajul 1 al galeriei pe Isabela Iorga cu Senzorialitatea Tacerii, o expozitie plina de liniste si spatial.
Exista trei tipuri de tacere: Tacerea exterioara, unde nu mai exista zgomot, perturbari, agitatie. Dar daca observam foarte atent, in orice spatiu exista un sunet sau altul. Chiar daca este vorba doar despre bataile inimii sau sunetul respiratiei. Realizand acest lucru ajungem mai aproape de tacerea interioara unde observam ca desi contextul este linistit exista zgomot interior... ganduri, agitatie. Al II- lea tip de tacere este cand am trecut dincolo de acestea , cand gandurile s-au linistit si zgomotul interior a incetat. Si cand am putut linisti activitatea mentala avem acces la tacerea profunda, tacerea spatiului. Doar cand ne putem odihni in spatiul insusi ca tacere incepem sa ne apropiem de tacerea care se afla dincolo de cuvinte. Ultima tacere, cea care este indescriptibila.
Va invitam in tacere sa simtiti linistea....

Art Yourself Gallery este un spatiu destinat artei contemporane, care aduce in prim plan artisti romani din generatii, viziuni si abordari diferite, care incearca sa exprime prin forme si mesaje idei, senzatii, emotii si cautari.
Inca de la deschidere, in toamna anului 2011, expozitiile, vernisajele si evenimentele Art Yourself mentin vii legaturile dintre artisti si public, conferind un plus de efervescenta productiei artistice, dar si o interactiune continua intre estetic si ideatic.
Art Yourself Gallery este amplasată în centrul Bucureștiului – Strada Nicolae Ionescu nr. 11, în proximitatea Parcului Kiseleff, și dispune de un spațiu generos (peste 500mp) office@artyourselfgallery.ro

Comunicat de presă

Expoziţii Art Yourself Gallery
1-15 aprilie, 2014
 

Alb
Amalia Dulhan, Cornel Lazia, Bogdan Nedelcu, Alexandru Nimurad, Florin Pantilimon, Mihaela Obada, Ileana Oancea, Radu Rodideal, Adrian Sandu, Virginia Toma, Ioana Ursa, Ana-Maria Zaharia
Alb este o expoziţie conceptuală între absenţa şi suma culorilor, cu 12 artişti, 12 priviri spre alb, 12 semnificaţii în alb. Puteţi privi spre… nimic, dar şi spre tot, totul depinde de cum selectaţi prin spectrul propriu.  
Vă invităm la o pledoarie cu şi despre Alb, pentru că albul reprezintă teritoriul liber unde totul poate fi posibil.     
„Albul, care adesea este considerat o non-culoare, constituie un simbol al unei lumi în care toate culorile s-au evaporat… Este nimicul dinaintea începutului…” (Vassily Kandinsky)
În cadrul expoziţiei Alb, Editura Baroque Books & Arts va lansa volumul Arta simplităţii, de Dominique Loreau, ediţie albă, limitată şi înseriată, tipărită cu litere albe pe calc alb, cu ilustraţie susţinută de cei 12 artişti prezenţi în expoziţia Alb, coperta fiind creată de Ana Wagner.
Această ediţie limitată este un joint venture între noi, Art Yourself, Editura Baroque Books & Arts, care a reeditat parţial acest volum pornind de la conceptul Alb al expoziţiei noastre, Tipografia Monitorul Oficial S.A, care a susţinut tipărirea volumului şi Antalis, care a oferit suportul de hartie atât pentru carte, cât şi pentru catalogul expoziţiei.
Arta Simplităţii este un minunat breviar practic, de extracţie niponă, despre rafinamentul minimalismului, despre moins pour plus aplicat în toate zonele imaginabile.
De la arta de a vă simţi bine chez vous la arta de a fi fericiţi en vous, Dominique Loreau transpune principiile Orientului pentru Occident, plecând de la dictonul japonez care spune că: „Perfecţiunea nu constă în a face lucruri neobişnuite, ci în a face lucruri obişnuite într-un mod neobişnuit.“
    
.ro
În aceeaşi perioadă, la etajul 1 al galeriei Art Yourself, Andrei Tudoran ne invită sa facem download sau delete la ceea ce dorim să vedem sau la ceea ce dorim să uitam…
.ro
e ca
un folder de
downloads
O adunătură de kestii utile, sau nu…
e ca o arhivă de mitologii personale, idei şi imagini
e PICTURĂ.
Nu e un proiect cu ostentative mize cultural-intelectualiste, ci mai degrabă cu fineţuri de manualitate tradiţionalistă, rezultate din plăcerea de a face.
Problematizează asupra imaginii în contemporaneitate, ridică întrebări inflaţiei şi rapidităţii cu care aceasta ni se înfăţişează prin diferite căi, din ce în ce mai tehnologice.
Pictura nu este o imagine care se instanţează în cotidianul banal.
Ea invită la contemplaţie, visare şi alte alea, şi îţi cere să zăboveşti în faţa ei.
Acest demers artistic este unul serios: e plin de ludic, semiparodic, miserupism, detaşare (auto)ironică, hard-feelings, melancolii şi peisaje din Vamă.
e cumva eclectic
e cu pixeli fluorescenţi care-ţi distrug streaming-ul
Conţine un folder numit la întâmplare SAVE.
Este infinit în posibilităţi şi veleităţi, dar tot pictură îi place să fie şi cel mai mult să fie..........................................ro

Comunicat de presa

Expozitie Paper On la Art Yourself Gallery / 4-15 martie, 2014
Amalia Dulhan / Florin Pantilimon/  Adrian Sandu/ Virginia Toma/ Alexandru Nimurad/ Sorin Nistor/
Claudiu Stefan&Madalina Andronic

In perioada 4-15 martie 2014, Art Yourself Gallery deschide un concept nou in spatiul sau, Paper On, o expozitie care prezinta sapte artisti, sapte concepte despre hartie, cu hartie, prin hartie.
Fiecare artist prezent in expozitia Paper On isi dezvolta viziunea proprie pe o tema liber aleasa generand efecte si spectre diferite care pun in discutie sau aduc in prim plan hartia si ceea ce genereaza prezenta sau absenta sa.
Citand din cartea editata de Baroque Books & Arts, “Hartia. O Elegie”a autorului Ian Sansom, incercam sa facem un exercitiu simplu: “Ne trezim şi mergem la baie, ne spălăm pe faţă şi nu mai avem nici măcar un serveţel. Ne oferim apoi o porţie de cereale – neîmpachetate, fireşte. Ceai, fără pliculeţe. Cafea, fără hârtie de filtru. În drum spre metrou, nu mai cumpărăm ziarul, simplu, pentru că nu mai există. Şi nu mai există nici bancnote. Adio, bilet la loto! Şi gumă de mestecat, dacă tot a dispărut şi ambalajul. Şi bilet de autobuz. Şi cartelă de metrou. Adio, mesaje publicitare în tren, adio, panotaj stradal! Şi cafea de la automat, în pahar de unică folosinţă, cu capac de unică folosinţă. Adio, scrisori, adio, cutii de scrisori, adio, timbre! Şi colete! Adio, manuscrise! Adio, cărţi! Adio, albume!”

“Desenul rezulta din modelarea hartiei si iluminarea controlata. Singurele materii prime folosite sunt lumina si hartia. Hartia este modelata, iar lumina este ghidata in asa fel incat cele doua se sustin reciproc si construiesc impreuna textura si suprafata.” Incercam astfel sa vedem transparentele din fata noastra prin ochii  Virginiei Toma.

Memosedimentary 2000-14 cu care Adrian Sandu se lanseaza in acest demers colectiv de fapt dezvolta si recreaza din clădiri existente, surprinse fotografic şi apoi recompuse în atelier forme marcate prin coduri de culoare.  Procesul de extragere si reprezentare a stărilor sufleteşti prin suprafeţe irizante, multicolor opuse, duc la identificare si radiografiere dincolo de aparente printr-un alphabet colorat al starilor emotive ascunse liniare.
Amalia Dulhan prin “Fragile like you” intra in adancul fiecarei amintiri prezente sau uitate oferind astfel revelatia fragilitatii minti – „Proiectul sau face apel la o analogie evidentă cu hârtia, un suport pentru informaţie atât de răspândit în timp şi spaţiu încât poate fi privit ca o oglindă a conştiinţei umane. Şi asemenea conştiinţei care a creat-o, este vulnerabilă, efemeră şi delicată.”
Florin Pantilimon cu  “Paper Cuts” prezinta “efectele consumului iresponsabil si relatia actuala om-natura. Diverse obiecte din hartie: banii, contractele, permisele, ambalajele, desi aparent nevinovate pot sectiona paduri, animale, popoare si minti. Schimbarea sta in... “ - ceea ce fiecare din noi poate gandi sau actiona!
Alexandru Nimurad pune intrebari la care putem avea sau nu raspuns: “Care este imaginea potrivită pentru viitor?    Spunem că trăim momentul, însă fiecare moment al vieții noaste este influențat și este modelat de ceea ce urmează după el, ca și când mereu suntem cu un pas înaintea trupului. Avem senzația că trăim în prezent , dar nu este așa pentru că existăm în mod constant pentru secunda următoare, pentru ziua următoare, iar ceea ce ne înconjoară da formă modului în care ne bucurăm sau modului  în care trăim dezamăgirile. Suntem ca într-o cursă, ne mișcăm doar pentru viitor. “

Si, ca sa incheiem pledoaria tot cu acelasi autor cu care am inceput dizertatia, “de fapt, este aproape imposibil să ne închipuim o lume fără hârtie! (Ian Sansom). Art Yourself Gallery prin Paper On transmite sapte mesaje, sapte viziuni si mai multe alegeri pentru ceea ce priviti in fiecare zi sau puteti privi daca va uitati mai atent.

Proiect realizat cu sprijinul Antalis Romania.

Expozitii la Art Yourself Gallery

17 februarie - 1 martie, 2014

“Conflict of choice” - expozitia lunii februarie din cadrul proiectului 11172014

Aitch · Felix Aftene · Gabriel Caloian · Codruţa Cernea
Mihail Cosuleţu · Cristian Crisbăşan · Suzana Dan
Amalia Dulhan · Andreea Floreanu · Cornel Lazia
Ileana & Cătălin Oancea · Dragoş Pătraşcu · Tudor Pătraşcu
Radu Rodideal · Adrian Sandu · Bogdan Teodorescu · Ioana Ursa

Art Yourself a iniţiat incepand cu luna ianuarie, în premieră, un proiect care se va desfăşura pe întreg parcursul anului 2014. 11 expoziţii, la care vor participa 17 artişti români contemporani, vor reuni o multitudine de abordări, modalităţi de exprimare şi viziuni artistice în cadrul acestui proiect comun. Demersul artiştilor, împreună cu galeria Art Yourself, este de a genera o posibilă şi experimentală colaborare între cei implicaţi, rezultatul dorit fiind o identitate de grup, bogat declinată artistic, prin toţi cei 17 artişti. Vă invităm în fiecare 17 ale lunii să fiţi martori la această fuziune imagistică.
"Conflict of choice", expozitia lunii februarie care va avea loc la parterul Art Yourself, ofera cadrul in care artistii implicati in proiectul 11172014, isi vor prezenta propria viziune asupra acestei teme relevante pentru societatea contemporana globalizata.
Interesul personal sau castigul colectiv? Gratificare imediata sau efort sustinut pe termen lung? Cereale cu sau fara gluten? Aceastea ar putea fi cateva din intrebarile care stau la baza multor dileme sociale, duc la conceperea de noi modele legate de luarea deciziilor sau pur si simplu fac parte din „tragedia" zilnica a unei generatii rasfatata sufocat de prea multe optiuni.
La primul etaj al galeriei va avea loc expozitia personala a artistului Radu Carnariu, Animalele Distopiei, care abordează parodic imaginarul paradoxal al nevoii de putere, al identificărilor spectaculare cu arhetipul eroului salvator, al sindromului mesianic, ce rezidă în inconștientul fiecărei ființe umane atinse de sentimentul unicității și al exemplarității. Orice individ cu adevărat conștient de propria valoare în cadrul acelui climat ideologic din care emerge este tentat de posesia magică a realului, de tirania sensului individual, de mistificarea insidioasă a biografiei proprii, ce tinde a fi livrată emblematic drept mitologie personală. Distopia (dys-dificil, topos-loc) ar fi în acest caz chiar purgatoriul imaginației ce ar acoperi cu fantasme identitare intervalul dintre imaginea personală a individului despre sine și cea socială. Până a deveni acele animale sociale (zoon politikon) de care vorbea într-un sens ideal Aristotel în Politica sa utopică, avem nevoie, pentru a ne revela până la capăt vreun sens posibil al condiției umane, să ne îmblânzim cu răbdare și compasiune animalele fantastice ale propriilor noastre distopii. Adevăratul și cel mai vechi război rece ce definește această condiție faustiană este între două verbe: a fi sau a avea.

Va invitam la doua expozitii surprinzatoare si revelante in acelasi timp, care transpun concepte diferite in abordari artistice incredibile.
Art Yourself Gallery este un spatiu destinat artei contemporane, care aduce in prim plan artisti romani din generatii, viziuni si abordari diferite, care incearca sa exprime prin forme si mesaje idei, senzatii, emotii si cautari.Inca de la deschidere, in toamna anului 2011, expozitiile, vernisajele si evenimentele Art Yourself mentin vii legaturile dintre artisti si public, conferind un plus de efervescenta productiei artistice, dar si o interactiune continua intre estetic si ideatic.
Parafrazându-l pe marele Ansel Easton Adams care spunea „Celor ce îmi zic că în fotografiile mele nu apar oameni, le răspund: întotdeauna apar doi oameni, fotograful si privitorul “ vă invităm să vă trăiți propria definiție despre artă.

Art Yourself Gallery este amplasată în centrul Bucureștiului – Strada Nicolae Ionescu nr. 11, în proximitatea Parcului Kiseleff, și dispune de un spațiu generos (aproximativ 500 mp) dotat după toate rigorile unui performant centru de expoziții si evenimente/ office@artyourselfgallery.ro.