Cluj

Sâmbătă, 10 octombrie, de la ora 19, sunteţi invitaţi să participaţi la recitalul cameral susţinut de Cvartetul Transilvan, alături de pianistul Mihai Ungureanu. În programul serii se vor regăsi lucrări de Johannes Brahms şi George Enescu. Evenimentul va avea loc în sala Studio a Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”.
Recitalul este realizat în parteneriat cu Muzeul “George Enescu”.
În cei peste douăzeci și cinci de ani de activitate artistică, Cvartetul Transilvan a susținut peste 2000 de concerte, reprezentând totodată România și prin concerte organizate cu ocazia evenimentelor importante și a întâlnirilor diplomatice la nivel înalt (Consiliul Europei, Comisia Europeană, vizite prezidențiale, aniversări naționale etc.).
Intensa activitate artistică a Cvartetului se reflectă în multiplele concerte, susținute întotdeauna la un înalt nivel, în România și în întreaga lume. Cvartetul a participat la festivaluri internaționale de prestigiu, precum Aspen Music Festival, Ravinia Festival (S.U.A.), Aldeburgh Festival, Bath Festival, Edinburgh Festival, Belfast Festival (Marea Britanie), Kuhmo (Finlanda), Bad Gleichenberg, Salzburg (Austria), Chemnitz (Germania), Salamanca (Spania), Aiche sur Alsette (Luxemburg), Aix-en-Provence (Franța). Cvartetul a evoluat în săli de concert renumite: Wigmore Hall (Londra), Pleyel (Paris), Queens Hall (Edinburgh), Maltings Hall (Aldeburgh), Wheeler Hall (Aspen), Mandell Hall (Chicago), Willshire Ebel Theatre (Los Angeles), Elmwood Hall (Belfast), Conservatoire Royale (Bruxelles).
Repertoriul Cvartetului cuprinde creații ale marilor compozitori clasici, romantici, moderni și contemporani (incluzând realizarea unui mare număr de prime audiții absolute).
Născut la Craiova, Mihai Ungureanu şi-a făcut studiile muzicale la Bucureşti, în cadrul Conservatorului „Ciprian Porumbescu”, unde i-a avut ca profesori pe Ioana Minei şi pe binecunoscutul pianist Dan Grigore. După absolvire, din anul 1981, devine solistul Filarmonicii „Oltenia” din Craiova, instituţie al cărui director este de mai bine de zece ani. Între 1985 şi 1987, valoarea sa interpretativă este confirmată de trei distincţii obţinute în ţară: câştigă Premiul I la două ediţii ale Festivalului Naţional al Soliştilor (1985, 1987) şi este distins tot cu Premiul I al Criticilor Muzicali, în 1986.

Din anul 1990, este invitat să susţină concerte şi recitaluri în Italia, Germania, Spania, Austria, Franţa, Canada, Grecia, Ungaria, Bulgaria, Polonia, Iugoslavia, Rusia, Republica Moldova, Marea Britanie. A realizat imprimări în România (Casa Electrecord), Italia (Edipan), Elveţia (Gallo V.D.), Germania (Bayer Records, Bella Musica).

Repertoriul său include nu numai opusuri aparţinând genului concertant, ci şi lucrări camerale (piese pentru pian, solo, duouri, triouri, cvartete, cvintete), atestând orizontul muzical larg al pianistului. Alături de lucrări ale compozitorilor clasici şi romantici, în repertoriul său stau la loc de cinste şi creaţii ale compozitorilor români: George Enescu, Dinu Lipatti, Constantin Silvestri, Pascal Bentoiu, Ştefan Niculescu.

Sâmbătă, 10 octombrie, ora 19, Sala Studio a Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”
Serate Camerale – Cvartetul Transilvan

Gabriel Croitoru - vioara I
Nicuşor Silaghi - vioara a II-a
Marius Suărăşan - violă
Vasile Jucan - violoncel 

Cu participarea pianistului Mihai Ungureanu

Johannes Brahms - Cvintetul cu pian, în fa minor, op. 34
George Enescu - Cvintetul cu pian, op. 29, p.a.

Recital realizat în parteneriat cu Muzeul „George Enescu”

Bilete
În sala de concert se intră doar pe bază de bilet/invitaţie/legitimaţie de presă, cu loc! Locurile se obţin de la Agenţia de Bilete a Filarmonicii de Stat „Transilvania”, Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3 (la parter, în incinta Casei de Cultură a Studenţilor), Tel. 0264-43 00 60, Fax. 0264-59 78 12

ORAR:
Luni & Miercuri: 10,00 – 16,00 (în cazul concertului de deschidere, agenţia este deschisă până la ora 14:00)
Marti & Joi: 12,00 – 18,00
Vineri: 10,00 - 14,00

Se pot achizitiona bilete si cu o ora înainte de începerea concertului, direct de la locatia acestuia, în limita locurilor disponibile.

Atentie: În ziua concertului, agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!
Informaţii despre concerte, artiştii invitaţi, cât şi programul festivalului Toamna Muzicală se găsesc pe www.tmc.filarmonicatransilvania şi pe www.facebook.com/ToamnaMuzicalaClujeana

Competiția pentru adopția unui modul flotant primește premii consistente grație intervenției de ultim moment al unui sponsor, școlile înscrise deja în competiție, dar și cele care mai doresc să se înscrie, considerând că au șanse, vor fi răsplătite la încheierea campaniei de colectare a PET-urilor cu premii importante.

Plecând de la premiza importanței educației ecologice în rândul copiilor, firma Lenovo România oferă cu generozitate tabelete Lenovo performante, care să servească drept premii la încheierea campanie.

Sunt înscrise în acest moment în competiție următorii:

Transylvania College, Liceul teoretic "Lucian Blaga", Colegiul Naţional Pedagogic "Gheorghe Lazăr”, Liceul de Muzică Sigismund Toduţă, Colegiul Economic "Iulian Pop”, Școala Octavian Goga, Scoala “Ion Agarbiceanu”, Colegiul Tehnic de Comunicaţii „Augustin Maior”, Scoala Gimnaziala "Iuliu Hatieganu", Colegiul Tehnic "Edmond Nicolau”, Liceul Tehnologic Special SAMUS, Fundația Română pentru Copii, Comunitate și Familie.

Instituții care s-au angajat în cursa pentru construcția unui modul flotant al Scenei Verzi, în cadrul cărora copii s-au organizat, stabilindu-și propria strategie de colectare a PET-urilor, au ocazia de a construi prin forțe proprii, unul sau mai multe module flotante ce vor fi utilizate la construcția Scenei Verzi într-un demers cu mare aplicabilitate și finalitate practică.

Cei interesați să se alăture acestei competiții, o mai pot face doar azi! Campania de colectare se încheie în data de 20 mai.

Obiectivul final al acestui proiect este generarea celui dintâi Teatru în aer liber al Clujului printr-un efort în care este implicată întreaga comunitate locală. Modul exemplar în care s-au mobilizat concetățenii noștri în special în ceea ce privește colectare PET-urilor, transformă Clujul într-un exemplu de manifestare a cetățeniei active și în același timp ne face mândrii că suntem clujeni!

Clujul a dovedit încă o dată că este o veritabilă Capitală Europeană!

Pentru mai multe detalii:

www.scenaverde.eu

https://www.facebook.com/ScenaVerde

Concertul lui Julio Iglesias de la Sala Palatului din Bucuresti, prevăzut inițial pentru 20 mai 2015, a fost reprogramat pe 02 iulie 2015, din motive tehnice.
 
Artistul spaniol va începe a doua parte a turneului său european 2015, pe 22 mai, la Cluj, la Sala Polivalentă.
 
Biletele achiziționate pentru spectacolul din 20 mai, de la Bucuresti, rămân valabile pentru concertul din iulie, dar persoanele care doresc recuperarea contravalorii acestora se pot adresa punctului de vânzare de la care au fost procurate, începând cu data de 18 mai 2015.
 
În continuare, spectatorii interesați să participe la evenimentul din 02 iulie își vor putea procura biletele prin intermediul agenției EVENTIM de la magazinele Germanos, Orange, Vodafone, Domo, Carturești, Humanitas, de la Sala Palatului și online prin eventim.ro , la prețuri variabile în funcție de categoria de loc.
 
 

COMUNICAT DE PRESĂ

Stimaţi Parteneri, Dragi Prieteni ai Filarmonicii,
Vineri, 20 martie, începând cu ora 19, Filarmonica de Stat „Transilvania” vă invită să-l reîntâlniţi pe maestrul Ladislau Horvath, într-un Concert vocal-simfonic ce prezintă lucrări semnate de Otto Nicolai, Antonio Salieri, Franz Xaver Süssmayr  şi versiunea vieneză din 1843 a lucrării Stabat Mater de  Giovanni Battista Pergolesi. 
Alături de Corul şi Orchestra Filarmonicii, pe scena Colegiului Academic se vor afla în calitate de invitaţi speciali şi soprana Adriana Gheorghişor, mezzosoprana Ramona Peter, tenorul coreean Sangtaek Oh şi baritonul Italian Matteo Loi. Corul Filarmonicii va fi pregătit de dirijorul Cornel Groza.

Născut în 1957 la Cluj, reprezentând cea de-a cincia generaţie de muzicieni în familie, Ladislau Horvath desfăşoară în variate forme activitatea sa artistică: dirijor, solist, muzician de cameră, concert-maestru şi profesor.
Anul acesta se vor împlini 25 de ani de când Ladislau Horvath a început colaborarea cu Zubin Mehta, în cadrul orchestrei Maggio Musicale Fiorentino, ca si concert-maestru. În această calitate a colaborat cu orchestre importante: Accademia di Santa Cecilia (Roma), Teatro Massimo (Palermo), Teatro Carlo Felice (Genova), Orchestra Internazionale d'Italia, Orchestra teatro Petruzzell (Bari), Orchestra Simfonica de Tenerife.
A avut privilegiul să fie acompaniat ca solist de către
Zubin Mehta şi să beneficieze de sfaturile şi indicaţiile maestrului în analiza partiturilor, continuând astfel studiul dirijatului, început la Conservatorul “C. Porumbescu” din Bucureşti, cu Constantin Bugeanu. În Italia a participat la cursuri de dirijat susţinute cu Piero Bellugi (asistent al maestrului Leonard Bernstein) şi continuă să se perfecţioneze sub îndrumarea lui Oleg Caetani.
Din anul 2006 a fost numit dirijor principal şi maestru concertator al Orchestrei I Solisti Fiorentini (creată de către Riccardo Muti în primii ani de activitate la Firenze), cu care a susţinut numeroase concerte şi şi-a îmbogăţit repertoriul vocal-simfonic, colaborând cu Corul Harmonia Cantata. Anul trecut a debutat cu deosebit succes ca dirijor de operă, cu Barbierul din Sevilla de G. Rossini la Teatrul “Manzoni” din Pistoia. Anul acesta sunt în proiect Traviata şi Turandot.
În calitate de solist, Ladislau Horvath a colaborat în străinătate cu: Zubin Mehta, G. Schaller, G. Brall, M. Bosch, A. Pandasatos, A. Pinzauti, C. Montanaro, M. Rotunda. În România a susţinut numeroase concerte sub bagheta maeştrilor: Cristian Mandeal, Ludovic Bács, Emil Simon, I. Conta, P. Staicu, G. Iosub, Mihály Guttman. A înregistrat pentru Radio Bucureşti şi Casa Electrecord, Concertele pentru vioară de E. Chausson, W. Berger, M. Ciobanu, George Enescu - Mişcarea de Cvartet posthum, Cvartetul de Fritz Kreissler, Sonate de J.S.Bach şi W.A.Mozart cu Virgil Oniţiu.
Ca solist de muzică de cameră, a creat Orchestra de cameră Musici Mundi şi Ensemble Consonanza, cu care a şi participat la numeroase festivaluri internaţionale (Japonia, Grecia, Portugalia, Italia, Kenya). A câştigat Premiul I şi Premiul Uniunii Compozitorilor pentru cvartet de coarde la Braşov 1980; Premiul I pentru interpretarea Sonatei a III-a de George Enescu la Oradea în 1986; Premiul Academiei Gheorghe Dima în Concursul Naţional pentru Sonate (împreună cu M. Ungureanu); Premiul I în două ediţii al Cântării României (ca solist al Orchestrei Naţionale Radio în Dublul concert de W. Berger împreună cu Anca Bitan şi R. Manoleanu pemtru Sonate).
Pe plan didactic, a susţinut cursuri de vioară şi de orchestră la Conservatorul “L. Cherubini” din Firenze, Accademia del Maggio Musicale, Accademia Musicale din Pescara, Scuola Musicale di Fiesole, Orchestra Giovanile Italiana, Scuola Musicale di Sesto Fiorentino, Orvieto String Festival.
Începând din 2009 susţine o legătură permanentă cu orchestrele din România (Bucureşti, Cluj, Ploieşti, Craiova), în calitate de dirijor, însă şi de solist, fiind invitat în următoarele stagiuni şi de către Filarmonicile din Sibiu, Oradea, Satu-Mare şi Tg. Mureş.
Ladislau Horvath a participat la două ediţii ale Festivalului Toamna Muzicală Clujeană, în anul 2012 având ocazia să participe la debutul noii Orchestre de Cameră a Filarmonicii ”Transilvania”, în cadrul unui concert care a înregistrat un real succes, atât din partea publicului cât şi a criticii muzicale (Orchestra de Cameră iniţială a fost creată de către tatăl său, Vasile Horvath - fost concert-maestru şi dirijorul Mircea Cristescu, în anul 1966). De asemenea, Ladislau Horvath a avut onoarea de a se afla pe scena Filarmonicii de Stat « Transilvania », şi în cadrul a două ediţii ale Festivalui Mozart din Cluj.

Soprana Adriana Gheorghişor s-a născut la Giurgiu, unde, la vârsta de nouă ani începe să studieze canto la liric la Şcoala de Arte, fiind mai târziu admisă la Liceul de Muzică „Dinu Lipatti” din Bucureşti. Din anul 2008 studiază la Conservatorul de Muzică „Luigi Cherubini” din Florenţa, Italia, iar începând cu anul 2011 frecventează cursul de Master în canto liric la clasa profesorului Gianni Fabbrini, obţinând în anul 2014 Diploma de Master cu distinctia “Cum laude”.
Începând cu anul 1999, Adriana Gherghoişor susţine numeroase concerte si recitaluri în oraşe din România, dar şi în afara ţării: Italia, Bulgaria, Ungaria, Marea Britanie. În anul 2007 colaborează la Festivalul International „George Enescu” din Bucureşti, într-un program pentru tineri muzicieni, concert transmis de televiziunea naţională. Între anii 2009-2013 participă la cursuri de măiestrie cu Bruno Rigacci, Daniel Kotlinski, Roland Schubert si Susanne Kelling, Eva Marton si Rockwell Blake.
În perioada 2012-2013 a fost angajată a Teatrului Maggio Musicale Fiorentino unde a interpretat sub bagheta dirijorilor Zubin Mehta, Aldo Ceccato, Claudio Abbado şi Andrea Battistoni.
Printre rolurile pe care le-a interpretat se numără rolul Laurettei din Gianni Schicchi de G. Puccini, rolulurile Fairy 2 şi The Plaint din opera The Fairy Queen de Henry Purcell, rolul Belindei din opera Dido si Aeneas de Henry Purcell.
Adriana Gherghişor a interpretat şi în lucrări vocal-simfonice precum Stabat Mater de Pergolesi şi Cantata 51 de J. S. Bach.
Anul trecut a fost semi-finalistă a prestigiosului Concurs Aslico, în Italia şi a fost admisă la cea de 50-a ediţie a Concursului Internationaal Vocalisten Concours 's-Hertogenbosch din Olanda.

Născută la Braşov în 1978, Ramona Peter şi-a început studiile muzicale la Şcoala de Muzică din oraşul natal, pe care le-a continuat apoi la Liceul de Muzică „Tudor Ciortea”, la Facultatea de Muzică (unde a studiat cu prof. Cristina Soreanu) din cadrul Universităţii „Transilvania” şi la Conservatorul „Luigi Cherubini” din Florenţa. A participat la cursurile de măiestrie susţinute de Eva Marton (la Academia de Muzică „Liszt Ferenc” din Budapesta), Susanne Kelling (Hochschule für Musik din Köln), Roland Schubert (Hochschule für Musik din Leipzig), Leonardo Delisi, Angelo Bertacchi, Corneliu Murgu şi Gheorghe Roşu. Din 2010, este membră a Corului Teatrului „Maggio Musicale Fiorentino” din Florenţa.
A interpretat rolul Fenenei din opera Nabucco de Verdi, rolul lui Suzuki din Madama Butterfly de Puccini, rolul lui Carmen din La tragédie de Carmen. Racconto di un allestimento leggendario de Peter Brook, rolul Vrăjitoarei din Dido şi Aeneas de Purcell, rolul Mammei Lucia şi rolul Lolei din Cavalleria rusticana de Mascagni, rolul naratorului din oratoriul Jephte de Carissimi, rolul Maestrei delle novizie din Suor Angelica de Puccini, Via crucis de Liszt, rolul Maddalenei şi cel al Giovannei din Rigoletto de Verdi, Stabat Mater de Vivaldi, rolul Fidalmei din Căsătoria secretă de Cimarosa, Stabat Mater de Pergolesi, Recviemul de Mozart, rolul lui Carmen şi rolul lui Mercedes din Carmen de Bizet, rolul Zulmei din Italianca în Alger de Rossini, rolul Contesei de Coigny şi cel al lui Madelon din Andrea Chénier de Giordano şi rolul Dalilei din Samson şi Dalila de Saint-Saëns.
Ramona Peter a colaborat cu Orchestra Nuova Europa, cu Ansamblul GAMS, cu Orchestra „Opera Bisentium”, cu Ansamblul „Innovativo”, cu Ansamblul „San Felice”, cu Orchestra „Massimo de Bernart” şi cu dirijorii Zubin Mehta, Alan Magnatta Freiles, Federico Bardazzi, Bruno Sorelli şi Maurizio Preziosi.

Născut în 1982 la Seoul, Sangtaek Oh a absolvit în 2008 studiile de canto la Universitatea Han-Yang din capitala coreeană, unde a studiat sub îndrumarea lui Wonjun Lee. În 2014, a absolvit şi Conservatorul „Luigi Cherubini” din Florenţa, unde a lucrat cu Benedetta Pecchioli, Anna Toccafondi şi Andrea Severi.
Este laureatul mai multor concursuri: Premiul I la Concursul Naţional pentru Cântăreţi „Sung-Jung” din Seoul, Premiul II la Concursul Naţional „Young-ok Shin”, la Concursul organizat de „Asociaţia Correană” şi la Concursul „Han-Min” din Seoul, Premiul III la Concursul „Lied” din Seoul, la Concursul Naţional „Dae-Gu” din Daegu, la Concursul Internaţional „Giulio Neri” din Torrita di Siena şi la Concursul Internaţional „Piero Cappuccilli Confartigianato ANAP 2014” din Alessandria şi Premiul „Circolo lirico Dordoni” la Concursul Internaţional din Brescia.
Tenorul şi-a înscris în repertoriu rolul Ducelui de Mantova din Rigoletto de Verdi (Pescia), al lui Alfredo din La traviata (Florenţa, Fucecchio şi Impruneta), rolul lui Rodolfo din La Bohème de Puccini (Vercelli) şi rolul lui Biondello din L’oca del Cairo de Mozart (Seoul).
A participat la un turneu european, cu ocazia bicentenarului naşterii lui Giuseppe Verdi, în compania Orchestrei Naţionale a Conservatoarelor din Italia şi a dirijorului Antonino Fogliani.

Născut la Cagliari, în 1987, Matteo Loi a studiat la Conservatorul din oraşul natal, absolvind secţia de violoncel în 2009. Din 2011 a început studiile de canto ale Conservatorului din Florenţa, sub îndrumarea lui Gianni Fabbrini. În 2013 a fost ales de Alberto Zedda pentru Accademia Rossiniana a Festivalului de Operă „Rossini” din Pesaro, în vara aceluiaşi an debutând în rolul lui Don Alvaro din Il viaggio a Reims.
Timp de doi ani consecutiv, a participat la cursurile de măiestrie susţinute la Florenţa de celebrul bariton Alessandro Corbelli. În 2014 a debutat în rolul lui Dandini din Cenuşăreasa de Rossini la Auditoriumul din Tenerife, după ce a urmat cursurile Studioului de Operă de pe insulă.

Vineri, 20 martie 2015, ora 19, Abonament nr. 20
Colegiul Academic
Concert vocal-simfonic
Corul şi Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Ladislau Horvath dirijor (Italia)

Adriana Gheorghişor soprană
Ramona Peter mezzosoprană
Sangtaek Oh tenor (Coreea de Sud) 
Matteo Loi bariton (Italia)

Cornel Groza dirijorul Corului

Program:
Antonio Salieri – Sinfonia Veneziana în Re major
Franz Xaver Süssmayr - Sinfonia Turchesca în Do major 
Otto Nicolai - Uvertura la Nevestele vesele din Windsor 
Giovanni Battista Pergolesi - Stabat Mater (versiunea vieneză 1843) 

PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra de la Agenţia de Bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.

20 lei preţ întreg / concert
10 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Atenţie: În ziua concertului, Agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!
Pentru a primi cele mai recente informaţii cu privire la activitatea Filarmonicii, vă invităm să deveniţi fani Facebook
FILARMONICA DE STAT „TRANSILVANIA”
P-ţa Lucian Blaga nr. 1-3, Cluj Napoca
Tel. 0264-43 00 60, Fax. 0264-59 78 12
Mail: office@filacluj.ro, publicrelations@filacluj.ro
Web: www.filarmonicatransilvania.ro
 

COMUNICAT DE PRESĂ

COMUNICAT DE PRESĂ

Month of Young Musicians continuă cu Integrala Simfoniilor de J. Brahms

Stimaţi Parteneri, Dragi Prieteni ai Filarmonicii,
Filarmonica de Stat „Transilvania” îşi continuă Luna Tinerilor Artişti (Month of Young Musicians) - primul proiect din cadrul programului Cluj-Napoca, Capitală Europeană a Tineretului în 2015, cu două concerte speciale, ce prezintă Integrala Simfoniilor de Johannes Brahms, sub bagheta tânărului dirijor Daniel Cohen – un artist cu un deosebit farmec şi entuziasm, o prezenţă de admirat la pupitrul dirijoral.
Cele patru simfonii semnate de Brahms vor fi interpretate de Orchestra Filarmonicii în două concerte simfonice succesive, unul în data de 30 ianuarie, iar celălalt în 6 februarie, ambele începând cu ora 19, pe scena Colegiului Academic.
Alăturat aveţi la dispoziţie şi invitaţia dirijorului: https://www.youtube.com/watch?v=sQE9WMf-3GU
    Month of Young Musicians propune tinerilor, şi nu numai, o alternativă de petrecere a timpului liber într-un mediu cultural vast şi o mai bună cunoaştere a ceea ce are de oferit Capitala Tineretului în 2015, în materie de evenimente muzicale. Pentru mai multe detalii vă invităm pe website-ul oficial al Filarmonicii: www.filarmonicatransilvania.ro şi pe profilul proiectului Month of Young Musicians înscris pe platforma www.cluj2015.eu.
    Fost membru al programului Gustavo Dudamel Fellowship realizat alături de Los Angeles Philharmonic, Daniel Cohen a fost numit recent Kapellmeister la Deutsche Oper Berlin unde va dirija, în stagiunea 2015-16, reprezentaţii precum Lucia di Lammermoor, Bărbierul din Sevilla, La Traviata, Flautul Fermecat şi Don Giovanni.
    Daniel Cohen a debutat alături de Canadian Opera Company cu o reprezentaţie a operei La clemenza di Tito în viziunea regizorală a lui Christopher Alden. Având o activitate bogată în Italia, Daniel Cohen a realizat în anul 2013 premiera italiană a dramei muzicale Maria di Venosa de Francesco D'Avalos la Festival della Valle d’Itria şi a deschis stagiunea din 2012 de la Teatro Lirico di Cagliari cu o nouă reprezentare a operei Don Quijote de Massenet.
    Stagiunea 2013-14 îl surprinde pe Daniel Cohen dirijând reluarea operei Rigoletto la New Israeli Opera şi două spectacole în aer liber cu opera Don Giovanni la Festivalul de Operă din Acco, organizat de aceeaşi instituţie. În vara anului curent se va reîntoarce la Festival pentru a dirija Nunta lui Figaro şi, în 2016, Cenuşăreasa pe scena principală. La Israeli Opera, Daniel Cohen a realizat şi reprezentaţii ale operelor Otello de Verdi, Lady Macbeth din Mtsensk de Şostakovici, Dama de pică de Ceaikovski şi Wozzeck de Alban Berg.
    Colaborările cu orchestra din această stagiune includ o reîntoarcere la Los Angeles Philharmonic şi la Orchestra del Maggio Musicale din Florenţa şi debuturile cu orchestrele Milwaukee Symphony, Tampere Philharmonic şi Orchestre de Chambre din Lausanne.
    Momente importante din stagiunea trecută includ colaborări cu Orchestra dell’Arena di Verona şi London Symphony Orchestra Chamber Ensemble. Alte colaborări recente includ Orchestre National de Montpellier, Oxford Philomusica şi European Union Chamber Orchestra. Daniel Cohen a debutat recent cu Orchestra of NorrlandsOperan şi se va reîntoarce la pupitru în stagiunea 2015-16.
    Daniel Cohen este directorul muzical al Jersey Chamber Orchestra unde a lucrat cu artişti precum Nicola Benedetti, Sophie Bevan, Alison Balsom, Lawrence Zazzo şi Sitkovetsky Trio. Este, de asemenea, director artistic al Gropius Ensemble, specializat pe o sinteză între muzică şi teatru, cu colaborarea actorului Itay Tiran.
    Din anul 2011 până în 2013, Daniel Cohen a participat la Lucerne Festival Academy’s Composer Project unde a lucrat alături de Pierre Boulez. Înainte, a fost dirijor asistent al lui Daniel Barenboim la West-Eastern Divan Orchestra.

Vineri, 30 ianuarie 2015, ora 19, Abonament nr. 13             
Colegiul Academic
Concert simfonic
Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”
Daniel Cohen dirijor (Israel)
Integrala Simfoniilor de Johannes Brahms
Simfonia nr. 1 în do minor, op. 68
Simfonia nr. 2 în Re major, op. 73

Vineri, 6 februarie 2015, ora 19, Abonament nr. 14
Colegiul Academic
Concert simfonic
Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”
Daniel Cohen dirijor (Israel)
Integrala Simfoniilor de Johannes Brahms
Simfonia nr. 3 în Fa major, op. 90
Simfonia nr. 4 în mi minor, op. 98

PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra de la Agenţia de Bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
20 lei preţ întreg / concert
10 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Atenţie: În ziua concertului, Agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!
Pentru a primi cele mai recente informaţii cu privire la activitatea Filarmonicii, vă invităm să deveniţi fani Facebook

FILARMONICA DE STAT „TRANSILVANIA”
P-ţa Lucian Blaga nr. 1-3, Cluj Napoca
Tel. 0264-43 00 60, Fax. 0264-59 78 12
Mail: office@filacluj.ro, publicrelations@filacluj.ro
Web: www.filarmonicatransilvania.ro

În toamna lui 2012, Flasme anunța primul FLASH SHOP, un eveniment poate nu atât de special, nu atât de diferit, nu atât de unic. De târguri la vremea respectivă auzise cam toată suflarea feminină a orașului. Iar acum, în 2014, e de prisos să vă mai facem un grafic cu ce ar însemna un târg, un garage sale sau orice alt event din sfera asta.
Pentru că, vorba aceea, ne este plin “podu’ de târguri”, noi l-am numit FLASH SHOP și așa i-a rămas numele. Dacă un târg sună greoi și ai impresia că durează o veșnicie să îl străbați, în epoca super-vitezei, lucrurile nu se pot întâmpla altfel decât repede.

Știm că aveți un program încărcat, la fel e și al nostru. Știm însă că înainte de sărbător sunteți cuprinse de patima cumpărăturilor și deopotrivă de cea a întâlnirior, așa că vă vine să luați la rând toate numerele de pe speed dial și să convocați posesorii/posesoarele la o cafea. Dar, ceea ce știm și știm că știți și voi este că vă plac chilipirurile. Așa că ne bazăm pe cheful vostru de a ieși miercuri la o cafea cu prietenele și poate-poate să întâlniri și geanta aia neagră la care ați visat, colierul acela superb care ar merge de minune cu o cămașă roz...

Ei bine, sperăm că la FLASH SHOP veți dibui mici comori, că veți rezolva problema stresantă a cadoului ideal pentru cea mai bună prietenă și că veți petrece o oră într-o atmosferă degajată, ultra-hiper-extra feminină, îmbibată într-un puternic iz fashion. Așa cum ne place nouă!

Așadar, dragele noastre, vă invităm cordial miercuri, 17 decembrie, începând cu ora 11.00 în inima unei cafenele prietenoase și cozy, din centrul Clujului: La Cizmărie (din stația de pe Memo prima străduță spre Napoca). Pentru că zilele de dinainte de sărbători sunt pentru prietene, shopping și alegeri înțelepte!

Vă așteptăm în gașcă sau singure (nu de alta, dar precis vă veți ciocni de vreo colegă, prietenă, cunoștință), să admirați și mai ales să cumpărați chestii faine, de la hăinuțe până la genți, curele, cizme & botine, bijuterii hand-made. Pe scurt, cam tot ce reprezintă dulapul unei fete și nu numai!
Detalii pe: FlashMe!

See you miercuri în Cizmărie!

Vineri, 19 decembrie 2014, Sala Polivalentă Cluj

Opera Naţională Română din Cluj-Napoca în parteneriat cu Asociația ”Fidelia-bucuria operei” și Primăria Municipiului Cluj-Napoca, au deosebita plăcere de a vă invita la cel mai grandios, strălucitor și magic Concert de Crăciun al anului, susținut vineri, 19 decembrie, ora 19.00, la Sala Polivalentă din Cluj-Napoca. Invitații speciali ai evenimentului sunt distinșii artiști Grigore Leșe și Marcel Pavel.
Realizat în premieră națională, evenimentul extraordinar aduce pentru întâia oară un spectacol liric pe scena nou înființatei Săli Polivalente clujene, oferind publicului ocazia de a se bucura de un spectacol impresionant, atât ca formă, dar și ca fond.
Pe o regie artistică spectaculoasă de operă, colind şi dans, serata dedicată sărbătorilor de iarnă va reuni într-un spectacol unic desăvârșit Soliștii, Orchestra, Corul şi Corpul de balet al Operei Naţionale Române din Cluj-Napoca, cu participarea extraordinară a artiștilor invitați Grigore Leşe şi Marcel Pavel, acompaniaţi de Corul de copii ”Junior VIP” și Ansamblul Liceului de Coregrafie şi Artă Dramatică „Octavian Stroia”.
În cadrul conferinței de presă ce a anunțat deosebitul eveniment joi, 11 decembrie, organizatorii au declarat că spectacolul constitue o multiplă premieră, beneficiind de un efort tehnic excepțional și o regie unică, personalizată întocmai pentru a satisface gusturile publicului larg clujean: o scenă special construită la fața locului, dispusă pe mai multe nivele, cu un tunel de acces din mijlocul căruia artiștii își vor face apariția în impresionantul cadru ce include, de asemenea, în formulă completă corul și orchestra, alături de ansamblul de balet al teatrului liric clujean. Alături de consacrații artiști ai Operei Naționale Clujene, invitații speciali aduc o notă desăvârșită serii, prin acordurile tradiționale, arhaice autentice ale lui Grigore Leșe și elegantul stil pop-clasic caracteristic lui Marcel Pavel. Vor fi, de asemenea, prezenți soliștii Cosmin Ifrim și Zoltan Nagy, sosiți anume din străinătate pentru această ocazie. Alegerea soliștilor nu a fost deloc întâmplătoare, spectacolul oferind un mix inedit, ce conține atât muzică lirică, cât și canzonete, dar și muzică tradițională. Concertul va emana inegalabila strălucire şi bucurie a Crăciunului, prin împletirea celor mai frumoase arii din repertoriul liric universal al compozitorilor Giuseppe Verdi, Georges Bizet, Giacomo Puccini, Jacques Offenbach, Johann Strauss,  Franz Lehár și a celor mai îndrăgite canzonete și musical-uri, completate de colinde tradiţionale autentice şi clasicele cântece europene de sărbători, într-un spectacol în distinsul stil vienez.
În cei 95 de ani de activitate ai Operei Naționale Române din Cluj-Napoca, acesta este primul proiect de o asemenea anvergură și dificultate ce se bucură de un mare entuziasm, atât din partea organizatorilor și a publicului, precum și din partea artiștilor invitați care se reîntorc cu aceeași afecțiune la Cluj.
Spectacolul dedicat Crăciunului îndeplinește cu eleganță dezideratul Operei Naționale Române din Cluj-Napoca de a ieși în întâmpinarea publicului, oferindu-i manifestări artistice diverse nu doar pe propria scenă, ci și în spații alternative. Parte a proiectului cultural ”Opera pentru Cetate”, susținut de Primăria Municipiului Cluj-Napoca, acest Concert extraordinar de Crăciun completează repertoriul reușitelor lirice începute cu ocazia sărbătorilor de iarnă ale anului trecut și continuate prin succesul fulminant al operei Aida, regizată în aer liber în Piața Unirii din Cluj. Aceste inițiative inedite sunt deschizătoare de drumuri pentru ceea ce se dorește să devină o tradiție a Clujului cultural și o apropiere a instituției lirice de publicul larg.
Vă invităm să ne bucurăm împreună de un veritabil regal de sărbători, pus în operă într-un spectacol încărcat de speranță, magie și farmec liric, cum doar în Ajun de Crăciun se îndeplinește!

Proiectul este finanțat de Primăria Municipiului Cluj-Napoca, fiind realizat în parteneriat cu Asociația Culturală PRO Transilvania, Liceul de Coregrafie și Artă Dramatică ”Octavian Stroia”, Asociația ”Ferma de Zîne”.
 

MIKLÓSSY Gábor | Exerciții

Vernisaj: luni, 8 decembrie, ora 18

9 decembrie 2014 – 7 februarie 2015
Marți - sâmbătă: 10:00-13:00; 14:00-18:00

Expoziția prezintă o zonă aproape necunoscută a artei lui Gábor Miklóssy, acele mici picturi în ulei, de dimensiunea palmei, pe care artistul le numea exerciții. Cei care l-au cunoscut personal pe pictor (fiul său și discipolii) spun că aceste lucrări, databile în perioada 1960-1970, au fost realizate cu vopseaua rămasă pe paletă după ce termina de pictat.
Termenul „exercițiu” face trimitere și la formația de muzician a pictorului (în perioada 1935-1936, acesta a frecventat și Academia de Muzică, concomitent cu studiile de la Academia de Artă din Budapesta). Ca pictor și violonist, artistul nu considera că exercițiile sunt repetiții, ci, mai degrabă, le vedea ca pe un proces generativ, inspirator.
Ideile și accidentele eliberate de subconștient, tușa liberă, cromatica și desenul puteau constitui punctul de plecare pentru compoziții ulterioare.
Deși considera că „arta face lege și din accident”, nu se raporta la improvizare ca la un scop final, iar exercițiile sale nu trebuie să fie confundate cu scrierea automată a suprarealiștilor. Ele constituie instrumentul descătușării formei și al transformării viziunilor în imagini. Artistul poate ridica la rang de operă terenul fertil și proaspăt al acestora prin intermediul compunerii, pe parcursul procesului ritualic al pictării, care se situează, paradoxal, între conștiință și hipnoză.
Lucrările sunt însoțite de fragmente din textele artistului, precum și de câteva opere „mari”, care pun în lumină diversitatea și amploarea operei și gândirii lui Gábor Miklóssy.

Pentru posibilitatea realizării expoziției, îi mulțumim lui Gyula Miklóssy, fiul artistului.

Curator: Sebestyén György Székely
Asistenții curatorului: Ágota Portik-Blénessy, Vlad Comșa

MIKLÓSSY Gábor | Exercises
Opening: Monday, 8th of December, 6 p.m.

9th of December 2014 – 7th of February 2015
Tuesday - saturday: 10 a.m. -1 p.m.; 2 p.m. - 6 p.m.

The show presents an almost unknown side of Gábor Miklóssy’s art, the small, palm-sized oil paintings which he simply called „exercises”. The works dating back to the 1960’s and 1970’s were made – according to those who knew the artist (his son and his disciples) – using the paint which remained on the palette after painting.
The term exercise also refers to the musician background of the painter, who in 1935-1936, parallel to his art studies in Budapest, also visited the Music Academy. As both painter and violonist he considered exercising more than just rehersal, rather, as a generative and inspiring process.
Ideas and chance released by the subconscious, the loose brush-work, the color combinations and drawing could all be starting-points for later compositions.
Even if he stated that „art turns even chance into law” he didn’t consider his improvisations as scope, thus these exercises shouldn’t be confused with the automathic drawing of the Surrealists, even if he had many symbolic-surrealist works. The exercises are instead instruments of formal liberation and of transforming visions into images. The resulting fresh and fertile topsoil can be raised to the level of creation during the ceremonial process of painting, which paradoxally is situated between consciousness and self-hypnosis.
The exercises are accompanied by a selection from the painter’s writings and a few „great” paintings that reveal the diversity and range of Gábor Miklóssy’s thought and oeuvre.

We express our thanks to the son of the painter, Gyula Miklóssy for making this exhibition possible.

Curator: Sebestyén György Székely
Assistants of the curator: Ágota Portik-Blénessy, Vlad Comșa

Galeria Quadro, 400009 Cluj, str. Napoca, nr. 2-4, etaj I., 64.

COMUNICAT DE PRESĂ

Stimaţi Parteneri, Dragi Prieteni ai Filarmonicii,

Filarmonica de Stat „Transilvania” are plăcerea de a-l avea din nou invitat, la pupitrul ansamblurilor sale, Orchestra şi Corul, pe dirijorul elveţian Giovanni Bria. Alături de acesta, pe scena Colegiului Academic se vor afla şi trompetistul Gabriel Gyarmati, membru al Orchestrei noastre, soprana Aida Pavăl, mezzosoprana Liliana Mattei, tenorul Constantin Nica, başii Ştefan Korch şi Corneliu Huţanu. Împreună vor interpreta pentru publicul meloman, vineri, 28 noiembrie, începând cu ora 19, Uvertura  Eine feste Burg ist unser Gott de Joachim Raff, Sonata de concert pentru trompetă de Georg Philipp Telemann şi Misa nr. 6 de Franz Schubert.
Corul Filarmonicii este pregătit de maestrul Cornel Groza.

Giovanni Bria îşi desfăşoară cariera artistică pe mai multe planuri, ca dirijor, pianist, muzicolog şi organizator de festivaluri. După studiile muzicale, urmate la Conservatoarele din Zürich şi Genf, Giovanni Bria s-a dedicat operei, fiind pe rând corepetitor, dirijor de cor, organizator şi capelmaestru al Operelor din Angoulème, Nantes, Marseille şi Genf. Un moment esenţial în cariera sa dirijorală pe scena de operă a fost invitaţia primită din partea lui Wieland Wagner – nepotul compozitorului Richard Wagner – la Festivalul de la Bayreuth.
Din anul 1991, Giovanni Bria a dirijat cu succes ansambluri renumite precum Corul de Cameră din Moscova, Corul Naţional Ceh din Praga, Ansamblul Vocal din Lausanne sau orchestre precum Filarmonica din Stuttgart, Orchestra Naţională din Praga, Orchestra de Cameră din Vilnius.
Ca pianist, Giovanni Bria a susţinut concerte în marile centre europene (München, Köln, Berlin, Praga, Paris, Belgrad, Viena). În recitalurile sale, Giovanni Bria a colaborat cu cântăreţi şi instrumentişti precum Nicolai Gedda, Gwyneth Jones, Ingolf Turban, Charles Curtis, Jadranka Jovanovic, Daniela Lojarro, Anton Diakov.
Latura interpretativă a fost completată de cea muzicologică, Giovanni Bria fiind colaborator al Indiana University of Bloomington din S. U. A., ca cercetător al operei lui Giuseppe Verdi.
În anul 1996 Giovanni Bria a fondat Festivalul „Musiksommer am Zürichsee”, al cărui preşedinte şi director artistic este şi azi.

    Absolvent al Liceului de Muzică Sigismund Toduţă din Deva, promoţia 2006, respectiv al Academiei de Muzică Gheorghe Dima din Cluj-Napoca, promoţia 2010, trompetistul Gabriel Gyarmati şi-a finalizat studiile de master în perioada 2010-2012, la aceeaşi academie, la clasa prof. conf. dr. Posdărescu Gabriel. În 2007 a susţinut un curs de măiestrie cu însuşi prim trompetistul Orchestrei Royal Concertgebouw (Olanda), Frits Damrow.
    Talentul său a fost recunoscut prin premiile obţinute la olimpiadele naţionale de muzică, din perioada 1999-2006, însă şi prin diverse colaborări cu Filarmonica din Sibiu, Timişoara sau Opera Română din Cluj. În anul 2012, Gabriel Gyarmati câştigă Marele Premiu la Concursul Naţional de Muzică organizat la Cluj-Napoca, iar în 2013, Locul III la Concursul Internaţional Gheorghe Dima, Cluj.
    În 2009 a avut onoarea de fi solist al Orchestrei Academiei de Muzică Gheorghe Dima, însă şi solist al Orchestrei Filarmonicii clujene. În prezent, Gabriel Gyarmati este membru al Orchestrei Filarmonicii “Transilvania” din Cluj, precum şi membru al Orchestrei Române de Tineret.

     Aida Pavăl şi-a început pregătirea muzicala la Liceul de Muzică George Apostu din Bacău, la vioară, timp de 8 ani, după care şi-a terminat liceul la Colegiul Naţional de Arte Dinu Lipatti din Bucureşti, la clasa profesoarei Georgeta Ionescu. În prezent este studentă în anul IV la Academia de Muzică Gherghe Dima din Cluj-Napoca, la prof.dr. Elena Andrieş.
    Acitivitatea sa artistică a fost recunoscută de-a lungul timpului prin numeroase premii, printre care se numără: Premiul de Excelenţă la Festivalul şi Concursul Naţional al Liedului Românesc, Braşov 2013, Premiul III la Concursul Naţional de Lied Ionel Perlea, Slobozia 2014, Marele Premiu la Olimpiada Naţională de Muzică, Cluj-Napoca 2011, Premiul I la Olimpiada Naţională de Muzică, Bistriţa 2010, Premiul I la Concursul Internaţional de Interpretare George Georgescu, Tulcea 2011, Premiul pentru cel mai bun tânăr interpret la Festivalul şi Concursul Internaţional Hariclea Darclee, Brăila 2012.
    Aida Pavăl a susţinut numeroase concerte cu Fundaţia Remember Enescu în oraşele Bucureşti, Cluj-Napoca şi Bacău. Multe dintre acestea au avut loc la Ateneul Român din Bucureşti.  De asemenea, Aida a participat şi la cursuri de măiestrie, susţinute cu renumitele soprane Mariana Nicolesco şi Mariana Colpos.

Absolventă a Liceului de Muzică „Sigismund Toduţă” din Cluj-Napoca, Liliana Mattei Ciucă a urmat apoi cursurile secţiei de canto de la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, fiind îndrumată de Edith Simon şi Ana Manciulea. Imediat după absolvire, Liliana Mattei a obţinut o bursă de trei ani la Conservatorul de Muzică din Luxemburg (absolvind cu Grand Prix Supérieur), fapt care a deschis o altă perspectivă asupra carierei sale artistice. În anul 1997, este admisă la Academia de Muzică din Viena. A studiat timp de trei ani cu soprana Editha Gruberova la München, cu tenorul Ramon Vargas la Paris şi Viena, şi concomitent cu dirijorul Leo Müller de la Metropolitan Opera din New York.
Cariera sa internaţională începe în 1997, când este invitată să cânte pe scenele marilor teatre de operă din lume, precum Staatsoper din Viena, Bayerische Oper din München, Opera Bastille din Paris, operele din Monte Carlo, Luxemburg, Liège, Bruxelles, Amsterdam, Madrid, Toledo, Burgos, Porto, Bordeaux, Nancy, Nantes, Amiens, Limoges, Dijon, Berna, Köln, Karlstadt, Trier, Trieste, Lucca, Pisa, Bologna, Malta, Salonic, Mexico City, Monterey, Mazatlan, Houston, New York.
Participările la diferite festivaluri şi competiţii internaţionale de canto, precum Festivalul CHAIN, Concursul „Sylvia Geszty”, Concursul Tinerilor Solişti din Europa, Festivalul „Hariclea Darclée”, au fost răsplătite constant cu diferite distincţii. Bogatul repertoriu operistic este completat de o mare varietate de lucrări vocal-simfonice, capodopere ale literaturii muzicale universale din diferite epoci şi stiluri.
     Repertoriul  de operă cuprinde, printre altele, roluri ca Amneris în Aida de Verdi, Carmen în Carmen de Bizet, Dalila în Samson şi Dalila de Saint-Saëns, Charlotte în Werther de Massenet, Malikah în Lakmé de Delibes, Olga din Evgheni Oneghin de Ceaikovski, Enriqueta din I Puritanii de Bellini, Pierrotto din Linda di Chamounix de Donizetti, Lola din Cavalleria rusticana de Mascagni, Pauline din Dama de pică de Ceaikovski, Zulma din Italianca în Alger de Rossini, Suzuki din Madama Butterfly de Puccini, Flosshilde din Aurul Rinului şi Amurgul Zeilor, precum şi Grimgerde din Walkiria de Wagner, Meg Page din Falstaff de Verdi, Bersi în Andrea Chenier de Giordano, Hedwige în Wilhelm Tell de Rossini, Giovana din Ernani de Verdi.
Repertoriul vocal-simfonic este, la rândul lui, foarte vast, de la lucrări clasice până la contemporane, precum şi lucrări prezentate în primă audiţie mondială.
Liliana Mattei a cântat Requiem-ul de Verdi în Franţa, Requiem-ul de Mozart la Viena, Simfonia a IX-a de Beethoven la Köln, alături de Barbara Hendricks, El amor brujo de Manuel de Falla la Festivalul de la Esternach Luxemburg, Oratoriul de  Crăciun de Bach la Cluj, Johaness Passion şi Matthäus Passion de Bach în Germania, Stabat Mater de Rossini la Luxemburg şi Cluj ş.a.m.d. A susţinut  recitaluri de lieduri de Strauss, Brahms, Schumann, Schubert în Luxemburg, Mexic, Franţa şi Germania.
Mezzosoprana a colaborat cu dirijori de renume ca Seiji Ozawa, Zubin Mehta, Marcello Viotti, Marco Armiliato, Nello Santi, Bruno Campanella, Fabio Luisi, Bertrand de Billy sau Donald Runicle.

De-a lungul studiilor sale universitare, realizate la Academia de Muzică Gh. Dima din Cluj-Napoca, Constantin Nica a beneficiat de atenta şi competenta îndrumare a maestrului Ionel Pantea. Încă din perioada studiilor, tânărul tenor a fost acceptat ca solist al Operei clujene. De atunci apar primele sale prezenţe în cadrul unor competiţii naţionale şi internaţionale, unde câştigă premii importante: în acest sens, unul dintre cele mai reprezentative  titluri este cel obţinut la Concursul Maria Callas din Atena.
Odată cu cucerirea unui renume pe plan naţional, în dorinţa de afirmare pe scenele internaţionale, Constantin Nica se va stabili în Elveţia. Calităţile sale vocale vor cuceri treptat publicul european, dat fiind că actualmente este invitat al multor opere din Europa: Viena, Basel, Zürich, Praga, Bruxelles, Oslo etc.
În contextul abordării creaţiei compozitorului italian Giuseppe Verdi, ne atrag atenţia numeroasele opere interpretate de Constantin Nica, ajungând să susţină concerte chiar şi la Florenţa, pe scena Teatrului G. Verdi, apropiere ce dovedeşte o bună cunoaştere a stilului compozitorului.

Absolvent al Liceului de Artă din Oradea şi al Academiei de Muzică Gheorghe Dima, secţia canto, Ştefan Korch a susţinut concerte cu Filarmonicile din Arad, Iaşi, Râmnicu-Vâlcea, Piteşti, Cluj, dar şi cu Opera Naţională şi Opera Maghiară din Cluj. În palmaresul său, se înscriu Premiul Fundaţiei Darclée, Premiul III la Concursul Internaţional Alfredo Giacomotti şi Marele Premiul la Concursul Ionel Perlea.

    Născut în oraşul Brăila la data de 27 februarie 1992, Corneliu Alexandru Huţanu a urmat cursurile Liceului de Arte Hariclea Darclée din Brăila, secţia canto clasic. În prezent este student al Academiei de Muzică Gheorghe Dima din Cluj-Napoca, în anul IV de studiu, la clasa prof. univ. dr. Gheorghe Roşu.
     Numeroase premii atestă talentul tânărului solist, printre care se numără:  Premiul III la Olimpiada Naţională de Muzică, Cluj-Napoca 2011, Premiul III la Concursul şi Festivalul Mozart, Cluj-Napoca 2013, Premiul pentru "cel mai bun tânăr interpret" la Concursul şi Festivalul Naţional al Liedului Românesc, Braşov 2013.
    A participat la cursuri de măiestrie cu renumitele soprane Mariana Nicolesco, Maria Slatinaru-Nistor şi mezzosoprana Liliana Bizineche.

Vineri, 28 noiembrie 2014, ora 19, Abonament nr. 8
Colegiul Academic

Corul şi Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Dirijor: Giovanni Bria (Elveţia)

Gabriel Gyarmati - trompetă
Aida Pavăl - soprană
Liliana Mattei - mezzosoprană
Constantin Nica - tenor
Ştefan Korch - tenor
Corneliu Huţanu - bas

Dirijorul Corului: Cornel Groza
Program:
Joachim Raff  - Uvertura Eine feste Burg ist unser Gott, op. 127  
Georg Philipp Telemann  - Sonata de concert pentru trompetă în Re major
Franz Schubert - Misa nr. 6 în Mi bemol, D. 950

Programul următor la Filarmonica de Stat “Transilvania”:

Marţi, 2 decembrie 2014, ora 19
Colegiul Academic

Concert a cappella
Corul Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Cornel Groza dirijorul Corului

Constantin Rîpă - Lioara
Enrique Fabrez - Boleras Sevillanas
Gavriil Musicescu - Doamne, buzele mele
Bardos Lajos - Libera me
Paul Constantinescu - Podobie
Tudor Jarda – Stalactita, Visătorul, În marea trecere, Veniţi după mine, tovarăşi
Emil Simon - Tatăl nostru
Carl Orff - Odi et amo
Serghei Rahmaninov - Bogoroditze Dievo
Constantin Rîpă - Cântec satiric
F. Mendelssohn Bartholdy - Richte mich, Gott
Sigismund Toduţă - Arhaisme
Tudor Jarda - Dusu-s-o bădiţa, sus
             Mărita-m-aş, mărita
             Mă dusei la târg la moţi
William Dawson - Soon ah Will be Done

Marţi, 2 decembrie 2014, ora 19
Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, sala Studio

Recital
Cvartetul Transilvan
Gabriel Croitoru  vioara I
Nicuşor Silaghi   vioara a II-a
Marius Suărăşan   violă
Vasile Jucan  violoncel
Ludwig van Beethoven - Cvartetul de coarde op. 97, în fa minor, Serioso
Johannes Brahms  - Cvartetul de coarde nr. 2, în La major

PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra de la Agenţia de Bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
20 lei preţ întreg / concert
10 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Atenţie: În ziua concertului, Agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!