Hanul Gabroveni

ARCUB - Centrul Cultural al Municipiului București celebrează dragostea printr-o ediție specială DA CAPO ARCUB CHAMBER MUSIC. Miercuri, 10 februarie, de la ora 19:30, MARCELO NISINMAN & FRIENDS vor concerta live în decorul nobil al Hanului Gabroveni (str. Lipscani nr. 84-90), oferind un cadou valoros îndrăgostiților de muzică de calitate – o escapadă romantică în acorduri de tango.
Program
"Hombre Tango" (Nisinman) for Bandoneon, E.Guitar, Piano, Violin & Double Bass
"Ciudad Triste" (Tarantino/Nisinman) for Bandoneon, E.Guitar, Piano, Violin & Double Bass
"El Aeroplano" (Data/Nisinman) for Bandoneon, E.Guitar & Double Bass
"Avec le temps" (Ferre/Nisinman) for Violin, Bandoneon & Double Bass
"C'est fini" (Piazzolla/Nisinman) for Bandoneon, E.Guitar, Piano, Violin & Double Bass
"Pourquoi tu te leves" (Nisinman) for Bandoneon, E.Guitar, Piano, Violin & Double Bass
-----
"Cuando tu no estas" (Gardel/Nisinman) for Violin & Bandoneon
"Diana's Tango" (Nisinman) for Piano Solo
"Argentinos en Europa" (Nisinman) for Bandoneon, E.Guitar & Double Bass
"Hereticus" (Nisinman) for Bandoneon, E.Guitar, Piano, Violin & Double Bass
"El Entrerriano" (Mendizabal/Nisinman) for Bandoneon, E.Guitar, Piano, Violin & Double Bass

Răzvan Popovici, directorul artistic DA CAPO ARCUB CHAMBER MUSIC, declară: „Bandoneonistul argentinian Marcelo Nisinman, discipol de vază al marelui Astor Piazzolla, și-a invitat prietenii, pianista Diana Ketler, violonistul Philippe Graffin și contrabasistul Winni Holzenkamp, pentru un tango-jam session de excepție, plin de culoare și pasiune, în Hanul Gabroveni.”
MARCELO NISINMAN & FRIENDS înseamnă un mix inedit între muzicieni de top, care aduc tangoul pe scena muzicii de cameră.
Marcelo Nisinman este un muzician de renume internațional din Buenos Aires, care folosește un instrument inventat în Germania și reinventat de sud-americani pentru a da glas tangoului argentinian: bandoneonul. Interpret, compozitor și aranjor, Nisinman își concetrează spectacolele muzicale în jurul pieselor marelui compozitor argentinian Astor Piazzolla, însă prezintă de fiecare dată și piese originale. Foarte solicitat ca solist în orchestre și festivaluri din întreaga lume, acesta a cântat alături de Martha Argerich, Gidon Kremer, Britten Sinfonia, Gary Burton, Fernando Suarez Paz, Ute Lemper, Assad Brothers și Orchestra Philadelphia, WDR Big Band, Orchestra de Cameră Arpeggione, Orchestra Națională Des Pays de la Loire sau Orchestra Filarmonică din Belgrad și multe altele. Inspirat de originea sa sud-americană, Nisinman crează compoziții muzicale care se remarcă prin diversitate și originalitate, adăugând de fiecare dată o notă personală prin intermediul căreia reușește să depășească barierele conveționale ale muzicii tradiționale „musica Porteña” (muzică din Buenos Aires).
Philippe Graffin (vioară) a devenit cunoscut pentru interpretările sale din repertoriul francez romanic, fiind unul dintre puținii studenți ai lui Josef Gingold, la rândul său student al lui Eugéne Ysaÿe, în vremea căruia a fost scrisă o mare parte din repertoriul de vioară. Înregistrările sale sunt o dovadă a spiritului sau creativ, acesta susținând concerte în întreaga lume. A fost director artistic al mai multor festivaluri ale genului și este fondator și director artistic al festivalului de muzică de cameră ”Consonances” din Franța. Este profesor de pian la Conservatorul din Paris și mânuiește o vioară venețiană din 1730.
Diana Ketler (pian) provine dintr-o renumită familie de muzicieni din Riga și a început studiul pianului la vârsta de cinci ani, debutând la 11 ani sub bagheta cunoscutului dirijor Vassily Sinaisky. Ca solistă şi muziciană de cameră a avut concerte în aproape toate ţările europene, Japonia, Canada, America şi Rusia cu orchestre precum Filarmonica de Cameră din Salzburg, Münchener Bach-Orchesta, Orchestrele de Cameră din Kobe, München și Riga și Orchestra Națională Sinfonică Letonă. A susținut recitaluri în săli renumite precum Glenn Gould Studio din Toronto, Wigmore Hall sau South Bank din Londra, Tokio Opera City Concert Hall, Suntory Hall, Konzerthaus şi Musikverein din Viena şi Carnegie Hall din New York. Diana este invitată regulat la Festivaluri precum cel din Lucerna, la Wiener Festwochen, Festivalul Gstaad Musiksommer sau Elverum Festspiele și concertează regulat în întreaga lume ca membru al Ansamblului Raro. Diana este director artistic al festivalului Chiemgauer Musikfrühling din Germania din 2004 şi al Festivalului Internaţional de Muzică de Cameră SoNoRo. De asemenea, din 2001 este profesoară de pian la Royal Academy of Music din Londra.
Winni Holzenkamp (contrabas) s-a născut într-o familie muzicieni și a crescut într-o casă plină de instrumente, dintre toate alegând contrabasul. Pe lângă studiului contrabasului clasic (Conservatorul de muzică din Köln – Prof. Veit-Peter Schüßler), acesta s-a îndreptat și către jazz-bass (Prof. Dieter Manderscheid), iar mai târziu, printr-o bursă de studiu, a intrat în lumea tangoului (la Escuela de música popular de Avellaneda, alături de Prof. Emilio Balcarse). De mai bine de opt predă și cântă în cadrul Festivalului de Tango Silencio in Tarbes și concertează în cadrul festivalurilor de muzică clasică sau contemporană din Berlin, Paris, Londra, Moscova, Beirut, Lisabona sau Reykjavik.
Alberto Mesirca (chitară) a absolvit Conservatorul Castelfranco Veneto (Prof. Granfranco Volpato) cu cea mai mare medie și cu mențiuni de onoare, ulterior primind aceeași mențiune de onoare și la Musikakademie de Kassel (Prof. Wolfgang Lendle). Mesirca este câștigător a numeroase premii, printre care: „Golden Guitar” în cadrul Întâlnirii internaționale din Alexandria, premiul pentru cea mai bună înregistrare a anului ((“Ikonostas”, M.A.P) în 2007, premiul pentru cel mai bun tanar artist al anului și din nou, premiul pentru cea mai bună înregistrare a anului („British Guitar Music”, Paladino Music OG). A fost numit „rising star” la Gitarrenfestival din Viena, iar compozitorii Leo Brouwer, Dusan Bogdanovic, Angelo Gilardino, Mario Pagotto i-au dedicat o parte dintre compozițiile lor.
DA CAPO ARCUB CHAMBER MUSIC reprezintă prima serie de concerte de muzică de cameră cu participare internațională din București. Programul se va desfășura până în mai 2016 și va avea câte o reprezentație în fiecare lună.
Biletele în valoare de 50 lei (categoria I) și 30 lei (categoria II) sunt disponibile în rețeaua Eventim și online pe website-ul ARCUB: http://arcub.ro/bilete-online/.
Detalii pe www.arcub.ro.
Urmăriţi-ne pe Facebook și Twitter!
Descarcă aplicația ARCUB: Android și iOS!

ARCUB — Centrul Cultural al Municipiului București cultivă identitatea culturală a Capitalei din 1996. Proiectele inițiate și desfășurate de ARCUB în anii de activitate au contribuit la diversificarea vieții culturale a orașului, precum și la înscrierea acestuia în rândul marilor capitale ale lumii. În 2015, ARCUB a demarat procesul de candidatură a orașului la titlul de Capitală Europeană a Culturii în 2021, reușind să aducă Bucureștiul în finala pentru titlul acordat de Comisia Europeană.
ARCUB este organizatorul Festivalului internațional al luminii – Spotlight, Festivalului Internaţional de Teatru de Stradă – B-FIT in the Street!, al singurului festival internaţional de jazz din Capitală, Bucharest Jazz Festival, al festivalului de muzică clasică, Bucharest Music Film Festival și al Zilelor Bucureștiului.
Parteneri media: RFI România, Radio România Cultural, Radio București FM, Radio România Internațional, mediaTRUST, Sapte Seri, orasulm.eu, 4arte.ro, inoras.ro, ziarulmetropolis.ro, orasulvechi.ro.

Din această toamnă, ARCUB - Centrul Cultural al Municipiului București te invită să te bucuri de piese muzicale celebre într-un cadru intim și rafinat. Cu un program variat și instrumentiști de renume, DA CAPO - ARCUB CHAMBER MUSIC SERIES va înnobila istoricul Han Gabroveni care își va deschide porțile pentru toți iubitorii de frumos.
După ce a reușit să schimbe perspectiva multora asupra muzicii de cameră în România prin Festivalul SoNoRo, violistul Răzvan Popovici, curator DA CAPO - ARCUB CHAMBER MUSIC SERIES aduce în atenția publicului din Capitală un nou program select și intens.
„Fiți bineveniți la DA CAPO - ARCUB CHAMBER MUSIC SERIES 2015/16, prima serie de concerte de muzică de cameră cu participare internațională din București! În 8 concerte vă propunem o incursiune plină de varietate în lumea muzicii de cameră alături de artiști din 12 țări și un repertoriu de-a dreptul captivant - de la Joseph Haydn la Antonin Dvorak, de la Ludwig van Beethoven la George Enescu, de la Johannes Brahms la Leos Janacék. În primele concerte DA CAPO veți putea asculta renumiți muzieni români din diaspora, printre care se numără violonistul Vlad Stănculeasa sau violoncelistul Valentin Răduțiu, Cvartetul Schumann din Köln, unul dintre cele mai apreciate tinere cvartete germane sau Trio Enescu din Frankfurt, condus de excelenta violonistă de origine română Alina Tambrea.” – a declarat Răzvan Popovici.

Concertul de deschidere va avea loc joi, 15 octombrie, ora 19:30, la Sala Mare din ARCUB (Strada Lipscani nr. 84-90) și va fi susținut de renumiții virtuozi Vlad Stănculeasa, Răzvan Popovici, Valentin Răduțiu și Oliver Triendl.
Din program:
Ludwig van Beethoven - Trio de coarde în Sol Major
Milan Mihajlović - Elegie pentru vioară și pian
Edward Elgar - Salut d'amour pentru violă și pian
Niccolò Paganini - Variațiunile Moses pentru violoncel și pian

Vladimir Mendelssohn - Hommage pentru cvartet cu pian
George Enescu - Cvartet cu pian nr. 1

Biletele în valoare de 50 lei (categoria I) și 30 lei (categoria II) sunt disponibile în rețeaua Eventim și pe site-ul eventim.ro.
Programul DA CAPO - ARCUB CHAMBER MUSIC SERIES se va desfășura până în mai 2016 și va avea câte o reprezentație în fiecare lună.

Răzvan Popovici s-a născut la Bucureşti într-o familie de muzicieni şi a început studiul violei cu tatăl său, Mugur Popovici. A studiat la Salzburg, Paris şi Freiburg cu Peter Langgartner, Jean Sulem şi Wolfram Christ. A cântat ca solist în mai multe ţări europene, în sala Filarmonicii din Köln, Festspielhaus Baden-Baden şi Theatre-des-Champs-Elysée din Paris. Este frecvent invitat la festivaluri din întreaga lume, cum ar fi Lucerne Festival, Wiener Festwochen, Schwetzinger Festspiele, Harrogate International Festival, Ferrarra Musica, Boswil Musiksommer, Oxford Chamber Music Festival şi Kobe Music Festival. Răzvan Popovici este iniţiatorul şi directorul Festivalului Chiemgauer Musikfrühling din Traunstein, Germania, al seriei de concerte de muzică de cameră „Pèlerinages” din München şi al Festivalului Internaţional de Muzică de Cameră SoNoRo din Bucureşti.

Muzica de cameră reprezenta, la începutul secolului al XVII-lea, una dintre cele trei categorii prin care era definită muzica – celelalte două fiind muzica bisericească și muzica de teatru. Fiecare avea propriile convenții de stil și execuție. La acel moment, sintagma „de cameră” făcea referire la faptul că ansamblurile vocale și intrumentale în cauză cântau în cercuri restrânse, la curți nobiliare sau acasă. De la mijlocul secolului al XVIII-lea, termenul s-a îmbogățit cu sensurile pe care i le atribuim și astăzi: reprezentație a unui ansamblu restrâns, format din maximum 9 instrumentiști, în care este mai importantă comunicarea dintre ei decât virtuozitatea fiecăruia.
Recent inaugurată, Sala Mare de la ARCUB beneficiază de dotări tehnice de ultimă generație și poate găzdui concerte pentru maximum 200 de persoane.

Detalii pe www.arcub.ro.
Urmăriţi-ne pe Facebook și Twitter!
Descarcă aplicația ARCUB: Android și iOS!

ARCUB - Centrul Cultural al Municipiului Bucureşti cultivă identitatea culturală a Capitalei din 1996. Proiectele inițiate și desfășurate de ARCUB în anii de activitate au contribuit la diversificarea vieții culturale a orașului, precum și la înscrierea acestuia în rândul marilor capitale ale lumii.
ARCUB este organizatorul Festivalului Internaţional de Teatru de Stradă – B-FIT in the Street!, al celui mai mare Festival Internaţional de Jazz din Capitală, Bucharest Jazz Festival, al Festivalului de Muzică Clasică, Bucharest Music Film Festival și al Festivalului Internațional al Luminii Spotlight on Bucharest.
Parteneri media: TV CITY, RFI România, Radio România Cultural, Radio București FM, Radio România Internațional, mediaTRUST.
Parteneri media online: iconcert.ro, orasulm.eu, inoras.ro, bigcitylife.ro, goingout.ro, urban.ro, ziarulmetropolis.ro, getlokal.ro, psnews.ro.

VEDERI ÎNCÂNTĂTOARE
Urbanism și arhitectură în turismul românesc de la Marea Neagră în anii ‘60–‘70

JOI, 23 APRILIE, ORA 19.00, Hanul Gabroveni — ARCUB
Strada Lipscani 84—90, sector 3, București

Invitați: arh. și criticul de arhitectură Françoise PAMFIL, istoricul de artă Mirela DUCULESCU, director al editurii Simetria, și artistul Nicu ILFOVEANU

Volumul completează principalele teme de cercetare angajate de expoziția Vederi încântătoare. Urbanism și arhitectură în turismul românesc de la Marea Neagră în anii ’60–’70, găzduită de Sala Dalles a Muzeului Național de Artă Contemporană din București între 10 octombrie și 23 noiembrie 2014.

Invitând în paginile sale autori reputați din domeniul istoriei și teoriei arhitecturii, istoriei artei, filmului și antropologiei, volumul reexaminează experiența modernității postbelice pe litoralului românesc punctând: conjuncțiile sensibile dintre „angajamentul social” al amplului proiect de dezvoltare și politicile de (re)prezentare ale turismului local; dintre caracterul excepțional pe care l-a căpătat acest laborator arhitectural în epocă și motivația arhitectului de a participa la dezbaterile culturii arhitecturale postbelice.

Intervențiile autorilor pledează pentru rescrierea semnificațiilor conținute de terenul complex al proiectului litoralului în timpul socialismului și pentru mobilizarea de noi repere teoretice și culturale, renegociind multiplele dimensiuni ale arhitecturii de loisir. Publicația oferă o citire comparativă a litoralului românesc, incluzând o serie de trei texte dedicate litoralului bugar, turcesc și rusesc al Mării Negre.

Autori: T. Elvan Altan, Irina Băncescu, Elke Beyer, Adina Brădeanu, Anke Hagemann, Claude Karnoouh, Olga Kazakova, Juliana Maxim, Carmen Popescu, Magda Predescu, Adelina Ștefan, Irina Tulbure, Ana Maria Zahariade.

Vederi încântătoare „este un volum al nuanțelor interpretative convergente”. „Împletirea sub semnul vizibilității dintre aspirația politică și cea arhitecturală, printre cele mai productive și mai «armonioase» [...] din istoria arhitecturală a perioadei, motivează cu prisosință interesul tuturor autorilor pentru contextul politic al proiectului litoralului românesc.”

Ana Maria Zahariade, istoric şi teoretician al arhitecturii

„[…] mitul și realitatea acestei arhitecturi privesc o fericire foarte precisă, cea a «omului modern». În ansamblul lui, ceea ce face volumul este să explice riguros, deci să demitizeze, mecanica acestei fericiri”.

Dana Vais, critic de arhitectură

Volumul bilingv (română / engleză) este editat de istoricul de artă Alina Șerban împreună cu arhitecții Kalliopi Dimou și Sorin Istudor și publicat de Asociația pepluspatru (București). Publicația include o selecție de fotografii din arhivele revistei Arhitectura și AGERPRES, precum și un reportaj fotografic realizat între 2013—2014 de artistul Nicu Ilfoveanu. Designul volumului este conceput de Radu Manelici. Producția: Atelier Fabrik.

Cu sprijinul: Ordinul Arhitecților din România din timbrul arhitecturii, Fundația ERSTE, Graham Foundation for Advanced Studies in the Fine Arts, Uniunea Arhitecților din România – Arhiva de imagine a revistei Arhitectura, AGERPRES.

Duminică, 16 noiembrie, începând cu ora 12.00, la Hanul Gabroveni, va avea loc dezbaterea Feminism sau feminitate? Statutul femeii pe scena românească de azi, parte componentă a Platformei Internaționale de Teatru București.

Dezbaterea va fi moderată de curatorul acestui eveniment, Cristina Modreanu (critic de teatru și profesoară), care, alături de Mihaela Sîrbu (actriță, producătoare, profesoară, fondatoarea Teatrului fără Frontiere), Andreea Bibiri (actriță, regizoare, producătoare), Dana Voicu (actriță, regizoare, profesoară) și Roxana Crișan (manager de talente), va încuraja un dialog consistent cu toți participanții.

În cadrul acestei sesiuni de discuții, se va încerca o clarificare a sensurilor acestor cuvinte cheie – feminism și feminitate - prin câteva exemple legate de lumea teatrului: invitatele sunt actrițe și teatrologi care au devenit producătoare, profesoare și animatoare ale scenei culturale românești. Ele activează atât pe scena oficială, cât și pe cea independentă, iar vocile lor ating adesea subiecte feminine. Prin tot ceea ce au făcut, pot fi considerate feministe, dar oare ele se consideră așa? Încercăm să aflăm împreună care este astăzi statutul femeii pe scena românească.

Programul primei ediții a Platformei Internaționale de Teatru București include, alături de această dezbatere, spectacole de teatru din Marea Britanie, Polonia și SUA, filme și o celebrare a talentului local printr-un casting național cu roluri din Ibsen.

Timp de 4 zile, în perioada 13-16 noiembrie, la Hanul Gabroveni, punctele de vedere feminine vor fi la ele acasă în cadrul Platformei Internaționale de Teatru București #1.
Evenimentul este organizat de ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București și Asociația Română pentru Promovarea Artelor Spectacolului, în parteneriat cu British Council și Institutul Polonez, și cu sprijinul Ibsen Scholarship.
Accesul la dezbaterea Feminism sau feminitate? Statutul femeii pe scena românească de azi este liber.
Detalii despre programul evenimentului sunt disponibile pe www.arcub.ro.
 
ARCUB - Centrul Cultural al Municipiului Bucureşti cultivă identitatea culturală a Capitalei din 1996. De la teatru şi muzică, până la arhitectură, pictură şi carte, ARCUB reprezintă arta şi cultura Bucureştiului, colaborând cu organizaţii şi instituţii de profil şi sprijinind totodată proiecte iniţiate în parteneriat.
ARCUB este organizatorul Festivalului Internaţional de Teatru de Stradă – B-FIT in the Street!, al singurului festival internaţional de jazz din Capitală, Bucharest Jazz Festival, şi al festivalului de muzică clasică, Bucharest Music Film Festival.
În fiecare an, ARCUB se implică în peste 150 de evenimente culturale, al căror public depăşeşte 2 milioane de participanţi.
Parteneri strategici: Asociația Română pentru Promovarea Artelor Spectacolului (ARPAS), British Council, Institutul Polonez, Ibsen Scholarship.
Parteneri media: Digi24, TV City, RFI România, Radio România Cultural, Radio București FM, mediaTRUST, Avantaje, Business Review.
Parteneri media online: scena.ro, sub25.ro, observatorcultural.ro, avantaje.ro, port.ro, iconcert.ro, 4arte.ro, orasulm.eu, inoras.ro, bigcitylife.ro, goingout.ro, urban.ro, hipmag.ro, 121.ro, ziarulmetropolis.ro, ileanaandrei.ro, getlokal.ro, psnews.ro.