Andrei Ioniţă

Între 3 și 11 mai 2022, Bucureștiul este gazda primului festival de violoncele organizat vreodată în România: CellEAST Festival – eveniment în care sunt invitați mai mulți violonceliști de renume internațional, cu o bogată experiență solistică și pedagogică, precum Andrei Ioniță, Denis Severin, Valentin Răduțiu, Răzvan Suma, Mircea Marian, Ștefan Cazacu, Marin Cazacu, Dragan Djordjević și Atanas Krastev. Pe durata festivalului, aceștia vor susține concerte alături de Filarmonica „George Enescu”, Orchestra Română de Tineret și Orchestra de Cameră Radio, oferind publicului o mare diversitate din repertoriul violoncelistic universal.

Evenimentul de închidere a primei ediții a Festivalului CellEAST va avea loc miercuri, 11 mai 2022, de la 19.00, la SALA RADIO. Prezentat de ORCHESTRA DE CAMERĂ RADIO, concertul se va desfășura sub bagheta dirijorului belgian MARTIJN DENDIEVEL, în prezent dirijor asistent al Orchestrei Simfonice din Flandra.
Pe scena Sălii Radio vor evolua doi violonceliști invitați din străinătate - DRAGAN DJORDJEVIC (Serbia) și ATANAS KRASTEV (Bulgaria), alături de apreciatul violoncelist român MARIN CAZACU. Programul serii va cuprinde: FAURÉ - suita Masques et Bergamasques, SAINT SAËNS - Concertul nr. 1 pentru violoncel și orchestră, CEAIKOVSKI - Variațiuni pe o temă Rococo și aria lui Lensky din opera Evgheni Oneghin (în transcripție pentru violoncel și orchestră).

În decembrie 2018, MARTIJN DENDIEVEL a câștigat premiul I la concursul de dirijat al Orchestrei Simfonice M.D.R – Orchestra Simfonică Radio din Leipzig (Germania). Acesta a fost urmat de premiul I și premiul publicului la Concursul de dirijat Louis Spohr din Kassel (Germania), în septembrie 2019. Recent, a câștigat o distincție oferită de Tonhalle-Orchester din Zürich, a fost finalist la Concursul Donatella Flick din Londra și va concura la Concursul Internațional de dirijat de la Rotterdam, în mai 2022.
În decembrie 2019, a dirijat prima oară în celebra sală Concertgebouw Amsterdam, la pupitrul Orchestrei Simfonice din Flandra. În stagiunea 2021/2022 își va face debutul cu Orchestra Simfonică din Nürnberg și Orchestra Filarmonică Regală de Liège.

DRAGAN DJORDJEVIĆ este profesor de violoncel la Universitatea de Arte - Facultatea de Muzică din Belgrad. A studiat la Londra cu Ștefan Popov și în Germania cu profesorul Young Chang Cho. De asemenea, a lucrat și a colaborat cu renumiți violonceliști și muzicieni, precum Mischa Maisky, Boris Pergamenschikow, David Grigorian, Tobias Thobias Kuhne.
Laureat al concursurilor internaționale Antonio Janigro, Markneukirchen și al Concursului Jeunesses Musicales din Belgrad, a susținut concerte la festivalurile de muzică BBC PROMS, City of London Festival, Ohrid Summer, Festival Cellissimo, Sion Valais, Cello Fest. De asemenea, a concertat în calitate de solist cu orchestrele Bergische Symphoniker, Belgrad Philharmonic, Kammerphilharmonie Amadé și RTV Slovenia. În 2011, a fost onorat de invitația dirijorului Valer Gergiev pentru a cânta, în calitate de prim violoncelist, alături de Orchestra Simfonică a Teatrului Mariinski. În anul 2019, a devenit director artistic al Festivalului de Muzică Ravanelius.

ATANAS KRASTEV este profesor de violoncel la Academia Națională de Muzică Pancho Vladigerov și la Școala Națională de Muzică Lyubomir Pipkov din Sofia, totodată fiind director artistic al Festivalului și Academiei Internaționale de Violoncel Cellissimo din Bulgaria.
Este laureat al multor concursuri, printre care Jeunesses Musicales (Serbia, 2015) și Concursul Internațional Liezen (Austria, 2014). De asemenea, a fost distins cu Premiul pentru muzică de cameră Reina Sofia (acordat de însăși Regina Sofia).
Atanas Krastev a concertat în Austria, Brazilia, Franța, Spania, Italia, Țările de Jos, Cehia, Grecia, Serbia, Slovacia și la toate festivalurile importante din Bulgaria. De asemenea, a fost profesor invitat la masterclassuri de violoncel din Bulgaria, România, Serbia și Ucraina.

MARIN CAZACU este manager al Filarmonicii George Enescu, fondator al Ansamblului Violoncellissimo şi a Orchestrelor Române de Tineret. În anul 1999 a înființat Festivalul Internațional „Enescu şi muzica lumii” din Sinaia, iar în perioada 2015-2022 a fost manager al Centrului Naţional de Artă Tinerimea Română. De asemenea, este profesor de violoncel în cadrul Universității Naționale de Muzică din București (din anul 1992).
În perioada 1983-2014 a fost solist concertist al Filarmonicii „George Enescu” și a desfășurat o activitate intensă atât în România, cât și în toată Europa, Asia și cele două Americi, sub bagheta unor mari dirijori: Ghennadyi Rojdestvenski, Sergiu Comissiona, Cristian Mandeal, Lu Jia, Nanse Gum, Horia Andreescu, Antoni Ros Marba, Mendi Rodan, Misha Katz, Jean Périsson. A apărut în diverse formații camerale alături de artiști prestigioși ca Valentin Gheorghiu, Vladimir Orlov, Radu Aldulescu, Viktor Tretiakov, Ilia Grubert, Mihaela Martin, Mirel Iancovici, Silvia Marcovici, Jeremy Menuhin, este membru al trioului Pro Arte şi colaborator al Cvartetului Voces.
Marin Cazacu este laureat al concursurilor internaționale de la Geneva, Markneukirchen, Leipzig, Bologna şi Belgrad, și a realizat înregistrări discografice pentru Electrecord, Olympia, BMG şi AIX Records.

Concertul va fi transmis LIVE pe calea undelor - pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical - și LIVE online, pe site-urile celor două posturi de radio.

Biletele se pot achiziționa de la casa de bilete a Sălii Radio (tel. 021 314.68.00). Pentru programul casei de bilete, vă rugăm să consultați site-ul oficial www.orchestreradio.ro - secțiunea Bilete.
Biletele sunt disponibile și în sistem online pe iabilet.ro. Biletele sunt, de asemenea, disponibile și în magazinele Flanco, benzinăriile Rompetrol, Metrou Unirii 1, magazinele „Muzica”, IQ BOX, Uman și pe terminalele Selfpay. Online, puteți plăti cu cardul, prin Paypal, carduri de tichete culturale Sodexo, pe factură la Vodafone sau Orange sau ramburs prin Fan Courier, oriunde în țară.

.

Foto: Daniel Delang

Duminică, 29 octombrie 2017, ora 21:00, Associazione Amici della Musica din Florența, în colaborare cu Accademia di Romania din Roma, organizează, în cadrul stagiunii muzicale a Teatro della Pergola din Florența, un concert ce va fi susținut de violoncelistul Andrei IONIȚĂ acompaniat de NOVUS STRING QUARTET: Jaeyoung Kim e Young-Uk Kim, viori; Seungwon Lee, violă și Woongwhee Moon, violoncel. În program piese de J. S. BACH, W. A. MOZART e F. SCHUBERT.

Mai multe informații pe: http://amicimusicafirenze.it/events/novus-string-quartet-andrei-ionita-violoncello/

Violoncelistul Andrei IONIȚĂ, născut în 1994 la București, a început să ia lecții de pian la vârsta de cinci ani și a primit prima lecție de violoncel trei ani mai târziu. Profesorul său la Școala de Muzică «Iosif Sava» din București a fost Ani–Marie Paladi, iar în prezent studiază sub îndrumarea profesorului Jens Peter Maintz la Universität der Künste din Berlin.
Andrei Ioniță are ca surse de inspiraţie pe cei mai buni violonceliști ai timpului nostru, printre care David Geringas, Steven Isserlis, Heinrich Schiff, Wolfgang Boettcher, Gary Hoffman și Wolfgang Emanuel Schmidt. În iunie 2014 a colaborat cu Gidon Kremer și Christian Tetzlaff la Festivalul Academiei Kronberg: «Muzica de cameră conectează lumea». În ultimii ani, Andrei Ioniță a putut fi ascultat pe scene precum Sala Carnegie, Sala Cadogan din Londra, Sala Muzicii de Cameră a Filarmonicii Berliner sau Gasteig și Herkulesaal din München. În 2015, a debutat cu Filarmonica din Berlin ca solist la Deutschen Symphonieorchester.
Ioniță este câștigătorul mai multor concursuri internaționale. În iunie 2013 a primit Premiul I la concursul internațional Aram Khachaturian; în septembrie 2014 a câștigat Premiul II și Premiul Special pentru interpretarea unei compoziții speciale la concursul Internațional de Muzică ARD din München. El a primit şi Premiul II la Grand Prix-ul Emanuel Feuermann 2014, la Berlin, două luni mai târziu. Ioniță a câștigat recunoașterea internațională, în iunie 2015, fiind câștigătorul Premiului I la Concursul Internațional Ceaikovski de la Moscova. În sezonul 2016–2017, Andrei Ioniță a debutat cu Orchestra Filarmonică din Tokyo, Orchestra Filarmonicii Cehe, Orchestra MDR și Filarmonica din München. De asemenea, a susținut concerte în Helsinki, Japonia, Laeiszhalle Hamburg și în Lucerna cu un program duo pentru violoncel și pian. În plus, el colaborează în mod regulat cu Maestrul Valery Gergiev și a fost invitat de Mitsuko Utchida să facă parte din Festivalul de Muzică Marlboro 2017. A fost ales ca artist al BBC New Generation între 2016 și 2018 și este unul dintre cei șase muzicieni cărora le vor fi oferite oportunitatea de a lucra cu orchestrele BBC, de a participa la serialul de prestigiu al seriei Lunchtime de la Wigmore Hall, BBC Radio 3 şi de a realiza înregistrări de studio. În 2016 Andrei Ioniţă a câştigat Premiul Luitpold, acordat de Prietenii Kissinger Sommer pentru cel mai bun tânăr artist. Ioniţă este beneficiarul unei burse a Deutsche Stiftung Musikleben și interpretează pe violoncelul făcut de Giovanni Battista Rogeri din Brescia în 1671, împrumutat cu generozitate de către fundație.

Fondat în 2007 în cadrul Universității Naționale de Arte din Coreea în 2007, Novus String Quartet este unul dintre cele mai importante ansambluri de muzică de cameră din Coreea de Sud. La un an de la fondarea sa, Cvartetul a înregistrat primul său succes la Concursul Internațional de Muzică de Cameră din Osaka, unde a primit premiul al III-lea. Un an mai târziu, Cvartetul a câștigat premiul al III-lea la Concursul de Muzică de Cameră de la Lyon. Datorită succesului repurtat în cadrul prestigiosului Concurs de Muzică de Cameră ARD de la München în 2012, unde a câștigat premiul al doilea, Cvartetului a concertat pe cele mai importante scene din Europa și a avut succes atât în rândul criticilor de specialitate, cât și în rândul publicul larg. În perioada 2011–2014, Novus String Quartet s-a specializat cu Prof. Christoph Poppen și Prof. Hariolf Schlichtig la Hochschule für Musik und Theater în München, iar în sezonul 2014–2015 la Hochschule für Musik din Lübeck cu Prof. Heime Müller, fost membru al Cvartetul Artemis.
Începând cu 2015, Cvartetul Belcea este mentorul Novus String Quartet, acesta din urmă aderând la programul Belcea Quartet Trust Coaching Scheme. În stagiunea 2015/2016 Novus String Quartet a susținut concerte la Musikfest din Berlin, Brüssel Flagey, Louvre din Paris și Sala Suntory din Tokyo. Primul lor CD («Novus Quartet #1») a fost publicat, în primăvara lui 2016, de casa de discuri franceză Aparté și conține piese de Beethoven, Webern și ale compozitorului coreean Isang Yun.

Evenimentele stagiunii curente includ debutul la Wigmore Hall din Londra, Konzerthaus Wiener, The Herkulessaal, Teatro della Pergola din Florența și Auditorium din Barcelona.

COMUNICAT DE PRESĂ

Andrei Ioniţă, unul dintre cei mai talentaţi tineri violoncelişti ai României şi ai Europei, va participa în data de 27 mai la renumitul Festival Internaţional de Muzică Olympus, ediţia a XIX-a, care are loc în perioada 22 mai – 1 iunie la St. Petersburg, Rusia, unde va interpreta variaţiunile Rococo de P.I. Ceaikovski, alături de orchestra sinfonică din Sankt Petersburg . Invitaţia la festival a venit ca urmare a câştigării în anul 2013 a premiului I la concursul internaţional "Aram Hachaturian" din Erevan, Armenia.
Născut în 1994, Andrei Ioniță a început să studieze mai întâi pianul, la vârsta de 5 ani și, patru ani mai târziu, și violoncelul. A absolvit Școala de Muzică și Arte Plastice nr. 1 „Iosif Sava” din București, la clasa de violoncel a prof. Ani-Marie Paladi şi, din 2007, a câştigat o serie de concursuri importante precum: Premiul I la Concursul Internațional „David Popper” (Várpalota/Ungaria, 2009); Premiul I la Concursul Internațional „J. J. Dotzauer” (Dresda/Germania, 2009); Premiul I la Concursul Internațional „Vatelot — Rampal” (Paris, 2007); Premiul „Landgraf de Hesse 2012”.
La evenimentul din 27 mai din cadrul Festivalului Musical Olympus vor mai concerta alături de Orchestra Filarmonicii din St. Petersburg şi alţi tineri solişti, laureaţi ai unor concursuri internaţionale de mare prestigiu: violonista Bomsori Kim, câştigătoarea premiului II la concursul internaţional ARD, ediţia 2013 şi pianistul Boris Giltburg, câştigător al premiului I la concursul internaţional "Regina Elisabeta", ediţia 2013. Concertul are loc sub bagheta dirijorului Kah Chun Wong, câştigătorul Marelui Premiu al Concursului Internaţional de Dirijat Jeunesses Musicales Bucureşti, ediţia 2013, organizat de Asociaţia ELITE ART Club UNESCO .

Asociaţia ELITE ART Club UNESCO are drept scop promovarea valorilor culturii contemporane româneşti în ţară şi străinătate  şi l-a sustinut pe Andrei Ionita încă de la debutul său muzical, dupa cum afirmă şi talentatul artist: „Aş dori să le multumesc ELITE ART Club UNESCO pentru susţinerea oferită până acum în dezvoltarea mea muzicală şi pentru implicarea mea în proiecte pentru concertele Proms of Delight Christmas Edition, ce au avut loc pe scena Ateneului Român. De asemenea, ELITE ART Club UNESCO şi Ella Traveland m-au sprijinit în participarea în anul 2013 la concursul internaţional "Aram Hachaturian" din Erevan, Armenia, competiţie ce mi-a deschis deja multe porţi în lumea muzicală internaţională.”

Comunicat de presă

TURNEU
ÎN REȚEAUA SPAȚIILOR DE TEATRU INDEPENDENT
ForTheWin

un spectacol de Bogdan GEORGESCU

cu Andreea EȘANU Andrei IONIȚĂ Sînziana NICOLA

CORPORAȚIE vs COMUNITATE //
INSTITUȚIONALIZAT vs INDEPENDENT //
INDEPENDENT vs INDEPENDENT //
COMERCIAL vs ATITUDINE.

2.11. – CHIȘINĂU – TEATRUL SPĂLĂTORIE – ora 19.00 //
3.11. – IAȘI – TEATRU FIX – ora 19.00 //
5.11. – TÂRGU MUREȘ – TEATRUL ARIEL – ora 19.00 //
6.11. – CLUJ – FABRICA DE PENSULE – ora 19.00 //
8.11. – BUCUREȘTI – GALERIA 26 – ora 19.00 //
9.11. – CRAIOVA – TEATRULESCU – ora 19.00.

PROIECT DE ARTĂ ACTIVĂ

FOR THE WIN

JOB OPPORTUNITY!!! CERINȚE: Studii superioare // Minimum 2 ani experienţă 
// Cunoştinte solide (care vor fi testate) // Creativitate // Atenţie la detalii // Capacitate de a lucra în echipă
// Abilităţi de relaţionare și comunicare //
Persoană proactivă, cu inițiativă. OFERIM: Șansa de dezvoltare personală și profesională // Contract cu carte de muncă pe salariu mediu pe economie // Asigurare în caz de accident // Asigurare în caz de deces // Implicare până la anxietate // Șansa de a ți se spune în fiecare zi că ești un incompetent pentru a te motiva și stimula să be at your best // Lipsa unei vieți personale // Demontarea sistematică a oricărei forme de demnitate // Umilire indiferent de rezultate // Conștientizarea insignifianței propriei tale persoane din toate punctele de vedere // Insomnii // Stress // Frustrare // Și foarte mulți bani.

Proiect finanțat de Administrația Fondului Cultural Național

Parteneri – retART, Teatrul Spălătorie, Teatru Fix, Asociația I.S. Drăgulescu, Colectiv A, Teatrul Ariel, Scot and Company Consulting și Veioza Arte

Fiecare reprezentație va fi urmată de o discuție cu publicul, pornind de la spectacol, despre statutul de independent, despre freelance versus angajat, corporație versus comunitate și posibilitatea creării unei rețele a spațiilor de teatru independente din România, spații cu un concept și demers artistic asumat, manifest, implicat.

“...statutul de independent, așa cum a apărut el în teatrul de la noi, odată cu „generația milenară”[1], deriva dintr-o alegere a libertății, nu dintr-o libertate impusă de context și de condiții. Statutul de independent (inițial identificat prin adjectivul „alternativ”, mai folosit în alte culturi, cum ar fi cea poloneză, de exemplu) ar trebui să presupună o etică și o estetică proprii și să exprime vocea critică a artiștilor care și-l asumă. Să fii independent de sistem nu înseamnă să funcționezi în paralel cu acesta, trăgând cu ochiul la el și dorindu-ți, de fapt, să fii inside. Înseamnă să-ți exersezi vocea critică față de sistem, contribuind prin mijloace artistice la avansarea unor idei capabile să producă schimbare (fie în plan social, fie în plan artistic, fie - ideal - în ambele). Dacă sistemul e îndeajuns de deschis încât să admită critica și să aprecieze formele creative în care a fost ea formulată, preluând spectacolele fără să le cenzureze, atunci cu atât mai bine. Dar dacă nu, nu.” – În contra teatrului independent – Cristina Modreanu, Act Art Magazine 10 octombrie 2013.

Intrarea liberă pe bază de rezervare pe adresa teatrucomunitar@gmail.com sau la sediul fiecărui spațiu în care spectacolul va fi prezentat.

Despre For The Win

“Ar fi trebuit să fie – ca multe altele - o demascare a alienării din marile companii, ridicând amenințător pumnul (eventual stângist) împotriva efectelor perverse ale capitalismului: dezumanizare, sclavie modernă, idolatria eficienței, funesta agresivitate concurențială. A rezultat, în schimb, o acuarelă despre inconsistența umană. Workaholici care nu mai știu ce-i un week-end liber, angajați devotați trup și suflet firmei, tineri care nu mai au altă viață în afara celei profesionale, ambițioși prinși în vârtejul carierelor – de fapt, simple umbre umane.”

Cătălin Bogdan – Art Act Magazine

“Acesta ar putea fi un spectacol despre corporatişti şi viaţa lor (nu neapărat interioară). Unora ar putea să le trezească amintiri despre cazul de acum cîţiva ani, al tinerei moarte de prea multă muncă într-o multinaţională. De fapt, ForTheWin e un spectacol despre un anume tip de raportare la propria viaţă şi despre o anume etică. O etică a comunităţii şi comunitarismului, venind din partea unei echipe de artişti care, în ultimii ani, a lucrat preponderent în zona teatrului comunitar şi decide acum să se reinventeze artistic.”

Iulia Popovici – Observatorul Cultural