Mihail Agafiţa

COMUNICAT DE PRESĂ

Stimaţi Parteneri, Dragi Prieteni ai Filarmonicii,

Filarmonica de Stat „Transilvania” are şi în această stagiune plăcerea de a-l avea la pupitrul Orchestrei Simfonice, pe dirijorul Mihail Agafiţa, din Republica Moldova.
Corul şi Orchestra Filarmonicii vor susţine un Concert vocal-simfonic, joi, 13 noiembrie, la Colegiul Academic, alături de pianiştii Fülei Balázs şi Réti Balázs, tenorul Cristian Mogoşan şi percuţioniştii Emil Simion şi Attila Lászlo. Corul Filarmonicii va fi pregătit de maestrul Cornel Groza.
Din programul serii fac parte Preludiu la după-amiaza unui faun de Claude Debussy, Concertul pentru două piane, percuţie şi orchestră de Béla Bartók şi Simfonia Glosă semnată de Viorel Munteanu.
În pauza concertului vă invităm alături de Prof. univ. dr. Adrian Pop, la lansarea volumului “A trăi muzica. O povestire autobiografică” semnată de Roman Vlad şi tradusă de Viorel Munteanu, o carte pilduitoare, scrisă cu multă dăruire.
Acest concert este realizat în colaborare cu Festivalul de Muzică de Cameră deCAMERon, desfăşurat în Cluj-Napoca, în perioada 5 – 14 noiembrie 2014.

Mihail Agafiţa este un valoros reprezentant al tinerei generaţii de dirijori, susţinând, în decursul a 19 ani, peste 500 de concerte simfonice şi spectacole de operă şi balet alături de colective din România, Republica Moldova, Spania, Finlanda, SUA, Rusia, Ucraina şi Belarus, precum şi diverse turnee în Grecia, Portugalia, Italia, Franţa, Malta şi Tunis.
Printre orchestrele pe care le-a condus se numără: Orchestra Naţională Radio Bucureşti, Filarmonicile Naţionale a Republicii Belarus din Minsk şi a Republicii Moldova, Filarmonicile din Cluj, Iaşi, Târgu Mureş, Oradea, Braşov, Bacău, Ploieşti, Craiova, Botoşani, Orquesta de Extremadura (Spania), Pori Sinfonietta (Finlanda), Owensboro Symphony, Great Falls Symphony şi Ohio University Symphony Orchestra (SUA), Baletul de Stat pe Gheaţă din Saint Petersburg (Rusia), Teatrele de Operă şi Balet din Chişinău, Harkov şi Dnepropetrovsk (Ukraina).
Născut în 1973 în oraşul Călăraşi din Republica Moldova, Mihail Agafiţa studiază dirijatul la Institutul de Stat al Artelor din Chişinău, absolvind apoi Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti la clasa de dirijat al distinsului profesor Dumitru Goia, sub a cărui îndrumare studiază ulterior ca masterand la cursul de studii aprofundate, specializarea Stilistică dirijorală-Dirijat orchestră. În anii 2005 –  2007 se perfecţionează la cursurile de măiestrie susţinute de reputatul dirijor Patrick Strub, organizate de Ambasada Germaniei la Chişinău.
În perioada 2009 – 2013 este dirijor permanent al Filarmonicii “Transilvania” din Cluj, iar din 2004 deţine funcţia de dirijor al Filarmonicii Naţionale a Republicii Moldova.   
Mihail Agafiţa participă la prestigioase festivaluri internaţionale de muzică, unde prestaţia sa dirijorală este întâmpinată cu entuziasm de public şi apreciată la superlativ de către mass-media. Printre personalităţile de renume cu care a colaborat se numără Robert Levin, Leontina Văduva, Dana Borşan, Cristina Anghelescu, Valentin Gheorghiu, Daniel Podlovschi, Georg Sava, Csiky Boldizsar, Şerban Lupu, Gabriel Croitoru, Florin Croitoru, Perényi Miklós, Anatoly Krastev, Philippe Cuper, Alexei Nabiulin, Anton Niculescu, Mihai Ungureanu, Viniciu Moroianu, Maria Bieşu, Mihail Munteanu, Marko Ylönen, Iurie Mahovici, Anatol Lapicus, Ilian Gârneţ, Patricia Kopatchinskaja, Radu Marian, Răzvan Suma, Rolando Saad, Jean-François Antonioli, Balint Janos, Mark Drobinsky, Constantin Sandu, Boris Andrianov, Vlad Dimulescu, Thomas Pandolfi, Marjorie Bagley, Gintaras Janusevicius, Lorene de Ratuld.
Colaborarea sa cu celebra cântăreaţă spaniolă Isabel Pantoja, cu care a susţinut concerte în marile oraşe ale Spaniei, printre care se remarcă trei concerte în prestigioasa sală Palau de la Música din Barselona, reprezintă un punct de reper în activitatea sa profesională. Înregistrările din aceste concerte au fost lansate ulterior sub formă de CD si DVD (Sony).
    Un moment inedit al carierei sale îl constituie evoluţia în cadrul Festivalului Internaţional “George Enescu” (Bucureşti, 2011) la pupitrul Orchestrei simfonice a Filarmonicii de Stat “Transilvania” din Cluj.
Din anul 2010 Mihail Agafiţa devine membru al Uniunii Muzicienilor din Republica Moldova.
Repertoriul său impresionant conţine creaţii muzicale de diverse genuri şi stiluri de la preclasic la contemporan, printre care şi lucrări în primă audiţie.
Încă de la debutul carierei sale dirijorale, Mihail Agafiţa a fost apreciat pentru personalitatea şi talentul său artistic, pentru forţa şi sensibilitatea interpretării operelor muzicale, precum şi pentru tehnica dirijorală impecabilă care i-a permis reproducerea fidelă a particularităţilor stilistice inerente fiecărei creaţii abordate.
Pentru merite deosebite în dezvoltarea şi propagarea artei muzicale şi activitate concertistică intensă, prin decret prezidenţial (în Republica Moldova), dirijorului Orchestrei Simfonice, Mihail Agafiţa, i-a fost conferit titlul onorific „Maestru în Artă”. Website: http://www.mihailagafita.com/

Născut în anul 1984, la Kecskemét, Balázs Fülei şi-a manifestat interesul pentru muzică şi aptitudinile solistice încă din copilărie. A susţinut primul recital la vârsta de 12 ani. Programele sale alcătuite cu multă sensibilitate au trezit interesul întregii lumi muzicale. A concertat la New York,în prestigioasa sală Carnegie Hall, la Concertgebow, din Amserdam,  Kioi Hall din Tokyo, la Consrvatorul diu Snaghai, la Gasteig din München şi bineînţeles în marile săli din ţara sa: la Academia de Muzică şi în Palatul Artelor din Budapesta. A fost solistul celor mai prestigioase orchestre simfonice din lume.
    Balázs Fülei a obţinut diploma de merit a Academiei de Muzică Franz Liszt din Budapesta, avîndu-i ca profesori pe György Nádor, Balázs Réti, Gábor Eckhardt, Rita Wagner, Márta Gúlyás, János Devich. Ca bursier al Universităţii din Tel Aviv, a fost stundent la clasa lui Emanuel Krasovsky.
    Din anul 2012, predă la Academia de Muzică de la Budapesta, unde, în anul 2013, a obţinut titlul de doctor.
    Talentul său muzical a fost răsplătit cu mai multe premii la concursurile internaţionale de la Moscova, Milano, Taranto, Cagliari şi Budapesta.

    Născut la Budapesta, în anul 1974, Réti Balázs a absolvit cursurile Liceului de Muzică Bartók Béla, apoi pe cele ale Universităţii de Muzică Ferenc Liszt, unde a obţinut, în anul 2007 şi titlul de doctor, avându-i ca profesori, printre alţii, pe Gábor Echardt şi Nádor György. A participat la cursurile de măiestrie ale unor artişti de talie mondială, cum ar fi: Lev Naumov, András Schiff, Dimitri Baskirov.
    Din anul 1999, este profesor de pian la Academia de Muzică din Budapesta, iar, din anul 2008, şeful catedrei de pian a Institutului de Muzică din cadrul Universităţii Bartók Béla din Miskolc.
    A susţinut recitaluri şi concerte în numeroase centre muzicale din Europa, SUA, Mexic, Peru şi Chile. A fost profesor invitat la Consercatorio Nacional de Musica din Lima (2004) şi la Conservatorio di Musica – A Bonportiâ din Trento (2008).

Născut în anul 1983, tenorul Cristian Mogoşan s-a format la şcoala muzicală clujeană, fiind absolvent al Liceului de Muzică Sigismund Toduţă şi al Academiei de Muzică Gheorghe Dima, Facultatea de Artă Scenică, unde s-a bucurat de îndrumarea tatălui său, Gheorghe Mogoşan. După absolvire, în anul 2006,  a urmat cursurile de masterat în cadrul aceleiaşi facultăţi, sub îndrumarea lui Ionel Pantea. De asemenea, a participat la cursuri de măiestrie susţinute de Wolfgang Brendel, Laurent Pillo, Margreet Hoing, John Norris, Ion Buzea, Rockwell Blake şi Viorica Cortez.
        În prezent, este angajat al Operei Naţionale Cluj şi colaborator permanent al Operei Naţionale Bucureşti, fiind un invitat constant al operelor şi filarmonicilor din Romania. A susţinut spectacole de operă şi concerte în Elveţia, Franţa, Rusia şi Finlanda.
A interpretat cu succes rolurile Don Jose din Carmen de Bizet,  Rodolfo din Boema şi Pinkerton din Madame Butterfly de Puccini, Canio din Paiaţe de Leoncavallo, Alfredo din La Traviata de Verdi, Lensky din Evgheni Oneghin de Ceaikovski, Erik din Olandezul zburător de Wagner, Macduff din Macbeth Verdi şi Ismaele din Nabucco de Verdi, Orfeu din Orfeu în Infern de Offenbach, Cassio din Otello de Verdi, Pang , Pong din Turandot de Puccini.
În premieră naţională interpretează la Opera Română din Cluj-Napoca, în 2007, Candide din opera Candide de Bernstein , iar în 2009 Tom Rakewell din opera The Rake’s Progress de Stravinski.
În repertoriul vocal-simfonic al tenorului Cristian Mogoşan se regăsesc Recviemul şi Misa Încoronării de Mozart, Creaţiunea de Haydn, Simfonia a IX-a de Beethoven, Messa di Gloria de Puccini, Petite Messe Solennelle de Rossini, Theresienmesse by Haydn,  Die erste Walpurgisnacht de Mendelssohn Bartholdy sau  Le Déluge de Saint-Saëns.
Palmaresul său cuprinde Premiul I la Concursul Internaţional de Interpretare Vocală Hariclea Darclée (Brăila, 2010), Premiul I la Concursul de Interpretare al Liedului Românesc (Braşov, 2004), Premiul I la Concursul Internaţional de Interpretare Vocală  Sabin Drăgoi (Timişoara, 2011).

Născut în 1973 la Cluj, Simion Emil şi-a început formarea muzicală, studiind vioara la Liceul de Muzică Sigismund Toduţă din Cluj Napoca. A început studiul instrumentelor de percuţie în clasa a X–a de liceu, sub îndrumarea doamnei profesoare Rodica Gruian şi a distinsului prof. Univ. Dr. Grigore Pop. În anul 1992, a fost admis în cadrul studiilor de licenţă la Academia de Muzică Gheorghe Dima, unde a urmat cursurile clasei de percuţie conduse de prof. Univ. Dr. Grigore Pop. Din 1993 a devenit membru al prestigiosului Anasamblu de Percuţie al Academiei de Muzică Gheorghe Dima, cu care a participat la turnee în ţară şi străinătate şi cu care a efectuat  numeroase înregistrări radio-tv. Colaborează cu diferite formaţii camerale: Antifonia, Ars Nova sau Anonymus.
În 1996 devine percuţionist al orchestrei Filarmonicii „Transilvania”, din 2007 ocupă funcţia de şef-partidă al compartimentului percuţie, iar din 2009 până în prezent este prim-timpanistul Filarmonicii, cu care susţine turnee în ţară şi străinătate: concerte în Spania, avându-i ca solişti pe: José Carreras, Montserrat Caballé, Angela Gheorghiu, Roberto Alagna, participarea la Festivalul Internaţional de la Santander (Spania), orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”, fiind numită orchestra festivalului, ediţii la rând, turneu european cu formaţia Deep Purple, susţinut în toamna anului 2000, participarea la Festivalul Internaţional George Enescu, ediţiile: ediţiile XVII, XVIII, XIX, XX, XXI.
În anul 2011 este admis în cadrul studiilor doctorale la Academia de Muzică Gheorghe Dima, ocupând în prezent postul de asistent universitar doctorand la clasa de percuţie.

László B. Attila s-a născut în 1971 la Cluj-Napoca. A urmat studiile  liceale la Cluj-Napocaşi Târgu-Mureș, apoi a continuat studiile superioare și masteratul la Academia de Muzică Gheorghe Dima din Cluj, la clasa prof.univ.dr. Grigore Pop. În anul 1993 a participat la cursuri de formare profesională în cadrul clasei de percuţie la Academia de Muzică Liszt Ferenc, Budapesta.
  Ca percuţionist a participat la numeroase concerte de interpretare camerală în cadrul unor ansambluri ca Ars Nova, Anonymous, Ansamblul de Percuţie al Academiei de Muzică Gheorghe Dima şi altele.
   Este percuţionist în Orchestra Operei Maghiare Cluj-Napoca din anul 1991 şi în Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania” din 2010.

Joi, 13 noiembrie 2014, ora 19, Abonament nr. 7
Colegiul Academic

Corul şi Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Dirijor: Mihail Agafiţa  (Republica Moldova)

Fülei Balázs pian
Réti Balázs pian (Ungaria)
Cristian Mogoşan tenor
Emil Simion percuţie
Attila Lászlo percuţie
Dirijorul Corului: Cornel Groza

Program:
Claude Debussy - Preludiu la după-amiaza unui faun
Béla Bartók  - Concertul pentru două piane, percuţie şi orchestră
Viorel Munteanu  - Simfonia Glosă

În pauza concertului, Prof. univ.dr. Adrian Pop va prezenta lansarea volumului “A trăi muzica. O povestire autobiografică” de Roman Vlad, traducere de Viorel Munteanu.
Concert realizat în colaborare cu Festivalul de Muzică de Cameră deCAMERon, 5-14 noiembrie 2014.

PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra de la Agenţia de Bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
20 lei preţ întreg / concert
10 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Atenţie: În ziua concertului, Agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!

COMUNICAT DE PRESĂ

Stimaţi Parteneri, Dragi Prieteni ai Filarmonicii,
     Prietenul Filarmonicii, dirijorul Mihail Agafiţa din Republica Moldova, revine pe scena Colegiului Academic, vineri, 21 martie, pentru un Concert simfonic cu Orchestra clujeană, alături de violoncelistul Sergei Kalyanov.
    Din programul serii fac parte Dans slav, Klid şi Rondo pentru violoncel şi orchestră de Antonin Dvořák, Concertul pentru violoncel nr. 1 semnat de Camille Saint – Saëns şi Simfonia a IV-a de P. I. Ceaikovski.

Mihail Agafiţa este un valoros reprezentant al tinerei generaţii de dirijori, susţinând, în decursul a 18 ani, peste 450 de concerte simfonice şi spectacole de operă şi balet alături de colective din România, Republica Moldova, Spania, Finlanda, SUA, Rusia, Ucraina şi Belarus, precum si diverse turnee in Grecia, Portugalia, Italia, Franţa, Malta şi Tunis.
Printre orchestrele pe care le-a condus se numără: Orchestra Naţională Radio Bucureşti, Filarmonicile Naţionale a Republicii Belarus din Minsk şi a Republicii Moldova, Filarmonicile din Cluj, Iaşi, Târgu Mureş, Oradea, Braşov, Bacău, Ploieşti, Craiova, Botoşani, Orquesta de Extremadura (Spania), Pori Sinfonietta (Finlanda), Owensboro Symphony, Great Falls Symphony şi Ohio University Symphony Orchestra (SUA), Baletul de Stat pe Gheaţă din Saint Petersburg (Rusia), Teatrele de Operă şi Balet din Chişinău, Harkov şi Dnepropetrovsk (Ukraina).
Născut în 1973 în oraşul Călăraşi din Republica Moldova, Mihail Agafiţa studiază dirijatul la Institutul de Stat al Artelor din Chişinău, absolvind apoi Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti la clasa de dirijat al distinsului profesor Dumitru Goia, sub a cărui îndrumare studiază ulterior ca masterand la cursul de studii aprofundate, specializarea Stilistică dirijorală-Dirijat orchestră. În anii 2005 –  2007 se perfecţionează la cursurile de măiestrie susţinute de reputatul dirijor Patrick Strub, organizate de Ambasada Germaniei la Chişinău.
În perioada 2009 – 2013 este dirijor permanent al Filarmonicii “Transilvania” din Cluj, iar din 2004 deţine funcţia de dirijor al Filarmonicii Naţionale a Republicii Moldova.   
Mihail Agafiţa participă la prestigioase festivaluri internaţionale de muzică, unde prestaţia sa dirijorală este întâmpinată cu entuziasm de public şi apreciată la superlativ de către mass-media. Printre personalităţile de renume cu care a colaborat se numără Robert Levin, Leontina Văduva, Dana Borşan, Cristina Anghelescu, Valentin Gheorghiu, Daniel Podlovschi, Georg Sava, Csiky Boldizsar, Şerban Lupu, Gabriel Croitoru, Florin Croitoru, Perényi Miklós, Anatoly Krastev, Philippe Cuper, Alexei Nabiulin, Anton Niculescu, Mihai Ungureanu, Viniciu Moroianu, Maria Bieşu, Mihail Munteanu, Marko Ylönen, Iurie Mahovici, Anatol Lapicus, Ilian Gârneţ, Patricia Kopatchinskaja, Radu Marian, Răzvan Suma, Rolando Saad, Jean-François Antonioli, Balint Janos, Mark Drobinsky, Constantin Sandu, Boris Andrianov, Vlad Dimulescu, Thomas Pandolfi, Marjorie Bagley, Gintaras Janusevicius, Lorene de Ratuld.
Colaborarea sa cu celebra cântăreaţă spaniolă Isabel Pantoja, cu care a susţinut concerte în marile oraşe ale Spaniei, printre care se remarcă trei concerte în prestigioasa sală Palau de la Música din Barselona, reprezintă un punct de reper în activitatea sa profesională. Înregistrările din aceste concerte au fost lansate ulterior sub formă de CD si DVD (Sony).
    Un moment inedit al carierei sale îl constituie evoluţia în cadrul Festivalului Internaţional “George Enescu” (Bucureşti, 2011) la pupitrul Orchestrei simfonice a Filarmonicii de Stat “Transilvania” din Cluj.
Din anul 2010 Mihail Agafiţa devine membru al Uniunii Muzicienilor din Republica Moldova.
Repertoriul său impresionant conţine creaţii muzicale de diverse genuri şi stiluri de la preclasic la contemporan, printre care şi lucrări în primă audiţie.
Încă de la debutul carierei sale dirijorale, Mihail Agafiţa a fost apreciat pentru personalitatea şi talentul său artistic, pentru forţa şi sensibilitatea interpretării operelor muzicale, precum şi pentru tehnica dirijorală impecabilă care i-a permis reproducerea fidelă a particularităţilor stilistice inerente fiecărei creaţii abordate.
Pentru merite deosebite în dezvoltarea şi propagarea artei muzicale şi activitate concertistică intensă, prin decret prezidenţial (în Republica Moldova), dirijorului Orchestrei Simfonice, Mihail Agafiţa, i-a fost conferit titlul onorific „Maestru în Artă”. Website: http://www.mihailagafita.com/

    Violoncelistul Sergei Kalyanov, născut în 1968  într-o familie de muzicieni, a absolvit cu succes Conservatorul „Tchaikovsky” din Moscova în 1992, iar în 1994 îşi încheie studiile postuniversitare, avându-i ca profesori pe Stefan Kalyanov, N. Shakhovskaya, N. Gutman şi Y. Slobodkin. Începând cu anul 1992 este solist al Filarmonicii de Stat Moscova.
    Pe lângă numeroasele turnee susţinute în Rusia, Kalyanov a concertat şi în Germania, Marea Britanie, Belgia, Suedia, Spania, Grecia, Turcia, Ungaria şi Cehia, alături de mari orchestre simfonice şi de cameră. A colaborat cu dirijori precum P. Berglund, I. Fischer, C. Trikolidis sau Y. Simonov, având ocazia să se afle pe mari scene ale lumii: Liszt Academy (Budapesta, Ungaria), sala Victoria (Geneva, Elveţia), Megaron (Atena, Grecia), The Great Hall of Conservatory (Moscova, Rusia), sala Hercules (München), Auditorium (Madrid). Din repertoriul său fac parte Variaţiuni pe o temă rococo de Ceaikovski, Concertul pentru violoncel de Dvořák, Concertele nr. 1 şi 2 de Şostakovici, Concertele pentru violoncel de Haydn, Concertul pentru violoncel şi orchestră de Boccherini, Don Quijote de R. Strauss, Concertul dublu pentru vioară şi violoncel de Brahms, Triplu concert pentru vioară, pian şi violoncel de Beethoven, concerte pentru violoncel semnate C. Saint-Saëns, Hindemith, Walton şi Schumann.
    Kalyanov este remarcat şi ca solist de muzică de cameră, concertând alături de muzicieni renumiţi precum Julian Milkis, Michail Petuchov, Nina Kogan, Marina Yashvili, Luba Timofeieva şi Boris Berezovsky. Munca sa se regăseşte şi pe CD-uri.
    Din 1995 îşi desfăşoară activitatea pedagogică în Conservatorul din Moscova (între 1995 şi 1997), la Academia de Muzică din Gyoer, Ungaria (1997 – 1999), la Conservatorul din Istanbul, Turcia (1999-2001), iar din 2003 până în prezent predă la Academia de Muzică din Lund, Suedia. Kalyanov susţine constant cursuri de măiestrie în Spania, Grecia, Suedia şi Turcia.
    Violoncelistul şi-a îndreptat atenţia şi înspre cariera dirijorală, absolvind în 2002 cursurile Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, sub îndrumarea renumitului profesor Dumitru Goia, şi cursurile de măiestrie cu Sir George Solti în S.U.A şi prof. Y. Simonov în Ungaria. În calitate de dirijor s-a aflat la pupitrul orchestrelor din Ungaria, Danemarca, România, Spania şi Turcia.

Vineri, 21 martie 2014, ora 19, Abonament 20
Colegiul Academic

Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”
Dirijor: Mihail Agafiţa  
Solist: Sergei Kalyanov - violoncel

Program:
Antonín Dvořák - Dans slav op. 46 nr. 1
Klid pentru violoncel şi orchestră, op. 68
Rondo pentru violoncel şi orchestră, op. 94
Camille Saint-Saëns - Concertul pentru violoncel nr. 1 în la minor, op. 33
Piotr Ilici Ceaikovski - Simfonia a IV-a în fa minor, op. 36
                                                                                                              
PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra de la Agenţia de Bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) de luni până joi între orele 10-16 sau vineri între orele 10-14, precum şi cu o oră înainte de concert, la Colegiul Academic (Casa Universitarilor).

Pentru Concertele simfonice/ vocal-simfonice/ Recitaluri:
20 lei preţ întreg / concert
10 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Atenţie: În ziua concertului, Agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!

Concert pentru două piane şi orchestră cu pianiştii Dana Borşan şi Toma Popovici, Orchestra de Cameră Radio, sub bagheta dirijorului Mihail Agafiţa

    Aţi ascultat vreodată un concert pentru două piane şi orchestră? Dacă nu aţi încercat încă această experienţă muzicală deosebită, Orchestra de Cameră Radio vă invită miercuri, 13 noiembrie (19.00), la Concertul în re minor pentru două piane şi orchestră, semnat de compozitorul francez Francis Poulenc. Veţi aprecia interpretarea a doi pianişti români cu un palmares cuprinzător: Dana Borşan – solist concertist al Orchestrelor şi Corurilor Radio – şi mai tânărul său „discipol”, Toma Popovici.
Dirijor invitat al serii este Mihail Agafiţa, prim dirijor şi director artistic al Orchestrei Simfonice a Filarmonicii Naţionale a Republicii Moldova, sub bagheta căruia s-au desfăşurat până în prezent peste 350 de concerte, spectacole de operă şi balet cu ansambluri din România, Republica Moldova, Spania, Finlanda, S.U.A., Rusia, Ucraina, Belarus, Grecia, Portugalia, Italia, Franţa, Monaco, Malta şi Tunisia.
    Premiera concertului pentru două piane şi orchestră semnat de Poulenc a avut loc în 1932 la Veneţia, solişti fiind compozitorul însuşi şi prietenul său, pianistul  Jacques Février, alături de orchestra celebrului teatru liric Scala din Milano, lucrarea obţinând imediat aprecierea publicului.
În programul serii veţi asculta şi Concertul pentru orchestră de coarde, creaţie a compozitoarei românce Carmen Petra-Basacopol, care după studiile în compoziţie urmate la Universitatea Națională de Muzică din București, şi-a continuat formarea la Paris şi a primit diploma de doctor în muzicologie chiar la prestigioasa academie franceză Sorbona. Premii în ţară şi străinătate sunt o recunoaştere a valorii artistei. Seara se va încheia cu Simfonia nr. 5 în si bemol major concepută de Schubert, compusă sub influenţa creaţiilor lor Mozart.

Dirijorul MIHAIL AGAFIŢA şi-a îmbogăţit mereu repertoriul cu partituri importante din toate perioadele de creaţie de la baroc până la cele contemporane, demonstrând un interes special pentru lucrările în primă audiţie. Seria de concerte susţinute în Spania împreună cu Isabela Pantoja a culminat cu un remarcabil eveniment muzical în celebra sală Palau de la Musica din Barcelona, înregistrat de casa de discuri Sony atât pe CD cât şi pe DVD.
    Printre ansamblurile care s-au bucurat de prezenţa la pupitru a dirijorului Mihail Agafiţa se numără: Orchestrele Naţionale ale Republicii Moldova din Chişinău şi Republicii Belarus din Minsk, Orchestra de Cameră Radio Bucureşti, orchestrele Filarmonicilor din România – Cluj, Iaşi, Târgu Mureş, Ploieşti, Bacău, Craiova, Oradea, Botoşani, Orchestra Simfonică „Academica” a Universitaţii   Naţionale de  Muzică Bucureşti, Orchestra Simfonică a Academiei de Muzică din Chişinau, Orchestra Prezidenţială a Republicii Moldova, orchestra din Extremadura - Badajoz, Spania, Pori Sinfonietta - Finlanda, Owensboro Symphony Orchestra, Great Falls Symphony Orchestra, Ohio University Symphony Orchestra - SUA, Teatrele de Operă şi Balet din Chişinău, Teatrul de stat al baletului pe gheaţă St. Petersburg – Rusia ş.a.

DANA BORŞAN a încheiat în anul 2006, alături de Orchestra de Cameră Radio, un proiect unic până acum în istoria muzicii românești: Integrala concertelor pentru pian şi orchestră de W. A. Mozart,  eveniment în premieră în viaţa noastră muzicală, materializat în concerte cu public, înregistrări speciale pentru fonoteca Radio şi un album de 8 CD-uri editate de „Casa Radio”.
În același areal de sondări ale universului mozartian s-a înscris și Integrala Sonatelor pentru vioară şi pian de W. A. Mozart, concretizată într-o serie de recitaluri cu violonistul Alexandru Tomescu.  
Dintre numeroasele sale participări la festivaluri, amintim faptul că în anul 2011 pianista a fost invitată să concerteze în cadrul Festivalului international „Robert Schumann” de la Zwickau  - Concertul nr. 1 pentru pian şi orchestră de Brahms şi în cadrul Festivalului „George Enescu” - Concertul pentru pian şi orchestră de Hanns Wolf.
Dana Borşan a susţinut concerte și recitaluri în Cehia, Germania, Italia, Bulgaria, Rusia, Slovacia, Franţa, Ungaria, Republica Moldova, Spania, Anglia, China, Irlanda, Franţa, Norvegia şi este prezentă în fiecare stagiune şi pe scenele filarmonicilor din ţară, repertoriul său însemnând peste 50 de concerte, precum şi  programe consistente, atractive de recital şi de muzică de cameră.

Discipol al pianistei Dana Borşan, TOMA POPOVICI este licenţiat al Universităţii Naţionale de Muzică din Bucuresti şi, în prezent, profesor asociat şi doctorand al aceleiaşi universităţi. A urmat cursurile de master la College of Fine Arts din cadrul Universităţii din Boston, unde a studiat cu Horia Mihail, Victor Rosenbaum şi Tong-Il Han.
Activitatea concertistică s-a concretizat prin prezenţa la Festivalul Internaţional George Enescu 1998 şi 2011, Rockport Chamber Music Festival 2007, Kneisel Hall Festival 2001 şi 2002, Yale University Norfolk Festival 2003, Bucharest Music and Film Festival 2008, 2009 şi 2011, precum şi prin numeroase concerte cu Boston Pops Orchestra, Orchestra Naţională Radio, Orchestra de Cameră Radio, orchestrele Filarmonicilor din Bacău, Botoşani, Satu Mare, Oradea, Sibiu, Giurgiu, Râmnicu Vâlcea, Piteşti.
    Mare iubitor al muzicii de cameră, pianistul Toma Popovici este membru fondator al „Trio Strad”, alături de Alexandru Tomescu şi Răzvan Suma, şi al „Trio Tancrede”, alături de Laurent Chatel şi Alexandre Lecarme, şi colaborează cu artişti de prestigiu, precum Dana Borşan, Gabriel Croitoru, Adrian Duminică, Mira Wang, Artur Lukomyanski, Jan Muller-Szeraws ş.a.

Biletele sunt disponibile pe bilete.ro, în oficiile Poştei Române, în Magazinele Inmedio semnalizate “Bilete.ro”, în Magazinele Germanos şi la Casa de Bilete a Sălii Radio.

Pentru alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio vă rugăm să consultaţi site-ul www.orchestreradio.ro sau www.orchestreradio.com.