Acasă

Primary links

  • Stiri
  • Arta
  • Fotografie
  • Muzica
  • Muzee
  • Teatru
  • Etnografie
  • Jazz &...
  • Mapamond
  • Fashion
  • Parteneri
  • Links
  • Contact
Acasă Regizori

Stiri -

-

Umbre de lumină

  • -
  • Doina Levintza
  • Philippe Tréhet
  • Philippe Tréhet
  • Răzvan Mazilu
  • Răzvan Mazilu
Răzvan Mazilu
Teatrul: 
Teatrul Odeon
Regia: 
-
Cu: 
Răzvan Mazilu
Scenograf: 
Philippe Tréhet
Miscare scenica: 
Philippe Tréhet
Costume: 
Doina Levintza
Premiera: 
10 Oct 2008

Video: Ronan Legendre (Franţa)
 

One man show - Răzvan Mazilu

Coproducţie cu Fundaţia PerfoRM

Vis

  • -
  • Dan Puric
  • Dan Puric
Dan Puric
Teatrul: 
Teatrul Naţional Bucureşti
Regia: 
-
Cu: 
Dan Puric
Premiera: 
12 Feb 2005

One Man Show

“Vis”- un spectacol unic semnat Dan Puric.
Printr-un limbaj dincolo de cuvânt, plutind imponderabil şi fără de nume printre Pantomimă, Teatru-Dans, Teatru-Gest şi încă ceva pe deasupra, artistul Dan Puric  oferă un recital plin de sensibilitate şi candoare, o călătorie artistic.
Un one-man-show marca Dan Puric pe scena “Camil Petrescu” a Teatrului Naţional.

Premii:

Premiul special al Festivalului de  pantomimă de la St.Croix – Elveţia (1992)
Premiul special al Programului Chicago Artist International (1996).

Corsarul

  • -
  • Adela Crăciun
  • Adina Tudor
  • Adolf Adam
  • Adolf Adam
  • Adriana Urmuzescu
  • Alina Oprescu
  • Andra Ionete
  • Bianca Fota
  • Cătălin Caracaş
  • Corina Dumitrescu
  • Cristina Dijmaru
  • Cristina Opincaru
  • Diana Ferencz
  • Egor Zidor
  • Florica Stănescu
  • Gabriela Popovici
  • George Mocanu
  • Gigel Ungureanu
  • Laura Blică-Toader
  • Mădălina Slăteanu
  • Magdalena Rădulescu
  • Ovidiu Matei Iancu
  • Robert Enache
  • Traian Vlas
  • Valentin Stoica
  • Vasily Medvedev
  • Virgil Ciocoiu
  • Vlad Toader
Adolf Adam
Teatrul: 
Opera Naţionala Bucureşti
Regia: 
-
Cu: 
Corina Dumitrescu
Cu: 
Ovidiu Matei Iancu
Cu: 
Laura Blică-Toader
Cu: 
Vlad Toader
Cu: 
Cătălin Caracaş
Cu: 
Adela Crăciun
Cu: 
Gabriela Popovici
Cu: 
Andra Ionete
Cu: 
Mădălina Slăteanu
Cu: 
Diana Ferencz
Cu: 
Cristina Opincaru
Cu: 
Adina Tudor
Cu: 
Gigel Ungureanu
Cu: 
George Mocanu
Cu: 
Egor Zidor
Cu: 
Traian Vlas
Cu: 
Virgil Ciocoiu
Cu: 
Robert Enache
Cu: 
Valentin Stoica
Cu: 
Cristina Dijmaru
Cu: 
Bianca Fota
Cu: 
Florica Stănescu
Cu: 
Magdalena Rădulescu
Cu: 
Alina Oprescu
Scenograf: 
Adriana Urmuzescu
Miscare scenica: 
Vasily Medvedev
Muzica: 
Adolf Adam
Premiera: 
28 Apr 2007

Conducerea muzicală: Ciprian Teodoraşcu

Balet în 3 acte

După multe decenii, iubitorii baletului clasic vor avea prilejul să se întâlnească, sâmbătă 28 aprilie, ora 18.30, cu o altă celebră coregrafie imaginată în veacul trecut de Marius Petipa - Corsarul -, montată acum pentru prima oară pe scena bucureşteană, în adaptarea lui Vasily Medvedev, invitat de la Teatrul Mariinski (Kirov) din St. Petersburg.

În scenografia realizată de Adriana Urmuzescu, acompaniaţi de orchestra dirijată de Ciprian Teodoraşcu, pe scena ONB vor evolua primi-balerinii şi ansamblul de balet al teatrului, într-o producţie care astfel se va adăuga îndrăgitelor spectacole cu Lacul lebedelor, Giselle, Coppelia, inspirate de asemenea din creaţia clasică, ani la rând aplaudate în interpretări de referinţă.

Simon Boccanegra

  • -
  • Florin Simionca
  • Giuseppe Verdi
  • Giuseppe Verdi
  • Iordache Başalic
  • Mariana Colpoş
  • Mihnea Lamatic
  • Paul Basacopol
  • Virgil Profeanu
Giuseppe Verdi
Teatrul: 
Opera Naţionala Bucureşti
Regia: 
-
Cu: 
Iordache Başalic
Cu: 
Mariana Colpoş
Cu: 
Virgil Profeanu
Cu: 
Mihnea Lamatic
Cu: 
Florin Simionca
Cu: 
Paul Basacopol
Muzica: 
Giuseppe Verdi

Conductor: Ciprian Teodorascu

The BUCHAREST NATIONAL OPERA presented on December 18 and 19 at 6.30 p.m., the premiere of SIMON BOCCANEGRA by Giuseppe Verdi.

The opera in 3 acts and a prologue has been staged for the first time at the Bucharest Opera by Anda Tabacaru-Hogea, with sets and costumes by Catalin Ionescu-Arbore.

After a first version premiered in Venice back in 1857, the second one, set up at La Scala in 1881 was a real success. The romantic story of the 14th century pirate Simon Boccanegra, who became the first Genovese Duke, was turned into an opera by Francisco Maria Piave and Arrigo Boito after the homonymous play by Antonio Garcia Gutierez.

The orchestra, conducted by Ciprian Teodorascu, will accompany some of the best Romanian opera singers: Iordache Basalic/Vicentiu Taranu (Boccanegra), Roxana Briban/Mariana Colpos (Boccanegra's daughter Amelia), Virgil Profeanu / Gabriel Nastase (Gebriele), Pompeiu Harasteanu / Mihnea Lamatic (Fiesco), Sever Barnea / Florin Simionca (Paolo), Stefan Schuller / Paul Basacopol Pietro), while the choir will be conducted by Stelian Olariu.

Texterritory

  • -
  • -
-
Teatrul: 
ArCub
Regia: 
-

"TEXTERRITORY" Realizat prin mesaje text, dans, muzica, dialog si animatie, este povestea unei seri din viata unei secretare numite Grace. Priviti-o cum se pregateste pentru prima ei intalnire cu J, care va intarzia. Impartiti optimismul ei si descurajati disperarea ei in timp ce agonizeaza, pana unde ar putea duce relatia ei cu evazivul J. Jucati-va rolul ca parte dintr-un public dinamic si influentabil, in acest spectacol multimedia cu adevarat unic, spectacol interactiv de mesaje text. Spectacolul: "TEXTERRITORY" proceseaza sentimentele publicului, preferintele prin intermediul mesajelor text anonime. Aceste date se traduc apoi in povestire; dorinta publicului pentru directia povestirii este jucata instantaneu. Structurile Texterritory detin cheile pentru o intelegere ulterioara a opiniilor si dorintelor, nu se termina cu "evenimentul" si de fapt reprezinta doar inceputul.

A_D_E2004 - Proiectul Art Digital Era este un proiect conceput de Inteatro, un centru dedicat producerii, promovarii si instruirii in domeniul artei si spectacolelor live. "TEXTERRITORY" este unul din cele 3 proiecte castigatoare ale competitiei A_D_E2004, semnificative in ceea ce priveste relatia dintre noile media si cercetarea dramaturgica, deoarece fiecare gseste solutii vizuale care aduc publicului o functie activa performanta. Prima editie A_D_E a fost realizata in 2001, in timpul Festivalului International anual din Polverigi, un mic orasel din regiunea Marche. Timp de mai mult de doua decenii, Festivalul International a reprezentat o prodigioasa fereastra in ceea ce priveste cele mai novative si interesante dezvoltari din lumea teatrului si dansului. Multumita Comisiei Europene si a participarii active a partenerilor "Provincia di Ancona", "Theate Verein" din Munich, ARFA din Bucuresti si Universitatea "Eftimie Murgu" din Resita, A_D_E a devenit astazi o competitie internationala care intentioneaza sa aduca la iveala proiecte si propuneri artistice axate pe relatia dintre virtual si real din ciclul spectacolului, utilizand tehnologii digitale pentru a explora diferite modele de comunicare cu publicul si diferite formatiuni teatrale.

SPECTACOLE-MULTIMEDIA din Italia si Marea Britanie, la Bucuresti Trei spectacole si ateliere multimedia din strainatate, ce imbina teatrul, dansul si noile tehnologii, vor avea loc la Bucuresti, intre 10 si 13 iunie, in cadrul proiectului transnational "A_D_E 2004 (Art Digital Era)", finantat de Comisia Europeana prin programul Cultura 2000.

Proiectul se desfasoara in Germania, Romania si Italia in perioada mai-iulie, au declarat, miercuri, organizatorii in cadrul unei conferinte de presa organizate de Centrul de Proiecte Culturale al Primariei Bucuresti - ArCuB.

Prima faza a initiativei a reprezentat-o lansarea unui concurs de proiecte pe Internet, la care nu a participat insa nici un grup experimental cu artisti romani. Cistigatorii au fost o trupa italiana - Teatro di piazza o d'occasione din Prato, un grup londonez - Future Physical si o trupa austriaca - Bilderwerfer. Toate cele trei proiecte selectate exploreaza relatia dintre artele spectacolului si noile tehnologii digitale.

La Bucuresti au fost prezentate primele doua spectacole/ ateliere din competitie.

Astfel, in 10 si 11 iunie, la Casa de Cultura "Nicolae Balcescu", Teatro di Prato va aduce in fata publicului "Children Cheering Carpet", un itinerariu in spatii teatrale inspirat de arhitectura gradinilor japoneze. Toate elementele incep de la o miniaturizare si o reconstructie a naturii printr-un sistem de simboluri. "Covorul vesel al copiilor", "un mediu digital-natural", este compus din cinci gradini micute. Fiecare propune o explorare, individuala sau in grup. Publicului i se da o mare libertate in a-si gasi propria abordare.

In 13 iunie, Sala "George Constantin" a Teatrului Nottara va gazduit "Textterritory", un spectacol interactiv realizat de o dansatoare/ coregrafa - Sheron Wray - si un artist digital - Fleeta Siegal - din Marea Britanie. Spre deosebire de celelalte spectacole, la care publicul este rugat sa inchida telefoanele mobile pe perioada reprezentatiei, la "Texterritory" celularele vor fi mijlocul prin care unii spectatori, daca nu chiar toti vor participa la performance (partenerul activ Connex, fara de care proiectul nu putea sa aiba loc, fiind necesara instalarea retelei gsm ca sa pe poata comunica prin sms, chiar le vor fi puse la dispozitie cartele sim). Sheron Wray va dansa si improviza in functie de mesajele text primite de la membri ai audientei. Spectacolul reprezinta deci o experienta de interactiune media, ce reconstruieste relatia actor-spectator.

Responsabilii proiectului "A_D_E 2004" sunt: Asociatia Romana a Femeilor din Arta (ARFA), Provincia di Ancona (Italia) si Theater Verein (Germania), cu sprijinul Primariei Municipiului Bucuresti prin Centrul de Proiecte Culturale - ArCuB, Teatrul Nottara, Casa de Cultura "Nicolae Balcescu".

Covorul vesel al copiilor

  • -
  • -
-
Teatrul: 
ArCub
Regia: 
-

TEATRO DI PIAZZA O D'OCCASIONE (Prato)- CCC - Covorul vesel al copiilor

CCC este punerea in scena intre un atelier media si un spectacol de teatru.Proiectul propune un itinerariu in spatiile teatrale inspirat de arhitectura gradinilor japoneze. Toate elementele incep de la o miniaturizare si o reconstructie a naturii printr-un sistem codat de simboluri si metafore. CCC este compus din 5 gradini mici si fiecare dintre ele propune o explorare, uneori individuala si alteori in grup. Publicului i se da o libertate ampla de a-si gasi propria abordare pentru explorare si joaca. CCC este un mediu digital-natural inventat pentru a da o valoare teatrala miscarii si actiunii spontane. Teatro di Piazza o d'Ocasionne (TPO) si-a dezvoltat propria cercetare bazata pe pedagogie derivata din procesele de comunicare vizuala si a creat piese si spectacole care subliniaza rolul imaginilor si al instrumentelor avansate din punct de vedere tehnologic. In acest scop, utilizarea de obiecte animate, cadre, aparate si imagini digitale creaza un suport dramaturgic pentru poetica teatrala intemeiata pe interactiunea dintre actor si scena. Scenariul foloseste o prezenta larga si simultana a limbilor, toate elaborate intr-un proces de contaminare constanta.

www.tpo.it

 

A_D_E2004 - Proiectul Art Digital Era este un proiect conceput de Inteatro, un centru dedicat producerii, promovarii si instruirii in domeniul artei si spectacolelor live. CCC este unul din cele 3 proiecte castigatoare ale competitiei A_D_E2004, semnificative in ceea ce priveste relatia dintre noile media si cercetarea dramaturgica, deoarece fiecare gseste solutii vizuale care aduc publicului o functie activa performanta.

Prima editie A_D_E a fost realizata in 2001, in timpul Festivalului International anual din Polverigi, un mic orasel din regiunea Marche. Timp de mai mult de doua decenii, Festivalul International a reprezentat o prodigioasa fereastra in ceea ce priveste cele mai novative si interesante dezvoltari din lumea teatrului si dansului. Multumita Comisiei Europene si a participarii active a partenerilor "Provincia di Ancona", "Theate Verein" din Munich, ARFA din Bucuresti si Universitatea "Eftimie Murgu" din Resita, A_D_E a devenit astazi o competitie internationala care intentioneaza sa aduca la iveala proiecte si propuneri artistice axate pe relatia dintre virtual si real din ciclul spectacolului, utilizand tehnologii digitale pentru a explora diferite modele de comunicare cu publicul si diferite formatiuni teatrale.

 

SPECTACOLE-MULTIMEDIA din Italia si Marea Britanie, la Bucuresti Trei spectacole si ateliere multimedia din strainatate, ce imbina teatrul, dansul si noile tehnologii, vor avea loc la Bucuresti, intre 10 si 13 iunie, in cadrul proiectului transnational "A_D_E 2004 (Art Digital Era)", finantat de Comisia Europeana prin programul Cultura 2000.

Proiectul se desfasoara in Germania, Romania si Italia in perioada mai-iulie, au declarat, miercuri, organizatorii in cadrul unei conferinte de presa organizate de Centrul de Proiecte Culturale al Primariei Bucuresti - ArCuB.

Prima faza a initiativei a reprezentat-o lansarea unui concurs de proiecte pe Internet, la care nu a participat insa nici un grup experimental cu artisti romani. Cistigatorii au fost o trupa italiana - Teatro di piazza o d'occasione din Prato, un grup londonez - Future Physical si o trupa austriaca - Bilderwerfer. Toate cele trei proiecte selectate exploreaza relatia dintre artele spectacolului si noile tehnologii digitale.

La Bucuresti au fost prezentate primele doua spectacole/ ateliere din competitie.

Astfel, in 10 si 11 iunie, la Casa de Cultura "Nicolae Balcescu", Teatro di Prato va aduce in fata publicului "Children Cheering Carpet", un itinerariu in spatii teatrale inspirat de arhitectura gradinilor japoneze. Toate elementele incep de la o miniaturizare si o reconstructie a naturii printr-un sistem de simboluri. "Covorul vesel al copiilor", "un mediu digital-natural", este compus din cinci gradini micute. Fiecare propune o explorare, individuala sau in grup. Publicului i se da o mare libertate in a-si gasi propria abordare.

In 13 iunie, Sala "George Constantin" a Teatrului Nottara va gazduit "Textterritory", un spectacol interactiv realizat de o dansatoare/ coregrafa - Sheron Wray - si un artist digital - Fleeta Siegal - din Marea Britanie. Spre deosebire de celelalte spectacole, la care publicul este rugat sa inchida telefoanele mobile pe perioada reprezentatiei, la "Texterritory" celularele vor fi mijlocul prin care unii spectatori, daca nu chiar toti vor participa la performance (partenerul activ Connex, fara de care proiectul nu putea sa aiba loc, fiind necesara instalarea retelei gsm ca sa pe poata comunica prin sms, chiar le vor fi puse la dispozitie cartele sim). Sheron Wray va dansa si improviza in functie de mesajele text primite de la membri ai audientei. Spectacolul reprezinta deci o experienta de interactiune media, ce reconstruieste relatia actor-spectator.

Responsabilii proiectului "A_D_E 2004" sunt: Asociatia Romana a Femeilor din Arta (ARFA), Provincia di Ancona (Italia) si Theater Verein (Germania), cu sprijinul Primariei Municipiului Bucuresti prin Centrul de Proiecte Culturale - ArCuB, Teatrul Nottara, Casa de Cultura "Nicolae Balcescu".

Mă tot duc

  • -
  • adaptare libera dupa William Shakespeare
  • Marc Dore etc.
  • Mihai Gruia Sandu
  • Oana Pellea
adaptare libera dupa William Shakespeare
Marc Dore etc.
Teatrul: 
Teatrul Foarte Mic
Regia: 
-
Cu: 
Oana Pellea
Cu: 
Mihai Gruia Sandu
Premiera: 
10 Dec 2004

Reteta: 2 romani, 1 canadian, 250 gr de emotie, 300 gr comedie, un varf de cutit de tristete, 2 nasuri rosii... adaugati dupa gust franceza, italiana, romana... amestecati totul cu delicatete, pudrati cu magie si... oferiti publicului. Temperatura... inimii.

Amintirea unui spectacol
Intr-o zi, mai curand intr-o dupa-amiaza, am descoperit spectacolul "Je m'en vais". Aparent, imi parea ca facand parte din categoria obisnuitelor spectacole cu clovni. Dar incetul cu incetul, o relatie speciala s-a instalat si un mic univers s-a construit. Univers pe care cu ingrediente clovnesti actorii l-au colorat in culorile nostalgiei si fragilitatii, ale mirarii si tristetii. In final, ceea ce se dezvaluie este o parabola a vietii traite cu iluzia pe care ne-o confera solutiile simple. Je m'en vais! - Mereu destinati esecului trecator. Si mereu pregatiti s-o luam de la capat.
Prezenta Oanei Pellea aduce spectacolului o poezie particulara. Aceasta mare actrita joaca in spectacol cu o poezie auto-ironica, care ne invita sa-l parafrazam pe Cehov pentru a o caracteriza mai bine, poezie a "rasului care traverseaza lacrimile". Fragilitatea si speranta fac din aceasta fiinta o incarnare poetica a sperantei permanent renascuta. In aceasta dupa-amiaza (m-a invadat la satisfactia de a regasi poezia secreta a unui spectacol calificat a priori minor, dar in acelasi timp atat de cuceritor... deci) am uitat marile texte, fantome care-l urmaresc pe spectatorul care sunt, pentru a ma bucura de aceasta picatura de roua. Roua a carui gust nu l-am uitat pana azi.

(George Banu)

Ma tot duc... este un experiment incantator de teatru original. Intr-un spatiu scenic simplu, lipsit de orice obiect, imbracat in negru, vom intalni un cuplu care incearca sa-si rezolve neintelegerile intimitatilor, abordand masca unor clovni ce sunt intr-un amuzant dar si dramatic emotionant conflict. Cu finete si poezie este astfel tratat un conflict al existentei unui cuplu in pragul destramarii. Comedia exploziva a unor pentru cateva secunde la nasul cel rosu al clovnului ce le mascheaza suferinta.
Greu de gasit sunt cuvintele de pretuire care sa poata defini superbele evolutii ale Oanei Pellea si Mihai Gruia Sandu.

(Ileana Lucaciu - Timpul liber 23-29 decembrie 2004)

  • «
  • ‹
  • 1
  • 2
 
 
© 2003 - 2023 Toate drepturile rezervate Caligraf
    • Stiri
    • Arta
    • Fotografie
    • Muzica
    • Muzee
    • Teatru
    • Etnografie
    • Jazz &...
    • Mapamond
    • Fashion
    • Parteneri
    • Links
    • Contact