Paul Dunca

Ultima saptamana a Festivalului LIKE CNDB#1

Pagina asociata stirii (spectacol, galerie etc.): 
Centrul Naţional al Dansului
Data: 
19 Mar 2015 - 21 Mar 2015
Eveniment special: 
Nu

LIKE CNDB#1 se apropie de final. In ultima saptamana a festivalului prezentam spectacolele: THE INSTITUTE OF CHANGE, creat de Paul Dunca,“un performance care dinamiteaza conceptiile rigide, promoveaza eliberarea eului de rigorile conventiilor sociale si de prejudecati” (Oana Stoica, Dilema Veche) si PIESA CU RESPONSABILITATE LIMITATA, creat dupa o idee de Cosmin Manolescu, Mihaela Dancs, Stefania Ferchedau, un spectacol in care “lucrurile sunt ceea ce sunt, iar simplitatea lor, repetitivitatea lor, onestitatea expunerii frontale, neconditionate, a limitelor corpurilor supuse exercitiului – toate genereaza un schimb de energii cat se poate de autentic, necontrafacut.” (Cristina Modreanu, Scena.ro)

Programul detaliat este urmatorul:

Joi, 19 martie, ora 19.30, Sala Stere Popescu

THE INSTITUTE OF CHANGE

De/cu: Carmen Cotofana, Paul Dunca, Maria Mora, Ada Musat, Cristian Neagoe & Dionisie Lupu

Cu sustinerea Centrul National al Dansului Bucuresti

Spectacol prezentat in parteneriat cu Festivalul One World Romania

https://www.tomtix.ro/384

“The Institute of Change” a avut premiera in mai 2014 in cadrul Romanian Dance Showcase si a fost prezentat apoi la Centrul National al Dansului Bucuresti, la HAU2 - Hebbel am Ufer, Berlin in cadrul "25 Years After - Good Guys Only Win in Movies" (noiembrie 2014) si la Sala Radio, Cluj Napoca in cadrul Festivalului Temps d'Images (noiembrie 2014).

“Performance-ul dinamiteaza conceptiile rigide, promoveaza eliberarea eului de rigorile conventiilor sociale si de prejudecati. Ce identifica femeile, ce defineste barbatii? In ce mod schimbarea identitatii sexuale produce o mutatie esentiala in personalitate? Imaginand un laborator in care sexul se schimba la fel de simplu ca frizura, Paul Dunca si colegii sai (figuri si corpuri uluitoare – Carmen Cotofana, Maria Mora, Ada Musat, Cristian Neagoe, Dionisie Lupu) arunca o provocare: cati dintre noi am fi tentati sa ne reinventam, daca schimbarea de sex ar fi facila? Explorarea celuilalt sex si a altor tipuri de sexualitate flexibilizeaza granita intre feminin si masculin, dar si intre reticenta si aventura, intre prejudecata si eliberare, intre ego si conventie sociala. Publicul este luat ostatic pentru a fi eliberat de limitele autoimpuse. Rapitorii eliberatori sunt corpuri androginizate si chipuri depersonalizate, pigmentate cu mustata protestara care a cuprins lumea in urma cu citeva luni.”

Oana Stoica, Dilema Veche

Desi cu un vast istoric in domeniul operatiilor de remodelare a genului, THE INSTITUTE OF CHANGE sau Institutul Schimbarii este acum impotriva metodelor chirurgicale si interventiilor medicale. Clinica ofera servicii de reeducare sexuala, tratament hormonal si procesare de gen prin noi interventii: expunerea totala scenica, dansul, performanta de gen, playback, cross dressing-ul, etc. Evenimentele de prezentare ale THE INSTITUTE OF CHANGE sau Institutul Schimbarii nu sunt simple spectacole cu public, ci platforme sociale cu aspect dinamic si de divertisment in jurul corpului, sexului si a schimbarii in general a lumii. Sub conducerea stricta a Dr.Pissadora Duncan institutul se deschide public in cadrul acestor intalniri de socializare prin corp si doreste sa dezvolte un public informat si, de ce nu, sa racoleze noi pacienti.

Sambata, 21 martie, ora 19.30, Sala Stere Popescu

PIESA CU RESPONSABILITATE LIMITATA

Dupa o idee de: Cosmin Manolescu, Mihaela Dancs, Stefania Ferchedau

Directie artistica si interpretare: Mihaela Dancs & Cosmin Manolescu

Productie: ZonaD/ Fundatia Gabriela Tudor

Finantatori: Administratia Fondului Cultural National

Cu sprijinul: Centrul National al Dansului Bucuresti

Durata: aprox. 50 min

Spectacolul a avut premiera la Bucuresti in 2013 si a fost prezentat la Festivalul Temps d’Images din Cluj (2013) si in cadrul Romanian Dance Showcase 2014.

“(...) Performeri si privitori suntem eliberati de responsabilitatea oricarei morale derivate din acest show, a oricarui sens profund generat de simboluri sau gesturi codificate. Lucrurile sunt ceea ce sunt, iar simplitatea lor, repetitivitatea lor, onestitatea expunerii frontale, neconditionate, a limitelor corpurilor supuse exercitiului – toate genereaza un schimb de energii cat se poate de autentic, necontrafacut.” – Cristina Modreanu, Scena.ro

Interpretii auditioneaza pentru un coregraf absent, incercand sa dea tot ce au mai bun pentru a fi alesi sa joace intr-un spectacol ideal. O piesa in care doi artisti negociaza permanent procesul de creatie comun, identitatile si limitele lor fiind incercate si permutate de-a lungul spectacolului. Un experiment despre roluri si ce am vrea sa fim in realitate.

Detalii pe www.cndb.ro

Partener strategic: Colectiv A

Partener: One World Romania, Ateliere Fara Frontiere

Cu sprijinul: Editura Vellant

Partenerii media: Scena.ro, Liternet, Online gallery, Sapte seri, Metropotam, Radio Romania Cultural, RFI ROMANIA, Orasulm.eu, Getlokal, 121.ro, Feeder.ro, Agenda culturala PENTRU COPII, Postmodern, Cooperativa Urbana, Art Out, Veioza arte, e-cultura.info

 

Rezidente artistice 2013 - ArtistNe(s)t

Data: 
29 Sep 2013
Eveniment special: 
Nu
COMUNICAT DE PRESA
10 iulie 2013
 
Asociatia “ArtistNe(s)t – Reteaua Centrelor de Rezidenta pentru Artisti” anunta demararea programului de rezidente ArtistNe(s)t care in 2013 va sprijini realizarea a doua noi proiecte artistice interdisciplinare. Cele doua proiecte, ce vor fi dezvoltate de echipe mixte de artisti din domenii diferite, au fost selectionate in luna iunie in urma unui open-call de proiecte la care au participat peste 20 de artisti din zona dansului contemporan, muzicii, literaturii si teatrului. 
 
Primul proiect in lucru - 33 - este o instalatie performativa inspirata din viata si muzica lui George Enescu ce va fi realizata de o echipa interdisciplinara de artisti formata de Andreea Duta (coregraf si performer), Cinty Ionescu (artist video) si Miron Ghiu (muzician) in cadrul unor rezidente la Tescani si Bucuresti oferite de Asociatia ArtistNe(s)t si Muzeul National “George Enescu” – Secţia „Dumitru şi Alice Rosetti Tescanu - George Enescu”. Proiectul interdisciplinar, ce va folosi elemente de dans contemporan-video-sunet, isi propune sa dezvolte un discurs performativ cu elemente prestabilite si actiune live care sa imbine elemente folclorice cu cele de factura postmoderna. Punctul de plecare al proiectului il reprezinta Rapsodia nr 1, prima lucrare cu care George Enescu a devenit faimos peste hotare, performance-ul urmand sa evalueze organic trecând pe lângă fragmente care respectă numerologia lui 3, cu accente pe cea de-a treia Simfonie și pe Simfonia de cameră (opus 33), ultima sa creație. In cadrul acestui proiect, fiecare “actor” al acestei instalații performative depinde de ceilalți, prin filmări live care transformă imaginea în sunet și prin sunet care, preluat în priză directă, devine imagine proiectată. In acest moment echipa de artisti reperta la spatiul ZonaD, piesa urmand sa fie finalizata la finalul lunii septembrie 2013. 
 
Cel de-al doilea proiect - "Omul si albina sa" - este o piesa despre familie, comunitate si sacrificiul ritual, o explorare a potentialului improvizatoric al folclorului situata la intersectia dintre dans, muzica si poezie. Proiectul este initiat de o echipa interdisciplinara formata din actrita Katia Pascariu, coregraful Paul Dunca si muzicianul Jak Neumann si isi propune sa elaboreze un text programatic ce contine o succesiune de viziuni care se viseaza una pe cealalta intr-o intoarcere accelerata in timp. Proiectul va fi dezvoltat in cadrul unui rezidente ArtistNe(s)t care se va derula in luna septembrie la Muzeul National “George Enescu” – Secţia „Dumitru şi Alice Rosetti Tescanu - George Enescu” si Centrul de Cultura “George Apostu.
 
Ambele proiecte artistice inter-disciplinare vor avea premiera pe data de 29 septembrie la Tescani, piesele urmand sa fie prezentate in cadrul unui mini-turneu la 1 octombrie la Bacau si 4 octombrie la Bucuresti in aula Muzeului National “George Enescu”. 
 
Asociatia ArtistNe(s)t este rezultatul programului “ArtistNe(s)t” lansat in 2006 de catre Gabriela Tudor (www.gabrielatudor.ro) si Programul Cultural Elvetian in Romania in parteneriat cu 4 institutii publice de cultura - Centrul Cultural Arcus, Centrul de Cultura „George Apostu” Bacau, Centrul European de Cultura Sinaia si Muzeul National „George Enescu”, sectia "Dumitru si Alice Rosetti Tescanu - George Enescu" Tescani) sub forma unui proiect de cooperare regionala finantat de Programul Cultural Elvetian in Romania in perioada 2006-2009.  Asociatia a fost fondata in 2009 de catre Fundatia Gabriela Tudor, Centrul de Cultura "George Apostu" si Muzeul National "George Enescu" la putin timp dupa plecarea la cele vesnice a Gabrielei Tudor si are ca obiectiv stimularea creativitatii in artele contemporane si incurajarea implementarii activitatilor de rezidente artistice in Romania. 
 
De la inceputurile sale, sub egida ArtistNe(s)t au beneficiat de rezidenţe în România peste 65 de scriitori, coregrafi, regizori si artisti vizuali din Romania, Bulgaria, Canada, Elvetia, Germania, Grecia, Letonia, Luxemburg, Marea Britanie, Turcia, Ungaria, SUA etc. In ultimii 3 ani au fost organizate cu precadere rezidente de dans contemporan, initiate de Centrul de Cultura George Apostu in colaborare cu Centrul Coregrafic Trois CL din Luxemburg si in parteneriat cu programul "E-Motional Bodies & Cities", organizat de Fundatia Gabriela Tudor, care a adus deopotriva in circuitul ArtistNe(s)t un nou spatiu in Bucuresti, ZonaD – studio Paradis Serial. Pentru prima data in 2013, rezidentele ArtistNe(s)t sunt oferite unor echipe mixte de artisti si se vor finaliza cu realizarea unor spectacole – instalatii performative. 
 
Mai multe informatii despre programul de rezidente “ArtistNe(s)t” pot fi obtinute de pe site-ul www.artistnest.ro.
 
Programul “ArtistNe(s)t – rezidente artistice 2013” este un proiect cultural finantat de Administratia Fondului Cultural National si realizat in Asociatia “ArtistNe(s)t” in parteneriat cu Muzeul National “George Enescu” si Centrul de Cultura “George Apostu” din Bacau.  
 
 

CNDB prezinta la WASP 3 spectacole

Pagina asociata stirii (spectacol, galerie etc.): 
Centrul Naţional al Dansului
Data: 
23 Nov 2012
Eveniment special: 
Nu

 

S-a facut frig, dar ideile artistilor pe care va invitam sa-i vedeti, vineri, 23 noiembrie, sunt fierbinti.
 
Uneori substanta practicilor lor este coroziva si descompune straturile realitatii, alteori demersurile lor tulbura pliurile imaginarului contemporan facand apel la fictiune si virtual.
 
Va invitam sa descoperiti autori si interpreti in care credem si pe care merita sa-i vedeti - Paul Dunca, Carmen Cotofana, Istvan Teglas si Andreea Novac . 
 
Pe scena WASP, vineri, 23 noiembrie, Centrul National al Dansului Bucuresti (CNDB) prezinta:
19.00 – I.C. (progressive work) – de/cu Paul Dunca
20.00 – Stage Psychosis – de/cu Carmen Cotofana
20.30 – Dance a playful body – de Andreea Novac,
cu Istvan Teglas
 
Pret bilet/spectacol: 10 lei
Pret bilet/seara: 20 lei 
Seara triple-billl - "I.C. (progressive work)"- Paul Dunca, "Stage psychosis" - Carmen Cotofana, "Dance a playful body" - Andreea Novac realizata de CNDB in parteneriat cu WASP.
 
Biletele se pun in vanzare incepand cu ora 18.00 la WASP.
Rezervari se pot face la adresa rezervari@cndb.ro
 
Parteneri media: Modernism.ro, RFI, Liternet, Onlinegallery.ro, Metropotam.ro, WebPr.ro, HipMag.ro, ArtClue, Neaparat.ro, Tataia, 24 FUN, Port.ro
 
i.c. [progressive work]
_a_stand-up_tragedy_
 
Solo in limba engleza
De & cu Paul Dunca & always very special guest(s)
Costume: Diana Bobina
O Productie „feldefel” Production
Cu Sprijinul Centrului National al Dansului, GabrielaTudorFoundation si Movement Research
 
"Everything is so sad. Everything was said before."
[I.C. – capitolul 11]
 
[Incubus Cryptmaw
Identity Card
Immaculate Chastity
Immature Condition
Immortality Collapse
Indifference Curve
Infected Cake
Inferior Colliculus
Infinite Challenge
Innocent Constellation
Integrated Circuit
InterContinental
Invested Corazón]
 
In urma unor evenimente misterioase intamplate acum circa 269 de ani, I.C. a ramas inchis in corpul sau de tanar gentilom. 
Din cauza singuratatii, a decis sa paseasca in industria entertainmentului nu doar pentru a face rost mai usor de hrana, dar si pentru a se simti din nou uman. A strabatut lumea cu diferite circuri ambulante, a facut cateva filme (dintre care unul mut) si mai tarziu un pic de televiziune, iar apoi a colaborat cu lumea modei. 
Dupa o absenta de aproximativ 50 de ani, I.C. revine in Romania, tara sa natala, cu noua sa formula de expunere scenica: performance-ul. E posibil ca acest tip efemer de spectacol sa fie o experienta unica pentru muritori, asa ca nu va fie teama sa-l intalniti pe Incubus Cryptmaw (pe numele sau intreg) pentru ca lui nu ii este. 
 
i.c. [progressive work] a fost prezentat, ca work in progress, in anul 2010, la Judson Church, New York, in cadrul proiectului Moving Dialogue. A avut premiera in 2011, la Centrul National al Dansului din Bucuresti. In luna februarie 2012 Paul Dunca si-a prezentat spectacolul in incita fostului sediu al Bibliotecii Nationale din Bucuresti si la Stockholm, in cadrul Targului de arta SUPERMARKET.
 
„Nascut in Transilvania, coregraful roman foloseste un simbol insangerat al natiunii sale pentru a expune inumanitatea relatiilor umane.”
Jessica Ritzen pentru DN, Suedia
 
 
PAUL DUNCA locuieste, traieste si munceste in Bucuresti. Dupa ce a absolvit Universitatea Nationala de Teatru si Film « I.L.Caragiale » (sectia Coregrafie) si masterul de Scriere Dramatica in cadrul U.N.A.T.C., a incercat sa nu spuna niciodata ‘NU’. Acesta este si motivul pentru care munca sa are un caracter eclectic : de la chelnerie la propria emisiune pe MTV, de la arta comunitara si gogo la articole in reviste glossy si de la spectacole prezentate la Centrul National al Dansului Bucuresti la scena din Judson Church, New York. Una peste alta, el este fericit atunci cand se poate face util.
 
STAGE PSYCHOSIS
Concept si interpretare: Carmen Cotofana
Productie independenta
 
Solo-ul “Stage psychosis” isi propune a fi o scurta analiza a conceptului de masca, privit atit din punct de vedere psiho-social -“persona”, cit si teatral, astfel pornind de la ipoteza ca omul foloseste «masca» pentru a-si ascunde intimitatea dar si ca instrument regulator, de adaptare. Folosind aceasta investigatie in contextul scenic, solo-ul isi propune sa descopere atitudini si mecanisme teatrale accesate de propria masca a interpretului.
 
Dance a playful body*
Un spectacol de Andreea Novac
Cu: Istvan Teglas
Productie: Centrul de Cultura „George Apostu” Bacau prin Swiss Cultural Programme Romania
Cu sprijinul CNDB
 
*spectacolul contine nuditate si nu este recomandat minorilor
 
« Dance a playful body » nu este un spectacol de dans
« Dance a playful body » este un spectacol despre un corp ce se expune
« Dance a playful body » este un spectacol despre un corp cameleon 
« Dance a playful body » nu este un spectacol frumos
« Dance a playful body » este un spectacol curajos
« Dance a playful body » este un spectacol intim
 
« Dance a playful body » sustine ideea unui corp «pe care se succed perpetuu situatii asumate contextual, alternative ale unei deveniri insusite cu mijloace performative.» 
Gina Serbanescu - Corpul ca "idee-cameleon" in Teatrul Azi, nr. 1-2/2009
 
Spectacolul “Dance a playful body”, Istvan Teglas – performer, Andreea Novac – directie artistica, m-a schimonosit. Nu-i de ici de colo sa fii martorul unui singur om, intr-o liniste care cu fiecare secunda devine din ce in ce mai agresiva, un om care incearca sa urce pe un perete, care se contorsioneaza, urla, schiteaza sinuciderea prin expectorarea intimitatii, a vomei, se dezbraca, fumeaza o tigara. E greu sa iti revii dupa un astfel de spectacol, de unde sa il iei si sa te iei, care e firul narativ, lipsesc replicile, conflictul si naratiunea sunt doar fragmentar-vizuale.
The chronicle - Un manual in 35 de minute de folosire a trupului pentru a te dezbara de el
 
 
 
 
 

 

"Draga Spectatorule" - programul sub care Centrul National al Dansului Bucuresti reincepe sa prezinte spectacole la ArCub si WASP

Pagina asociata stirii (spectacol, galerie etc.): 
Centrul Naţional al Dansului
Data: 
1 Nov 2012
Eveniment special: 
Nu

31 octombrie 2012 

"Draga Spectatorule" - programul sub care Centrul National al Dansului Bucuresti reincepe sa prezinte spectacole la ArCub si WASP
Draga Spectatorule,
 
M-am gandit des la tine in ultima vreme.
Stiu ca te-ai intrebat ce mai fac, cum o mai duc. Stiu ca mi-ai scris, te-ai interesat de mine, mi-ai urmarit activitatea. Ne-am mai incrucisat pasii pe la diverse spectacole sau evenimente.
Iti spun acum ca sunt bine si am vesti bune!
 
Am incheiat parteneriate cu doua spatii – ArCub si WASP - si voi incepe sa prezint din nou spectacole, in noiembrie si decembrie.
 
De ArCub sigur stii, e pe Batistei, chiar in centrul Bucurestiului; de oriunde vii ajungi usor.
Primul spectacol pe care il prezint aici e « Nesomn » al lui Arcadie Rusu. E un spectacol despre vis si visare, ca ne mai trebuie si din astea, iar Arcadie cand vorbeste despre el zice ca « visele sunt multitudinea de dimensiuni din care facem parte, sunt vietile pe care le-am avut, formele prin care am trecut, sunt ceea ce nu se va sfarsi niciodata.» Poezie in miscare, nu alta ! E pe 7 noiembrie, de la ora 19.00, la ArCub.
 
De WASP iar stii, ca doar ai fost acolo in timpul eXplore dance festival. WASP – pe numelele lui intreg Working Art Space & Production - e un spatiu independent ce vrea sa sustina si sa promoveze productia de arta contemporana (asta inseamna nu doar dans ci si visual art, film, teatru, muzica si multi-media). Datator de speranta, nu-i asa? Ajungi usor, adresa e Str. Ion Minulescu nr.67-93, in zona Timpuri Noi, Fabrica Flaros.
 
Aduc aici pe 10 noiembrie intr-o singura seara doua spectacole: piesa cea noua a Andreei Novac « On tenderness » de la 19.00 - intre noi fie vorba, nu stiu cum face fata asta de mereu reuseste sa polarizeze publicul cu piesele ei, dar vino sa vezi cu ochii tai, iar de la 20.00 vine Sergiu Matis si Vlaicu Golcea in « Duet ». Pe Sergiu il aduc special de la Berlin sa zguduie scena alternativa. Se lasa cu cantec si dans!
 
Acuma, daca ar fi sa-ti vorbesc despre ce am de gand sa-ti prezint in urmatoarele doua luni, ti-as spune ca spectacolele sunt pentru toate gusturile: serioase si virtuoase, jucause, indraznete, pline de energie, unele sunt pur si simplu frumoase, altele sunt de o umanitate teribila.
Neaparat sa vii sa le vezi!
 
Sunt preocupati, interesati, rezistenti si incapatanati cei care fac si interpreteaza spectacolele astea. Iti vorbesc de Gigi Caciuleanu, Vava Stefanescu, Paul Dunca, Silvia Calin, Carmen Cotofana, Madalina Dan si Mihaela Dancs, Istvan Teglas si Andreea Novac, Andreea Tanasescu, Arcadie Rusu. Si cred ca vine si tipul ala … din Beirut … Farid Fairuz, dar nu-s sigur, cu el nu stii niciodata.
Neaparat sa vii sa-i revezi sau sa-i cunosti!
 
Am vorbit si cu cei de la Modernism.ro, Port.ro, Liternet, Onlinegallery.ro, Metropotam.ro, WebPr.ro, HipMag.ro, ArtClue, Neaparat.ro, Tataia, 24 FUN sa ma ajute cu o vorba doua.
Am sa-ti scriu mai des, draga Spectatorule. Am sa-ti scriu in fiecare saptamana, promit. Sa-ti spun cum imi e, ce-mi mai trece prin minte si prin maini, ce ti-am mai pregatit.
Pe curand!
Centrul National al Dansului Bucuresti (CNDB pentru tine)