Bucuresti

Teatrul ŢĂNDĂRICĂ şi-a propus să organizeze cea de a VII-a ediţie a festivalului intitulat „BUCURII PENTRU COPII. SPECTACOLE DE COLECŢIE.” din dorinţa de a le oferi micuţilor spectatori şi nu numai, un regal de culoare, de măiestrie, de voie bună.

Printre numeroase workshop-uri (de pantomimă, de origami, de teatru de umbre, constructie de papuși din baloane și șosete), lansări de carte, proiecţii cu spectacole de animație, conferințe susținute de personalități remarcabile din România sau din străinătate, a avut loc si vernisajul expoziţiei de scenografie a Danielei Drăgulescu, artist plastic şi pictor scenograf.

Expoziţia a creat o ambianţă de basm, un cadru scenografic specific, cu păpuşi şi marionete.
 

CURRICULUM VITAE

Nume: DRĂGULESCU
Prenume: DANIELA
Data naşterii: 16 Octobrie 1961
Locul: Bucureşti, România
Studii: 1983-1988 – Academia de Arte Plastice  « N. Grigorescu », Bucureşti, secţia pictură  şi scenografie  
    1976 –1980 – Liceul de Arte - Plastice « N. Tonitza », Bucureşti  
Profesia: Artist plastic, Pictor - Scenograf

EXPERIENŢĂ PROFESIONALĂ
 
1990 – prezent: Scenograf şi artist plastic  independent  
1989 – 2007 Pictor scenograf  la Teatrul de Păpuşi şi Marionete «Ţăndarică» Bucureşti
    
ACTIVITATE

Grafică de carte:
2005    Ilustraţie grafică pentru romanul „La longue vue de Jules Verne” de Joël Guerriau
2004    Ilustraţie grafică pentru culegerea de basme bretone “ Le secret de Fergie la sorcière” de Joël Guerriau

Film:
2004    Realizează scenografia la filmul de ficţiune, scurt metraj „Little boy”, regizor Rachid Bouchareb, Franţa        
2002    Realizează costumele şi scenografia pentru partea română la filmul „Donau”, co-productie internaţională, regizor Goran Rebic, Austria
1994    Costume şi decor  la « Fără dragoste », lung-metraj, ficţiune, (neterminat) regia B. Drăgulescu
1992 – 1993:    Costume, decoruri şi concepţie grafică « Unde fugi, maestre? »  ficţiune, lung metraj 100 min, co-producţie Moldova Film, Chişinău – Societatea « R », regia B. Drăgulescu
1989 – 1991: Concepţie grafică şi plastică la 9 filme documentare de scurt metraj
Bucureşti, regia B. Drăgulescu
1989:    Costume, decoruri şi concepţie grafică la « Prinşi în plasă », ficţiune, mediu metraj, regia B. Drăgulescu
1983 – 1988: Costume, decoruri,  concepţie grafică la 3 filme de scurt metraj (în cadrul  IATC actualmente Universitatea Naţională de Teatru şi Film) regia B. Drăgulescu

Televiziune:
2007: Marionetele la emisiunea pentru copii " ABC De ce?" TVR 1

1996-1997: Scenografia, costume, machiaj, concepţie plastică la emisiunea  “Lumea lui Gaiţă” - PRO TV
1991 – 1997: Scenografia şi concepţia plastică la 7 videoclipuri muzicale TVR 1

Teatru:
2011: Marionete si decor "Cei trei purcelusi" regia Daniel Stanciu
         Teatrul Gulliver Galati
2011: Costume si decoruri, papusi "Frumoasa si Bestia" regia B.Dragulescu  Teatrul Gong Sibiu
         Costume si decor"Un barbat si mai multe femei" regia B.Dragulescu ,Teatrul Cernavoda
               
2010 Costume si decor "Dragoste si nabadai" Renne Marc regia B.Dragulescu Teatrul Cernavoda
        Costume,marionete si decor "Punguta cu doi bani"  regia Luminita Iordanescu Teatrul Gulliver Galati
2009:  Papusi,decor si costume "Capra cu trei iezi" Creanga regia Gabi Apostol ,Teatrul Elpis Constanta
          Costume, decor si papusi "Poveste de craciun" J.Guerriau regia B. Dragulescu Teatrul Gulliver Galati             
2008: Costume,decor si marionete "Furtuna" W.Shakespeare regia B.Dragulescu  Teatrul Luceafarul Iasi                               
         Costume,decor si marionete la "Fantoma di Canterville"Oscar Wilde , regia Gabi Apstol - Teatrul Toma Caragiu Ploiesti
2008: Costume, decoruri marionete la „Gulliver in tara piticilor”, regia Gabriel Apostol – Teatrul pentru tineret , Targoviste
2008: Costume, decoruri marionete la "Don Quihote" Cervantes regia Catalin Vasiliu Teatrul Gulliver Galati
         Costume, decor si papusi „Coppelia”,Leo Delibes  regia Bogdan Drăgulescu – Teatrul „Gulliver” , Galaţi
2008: Costume, decoruri si marionete la „Pinocchio”, de Carlo Collodi, regia Gabriel Apostol – Teatrul pentru tineret , Ploieşti
2007: Costume, decoruri, marionete la „Albă ca zăpada” după fraţii Grimm, regia Bogdan Drăgulescu – Teatrul de tineret „Elpis” , Constanţa
2007: Costume, decoruri marionete la „Culoarea visurilor mele” de Bogdan Dragulescu, regia Bogdan Drăgulescu – Coproducţie Teatrul „Prichindel” , Alba Iulia si Teatrul de marionete, Arad, spectacol prezentat in cadrul secţiunii Off a Festivalului Internaţional de Teatru de la Avignon editiile 2007 şi 2008,
2007: Costume, decoruri la „Mai cantă o dată, Sam” de Woody Allen, regia Bogdan Drăgulescu – Teatrul „Maria Filotti” , Brăila
2006: Costume, decoruri si marionete la „Jack şi Vrejul de fasole”, regia Daniel Stanciu – Teatrul „Gulliver” , Galaţi
2006: Costume, decoruri marionete la „Cai verzi pe pereţi”, regia Gabriel Apostol – Teatrul pentru tineret , Ploieşti
2006: Costume, decoruri si marionete la „Castelul din Carpati" după Jules Verne, regia Bogdan Drăgulescu – Teatrul „Gulliver” , Galaţi
2005: Costume şi decoruri pentru spectacolul : „Calea Văcăreşti cea din ceruri”, de Dorel Dorian, regia Bogdan Drăgulescu, la Teatrul Evreiesc de Stat – Bucureşti
2005: Scenografia, costume, marionete „Capitanul Mulhausen” regia Ionut Brancu, Teatrul „Ţăndarică”
2004: Costume, decoruri marionete la „Fergie, mica vrăjitoare” de Joel Guerriau, regia Bogdan Drăgulescu – Teatrul de tineret „Elpis” , Constanţa
2004: Scenografia şi marionetele la « Frumoasa din pădurea adormită » regia Oana Leahu, Teatrul « Prichindel » Alba Iulia
2004: Costume, decoruri marionete la „Fergie, şi floarea fermecată” de Joel Guerriau, regia Bogdan Drăgulescu – Teatrul „Guliver” , Galaţi
2003: Costume, decoruri marionete la „Lebedele”, regia Daniel Stanciu – Teatrul „Guliver” , Galaţi
2003: Costume, marionete decoruri la „Jack şi vrejul de fasole”; regia Daniel Stanciu – Teatrul „Ţăndărică”, Bucureşti
2003: Scenografia la « Interludii Cervantes » regia Alexander Hausvater, Teatrul „Ţăndarică” Bucureşti
2003: Scenografia şi marionetele la ” Cenuşăreasa ” regia Daniel Stanciu,Teatrul « Prichindel » Alba Iulia
2001: Costume, marionete şi decoruri la “Pinocchio” de Carlo Collodi, regia Daniel Stanciu, Teatrul “Guliver” Galaţi
1999: Scenografia la « Furtuna » de W.Shakespeare regia Bogdan Drăgulescu, Teatrul „Ţăndarică” Bucureşti
1997: Scenografia la  “Regele cocosat” Herbert Helken regia B.Drăgulescu, Teatrul  “Gong” Sibiu
1997: Decorul şi marionetele la “Frumoasa din pădurea adormită” regia Mihai Lungeanu, Teatrul „Ţăndărică” Bucureşti
1997: Costume, decor şi păpuşi latex la “Bastien şi Bastienne” operă de W.A.Mozart regia Ion Caramitru ,Teatrul „Ţăndărică” Bucureşti
1995,’97,’98,’99:    Conceptia plastică şi grafică a Festivalului International de Artă Non-conventională  ”La Strada” Sibiu
1996: Costume ,decor şi marionete la ’’Visul unei nopti de vară’’ W.Shakespeare regia B. Drăgulescu,Teatrul National pentru Tineret Subotica , Yugoslavia
1996: Scenografia la  « Micul Prinţ » după Antoine de Saint Exupery regia B.Drăgulescu Teatrul „Ţăndărică’ Bucureşti
1995: Costume şi decor la  « Oglinda sufletului » de şi în regia Bogdan Drăgulescu, Teatrul « Gong » Sibiu
1994: Scenografia la « Prâslea cel voinic şi merele de aur » Petre Ispirescu, regia Bogdan Drăgulescu,Teatrul Ţăndărică Bucureşti
1992: Scenografia la « Harap Alb » Ion Creangă, regia Cristian Pepino, Teatrul Ţăndărică Bucureşti
1991: Scenografia la « Vocea umană »de Jean Cocteau, regia B. Drăgulescu, versiune franceză la Institutul Francez ; versiune română la Teatrul „Odeon” Bucureşti
1990: Scenografia la « Irozii » teatru popular de măşti, regia B.Drăgulescu,Teatrul „Ţăndărică” Bucureşti
1990: Scenografia pentru  « La poarta celor care dorm » cabaret politic George Rizescu, regia B.Drăgulescu, Teatrul « A.Davilla » Piteşti
1989: Scenografia la  « Dumbrava minunată » M.Sadoveanu, regia Cristian Pepino, Teatrul „Ţăndărică” Bucureşti

Expoziţii de pictură şi scenografie de grup:
2010: Papusi si marionete din spectacolele Teatrului Tandarica in cadrul expozitiei "Papusarii in iarna" la Muzeul National de Istorie al Romaniei
2006: Expozitie de scenografie in cadrul Festivalului de Teatru "Bucurii pentru copii" Teatrul Tandarica
2004: Expoziţie de scenografie şi marionete - Tolosa , Spania
2002: Salonul de Artă Grafică Cercul Militar Bucuresti
1999, 2001: Bienala de scenografie Novi Sad , Yugoslavia
1993: Salonul de Pictură Chico, California, SUA
1992: Laviuri „Galerie du Palais” - Nantes, Franţa
1991: Expoziţie de pictură trilaterală: Franţa, Romania, Spania - Murs-Erigne, Franţa
1990: Salonul Tinerilor Pictori Profesionisti - Teatrul National Bucureşti
1986, 2004: Quatrienala de scenografie - Praga, Cehia
1982: Salonul de Toamnă - Dalles,  Bucureşti

Expoziţii de pictură şi scenografie personale:
2011: Expozitie de pictura si scenografie "La cumpana artelor" la sala de expozitii " Constantin Brancusi "Palatul Parlamentului Bucuresti
2005: Expozitie de pictură la galeria “Jean Chevolleau “- Pouzauges, Franţa
2005: Expozitie de pictură la galeria “La Salle Capitulaire“-Goudargues, Franţa
2004: Expozitie de pictură  la salonul de artă al Primariei - Hotel de Ville – Saint Sebastien sur Loire, Franţa
2003: Expozitie de pictură Galeria ‚Galateea” Bucuresti
2003: Expozitie de pictura „Salonul de Arta” al Guvernului Romaniei
2002: Expoziţie de pictură şi laviuri „Clubul Francez” Bucureşti
2002: Expoziţie de pictură Cercul Militar Bucureşti
2002: Expoziţie de laviuri şi pictură la galeria „La Porte St. Michel” - Guerande, Franţa
2002: Expoziţie de pictură la galeria „La Salle du Port” - Pornichet, Franţa
2001: Expoziţie de pictură „Clubul Francez”, Bucureşti
2000: Expoziţie de laviuri şi pictură „Căminul Artei” Bucureşti
2000: Expoziţie de marionete şi scenografie Sibiu
1999: Expoziţii de pictură şi laviuri la galeria „ La Tour Saint Aubin” – Angers, Franţa
1998: Expoziţie de pictură la galeria „la Salle du Petit Anjou” - Saint-Sebastien sur Loire, Franţa
1997: Expoziţie de pictură la galeria „La Petite Mairie” -  Pornichet, Franţa
1996: Expoziţie de pictură la Centrul Cultural „Jacques Prevert” – Pornichet,  Franţa
1996: Expoziţie de laviuri şi pictură „Căminul Artei” Bucureşti
1995: Expoziţii de pictură şi laviuri la galeria „ La Tour Saint Aubin” – Angers, Franţa
1994: Expoziţie de pictură „Simeza” Bucureşti
1994: Expoziţie de scenografie teatru de păpuşi la Teatrul Ţăndărică , Bucureşti
1993: Expoziţie de pictură „La Chapelle Sainte Anne” - La Baule, Franţa
1993: Expoziţie de pictură „La Salle du Harras” Angers, Franţa
1992: Expoziţii de pictură la galeria „ La Tour Saint Aubin” – Angers,  Franţa
1992: Expoziţie de scenografie de teatru şi film la Teatrul „Ţăndărică”, Bucureşti
1990: Expoziţie de design vestimentar Pitesti
1990: Expoziţie de scenografie Costineşti

Premii:
2010: Premiul de scenografie pentru spectacolul "Furtuna" si "Poveste de Craciun" in cadrul Festivalului International de Teatru de marionetesi papusi Galati
2009: Premiul de scenografie pentru spectacolul "Furtuna" in cadrul Festivalului de Teatru pentru Tineret  de la Praga Cehia
2008: Premiul de scenografie pentru spectacolele "Don Quihote", "Copellia", "Pinnochio" in cadrul Festivalului International de Teatru de Marionete si Papusi Galati
2006: Marele premiu  şi premiul de scenografie pentru spectacolul ’’Castelul din Carpaţi” Teatrul „Gulliver” Galaţi la festivalul Naţional de Teatru de Marionete şi Păpuşi -  Galaţi
2004: Premiul pentru scenografie la Festivalul de teatru pentru Tineret, Iaşi,  pentru “Jack si Vrejul de fasole”
2004: Premiul Juriului pentru „Fergie si floarea fermecata” Teatrul Gulliver Galati la Festivalul National de Teatru Galati
2003: Marele premiu  şi premiul de scenografie pentru spectacolul ’’Jack şi vrejul de fasole” Teatrul Tadarica si „Cenusareasa” Tatrul de copii Alba Iulia, la festivalul Naţional de Teatru de Marionete şi Păpuşi -  Galaţi
2001: Marele Premiu pentru spectacolul « Pinocchio » la Festivalul Naţional de Teatrul de marionete şi păpuşi Galaţi
1999: Premiul Special al Juriului pentru Inovatie teatrală şi originalitate narativă pentru « Regele Cocosat » la festivalul International de Teatru pentru Tineret Subotica,Yugoslavia
1997: Premiul de scenografie pentru « Visul unei nopti de vara », la Festivalul National de Teatru Novi Sad , Yugoslavia
1995: Premiul pentru conceptia plastică a spectacolului « Prâslea cel voinic »Teatrul Ţăndărică, la Festivalul de Teatru pentru Tineret Subotica Yugoslavia
1990: Premiul UNITER pentru debut in scenografie pentru « Dumbrava minunată »Teatrul Ţăndărică Bucureşti
1979: Premiul Special pentru Pictură Plein-Air - Sczcecin , Polonia
1975: Premiul Special al Juriului – pentru pictură, Concursul International de Pictură, New Delhy, India
1974: Medalia de Argint la acelaşi concurs, New Delhy,India

Lucrari in colectii particulare:
Romania, Franta, Germania, Serbia, Canada, SUA, Japonia

București, 24.01.2012

Centrul pentru Artele Spectacolului și Asociația Culturală Teocta prezintă cea de-a doua ediție a îndrăgitului spectacol ”Hollywood Music in Bucharest”, care va așterne covorul roșu miercuri, în data de 28 martie, ora 19.00, în cadrul Sălii Palatului din București.

Evenimentul introduce lumea fascinantă a cinematografiei prin bagheta celebrului dirijor Gottfried Rabl, care va interpreta ritmurile desăvârșite ale celor mai cunoscute coloane sonore, alături de cei 70 de instrumentiști ai European Royal Orchestra. Atmosfera va fi întregită de proiecții video pe ecranele din spatele orchestrei, ce vor reda strălucirea Hollywood-ului prin momente consacrate din filmele aflate în repertoriu: ”Superman, ”Fantoma de la Operă”, ”Titanic”, ”Pirații din Caraibe”, ”Cats (Memory)”, ”Dirty Dancing”, și multe altele.
Îmbinarea dintre clasic și contemporan va fi însuflețită de prim solista Teatrului Național de Operă și Balet ”Oleg Danovski” din Constanța, Daniela Vlădescu, alături de primul cuplu de Pop opera din lume, Romeo & Julia Saleno.

Gottfried Rabl, dirijorul permanent al Orchestrei Simfonice Radio din Viena, este invitatul special al spectacolului, la pupitrul orchestrei simfonice ”European Royal Orchestra”. Acesta declară că ”cea de-a doua ediție Hollywood Music in Bucharest va fi un deliciu atât pentru împătimiții filmelor, cât și pentru melomani, reunind două pasiuni sub un spectacol pe placul tuturor, plin de emoție și momente speciale”.

“European Royal Orchestra” îi include pe cei mai buni studenţi şi absolvenţi ai facultăţilor de profil din Bucureşti şi din ţară. Alături de aceşti tineri fac parte din proiect instrumentişti şi artişti profesionişti din orchestre de top din România (Filarmonica “George Enescu” din Bucureşti, Orchestra Naţională Radio, Opera Naţională Română). Pe lângă această componentă de prim rang, Orchestra se poate mândri cu colaborări extinse cu mai mulți producători importanți de muzică din lume. De asemenea, se lucrează numai cu profesioniști de talie internațională: orchestratori, dirijori,  scenografi, ingineri de sunet.
Asociația Culturală Teocta a fost creată pentru a contribui la îmbunătățirea calității industriei muzicale, din pasiune pentru artă. Aceasta s-a implicat intens în viața culturală românească, oferind spectacole de calitate pentru cei avizi de cultură și divertisment. Inițiativa în propagarea culturii s-a manifestat și în domeniul pedagogic, asociația înființând și o școală particulară de muzică.

Biletele sunt disponibile pe www.bilete.ro și în oficiile Poștei Române, semnalizate cu Bilete.ro.
Preț / bilet:
Categoria VIP: 100 RON
Categoria 1: 90 RON
Categoria 2: 70 RON
Categoria 3: 50 RON
Categoria 4: 30 RON.

Zece plus unu

La distanţă de aproape cinci ani, după participarea la o serie de expoziţii de concept dedicate unora dintre problematicile persistente ale artei contemporane româneşti, ca noile avataruri ale abstracţionismului, şi tendinţele revenirii la figurativitate ca preocupări predominant dedicate limbajului, sistemului de formalizare, şi pe de altă parte a deschiderii spre conţinuturi presante, de actualitate acută, politice şi sociale, sau profunde, persistente în cultura autohtonă, ca experienţa sacrului şi ipostazele sale religioase, unsprezece dintre artiştii cei mai implicaţi în programul dezvoltat de directorul de proiect Liviu Nedelcu prin Galeria de Artă din Focşani s-au reîntâlnit în tabăra de creaţie de la Lepşa.

Fără a-şi propune o temă de prospectare, sau un concept de transpus prin mijloacele imaginii, artiştii invitaţi, pictori în această selecţie ce inaugurează o serie de tabere de creaţie integrate proiectului mai larg, axat pe prezentarea artei româneşti contemporane, au pus în evidenţă dincolo de diferenţele inevitabile, o convergenţă  a explorărilor de atelier sub autoritatea esteticului, ca domeniu de legitimare a creaţiei. Căutările lor sunt legate de ofertele suprafeţei, fie preocupându-se de tentativele de a instaura un spaţiu care să contextualizeze obiectul, figura, semnul, ca în cazul Absidei reduse spre semn de Marin Gherasim, dar păstrându-şi totuşi identitatea de element de arhitectură sau al Ferestrei care centrează suprafaţa lipsită de accidente de pensulaţie a lucrării lui Florin Ciubotaru, la rândul său, detaliu arhitectonic şi care creează o deschidere spre un alt plan populat de evenimente plastice, sau al texturii de elemente vegetale descrise mimetic organizate într-o reţea decorativă din lucrarea lui Ştefan Pelmuş, fie, pe de altă parte, permiţând maselor şi traseelor picturale să instaureze o suprafaţă materializată, în a cărei densitate supravieţuiesc şi transpar, eventual, fragmente mai autoritare sau mai aluzive de figură, ca în „Autoportretul” lui Liviu Nedelcu, persistând parţial unei invazive mase cromatice dinamice, sau în palimpsestele unor istorii (fără identitate actuale) din pictura lui Petru Lucaci, unde tuşe şi stropi de umbră indică noi suprafeţe ce se oferă inscripţionării şi lecturii.

Rafinarea mijloacelor de seducţie ale picturalităţii, indiferent dacă gestul, pata, linia intră în (mai mult decât sub) incidenţa formei, a figurii, instaurate/insinuate în discursul vizual, devine motivaţia reală a acestor demersuri, care mediază între persistenţa narativităţii consistent figurative, fabulatoriu simbolice, aşa cum o cultivă Ilie Boca, grupând mici compoziţii independente într-o discursivitate de planuri fixe, de compoziţii statice, şi o narativitate pură, în care fabula s-a estompat demult, lăsând să se configureze doar curgerea temporală, acţionând asupra unei materii mai mult cromatice decât substanţiale, ca în pictura lui Corneliu Vasilescu. Acelaşi joc cu nivelele condensării naraţiei îl regăsim în suprarealismul ironic al lui Liviu Suhar, ale cărui imagini mizează pe funcţia sinecdotică a fragmentului şi pe contrastul dintre o picturalitate de fond, contrazisă de rigiditatea reprezentării obiectului paradoxal, sau, condensată cu toată amploarea meditaţiei/persiflării politice, în exerciţiul ludic pur formal, în schiţa de dezvoltare fractalică cu stelele steagului UE care schimbă gradul de complexitate matematică al cercetărilor abstracte ale lui Liviu Stoicoviciu.

Domină în creaţia rezultată din această tabără nu tropismul spre mimetismul reactualizat de contactul nemijlocit cu natura, de acel plain-air-ism care ar suspenda temporar proiectul de atelier, ci un senzualism ce impune şi armoniile cromatice şi manevrarea materiei picturale. Chiar şi în cele mai severe definiri formale, ca în cazurile deja amintite - Marin Gherasim, Florin Ciubotaru sau Liviu Suhar –, culoarea are acea expresivitate materială, acea condensare de lumină sau acea densitate sensibil nuanţată care indică o condiţie materială ce subzistă prin claritatea conceptului şi formei, şi le susţine.

În compunerea geometrică de forme qvadrilatere pure, şi intersecţie cruciformă construită de Dorel Găină, conţinutul dinamic al acestui „ambalaj” de rigoare este discursul pictural fără alt subiect decât propria dinamică cromatică. Părând a fi solidari în manevrarea liberă a unor mase sau trasee cromatice într-o compoziţie liberă, aparent fără constrângeri ale unei geometrii subtexte, Corneliu Vasilescu şi Adrian Chira sunt, în fapt, profund diferiţi, de la mobilul manevrării suprafeţelor colorate la tectonica spaţială şi la dinamica gestului. În cazul lui Adrian Chira masele cromatice sunt grele, gestionate de forţele descendenţei gravitaţionale, în timp ce, după o lungă experienţă a renunţării la seducţiile figurii, manevrate cu autoritate, Corneliu Vasilescu  orchestrează pete şi gesturi cu voluptate libere, punând în mişcare prin gesturi controlat impulsive o materie picturală când de o transparenţă, rarefiere şi fulguranţă orientală, când, ca în acest caz, dense, aşezate pe un suport compoziţional ferm, chiar dacă sesizabil doar prin armonia ansamblului dinamic.

Explorarea suprafeţei şi a resurselor sale de a dialoga cu spaţiul fără a-şi trăda identitatea, a dialogului dintre figurativul metaforic, sau discursiv, ambiguu sau conceptual, şi nuanţatele moduri de a valoriza resursele materiei cromatice în colaborare cu modurile temporale, între fixitatea statică a nontemporalităţii la dinamismul fluxurilor cromatice sau articulările narative, conferă lucrărilor de pictură realizate în această primă tabără de la Lepşa, calitatea de demonstraţie asupra unui important segment din arta contemporană românească, acel segment care se concentrează asupra mijloacelor de expresie, a limbajului specific, dar lasă o deschidere pentru semantici a căror anvergură sau doar urgenţă reconferă limbajullui însuşi calitatea de instrument.

Alexandra Titu
 

Pare că trăim zile de maximă activitate și trăire pe toate planurile aici în București, ba chiar în toată România. Atâta pulsație n-am mai avut pe plaiuri de zeci de ani!
Interesant, paradoxal chiar, e că furia socială, politică, relativ pașnică de altfel, merge în paralel cu activitățile culturale de toate felurile.

Poate ăsta e mix-ul mult-așteptat din care să iasă în sfarșit ceva bun, mai bun! Așa că sâmbată seară, din stradă de la km 0 ne vom muta 200 m mai încolo direct în sala de cinema de la Scala pentru o porție consistentă de scurtmetraje cu o temă cât se poate de binevenită în contextul amintit:comedia! Sau, cum bine se punctează în comunicatul de presă: spre combaterea celei mai deprimante luni din an, ianuarie – după cum spun psihologii.

Prin urmare avem toate motivele să mergem la o noua ediție ShortsUP: ni se promit cele mai bune scurtmetraje la nivel mondial ale momentului, câstigătoare la diferite importante festivaluri – similar edițiilor precedente, aproape 3 ore de comedie în doze mai mici de 20 de minute dar și o expoziție cu grafică dinainte de apariția computerului sau caricatură live după cum spun organizatorii.

CURS DE DESEN, PICTURA SI MODELAJ – Modul de tip hobby - incepatori
Locatie: Popa Soare 29, Sector 2, Bucuresti
Pedagog Raluca Preda
PERIOADA DESFASURARE: FEBRUARIE – IUNIE 2012
LIMITA DE VARSTA: 5 – 11 ani
Data limita pentru inscrieri 21 ianuarie 2012 (valabila In limita numarului de
locuri disponibile)

Cursul va cuprinde:
Prima sedinta – evaluare - acomodare

Februarie 2012 - LUNA GRAFICII SI A PICTURII (penita/tus si gouache pe hartie)

Martie 2012 - LUNA PASTELULUI si a MODELAJULUI(oil pastel /hartie; modelaj in lut)
Aprilie 2012 – LUNA Picturii pe sticla si lemn(icoana/sticla si lemn)
Mai 2012 – LUNA PICTURII SI A PASTELULUI (soft pastel/hartie)
Iunie 2012 – TEHNICI MIXTE
Grupele si frecventa vor fi dupa cum urmeaza:
- Intervalul 01 februarie - 06 iunie 2012, frecventa in fiecare zi de miercuri intre 17 – 18.30
- Intervalul 02 februarie - 07 iunie 2012, frecventa in fiecare zi de joi intre 17 – 18.30
Costul cursului este de 800 Ron si se achita astfel: 400 Ron la data inscrierii iar restul in valoare de 400 Ron in intervalul 5 - 10 martie 2012. Costul include materialele de lucru pentru desfasurarea intregului curs.
Sedintele la care se absenteaza din vina exclusiva a cursantului, nu se recupereaza.
Sedintele amanate sau suspendate de catre organizator, (daca este cazul) se recupereaza la final de curs. Organizatorul va anunta zilele in care au loc recuperarile cu cel putin 2 saptamani inainte.
Retragerea din cadrul cursului se poate face cu anuntare in scris. Transa – sau parte din transa – achitata nu se restituie in caz de renuntare.
Neplata unei din transe atrage dupa sine renuntarea la curs.
Cursanti vor beneficia de o expozitie organizata la Galeria Basil. Vernisajul va fi anuntat cu cel putin 3 saptamani inainte. In cadrul vernisajului, cursantii vor primi o diploma “Pictor Amator!” (neavizata de Ministerul Educatiei). La expozitie vor participa doar acei cursanti care vor finaliza cursul.
Acest curs este unul de tip hobby, care-si propune atat descoperirea unor talente in randul copiilor, cat si dezvoltarea creativitatii, a simtului culorii si a imaginatiei.
Cursantii care achita integral contravaloarea cursului la data inscrierii si cursantii frati inscrisi in acelasi timp, beneficiaza de un discount de 5% fiecare.
Pentru orice alte detalii sau nelamuriri, va rog nu ezitati sa sunati la 0726113494, persoana contact: Luminita Vasile.
 

4 ianuarie 2012

De dragul artei lasează programe adresate grădiniţelor în Muzeul Ţăranului Român

Asociaţia De dragul artei lansează programele de educaţie creativă pentru grădiniţe în Muzeul Naţional al Tăranului Român. Programele își propun să dezvolte creativitatea și să încurajeze curiozitatea naturală ale copilului în raport cu obiecte semnificative pentru cultură şi civilizaţie și constau în două tipuri de activităţi într-un singur program: vizită interactivă în muzeu şi un atelier creativ.

Programele pornesc de la o bună cunoaștere a psihologiei vârstelor mici și de la o experiență solidă de educație muzeală, Asociația derulând deja o serie de programe de succes pentru copii de 2-6 ani însoțiți de părinți.  Temele propuse grădinițelor sunt următoarele: Unde-o fi Moș Mogoș? în care se exploatează calitățile lemnului din care este construită o casă în mărime naturală și se folosește tehnica de teatru muzeal, Ițe de poveste în care se povestește despre haine țărănești și se analizează rolul îmbrăcăminții, Chipuri de sărbătoare în care icoana cu Maica Domnului și Pruncul este explorată ca imgine și ca apel la propria experienţă a copilului în raport cu mama sa și Moara cu jocuri în care copiii vor percepe modul de funcţionare a morilor de vânt prin observaţie, mânuire şi exersare. Temele și datele de desfășurare ale programelor pot fi selectate de către educatori.

Taxa de participare la program este de 20 lei/copil. Grupul trebuie să conţină minim 10 şi maxim 20 copii. Prezenţa cel puţin a unui educator este obligatorie. Programările se fac la emailul: programari@dedragulartei.ro (confirmarea înscrierii se va face printr-un email al organizatorilor) sau la telefonul: 0745 495 404. Programele se vor desfăşura în zilele din timpul săptămânii, de  marţi până vineri, în intervalul de vizitare a muzeului și în funcție de solicitarea educatorilor.

Programele de educaţie creativă lansate de asociaţia De dragul artei au apărut din necesitatea de a însufleţi obiectele de muzeu sau cele de artă şi de a le tranforma în sursă de creativitate pentru copii şi tineri. Asociaţia îşi propune să fie o sursă de inspiraţie pentru educaţia din România, să propună cele mai adaptate, imaginative şi moderne programe de educaţie creativă în muzee sau spaţii similare.
 

5 ianuarie 2012

Moara cu jocuri,
program de educaţie creativă pentru familii cu copii de 2 – 6 ani

Asociaţia De dragul artei propune în zilele de sfârșit de săptămână ale lunii ianuarie, în Muzeul Naţional al Ţăranului Român, un program de educaţie creativă adresat familiilor cu copii între 2 şi 6 ani, Moara cu jocuri. Programul propune două tipuri de activităţi: vizită interactivă în muzeu şi un atelier creativ. Mişcare, joc şi descoperire în familie şi în grup, pornind de la uriaşa moară de vânt expusă în sălile muzeului.

Luna aceasta, copiii îndrumaţi de educatorul muzeal vor percepe modul de funcţionare a morilor de vânt prin observaţie, mânuire şi exersare. Se vor propune jocuri diferite în funcţie de vârsta copiilor astfel încât aceştia să înţeleagă la ce este folosită moara şi cum funcţionează, vor măcina gâu cu o râşniţă şi vor învârti roata unei mori din lemn. Copiii vor afla despre vântul bun și vântul rău şi vor reda mişcările de rotire ale roții în diferite moduri care îi vor face atenţi la propriul corp şi la asocierea acestuia cu mişcarea morii. În atelier copiii ajutaţi de părinţi vor realiza mori folosind materiale inedite şi tehnici surprinzătoare care provin din universul de elemente ale morilor: grâu, făină, paste, lemn. Programele pentru familii cu copii de 4-6 ani vor beneficia de prezența unui sculptor.

Programele se vor desfăşura după următorul orar:

sâmbătă, 14 ianuarie, ora 10.30, pentru familii cu copii de 2-3 ani
duminică, 15 ianuarie, ora 10.30, pentru familii cu copii de 3-4 ani
sâmbătă, 21 ianuarie, ora 10.30, pentru familii cu copii de 4-6 ani
duminică, 22 ianuarie, ora 10.30, pentru familii cu copii de 2-3 ani
sâmbătă, 28 ianuarie, ora 10.30, pentru familii cu copii de 3-4 ani
duminică, 29 ianuarie, ora 10.30, pentru familii cu copii de 4-6 ani

Programările sunt absolut necesare şi se fac numai în săptămâna programului la emailul: programari@dedragulartei.ro (confirmarea înscrierii se va face printr-un email al organizatorilor) sau la telefonul: 0747 027 353.

Taxele de participare la program sunt următoarele: 40 lei/familie formată din doi membri, 50 lei/familie formată din trei membri, 60 lei/ familie formată din patru membri etc.

Asociaţia îşi propune să fie o sursă de inspiraţie pentru educaţia din România, să propună cele mai adaptate, imaginative şi moderne programe de educaţie creativă în muzee sau spaţii similare. http://www.facebook.com/dedragulartei

COMUNICAT  DE  PRESĂ

La Opera Naţională Bucureşti, startul evenimentului s-a dat la ora 18.00 cu  celebra operetă compusă de Johann Strauss-fiul, “Liliacul”, o producţie (scenografie şi regie) a teatrului liric londonez Royal Opera House (Covent Garden), spectacolul desfăşurându-se în aplauzele a 960 de spectatori.

Pe lângă reprezentaţia de excepţie şi atmosfera de sărbătoare, spectatorii au avut parte şi de o tombolă cu surprize. În urma extragerii s-au acordat 19 premii: cinci premii voucher Diverta - în valoare de 200 de lei; trei premii voucher Sephora - în valoare de 200, 300 respectiv 500 de lei; câteva alte premii voucher Kaya (pachete de înfrumuseţare).
Cele mai aşteptate însă au fost cele 3 excursii pentru două persoane la Salzburg.

Dintre cei 960 de spectatori care s-au bucurat de spectacolul “Liliacul”, 360 de persoane au ales să îşi petreacă noaptea de Revelion la ONB. Aşadar, au urmat cina festivă (meniul fiind compus din specialităţi româneşti şi franţuzeşti), foc de artificii, concurs de dans şi alte surprize.

Printre surprizele care au generat bucuria şi aplauzele participanţilor se numără: o plimbare romantică cu limuzina prin Bucureşti, premiu de care s-au bucurat 10 persoane, iar în urma concursului de dans, cinci cupluri au primit câte o invitaţie dublă la unul dintre spectacolele lunii ianuarie.

Biletele la spectacolul “Liliacul” s-au epuizat cu o săptămână înainte de eveniment.

Vineri 6 ianuarie, ora 22.00

DANCE DIVISION
cu Nek

Vineri iar petrecem pentru ca e inceput de weekend! :)
Te invitam in Control la o noua editie Dance Division cu Nek.

Party till dawn!

Intrare: 5 lei intre 22:00 - 00:00 (un shot de tequila inclus)
10 lei dupa 00:00 (un shot de tequila inclus)
 

Miercuri 4 ianuarie, 22.00 @Control:

Press Pause Party
cu Paula

- all indie night-

Miercuri 4 ianuarie Paula revine pe ringul de dans pentru a deschide seria 2012 a PRESS PAUSE PARTY. Daca esti inca in vacanta, concediu sau doar intr-o pauza... vino sa dansezi pana dimineata!

Be there!

Bar special offer : TUBORG: 2+1 gratis

Best prices in the best club in town!
 

LANSARI DE CARTE:

Joi, 15 decembrie 2011, ora 20.00:

Club La Scena (Calea Calarasi nr. 55)

Grossomodo
de
Mugur Grosu

* * *

Dans cu spatele in întuneric
de
Radu Ianovi

Prezinta: Cosmin Perta