Mircea Tiberian

Unul dintre cele mai cunoscute nume ale jazzului românesc și formator a numeroase generații de muzicieni, Mircea Tiberian este invitatul care încheie acest sezon al spectacolelor – conferință Round Table Sibiu.

Evenimentul va avea loc marți, 12 noiembrie, de la ora 19:00, pe scena Teatrului Gong (Str. Alexandru Odobescu nr. 4). Despre începuturile sale în lumea jazzului, întâlniri, întâmplări care și-au pus amprenta asupra artei sale și despre multe altele publicul este invitat să afle din dialogul purtat cu jurnalista Oana Ciucă Lázár. Seara va fi completată de recitalul de pian susținut de Mihai Pîțan, unul dintre muzicienii la a căror formare a contribuit inclusiv Mircea Tiberian.

Intrarea va fi liberă, prin rezervarea solicitată la adresa rezervari.ucimr@gmail.com

Despre Mircea Tiberian

Cu o carieră în muzică de peste 40 de ani, Mircea Tiberian este pianist, compozitor, dar și profesor în cadrul Universității Naționale de Muzică din București unde a fondat, și coordonează în prezent, Departamentul de jazz. Este vicepreședintele Asociației Române de Jazz și, totodată, autorul unui „Curriculum de Jazz” pentru liceele de muzică din România. Mircea Tiberian a început studiul pianului de la vârsta de 4 ani, iar la 14 ani a obținut premiul special al juriului la un concurs de pian. Întâlnirea cu Johnny Răducanu este una dintre cele care i-au marcat drumul în cariera impresionantă dedicată muzicii jazz.

Seria de conferințe Round Table își propune să aducă mai aproape de public personalități valoroase ale României care s-au remarcat prin excelelență în domeniul lor de activitate. Round Table Sibiu este un proiect inițiat de UCIMR – Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România, proiect cultural co-finanțat de Primăria Municipiului Sibiu.

Round Table Sibiu s-a desfășurat în acest sezon prin patru ediții lunare, în perioada august – noiembrie 2019. Au fost invitați Lamia Beligan, Caroline Fernolend, Felicia Filip și Cristian Mihăilescu, iar înregistrările avându-i protagoniști se regăsesc pe YouTube pe canalul EnjoyTV Romania. Evenimentul dedicat lui Mircea Tiberian va fi transmis în direct prin intermediul televiziunii culturale online EnjoyTV Romania, pe Facebook și YouTube.

Seria spectacolelor – coferință Round Table București a luat naștere la inițiativa UCIMR în toamna anului 2015 și a ajuns în prezent la Sezonul 8. Începând cu anul 2017, sub titlul de „Round Table România”, au fost organizate ediții în Sibiu, Târgu-Mureș, Brașov.

Întreaga arhivă a celor peste 30 de evenimente, dedicate unui număr și mai mare de personalități valoroase ale României, este disponibilă integral pe canalul de YouTube al EnjoyTV România. Au fost invitate personalități precum Maia Morgenstern, Dumitru Prunariu, Ofelia Popii, Ioana Pârvulescu, Ada Solomon, Tiberiu Soare, Adrian Titieni, Horia Mihail, Gabriel Croitoru, Luiza Zan, Gabriel Bebeșelea, Vava Ștefănescu, Șerban Surdza ș.a. cu toții oglindind o parte esențială din viața culturală actuală.

.

Sâmbătă, 7 iulie, de la ora 19:00, UCIMR și Muzeul Municipiului București invită publicul bucureștean să ia parte la un concert cu semnificație aparte, în grădina Casei Filipescu-Cesianu (Calea Victoriei nr. 151). Evenimentul este dedicat aniversării Centenarului și aduce pe scenă muzicieni excepționali, reuniți într-un cvartet internațional de forță: Mircea Tiberian – pian (România), Claudio Puntin - clarinet (Italia), Chris Dahlgren – contrabas (Germania) și Tilo Weber – tobe (SUA). Li se vor alătura Florin Iaru și Teodor Dună care vor citi pagini de literatură. Accesul la concert va fi liber.

Și cei mici sunt așteptați la eveniment, pentru că de la ora 17.00 și până la ora 19.00 vor avea loc două ateliere creative gratuite pentru copii (4-10 ani). Vor învăța să realizeze obiecte practice și decorative, sub îndrumarea specialiștilor în educație nonformală. Înscrierile pentru atelier se fac la adresa office@ucimr.ro, până în seara de vineri, 6 iulie, sau la fața locului, începând de la ora 16.30, iar accesul copiilor se va face în limita locurilor disponibile (20 de copii per atelier).

Evenimentul face parte din proiectul „100 de ani în 100 de concerte” și beneficiază de co-finanțare AFCN.

Acest concert este primul dintr-o serie ambițioasă de evenimente culturale inițiate de Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România pentru a sărbători Centenarul alături de public, muzicieni și artiști contemporani, în spații cu semnificație pentru istoria României în context european.

100 de concerte reprezintă, totdată, cele 100 de concerte organizate anual de UCIMR prin stagiuni independente și evenimente punctuale cu scopul de a promova tineri artiști excepționali din România, prin programul „Oportunități la tine acasă” derulat începând cu anul 2009.
#100ani100concerte va cuprinde recitaluri de muzică jazz și clasică, ateliere pentru copii și expoziții tematice. Dintre primele locuri parte din acest proiect se numără Casa Filipescu – Cesianu, Biblioteca Națională, Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi, Biblioteca ASTRA din Sibiu și multe alte spații pe care sunteți invitați să le redescoperiți și în contextul Centenarului.

Despre Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România

Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR) este o organizație non-guvernamentală de utilitate publică, dedicată muzicienilor și dansatorilor profesioniști, reunind, în prezent, circa 10.000 de membri la nivel național. În cei 22 de ani de activitate, UCIMR s-a impus în viața culturală prin coerența și continuitatea proiectelor sale, al căror impact a contribuit la îmbunătățirea condiției artiștilor români și la atragerea unui public nou cu fiecare proiect.

Din anul 2009, UCIMR susține și promovează tinerii interpreți români, printr-un program dedicat, intitulat „Oportunități la Tine Acasă”. Programul acordă oportunități de afirmare tinerilor muzicieni prin cele peste 100 de concerte susținute în orașe din toată țara, anual. Concertele fac parte din stagiuni independente, festivaluri, cursuri de perfecționare cu maeștri internaționali și concursuri în țară și în străinătate, sprijinite de instituții publice și companii din mediul privat.

De-a lungul timpului, UCIMR a câștigat în competiție deschisă zeci de finanțări și sponsorizări pentru continuitatea proiectelor, fiind mereu aproape de sectorul creativ și, de asemenea, a acordat la rândul său finanțări pentru numeroase alte proiecte independente.

Evenimentele programului atrag anual minimum 10.000 de spectatori în sălile de concerte și cumulează peste 600.000 de vizualizări în mediul online.

Comunicat de presă UCIMR

Unul dintre cele mai cunoscute nume ale jazz-ului românesc și formator a numeroase generații de muzicieni, Mircea Tiberian, va concerta duminică, 18 februarie, de la ora 18:00, pe scena „Main Square” din centrul comercial ParkLake.
Concerul face parte din proiectul „Elefantul curcubeu” care va cuprinde pentru cei mici, de la ora 16:00, o invitație în culisele teatrului de umbre - un atelier creativ inspirat de muzica jazz și destinat copiilor cu vârsta cuprinsă între 4 și 10 ani. Intrarea va fi liberă. Mai multe amănunte despre programul tuturor evenimentelor, în rândurile de mai jos.
Cu o carieră în muzică de peste 40 de ani, Mircea Tiberian este pianist, compozitor, dar și profesor în cadrul Universității Naționale de Muzică din București unde a fondat, și coordonează în prezent, Departamentul de jazz. Este vicepreședintele Asociației Române de Jazz și, totodată, autorul unui „Curriculum de Jazz” pentru liceele de muzică din România. Mircea Tiberian a început studiul pianului de la vârsta de 4 ani, iar la 14 ani a obținut premiul special al juriului la un concurs de pian. Întâlnirea cu Johnny Răducanu este una dintre cele care i-au marcat drumul în cariera impresionantă dedicată muzicii jazz.
Concertul va fi susținut de Mircea Tiberian Quartet din care mai fac parte Nadia Trohin – voce, Oleg Lascu – bas și Iulian Nicolau – baterie.
Peste 200 de copii au luat parte la primele două evenimente ale „Elefantului curcubeu”, participând atât la atelierele de confecționat mici instrumente muzicale și de creație decorativă, cât și la concertele susținute de Adrian Nour și Irina Sârbu. Cei mici au avut prilejul să-și folosească instrumentele create chiar de ei, în susținerea acompaniamentului muzical.
Proiectul, inițiat de UCIMR și co-finanțat de AFCN, și-a propus să aducă mai aproape muzica jazz în rândul celor mai tineri din public și nu numai, evidențiind capacitatea sa de a transmite o lume plină de culoare, contrar percepției generale conform căreia jazz-ul este o muzică inaccesibilă.

Piesele copilăriei... în manieră jazz

La concertul de duminică, 18 februarie, toți cei prezenți vor avea parte de o experiență cu totul aparte, mai ales că Mircea Tiberian va răspunde provocării de a interpreta, în premieră, o piesă pentru copii în versiune... jazz. Adrian Nour, la primul eveniment, a interpretat o piesă iubită în copilăria mai multor generații: „Un elefant se legăna pe o pânză de păianjen”, în timp ce Irina Sârbu a interpretat mai multe piese, printre care „Dacă vesel se trăiește, bate așa”.
Din 4 februarie, în fiecare duminică, părinți și copii sunt invitați să pornească într-o călătorie inedită în lumea atelierelor creative completate de magia muzicii jazz.
„Elefantul curcubeu” este un veritabil safari creativ destinat întregii familii pentru a petrece cât mai plăcut timpul liber în aceast sezon, până la venirea primăverii. În perioada 4 februarie – 1 aprilie, UCIMR și ParkLake au pregătit o serie de ateliere interactive pline de surprize, urmate de concerte de jazz cu cele mai îndrăgite și apreciate trupe ale momentului.

PROGRAMUL COMPLET

Program de concerte jazz:
4 februarie (ora 18.00) – Adrian Nour Band
11 februarie (ora 18.00) – Irina Sarbu Band
18 februarie (ora 18.00) – Mircea Tiberian quartet
25 februarie (ora 18.00) – Viorica Pintilie Band
4 martie (ora 18.00) - Marta Popovici Band
11 martie (ora 18.00) – Three Around Jazz (Teodora Spinu, Michael Acker, Andy Avadanoaiei)
18 martie (18.00) – Bourbon Jazz Unit
25 martie (18.00) – Blue Noise
1 aprilie (18.00) -  Luiza Zan & Jimmy Cserkesz

Program ateliere creative:
(vârsta recomandată: între 4 și 10 ani)

4 februarie (ora 16.00) – Atelier de creat mici instrumente muzicale
11 februarie (ora 16.00) – Atelier de creație decorativă
18 februarie (ora 16.00) – Atelier de teatru de umbre
25 februarie (ora 16.00) – Atelier de creație decorativă
4 martie (ora 16.00) – Atelier de creat mici instrumente muzicale
11 martie (ora 16.00) – Atelier de creat mici instrumente muzicale
18 martie (ora 16.00) – Atelier de teatru de umbre
25 martie (ora 16.00) – Atelier de creație decorativă
 

În zona „Main Square” a centrului comercial ParkLake, „Elefantul curcubeu” va găzdui în fiecare duminică de la ora 16:00 ateliere în cadrul cărora cei mici vor învăța să confecționeze mici instrumente muzicale, să decoreze obiecte și vor intra în culisele teatrului de umbre, toate menite să le dezvolte abilitățile artistice și practice și să-i familiarizeze, în același timp, cu muzica de jazz, plină de tonalități creative, ce va constitui liantul tuturor activităților.
Iar, de la ora 18:00, va fi timpul pentru concertele jazz susținute de cele mai în vogă trupe ale momentului. Interpreți precum Adrian Nour, Viorica Pintilie, Marta Popivici, Irina Sârbu, Mircea Tiberian, Blue Noise, Bourbon Jazz Unit, Teodora Spînu, Luiza Zan sunt artiștii care vor construi lumi sonore menite să îi facă mult mai receptivi pe cei mici.
Există studii și certificări ale faptului că muzica mărește, într-adevăr, capacitatea de asimilare, iar organizatorii, prin acest proiect, și-au propus să creeze un ambient prietenos de dezvoltare prin educare.
Totul a pornit de la faptul că elefantul, așa cum este etichetat de nenumărate ori acest gen de muzică (jazz), ascunde de fapt o lume sonoră plină de culoare, care se arată doar acelora care au răbdare să învețe să asculte.
De aceea, artiștii invitați să concerteze în fiecare duminică sunt muzicieni care nu o dată au dovedit că știu și pot să dea glas jazz-ului, la un nivel profesionist, păstrând spectrul de culori (tonuri) variat și aducând publicului muzica diferitelor perioade, îmbinând prin bucurie de a fi numeroase stiluri muzicale.
Atelierele creative, asemeni zonei concertistice, vor fi susținute și ele de către profesioniști în domeniu, persoane dedicate cu capacități de predare certificate și cu experiență în coordonarea unor activități similare. Atelierele vor fi organizate în parteneriat cu membri ai Organizației Naționale Cercetașii României, Centrul Local Steaua Polară.
Cu o experiență de peste 20 de ani în dezvoltarea proiectelor culturale, Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România se înscrie și prin acest proiect în tendințele europene de a faclita accesul la cultură, prin intermediul muzicii, în parteneriate cu instituții publice și private. Elefantul curcubeu - Stagiune de Jazz și Ateliere creative la ParkLake este un proiect cultural co-finanțat de AFCN.

După ce a adunat, în sezonul estival, la Bucharest Jazz Festival zeci de mii de spectatori la concertele în aer liber, jazzul se mută din octombrie la ARCUB cu a doua stagiune Artist in Residence, organizat de Primăria Capitalei prin ARCUB. Noul curator Artist in Residence, renumitul pianist și compozitor de jazz Mircea Tiberian anunță un program încărcat de premiere și proiecte originale prezentate în următoarea perioadă pe scena ARCUB.

Modelat după programe similare din San Francisco, New York și Amsterdam, Artist in Residence invită muzicienii de jazz din România să curatorieze un sezon de concerte cu o temă propusă de ei înșiși. După ce a cântat alături de mari nume ale jazzului mondial, Mircea Tiberian devine în această toamnă artistul în rezidență, curatorul și unul dintre performerii celei de-a doua stagiuni Artist in Residence. Tema propusă de pianistul și compozitorul Mircea Tiberian pentru noua serie de concerte de la ARCUB este Jazz – un limbaj muzical al viitorului.

“În zilele noastre lumea muzicii e din ce în ce mai distinct împărțită între larga majoritate, consumatoare a unor produse de serie simpliste, predictibile, lipsite de orice potențial creativ și o minoritate rezistentă, deschisă încă spre firesc, spre arta vie. În acest peisaj schizoid muzicianul de jazz, creatorul de muzică în timp real se pare că posedă încă mijloacele de supraviețuire. O dovedește numărul din ce în ce mai mare de improvizatori într-un context instituțional destul de puțin ofertant. Ce-i determină pe muzicieni să aleaga această cale a expresiei artistice? Se pare că a face muzică improvizată, a o elabora în colectiv e, până la urmă, o îndeletnicire plăcută ce se și potrivește mai bine noilor comandamente moral-sociale sau estetice ale contemporaneității. Așa se explică, pe lângă numărul crescând, și mobilitatea acestor creatori spontani, prezenți în mai toate sectoarele vieții muzicale. Bucuria de a cânta a muzicienilor de jazz, implicarea lor în actul artistic mă fac să mă gândesc la un viitor cînd, poate, nu vor mai exista ascultători ci numai creatori, desigur cu grade diferite de talent și inspirație. Din păcate, dacă lucrurile vor continua pe făgașul pe care au pornit, nu toată lumea va mai avea legături cu muzica. O mare parte dintre oameni o vor mai auzi doar, fără să o înțeleagă. Întregul spațiu auditiv va fi parcelat probabil cu zgomote controlate ce vor ritmiza comportamentul multora dintre noi. Totuși, la fel ca în scenariile filmelor science-fiction, imaginez o comunitate mică ce va continua să celebreze prin sunet, expresie, dans și cuvânt creativitatea muzicală. Și vreau să cred că asta va conta pentru formația spirituală a omului.
De aceea, având onoarea să fiu ales noul curator al programului Artist in residence am decis să plasez seria concertelor din această stagiune sub deviza Jazz – un limbaj muzical al viitorului sau Jazz - a musical language of the future.” declară Mircea Tiberian, artist curator Artist in Residence.

Artist in Residence conține o serie de șase concerte organizate în perioada octombrie – decembrie 2017 la Sala Mare ARCUB. În deschiderea stagiunii, artistul curator, Mircea Tiberian, va susține concertul special Looking Forward to the Past, alături de Michael Acker la bas și de John Betsch (SUA) la tobe. Tiberian / Acker / Betsch va concerta pe 5 octombrie la ARCUB alături de invitata specială din Marea Britanie, vocalista Marta Hristea von Friedeburg.

Program Artist in Residence octombrie – decembrie 2017:

5 octombrie: Mircea Tiberian / Michael Acker / John Betsch & invitat special Marta Hristea – Looking Forward to the Past
24 octombrie: Matt Maneri / Evan Parker / Lucian Ban – lansarea albumului Sounding Tears
9 noiembrie: Dumitrio – Proverbe
16 noiembrie: Don Braden / Joris Teepe / Gene Jackson – Trio of Liberty
7 decembrie: John Edwards / Mark Sanders / David Frydryk / Sian Brie - Reimagining Migration
21 decembrie: R. C. & The Melody Makers

Mircea Tiberian este compozitor și pianist de jazz cu o vastă activitate concertistică ce se întinde pe mai mult de patru decenii și include peste 20 de albume discografice, cele mai recente fiind Pale Dot, Raphael și Both Sides of the River. Experienţa artistului s-a extins şi în aria pedagogiei, fiind actualmente profesor la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, fondatorul şi coordonatorul secţiei de Jazz / Pop music. Tiberian este activ şi în domeniul literar sau muzicologic. Pe lângă volume de specialitate precum Tehnica improvizaţiei în muzica de jazz, el a publicat cărţi ce tratează fenomenul muzical în general: Notes on Music and Music Notes, Cartea de muzică, Jazz inside out, Domeniul muzical – o lume cu patru dimensiuni, Sunetul de referinţă.

Biletele pot fi achiziţionate online de pe arcub.ro sau de la casa de bilete de la sediul ARCUB (Strada Lipscani, nr. 84-90).
Preț: 35 lei (Categoria I). Elevii, studenţii și pensionarii care se prezintă la Casa de Bilete ARCUB cu legitimaţiile pot achiziţiona bilete la preţul de 25 lei (Categoria II).

Bilete online aici

Muzica, și îndeosebi jazz-ul, a fost întotdeauna în centrul preocupărilor ARCUB. Din 2011, Primăria Municipiului București prin ARCUB organizează singurul festival internațional de jazz din București, aducând pe scena din Piața George Enescu nume importante ale jazz-ului românesc și internațional contemporan. În 2014, ARCUB a inaugurat seria de concerte Jazzaj. Sâmbetele jazzului la ARCUB au însemnat concerte bilunare, prin care fanii genului au rămas conectați la ritmurile de jazz ale momentului, s-au delectat cu experiența live a celor mai recente albume și au făcut cunoștință cu interpreți noi și consacrați ai jazz-ului românesc și european iar din 2016 ARCUB a lansat programul Jazz la ARCUB - Artist in Residence, stagiunea de jazz curatoriata de artistul în rezidență.
Programul se bucura de un foarte mare succes în rândul iubitorilor de jazz.
Artistul – curator devine centrul atenției, acesta este atât curator cât și performer în cadrul stagiunii care prezintă publicului artiști din România dar și artiști internaționali în concerte originale care ilustrează tema de rezidență propusă.
Artist in Residence a devenit o platformă pentru creativitatea scenei muzicale de jazz din România.
Detalii pe www.arcub.ro

ARCUB - Centrul Cultural al Municipiului Bucureşti cultivă identitatea culturală a Capitalei din 1996. Proiectele inițiate și desfășurate de ARCUB în anii de activitate au contribuit la diversificarea vieții culturale a orașului, precum și la înscrierea acestuia în rândul marilor capitale ale lumii.
ARCUB este organizatorul Festivalului internațional al luminii – Spotlight, Festivalului Internaţional de Teatru de Stradă – B-FIT in the Street!, al singurului festival internaţional de jazz din Capitală, Bucharest Jazz Festival și al Zilelor Bucureștiului.

Proiectul cunoscutului jazzman român aduce pe scena ARCUB muzicieni de talie internaționlă, John Betsch și Joris Teepe fiind invitații de marcă al celui de-al treilea concert din cadrul stagiunii Artist in Residence 2017

Mircea Tiberian Trio prezintă în premieră la ARCUB - joi, 23 februarie, ora 19:30, Both sides of the river, un proiect ai cărui invitați sunt jazmanii de talie internațională, John Betsch și Joris Teepe. Evenimentul va avea loc la sediul ARCUB din strada Lipscani 84-90 și este organizat de Primaria Municipiului București prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București .

’’Programul pe care îl propunem publicului bucureştean include compoziţii originale, momente de improvizaţie colectivă, dar şi trimiteri la filonul jazzului american, idiom cu care fiecare dintre membri trio-ului şi-a început evoluţia muzicală în faţa publicului.’’ Mircea Tiberian

Mircea Tiberian (RO) – pian
John Betsch (USA) – tobe
Joris Teepe (USA/NL) - bass

La sfârşitul anilor ’60, celebrul pianist şi inovator de limbaje muzicale, Cecil Taylor, afirma într-un interviu că există două curente principale ce corespund celor două maluri ale Atlanticului de Nord: unul vestic, de sorginte afro-americană, şi unul estic reprezentând muzica europeană clasică. El a numit aceste curente The both sides of the river. În jumatatea de secol ce a urmat aceste două curente au fuzionat în continuare fără să-şi piardă cu totul specificul. Au rezultat formele deschise ale jazzului contemporan, dar şi orientarea spre repetitiv, catre sound exploring sau către instant composing a muzicii contemporane.

În formula de trio ce va performa în concertul de la ARCUB, avându-l ca invitat pe contrabasistul şi compozitorul olandezo-american Joris Teepe, cele două maluri ale Atlanticului sunt reprezentate echilibrat, nu numai stilistic, dar şi geografic.

Biletele pot fi achiziţionate online de pe http://arcub.ro/ și http://www.bilet.ro/ sau de la casa de bilete de la sediul ARCUB (Strada Lipscani, nr. 84-90).
Prețuri: 35 lei (Categoria I). Elevii, studenţii și pensionarii care se prezintă la Casa de Bilete ARCUB cu legitimaţiile pot achiziţiona bilete la preţul de 25 lei.

John Betsch este unul din reprezentanţii de marcă ai percuţiei contemporane de jazz. Dupa o carieră stralucită în cetatea jazzului New York, artistul se mută în Europa la inceputul anilor ’80 unde devine membru permanent al celebrului cvartet condus de Steve Lacy.

Joris Teepe a urmat studiile muzicale la Conservatorul din Amsterdam. În 1992 s-a mutat în New York City unde curând i-a aparut primul album realizat alături de Tom Harrell, Don Braden, Cyrus Chestut şi Carl Allen. Au urmat apoi colaborări cu artişti ca Randy Brecker, Chris Potter sau Tim Armacost. Definitorie pentru formarea sa artistică a fost colaborarea de lungă durată cu celebrul percuţionist Rashid Ali.

Mircea Tiberian este compozitor şi pianist de jazz cu o vastă activitate concertistică ce se întinde pe mai mult de patru decenii şi include peste 20 de albume discografice apărute sub nume propriu, cele mai recente fiind Pale Dot (Fever Records), Raphael şi Both sizes of the river (Societatea de concerte Bistriţa). Experienţa artistului s-a extins şi în aria pedagogiei, fiind actualmente profesor la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, fondatorul şi coordonatorul secţiei de Jazz / Pop music.

ARTIST IN RESIDENCE

Având drept temă propusă de pianistul Lucian Ban „Jazz-ul în secolul XXI – de la tradiție la avangardă”, programul ARTIST IN RESIDENCE continuă în 2017 seria concertelor de jazz cu proiecte originale, care vor fi prezentate în premieră. Programul se remarcă printr-o selecție spectaculoasă de muzicieni români și internaționali.

Evenimente viitoare - Artist in Residence:

9 martie – SEBASTIAN SPANACHE TRIO prezintă THE FURNACE (preview)

23 martie – IANCU DUMITRESCU & ANA-MARIA AVRAM și HYPERION INTERNATIONAL ENSEMBLE (11 muzicieni din SUA, UK, Israel, România) prezintă MUZICĂ HIPER-SPECTRALĂ

Programul ARTIST IN RESIDENCE invită muzicieni de jazz să curatorieze un sezon de concerte cu o temă propusă de ei înșiși. Artiștii în rezidență devin curatori și performeri ai unor stagiuni tematice care prezintă publicului din București muzicieni români și internaționali în proiecte ce ilustrează tema aleasă. Programul își dorește să devină o pepinieră pentru noile direcții în jazz-ul românesc și european, o platformă pentru creativitatea scenei muzicale din România.

Jazz-ul la începutul acestui mileniu este mai divers și mai viu ca niciodată – o muzică cu adevărat globală, jazz-ul a devenit un limbaj universal care adoptă și este influențat de miriade de surse complementare și genuri muzicale: de la muzica clasică sau cea camerală de sorginte europeană, la muzica diverselor popoare sau cea etno, de la rock și hip hop, la muzica electronică, jazz-ul a arătat o capacitate extraordinară de a le îngloba pe toate acestea și de a crea noi direcții în secolul XXI - Lucian Ban, curator ARTIST IN RESIDENCE.

ARCUB — Centrul Cultural al Municipiului București cultivă identitatea culturală a Capitalei din 1996. Proiectele inițiate și desfășurate de ARCUB în anii de activitate au contribuit la diversificarea vieții culturale a orașului, precum și la înscrierea acestuia în rândul marilor capitale ale lumii. În 2015, ARCUB a demarat procesul de candidatură a orașului la titlul de Capitală Europeană a Culturii în 2021, reușind să aducă Bucureștiul în finala pentru titlul acordat de Comisia Europeană.

ARCUB este organizatorul Festivalului internațional al luminii – Spotlight, Festivalului Internaţional de Teatru de Stradă – B-FIT in the Street!, al singurului festival internaţional de jazz din Capitală, Bucharest Jazz Festival, al festivalului de muzică clasică, Bucharest Music Film Festival, al festivalului de muzică alternativă Sound& Vision și al Zilelor Bucureștiului.

Parteneri media: RFI România, Radio România Cultural, Ziarul Metropolis, Revista Sunete, Revista Zeppelin, Nine o’clock, orasulm.eu, inoras.ro, , iqool.ro, infomusic.ro, metropotam.ro, anyplace.ro, musicaddict.ro, infomusic.ro, sub25.ro, feeder.ro, modernism.ro

Joi, 15 ianuarie 2015, ora 19.30,  în Sala Studio a Teatrului Odeon din Bucureşti (Calea Victoriei 40 – 42, sector 1), Muzeul Național al Literaturii Române din Bucureşti (MNLR) și Teatrul Odeon, cu sprijinul Ministerului Culturii, organizează o ediție specială a Serilor de poezie și jazz - Poezie cu prieteni – Sub semnul lui Eminescu dedicată Zilei Culturii Naționale.
Poeți contemporani din generații diferite, precum Nora Iuga, Ioana Crăciunescu, Eugen Suciu, Florin Iaru şi Horia Gârbea vor recita poeme de Mihai Eminescu și din creația proprie, iar maestrul Mircea Tiberian şi Nadia Trohin vor reinterpreta romanțe eminesciene preluate din culegeri rare publicate la 1900.
Moderatorul evenimentului este poetul Dan Mircea Cipariu.
Evenimentul se bucură de sprijinul financiar al Ministerului Culturii.
Intrarea liberă!

„Am deschis Serile de la Odeon, pe 25 noiembrie 2014, sub semnul unui mare poet român contemporan, Ion Mureşan, care a aniversat, zilele trecute, 60 de ani. Formatul acestor Seri propune un mare poet şi prietenii lui. Ne-am închipuit, de Ziua Culturii Naţionale, că putem pune poezia lui Eminescu sub pecetea unei prietenii spirituale, din care să nu lipsească jazz-ul şi spiritul de romanţă”, a declarat Dan Mircea Cipariu.
Muzeul Naţional al Literaturii Române participă joi, 15 ianuarie, la manifestările legate de Ziua Culturii Naționale, implicându-se în organizarea unei expoziții la Biblioteca Academiei dedicată lui Mihai Eminescu, a Galei Tinerilor Scriitori și a unei ediții speciale a Serilor de poezie și jazz. „Cele trei manifestări se înscriu în ceea ce noi considerăm a fi misiunea instituției noastre: Patrimoniu. Identitate. Creaţie. Scopul nostru principal nu este de a crea literatură, ci de a oferi condiţii favorabile păstrării, conservării și valorificării patrimoniului  literar, precum și dezvoltării şi promovării ei.” a declarat Ioan Cristescu, directorul Muzeului Național al Literaturii Române.

Dan Mircea Cipariu s-a născut la 7 septembrie 1972 în Bucureşti. Este absolvent al „Şcolii Superioare de Jurnalistică” din Bucureşti şi licenţiat al Universităţii Bucureşti, Facultatea de „Jurnalism şi Ştiinţele Comunicării”. Debutează în presa literară în 1988 (SLAST), debutul editorial se petrece în 1999, cu volumul „Hai să ne-ntâlnim pe site sâmbătă seara” (Editura Libra). Membru al Uniunii Scriitorilor din România (USR) şi în Comitetul Director al USR. În 2013, a fost reales pentru un al treilea mandat preşedinte al Filialei USR Bucureşti-Poezie. În 2007, volumul său de poeme „Tsunami”, Editura Brumar, 2006, a primit Premiul Asociaţiei Scriitorilor din Bucureşti. În 2008, a iniţiat şi coordonat proiectul „Scriitori pe Calea Regală”, iar din 2009 până în prezent proiectul „Maratonul de poezie, blues şi jazz”. Între 2011- 2014, de „Ziua Culturii Naţionale”, a iniţiat şi coordonat „Gala Tinerilor Scriitori / Cartea de Poezie a anului”. Este fondatorul şi preşedintele Asociaţiei „Euro Culturart”, ce deţine o galerie dedicată tinerilor artişti vizuali din Europa – „Atelier 030202” coordonată de artistul visual Mihai Zgondoiu. Dan Mircea Cipariu este şi un apreciat comentator de artă contemporană, cu cronici apărute în revista “Arta” (revista Uniunii Artiştilor Plastici din România), “Cultura”, “Luceafărul”, “Altitudini” şi AgenţiadeCarte.ro. Este editorul www.agentiadecarte.ro, spaţiu virtual în care sunt prezentate la zi evenimentele de carte şi artă. Este preşedintele „Opera Scrisă.Ro”, societate de gestiune a drepturilor de autor. Volumul său „singurătatea vine pe facebook”, publicat în anul 2012 la Editura „Tracus Arte” din Bucureşti, este considerat de editorul Cosmin Perţa „unul dintre cele mai bune volume de poezie ale anului 2012 şi nu numai”.

Ioana Crăciunescu (actriţă de teatru şi cinema şi poetă) s-a născut la 13 noiembrie 1950, la Bucureşti. În 1973 a absolvit Institutului de Artă Teatrală şi Cinematografică I. L. Caragiale din Bucureşti şi a devenit actriţă a Teatrului Nottara. A publicat volumele: “Duminica absent”, Cartea Românească, București, 1980; “Supa de ceapă”, Editura Dacia, Cluj-Napoca, 1981; “Iarna clinic”, Cartea Românească, București, 1983; “Mașinăria cu aburi”, Editura Eminescu, București, 1984; “Creștet și gheare”, Cartea Românească, București, 1998; Supa de ceapă / Soupe à l’oignon, Editura Brumar, Timișoara, 2007; “Mon general”, Editura Tracus Arte (în curs de apariţie), 2014. Filmografie: Actorul și sălbaticii (1975); Artista, dolarii și ardelenii (1980). Ioana Crăciunescu a jucat în producțiile Pullman paradis (1995), Mensonge (1993), Quelque part vers Conakry (1992), Întâmplări cu Alexandra (1989), Duminica în familie (1987), Să-ți vorbesc despre mine (1987), Femeia din Ursa Mare (1982), La capătul liniei (1982), De ce trag clopotele, Mitică? (1981), Ion: Blestemul pământului, blestemul iubirii (1979), Ediție specială (1978). Ioana Crăciunescu este membră a Uniunii Scriitorilor din România, a Uniunii Ziariştilor români, a UCIN şi UNITER.

Horia Gârbea s-a născut la 10 august 1962 în Bucureşti. Este doctor în inginerie civilă, cadru didactic universitar. În domeniul literar, a debutat în 1982 cu poezie. Dupã 1989 a avut o activitate intensă de publicist şi autor de literatură. A publicat poezie, proză, teatru, critică literară şi teatrală, eseuri. În total 12 piese reprezentate în România ca şi în Anglia, Franţa și Serbia. Este membru al Uniunii Scriitorilor și al UNITER, al PEN Club România. A tradus în română şi a adaptat pentru scenă numeroase piese din literatura universală de W. Shakespeare, Pierre Corneille, S. I. Witkiewicz, Fernando Arrabal, A.P.Cehov, Dario Fo, Marivaux, etc. A publicat peste 25 de volume de literatură originală și de traduceri. A fost prezent în numeroase antologii de poezie și proză atât în România cât și în alte țări. Textele sale au fost traduse în mai multe limbi europene și asiatice. A obținut numeroase premii literare. Romanul “Căderea Bastiliei” a fost distins cu trei premii naționale în 1998. A primit Premiul Uniunii Scriitorilor pentru dramaturgie pe anul 1999 şi Premiul Academiei Române pentru dramaturgie – 2001, Premiul „Andrei Bantaș”, acordat de juriul Uniunii Scriitorilor – 2012, pentru volumul Shakespeare – Opere, vol IV, ca traducător, împreună cu George Volceanov și Violeta Popa. Din 20013, este preşedintele Filialei Bucureşti Dramaturgie a Uniunii Scriitorilor din România. A reprezentat România la festivaluri internaţionale de literatură. Distins cu Ordinul Meritul Cultural în grad de cavaler (2004), înălțat la grad de ofițer în 2010.

Florin Iaru s-a născut la 24 mai 1954. A absolvit Facultatea de Limba şi Literatura Română a Universităţii din Bucureşti în 1978. A fost membru al „Cenaclului de Luni” şi al cenaclului „Junimea”. A debutat cu volumul de poezii “Cîntece de trecut strada” (Albatros, 1981). Dintre volumele publicate, menţionăm: “Aer cu diamante”– alături de Mircea Cărtărescu, Traian T. Coşovei şi Ion Stratan (Litera, 1982), “La cea mai înaltă ficţiune” (Cartea Românească, 1984), “Înnebunesc şi-mi pare rău” (Cartea Românească, 1990). Poemele sale au fost incluse în antologii din Germania, Italia, Anglia, Franţa, Spania, Statele Unite etc. Unul dintre cei mai valoroşi poeţi români ai ultimelor decenii, Florin Iaru a devenit mai nou şi publicist, şi… prozator: ultimele sale două cărţi, “Fraier de Bucureşti” (Editura Polirom, 2011) şi “Povestiri cu final schimbat” (Editura ART, 2013), îl impun ca mare maestru al unor formule narative ultrascurte, foarte personale, spumoase, surprinzătoare, încântătoare.

Nora Iuga este o cunoscută poetă, romancieră, eseistă şi traducătoare din limba germană. Licenţiată a Facultăţii de Filologie, specializarea Germanistică, Universitatea din Bucureşti (1953). I-a avut ca profesori pe Tudor Vianu şi George Călinescu. Profesoară de limba germană între 1954 şi 1955, lucrează ca bibliograf la Biblioteca Centrală de stat, în perioada 1955-1969. Din 1969 până în1977, a fost redactor la Editura Enciclopedică. Jurnalistă la ziarele de limbă germană “Neuer Weg” şi “Volk und Kultur” (1977-1986). Din 1971 este membră a Uniunii Scriitorilor din România şi membră PEN-Club. Susţine lecturi publice în străinătate şi primeşte numeroase burse de creaţie.
La 79 de ani, Nora Iuga a devenit cel mai vârstnic blogger literar (www.noraiuga.wordpress.com). În 2009 a câştigat cea mai importantă bursă oferită de statul german unui scriitor străin: Deutscher Akademischer Austausch Dienst (DAAD). De asemenea, i-au fost acordate Premiul ,,Friedrich Gundolf” de către Deutsche Akademie für Sprache und Dichtung, cinci premii ale Uniunii Scriitorilor în anii 1981, 1994, 1998, 2001, 2006 şi numeroase alte premii ale unor oraşe şi reviste din ţară.
A publicat de-a lungul anilor peste 20 de volume de poezie şi proză, a tradus peste 15 volume din literatura germană şi volumele ei au fost traduse în peste 10 limbi străine. Dintre volumele de poezii, menţionăm “Vina nu e a mea”, “Opinii despre durere”, “Inima ca un pumn de boxeur”, “Piaţa cerului”, “Dactilografa de noapte”, “Fetiţa cu o mie de riduri”, “Petrecere la Montrouge”, “Câinele ud e o salcie”, romane şi memorialistică, printre care “Săpunul lui Leopold Bloom”, “Lebăda cu două intrări”, “Sexagenara şi tânărul”, “Hai să furăm pepeni”, “Berlinul meu e un monolog”.

Eugen Suciu s-a născut la Arad, la 22 august 1952. Este membru al Uniunii Scriitorilor din România. Prima apariţie editorială a fost în anul 1976, în „Caietul debutanţilor”, Editura Albatros. A debutat cu volumul “Bucuria anonimatului” în 1979, pentru care a obţinut premiul de debut al Editurii Albatros. În 1991 îi apare volumul “Cinema Union”, la Universitatea de Artă din Bucureşti. Volumul “Bucuria anonimatului” a fost reeditat în 2011, la Editura Semne (grafică Mircia Dumitrescu), însoţit de un CD (Mircea Tiberian). În 2011, apare volumul de versuri “Motanul”, Editura Cartea Românească (cu traduceri în germană, franceză, engleză de Gerhardt Csejka, Dinu Flămând și Florin Bican). În 2013, apare volumul “Ţeasta”, Editura Tracus Arte, pentru care a primit Premiul Cartea de poezie a anului 2013 acordat de Uniunea Scriitorilor din România.

Mircea Tiberian este unul dintre cei mai cunoscuți jazzmeni români ai ultimelor decenii, pianist, utilizator şi de claviaturi electronice, compozitor şi profesor de jazz, autor de cărţi de specialitate. S-a născut la Cluj, în 1955. Şi-a petrecut copilăria şi adolescenţa la Sibiu, iar în 1975 s-a mutat la Bucureşti. În 1980, a absolvit Conservatorul bucureştean. A cântat, printre alţii, alături de Larry Coryell, Tomasz Stanko, Herb Robertson, Ed Shuller, Nicholas Simion, Adam Pieronczyk, Maurice de Martin, Theo Jorgensmann,Johnny Răducanu, Aura Urziceanu, Dan Mândrilă,Anca Parghel. Printre premiile obţinute de el se numără: Muzicianul Român al Anului (1987); Premiul Uniunii Compozitorilor pentru compoziţie de jazz (1990, 1996, 2000); Premiul pentru Întreaga Activitate Artistică (Asociaţia de Jazz Napocensis, 2001). Discografia sa cuprinde: Magic Bird, Never Ending Story, Working Underground, Alone in Heaven, Hotel of Three Beginnings, Back To My Angel, Eleven, Viaţa lumii şi Trei lumini. Acestora li se mai adaugă patru discuri împreună cu grupul ‘Interzone’, al cărui co-leader este, alături de Maurice de Martin.

Nadia Trohin, născută la Chişinău, fostă solistă a grupului Millenium, a absolvit, în 2010, Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, secţia jazz, clasa maestrului Mircea Tiberian. În 2010,  a debutat  în Festivalul de Jazz de la Târgu Mureş unde a obţinut Premiul pentru cea mai bună trupă “Nadia&Friends”. Din 2011, face parte din proiectul „La margine de Bucureşti”, proiect de muzică  românească interbelică şi  jazz, conceput de către Mircea Tiberian din care a rezultat un disc apărut la SoftRecords 2011, pentru înregistrarea căruia a colaborat cu contrabasistul Chris Dahlgren şi percuţionistul Maurice de Martin. Muzicienii  de jazz  alături de care a mai cântat: John Betch, Olah Peter, Gyorgy Jeszenszky, George Natzis, Cristian Soleanu, Cătălin Milea, Liviu Butoi, Cătălin Răzvan, Pedro Negrescu, Alex Man, Michael Acker. Nadia Trohin a fost invitată la Maratonul de Poezie şi Jazz, ediţiile  din 2011 şi 2014, precum şi la recitalurile de poezie şi jazz organizate de Muzeul Naţional al Literaturii Române.

Marţi, 23 iulie, ora 20.00
TEATRUL LUNI prezintă:

L-V: 8-16*

un spectacol de Ioana Păun
după
"Cred că nu m-aţi înţeles bine" de Rodrigo Garcia
& texte de Ioana Paun

un one man show
Lari Giorgescu

traducere: Delia Mihalache
producţia: Teatrul LUNI de la Green Hours si UNATC (2008)

...un singur personaj şi viaţa lui - ca viaţa noastră - invadată de reguli.
Un tînar care la 6 ani voia să schimbe lumea şi care la sfârşitul zilei zace în faţa televizorului...
Un spectacol despre un oraş care a devenit un mare cubicle.
In care lucrează armate de tineri, 8 ore pe zi, 5 zile pe săptămână.
Care în timpul liber se screm să ajungă la Movieplex.
Care îşi fac planuri cu o jumătate de an înainte pentru un all-incusive în Tunisia.
Care îşi trăiesc viaţa între rate şi serviciu.

"Lari Giorgescu traieste viata acestui personaj cu atata intensitate, incat sub nicio forma nu pleci indiferent de la spectacol".
(Cristiana Gavrila - Time Out, februarie 2009)

...iar de la ora 20.30
Green Hours jazz-cafe presents
in the Green Garden:

a session of
jazz and improvised music

with:
Mircea Tiberian - piano
John Betsch - drums/percussions
Michael Acker - double bass

 
*Pentru publicul "consumator" al spectacolului L-V, curios şi de concert intrarea la acesta din urmă este de numai 10 lei.

concerte@greenhours.ro
| 0788 452 485 (L-V: 11-18)

www.greenhours.ro
www.greenjazzfest.ro

Comunicat de presă

Trei mari muzicieni de jazz sustin pe 20 si 21 iulie 2013 recitaluri in spatii incarcate de istorie.

Pianistul Mircea Tiberian, percutionistul american John Betsch si contrabasistul Michael Acker aduc muzica imaginatiei infinite la Castelul Peles si la Palatul Mogosoaia.

Daca recitalul din sala de muzica a Castelului Peles, care va avea loc sambata 20 iulie de la ora 17 este inclus in cadrul Stagiunii Sunetul Muzicii, cel din curtea de onoare a Palatului Mogosoaia se va desfasura duminica 21 iulie de la ora 18 cu ocazia editiei a III a a Verii de Poezie si Jazz.

Celor trei jazzisti li se va alatura Ioana Crăciunescu, poeta, actrița de teatru și film. O artista care si-a împărțit iubirea între două țări și două culturi – română si franceză - la fel cum a împărțit iubirea între actorie și poezie.

Puteti fi martori a doua evenimente culturale de exceptie, coordonate muzical de Sebastian Gheorghiu și moderate de Sebastian Craciun, respectiv Dan Mircea Cipariu.

Programul complet pe: http://stagiuneasunetulmuzicii.wordpress.com, 
http://www.ucimr.ro şi www.excesmusic.ro

Organizatori: Primăria Municipiului Bucureşti, prin Centrul Cultural Palatele Brâncoveneşti, Consiliul General al Municipiului Bucureşti, Muzeul National Peles, Radio Romania Cultural şi ExcesMusic

Parteneri: Uniunea de Creaţie Interpretativă a Muzicienilor din România prin programul ”Oportunităţi la Tine Acasă” şi Asociaţia Cultural – Sportiva “Pro Valores”.

Parteneri media sunt: Observator cultural, Port.ro, Agentia de carte.ro, Artindex, Looms, Onlinegallery.ro, SensoTv, Diseara.ro, Modernism, Calendar evenimente, Art Act magazine.

Teatrul Odeon are plăcerea să anunţe concertul

Emil Bîzgă Jazz Orchestra

vineri, 1 martie, ora 19.00

Considerat unul dintre cei mai buni trompetişti români, Emil Bîzgă s-a născut pe 23 iunie 1971, la Iaşi, într-o familie de muzicieni. Şi-a desăvârşit studiile muzicale în Bucureşti, la Conservator, locul în care a descoperit şi pasiunea pentru jazz.

Cu un master în trompetă clasică la Malmo, Suedia şi trompetă de jazz la Hanovra, Germania şi Universitatea Rutgers din New Jersey, Emil Bîzgă a colaborat îndeaproape cu artişti de renume precum Hakan Hardenberger şi Wynton Marsalis, care i-au definitivat stilul şi tehnica muzicală şi i-au incitat curiozitatea de a îmbina diverse categorii muzicale - muzica clasică, jazzul sau folclorul balcanic -, reuşind să aducă un element de noutate în arena muzicală internaţională.

Stilul muzical al lui Emil Bîzgă se caracterizează printr-un amalgam de experienţe diverse alături de orchestre de muzică clasică sau de jazz, o mixtură de sunete contrastante, inedite pentru jazzul modern.

Cariera lui Emil Bîzgă cuprinde numeroase concerte solo, cele alături de Orchestra Niedersachen Jazz, Bucharest Radio Big Band şi Opera din Hanovra şi apariţii în cadrul numeroaselor festivaluri din ţară sau din străinătate, precum Festivalul de Jazz Richard Oschanitzky (Iaşi, România), Festivalul de Jazz Patras (Grecia), ZeitTon Festival (Viena, Austria), Festivalul Miles Davis (Cracovia, Polonia) sau Festivalul de Jazz de la Montreux (Elveţia). Renumitul trompetist a urcat pe aceeaşi scenă cu nume mari ale jazzului internaţional, Ray Charles şi Jimmy Cobb, iar în St. Petersburg a avut ocazia să încânte publicul prin colaborarea cu Vladimir Cosma, unul dintre cei mai cunoscuţi compozitori de muzică de film.

Bogata experienţă muzicală şi capacitatea de a se dedica muzicii, i-au conferit lui Emil Bîzgă o amprentă muzicală unică, recunoscută la nivel internaţional.

"Emil Bîzgă este unul dintre cei mai originali şi dinamici trompetişti care au apărut pe scena jazz-ului în ultimele decenii. Îmbinarea dintre muzica populară românească cu jazz-ul este irezistibilă. Cred că Emil este pe cale să se transforme într-un star al muzicii jazz, care în mod categoric va influenţa generaţiile viitoare de trompetişti.”

Jack Kleinsinger - Highlights in Jazz

EBJO va aduce pe scena Teatrului Odeon muzica jazz-ului clasic din perioada swing, reprezentată de mari compozitori şi lideri de band: Count Basie, Duke Ellington, Gil Evans, Thad Jones, etc.

Invitatul special al serii este marele pianist, compozitor, aranjor, profesor de jazz Mircea Tiberian.

Durata concertului 1h

Preţ bilete: 53 lei şi 31,80 lei