Filarmonica de Stat Transilvania

COMUNICAT DE PRESĂ

Vineri, 29 mai, începând cu ora 19, Filarmonica de Stat „Transilvania” vă invită să-l reîntâlniţi pe maestrul Cristian Mandeal, într-un Concert vocal-simfonic ce prezintă lucrări semnate de Gustav Mahler și Anton Bruckner.
Alături de Corul şi Orchestra Filarmonicii, pe scena Colegiului Academic se vor afla în calitate de invitaţi speciali şi soporana Iulia Isaev, mezzosoporana Liliana Mattei, tenorul Ruben Mureșan și basul Sándor Árpád.
Corul Filarmonicii va fi pregătit de dirijorul Cornel Groza.

În cei 40 de ani de activitate dirijorală neîntreruptă, Cristian Mandeal s-a aflat la pupitrul majorităţii orchestrelor din România, dar şi al unor orchestre de prestigiu de pe scenele internaţionale.
După absolvirea Liceului de Muzică din Braşov şi finalizarea Academiei de Muzică din Bucureşti, unde a urmat studiul pianului, compoziţiei şi dirijatului, Cristian Mandeal s-a perfecţionat la Berlin cu Herbert von Karajan şi la München cu Sergiu Celibidache. Actualmente, Cristian Mandeal este director general şi dirijor principal al Filarmonicii „George Enescu” din Bucureşti, precum şi director artistic al Festivalului şi Concursului Internaţional „George Enescu”.
În calitate de dirijor, Cristian Mandeal s-a afirmat atât pe scenele româneşti, cât şi pe cele din străinătate, numele său fiind apreciat în peste treizeci de ţări. Astfel, Cristian Mandeal a fost invitat să dirijeze ansambluri orchestrale de renume situate pe nu mai puţin de patru continente diferite. În această calitate a ajuns să colaboreze cu nenumăraţi artişti de prim rang pe plan mondial: Radu Lupu, Mstislav Rostropovici, Ivo Pogorelici, Krystian Zimerman, Bruno Leonardo Gelber etc. Colaborând cu casele de discuri Electrocord, MBG Classics (Arte Nova) şi Claves, Cristian Mandeal a înregistrat integrala simfoniilor de Bruckner, creaţiei brahmsiene simfonice şi vocal-simfonice, precum şi lucrările simfonice enesciene.
Un punct de maxim interes din perioada recentă de activitate a lui Cristian Mandeal este reprezentat de colaborarea cu Orchestra Română de Tineret, pe care o educă şi dirijează constant încă de la înfiinţare (2008), aducând-o, într-un timp record, la un nivel emblematic pentru cultura românească actuală.

Soprana Iulia Isaev a absolvit Academia de Muzică din Bucureşti, debutând imediat după aceea la Opera Naţională Bucureşti, în rolurile Micaela din Carmen de Bizet, Pamina din Flautul fermecat de Mozart, Mimi din Boema şi Cio-cio-san din Madama Butterfly de Puccini, Nedda din Paiaţe de Leoncavallo. Este laureată a mai multor concursuri internaţionale de canto: Loire Atlantique din Nantes (Franţa, 1990), „George Enescu” din Bucureşti (1991) şi „Madama Butterfly” din Barcelona (Spania, 1992).
În 1992 a debutat la nivel internaţional la Festivalul „Mozart” de la Schönbrunn (Viena), cu rolul Donna Anna din Don Giovanni, apoi a cântat rolul Contesei din Nunta lui Figaro la acelaşi festival, în 1994. A interpretat rolul Donna Anna din Don Giovanni la Opera din Nancy, la Opera de Stat din Viena (1997-1999), la Festivalul din Schwetzingen, la Opéra du Rhin, Strasbourg, la Bunkamura Hall din Tokyo, la Teatrul Naţional din Tokyo, la Semper Oper din Dresda şi la Opera de Stat Bavareză din München. A debutat în rolul Fiordiligi din Così fan tutte la Amsterdam, rol pe care l-a interpretat şi la Opera din Zürich, la Deutsche Oper din Berlin, la Festivalurile de la Innsbruck şi Montreux sau la Opera de Stat din Hamburg.
Iulia Isaev a susţinut şi numeroase concerte vocal-simfonice: Requiem de Giuseppe Verdi la Concertgebouw din Amsterdam şi la Festivalul din Gstaad, rolul Cleopatra din La Mort de Cleopatra de Hector Berlioz la Sala de Concerte Megaron din Atena. La Teatro Massimo din Palermo a cântat în Ein deutsches Requiem de Johannes Brahms, iar la Théâtre de Champs Élysées din Paris a evoluat în Requiem de Mozart, dirijat de René Jacobs. A susţinut concerte cu arii de operă alături de Angela Gheorghiu şi Placido Domingo la Teatro Liceu din Barcelona, la Tokyo, Nagasaki, Seul, iar în 2006 a cântat la Palais Garnier din Paris. A colaborat cu dirijori precum Rafael Frühbeck de Burgos, Asher Fisch, Adam Fischer, René Jacobs, Carlo Rizzi, Peter Schneider, Daniel Harding, Franz Welser-Möst, Gianluigi Gelmetti, Mstislav Rostropovich, Michel Plasson.

Absolventă a Liceului de Muzică „Sigismund Toduţă” din Cluj-Napoca, Liliana Mattei Ciucă a urmat apoi cursurile secţiei de canto de la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, fiind îndrumată de Edith Simon şi Ana Manciulea. Imediat după absolvire, Liliana Mattei a obţinut o bursă de trei ani la Conservatorul de Muzică din Luxemburg (absolvind cu Grand Prix Supérieur), fapt care a deschis o altă perspectivă asupra carierei sale artistice. În anul 1997, este admisă la Academia de Muzică din Viena. A studiat timp de trei ani cu soprana Editha Gruberova la München, cu tenorul Ramon Vargas la Paris şi Viena, şi concomitent cu dirijorul Leo Müller de la Metropolitan Opera din New York.
Cariera sa internaţională începe în 1997, când este invitată să cânte pe scenele marilor teatre de operă din lume, precum Staatsoper din Viena, Bayerische Oper din München, Opera Bastille din Paris, operele din Monte Carlo, Luxemburg, Liège, Bruxelles, Amsterdam, Madrid, Toledo, Burgos, Porto, Bordeaux, Nancy, Nantes, Amiens, Limoges, Dijon, Berna, Köln, Karlstadt, Trier, Trieste, Lucca, Pisa, Bologna, Malta, Salonic, Mexico City, Monterey, Mazatlan, Houston, New York.
Participările la diferite festivaluri şi competiţii internaţionale de canto, precum Festivalul CHAIN, Concursul „Sylvia Geszty”, Concursul Tinerilor Solişti din Europa, Festivalul „Hariclea Darclée”, au fost răsplătite constant cu diferite distincţii. Bogatul repertoriu operistic este completat de o mare varietate de lucrări vocal‑simfonice, capodopere ale literaturii muzicale universale din diferite epoci şi stiluri.
Repertoriul de operă cuprinde, printre altele, roluri ca Amneris în Aida de Verdi, Carmen în Carmen de Bizet, Dalila în Samson şi Dalila de Saint-Saëns, Charlotte în Werther de Massenet, Malikah în Lakmé de Delibes, Olga din Evgheni Oneghin de Ceaikovski, Enriqueta din I Puritanii de Bellini, Pierrotto din Linda di Chamounix de Donizetti, Lola din Cavalleria rusticana de Mascagni, Pauline din Dama de pică de Ceaikovski, Zulma din Italianca în Alger de Rossini, Suzuki din Madama Butterfly de Puccini, Flosshilde din Aurul Rinului şi Amurgul Zeilor, precum şi Grimgerde din Walkiria de Wagner, Meg Page din Falstaff de Verdi, Bersi în Andrea Chenier de Giordano, Hedwige în Wilhelm Tell de Rossini, Giovana din Ernani de Verdi.
Repertoriul vocal-simfonic este, la rândul lui, foarte vast, de la lucrări clasice până la contemporane, precum şi lucrări prezentate în primă audiţie mondială.
Liliana Mattei a cântat Requiem-ul de Verdi în Franţa, Requiem‑ul de Mozart la Viena, Simfonia a IX-a de Beethoven la Köln, alături de Barbara Hendricks, El amor brujo de Manuel de Falla la Festivalul de la Esternach Luxemburg, Oratoriul de Crăciun de Bach la Cluj, Johaness Passion şi Matthäus Passion de Bach în Germania, Stabat Mater de Rossini la Luxemburg şi Cluj ş.a.m.d. A susţinut recitaluri de lieduri de Strauss, Brahms, Schumann, Schubert în Luxemburg, Mexic, Franţa şi Germania.
Mezzosoprana a colaborat cu dirijori de renume ca Seiji Ozawa, Zubin Mehta, Marcello Viotti, Marco Armiliato, Nello Santi, Bruno Campanella, Fabio Luisi, Bertrand de Billy sau Donald Runicle.

Absolvent al studiilor de master ale Universităţii de Muzică din Bucureşti, sub îndrumarea Georgetei Stoleriu, şi a celebrei Longy School of Music din Boston, unde a studiat cu Donna Roll, tenorul Ruben Mureşan a fost distins cu Premiul II la Concursul Internaţional „George Enescu” (2001). Din 2005 până în 2007, a activat ca profesor de canto la Gordon College din Wenham, Massachusetts.
Manifestând un interes deosebit pentru creaţia vocal-simfonică, Ruben Mureşan şi-a înscris în repertoriu lucrări reprezentative de gen, ca Magnificat şi Oratoriul de Crăciun de Johann Sebastian Bach, Judas Maccabaeus, Messiah şi Acis and Galatea de Georg Friedrich Händel, Harmoniemesse şi Lord Nelson Mass de Joseph Haydn, Missa Brevis KV 192, Misa în Do major KV 220, Vesperae Solennes de Confessore şi Requiem de Wolfgang Amadeus Mozart, Simfonia a IX-a, Missa în Do major şi Missa Solemnis de Ludwig van Beethoven, Lobgesang, Elias, Paulus şi Die erste Walpurgisnacht de Felix Mendelssohn Bartholdy, Stabat Mater de Antonín Dvořák, Ein deutsches Requiem de Johannes Brahms, Missa în Fa major şi Te Deum de Anton Bruckner, Kindertotenlieder de Gustav Mahler, Clopotele de Serghei Rahmaninov, L’enfant prodigue de Claude Debussy sau Five Mystical Songs şi Four Hymns for Tenor de Ralph Vaughan Williams. A colaborat cu dirijorii Cristian Mandeal, Florentin Mihăescu, Iosif Ion Prunner, Horia Andreescu, Ludovic Bács, Ervin Acél Jochen Wehner, Konrad von Abel, Kenneth Tucker, Christoph Adt, Urs Schneider, Misha Katz, Marc Tardue, Paul Nadler, Amaury du Closel sau James Buswell şi cu Orchestra Filarmonicii „George Enescu” din Bucureşti, Orchestrele Filarmonicilor din Timişoara, Craiova, Cluj-Napoca, Oradea, Orchestra Naţională Radio, Gordon Symphonic Orchestra sau Filarmonica din Ruse.
Ruben Mureşan nu neglijează nici creaţia de operă, interpretând roluri din Don Giovanni şi Cosi fan tutte de Mozart, Fidelio de Beethoven, Bărbierul din Sevilla de Rossini, Yolanta şi Evgheni Oneghin de Ceaikovski, Elixirul dragostei şi Lucia di Lammermoor de Donizzeti, Bal mascat, Trubadurul, Rigoletto, Forţa destinului şi Traviata de Verdi, Tosca şi Madama Butterfly de Puccini, The Tender Land de Copland sau West Side Story de Bernstein.

Absolvent al secţiei de Canto a Academiei de Muzică „Gh. Dima”, la prof. Iulian Jurja, Sándor Árpád a acumulat în scurt timp un repertoriu bogat şi divers, atât din genul dramatic al operei, cât şi din cel al literaturii vocal-simfonice. Astfel, lucrările abordate până acum sunt înscrise într-o arie stilistică larg cuprinzătoare, din Clasicism (Haydn şi Mozart), şi din Romantism (Offenbach, Bizet, Verdi). Din creaţia secolului al XX-lea, Sándor Árpád este interpret a nu mai puţin de zece opere, abordând, în repertoriul vocal-simfonic, şi lucrări de Rahmaninov sau Şostakovici. Până în prezent, a realizat colaborări cu Filarmonica din Târgu-Mureş, din Satu-Mare, din Iaşi, dar şi cu Societatea Româna de Radiodifuziune din Bucureşti. Ca solist, a concertat şi peste hotare, în turnee în Ungaria, Elveţia, Italia şi Germania.
Originar din Odorheiul Secuiesc, Árpád Sándor a urmat studiile Liceului de Artă „Pallo Imre” din oraşul natal, urmând apoi Academia de Muzică „Gh. Dima” din Cluj, la clasa renumitului Iulian Jurja. Activitatea sa ca solist a început la Opera Maghiară din Cluj-Napoca, colaborând adesea cu Operele din Budapesta, din Miskolc, din Cluj, dar şi cu Filarmonicile din Cluj, Satu-Mare, Târgu-Mureş, Oradea, fiind prezent şi la Radiofuziunea din Bucureşti. Numele său a fost prezent în turnee europene susţinute în Ungaria, Italia, Germania, Belgia, Olanda şi Elveţia. În anul 2005, basul Árpád Sándor a fost laureat al Concursului „Haricleea Darclée” din Brăila. Repertoriul de care dispune artistul se axează pe perioada clasicismului şi romantismului, susţinând roluri importante în opere şi lucrări vocal-simfonice. Din creaţia modernă, basul Árpád Sándor a susţinut roluri solistice din creaţiile lui Rahmaninov şi Şostakovici.

Vineri, 29 mai 2015, ora 19, Abonament nr. 28
Colegiul Academic

Concert vocal-simfonic
Corul şi Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Cristian Mandeal dirijor
Iulia Isaev soprană
Liliana Mattei mezzosoprană
Ruben Mureşan tenor
Sándor Árpád bas
Cornel Groza dirijorul Corului

Program:
Anton Bruckner – Te Deum, WAB 45
Gustav Mahler – Simfonia a IV-a

PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra de la Agenţia de Bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.

20 lei preţ întreg / concert
10 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Atenţie: În ziua concertului, Agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!

Comunicat de presă

Stimaţi Parteneri, Dragi Prieteni ai Filarmonicii,
Avem onoarea de a anunţa decorarea Filarmonicii de Stat „Transilvania”, cu Ordinul Crucea Casei Regale a României, de însăşi Principesa Moştenitoare Margareta, în cadrul unei ceremonii menite să pună în valoare activitatea mai multor personalităţi marcante ale vieţii publice, precum şi o serie de instituţii culturale şi de învăţământ din România şi Republica Moldova.
Filarmonica de Stat „Transilvania” este onorată să primească această decoraţie, muzicienii noştri merită din plin această distincţie. Reprezentanţii instituţiei Filarmonicii vor fi prezenţi la Ceremonia de decernare, ce va avea loc miercuri, 25 martie 2015, la Castelul Peleş, fiind urmată de o recepţie în Sala de Muzică.
Această ceremonie este parte a mai multor evenimente publice, ce vor avea loc în zilele de 24 şi 25 martie, cu ocazia aniversării zilei de naştere a Alteţei Sale Regale Principesa Moştenitoare Margareta.
Cu ocazia decernării titlului de Cetăţean de Onoare al Judeţului Cluj – Clujean de Onoare Alteţelor Lor Regale, Principesa Moştenitoare Margareta şi Principele Radu, Corul şi Orchestra Simfonică a Filarmonicii de Stat „Transilvania” au susţinut duminică, 22 martie, Concertul Regal de Gală, în sala Auditorium Maximum a Colegiului Academic, sub bagheta maestrului Victor Dumănescu. Galeria foto a evenimentului este accesibilă la următorul link: http://bit.ly/1xUnTHT.

COMUNICAT DE PRESĂ

Filarmonica de Stat „Transilvania” are plăcerea de a vă invita la ultimul Concert vocal-simfonic din acest an, ce va avea loc pe scena Colegiului Academic, vineri, 19 decembrie, începând cu ora 19.
Corul şi Orchestra Filarmonicii clujene, alături de soliştii vocali Daniela Mureşan Chişbora, Liliana Mattei Ciucă, Tony Bardon şi Cristian Hodrea, vor interpreta Simfonia I în Do major de Ludwig van Beethoven şi fragmente din Oratoriul Messiah, o capodoperă muzicală inegalabilă, semnată de Georg Friedrich Häendel, „cel mai mare compozitor care a trăit vreodată” – Ludwig van Beethoven (1824).
Corul Filarmonicii va fi pregătit de maestrul Cornel Groza, iar la pupitrul orchestrei se va afla dirijorul olandez Theo Wolters.

Theo Wolters s-a născut în anul 1955, în Melick (Olanda), fiind mezinul unei numeroase familii de muzicieni. La o vârstă foarte fragedă, Theo a început să studieze trompeta în cadrul intim al fanfarei conduse de tatăl său. Talentul său a fost remarcat încă de pe atunci, iar Theo a urmat studiul muzicii mai departe la Conservatorul din Maastricht, fiind admis la clasa renumitului trompetist Wim Groot, fost prim trompetist la Orchestra Concertgebouw.
Înainte de a-şi termina studiile la Conservatorul din Maastricht, Theo Wolters era deja angajat ca prim trompetist la Overrijsels Philharmonisch din Enschede (Olanda) şi la Filarmonica din Essen (Germania).
Începând cu anul 1979, a devenit membru al Royal Concertgebouw Orchestra. În cadrul acestei renumite orchestre, el a lucrat şi a înregistrat alături de cei mai mari dirijori ai momentului: Leonard Bernstein, Bernhard Haitink, Carlos Kleiber, Riccardo Chailly, Nikolaus Harnoncourt şi Mariss Jansons.
În paralel cu cariera sa instrumentală şi orchestrală, Theo Wolters a studiat dirijatul sub îndrumarea lui Piet Stalmeier şi Roberto Benzi. Ca dirijor invitat, a susţinut concerte alături de Orchestra Simfonică Slovacă de Stat, Orchestra Simfonică din Tbilisi, Sinfonietta Slovaka, Filarmonica „George Enescu” din Bucureşti, Filarmonica „Transilvania”, Filarmonica de Stat din Sibiu, Filarmonica din Târgu-Mureş, Filarmonica din Timişoara, Orchestra Filarmonicii din Bucheon (Coreea de Sud), Orchestra Naţională de Tineret din Olanda, Dutch Promenade Orchestra, unde a fost şi dirijor principal invitat.
Începând cu anul 2004, Theo Wolters este asistentul lui Mariss Jansons la celebra orchestră din Amsterdam. Din cauza unor probleme de sănătate, Mariss Jansons nu a putut dirija orchestra Concertgebouw în concertele din 20 şi 21 iunie 2008. Cu această ocazie, Theo a fost cel care l-a înlocuit, dirijând, cu mare succes, Simfonia Turangalîla de Olivier Messiaen. Din septembrie 2010, Theo Wolters este dirijor invitat permanent al Filarmonicii din Sibiu.

Daniela Mureşan Chişbora a studiat vioara la Liceul de Muzică din Cluj şi a absolvit apoi Liceul de Filologie-Istorie. A urmat cursurile de licenţă şi masterat ale Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”, unde a beneficiat de îndrumare Agnetei Kriza, a Ramonei Eremia şi a Elenei Andrieş Moldovan. În 2011, a obţinut titlul de doctor, cu teza intitulată Opereta, gen minor?.
Din 1990, Daniela Mureşan Chişobra face parte din Ansamblul Corului Operei Naţionale Române din Cluj-Napoca, cu care a realizat numeroase turnee cu spectacole, concerte şi recitaluri atât în ţară, cât şi peste hotare. După terminarea facultăţii, a fost angajată pe postul de artist liric al Operei clujene, moment ce coincide cu debutul său în rolul Adinei din Elixirul dragostei de Gaetano Donizetti. De atunci a interpretat numeroase roluri principale, dar şi secundare pe scene din România şi de peste hotare. A cântat pe importante scene ale lumii, precum Teatro Verdi din Florenţa, Rappolano-Terme, Viareggio din Italia sau din oraşele Zürich, Amsterdam, Breda, Debrecen, Budapesta, Leuwen etc. Repertoriul, adecvat vocii sale de soprană lirico-lejeră, cuprinde cu predilecţie roluri de operetă sau music-hall, precum Elisa Doolitlle din My Fair Lady de Frederick Loewe, Adela din Liliacul de Johann Strauss, Diana din Orfeu în infern de Jacques Offenbach, Hanna Glavari şi Valencienne din Văduva veselă, Elsa din Sunetul muzicii, dar şi roluri de operă precum Norina din Don Pasquale de Donizetti, Pamina din Flautul fermecat, Zerlina din Don Giovanni, Susanna din Nunta lui Figaro de Mozart, Oscar din Bal mascat, Nanetta din Falstaff, Tebaldo din Don Carlo, Anna din Nabuccodonosor, Marea Preoteasă din Aida de Giuseppe Verdi, Esther din Auschwitz, 1944 de A. Szimberger (în premieră mondială), Sziebel din Faust de Charles Gounod, Carolina din Căsătoria secretă de Domenico Cimarosa, Musetta din Boema, Lauretta şi Nella din Gianni Schicchi de Puccini,   continuând şi în prezent pregătirea altor roluri.
Pe lângă genul liric, soprana a  avut numeroase apariţii în concerte  vocal-simfonice sau concerte camerale: Exultate jubilate şi Recviem de Mozart, Messiah,  Joshua, Judas Maccabeus şi Dixit Dominus  de Haendel, Simfonia a IX-a şi Misa în Do major de Beethoven, Stabat Mater de Rossini şi altele.
 Alături de activitatea artistică, în anul 2006 începe şi activitatea didactică, angajându-se pe post de lector colaborator la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”. În paralel, între anii 2006-2008 a predat canto la Şcoala Populară de Muzică „Tudor Jarda” din oraşul nostru.

Absolventă a Liceului de Muzică „Sigismund Toduţă” din Cluj-Napoca, Liliana Mattei Ciucă a urmat apoi cursurile secţiei de canto de la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, fiind îndrumată de Edith Simon şi Ana Manciulea. Imediat după absolvire, Liliana Mattei a obţinut o bursă de trei ani la Conservatorul de Muzică din Luxemburg (absolvind cu Grand Prix Supérieur), fapt care a deschis o altă perspectivă asupra carierei sale artistice. În anul 1997, este admisă la Academia de Muzică din Viena. A studiat timp de trei ani cu soprana Editha Gruberova la München, cu tenorul Ramon Vargas la Paris şi Viena, şi concomitent cu dirijorul Leo Müller de la Metropolitan Opera din New York.
Cariera sa internaţională începe în 1997, când este invitată să cânte pe scenele marilor teatre de operă din lume, precum Staatsoper din Viena, Bayerische Oper din München, Opera Bastille din Paris, operele din Monte Carlo, Luxemburg, Liège, Bruxelles, Amsterdam, Madrid, Toledo, Burgos, Porto, Bordeaux, Nancy, Nantes, Amiens, Limoges, Dijon, Berna, Köln, Karlstadt, Trier, Trieste, Lucca, Pisa, Bologna, Malta, Salonic, Mexico City, Monterey, Mazatlan, Houston, New York.
Participările la diferite festivaluri şi competiţii internaţionale de canto, precum Festivalul CHAIN, Concursul „Sylvia Geszty”, Concursul Tinerilor Solişti din Europa, Festivalul „Hariclea Darclée”, au fost răsplătite constant cu diferite distincţii. Bogatul repertoriu operistic este completat de o mare varietate de lucrări vocal-simfonice, capodopere ale literaturii muzicale universale din diferite epoci şi stiluri.
     Repertoriul  de operă cuprinde, printre altele, roluri ca Amneris în Aida de Verdi, Carmen în Carmen de Bizet, Dalila în Samson şi Dalila de Saint-Saëns, Charlotte în Werther de Massenet, Malikah în Lakmé de Delibes, Olga din Evgheni Oneghin de Ceaikovski, Enriqueta din I Puritanii de Bellini, Pierrotto din Linda di Chamounix de Donizetti, Lola din Cavalleria rusticana de Mascagni, Pauline din Dama de pică de Ceaikovski, Zulma din Italianca în Alger de Rossini, Suzuki din Madama Butterfly de Puccini, Flosshilde din Aurul Rinului şi Amurgul Zeilor, precum şi Grimgerde din Walkiria de Wagner, Meg Page din Falstaff de Verdi, Bersi în Andrea Chenier de Giordano, Hedwige în Wilhelm Tell de Rossini, Giovana din Ernani de Verdi.
Repertoriul vocal-simfonic este, la rândul lui, foarte vast, de la lucrări clasice până la contemporane, precum şi lucrări prezentate în primă audiţie mondială.
Liliana Mattei a cântat Requiem-ul de Verdi în Franţa, Requiem-ul de Mozart la Viena, Simfonia a IX-a de Beethoven la Köln, alături de Barbara Hendricks, El amor brujo de Manuel de Falla la Festivalul de la Esternach Luxemburg, Oratoriul de  Crăciun de Bach la Cluj, Johaness Passion şi Matthäus Passion de Bach în Germania, Stabat Mater de Rossini la Luxemburg şi Cluj ş.a.m.d. A susţinut  recitaluri de lieduri de Strauss, Brahms, Schumann, Schubert în Luxemburg, Mexic, Franţa şi Germania.
Mezzosoprana a colaborat cu dirijori de renume ca Seiji Ozawa, Zubin Mehta, Marcello Viotti, Marco Armiliato, Nello Santi, Bruno Campanella, Fabio Luisi, Bertrand de Billy sau Donald Runicle.

Tony Bardon și-a început studiile de specialitate la Liceul de artă „Aurel Popp” din Satu Mare și a absolvit cursurile Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”, în anul 2008, la clasa lui Marius Budoiu; în 2010, și-a finalizat studiile masterale la aceeași instituţie.
Membru al Operei Maghiare din anul 2007, tenorul şi-a înscris pe această scenă și primele debuturi, în spectacolele The Nightmare de Gyöngyösi Levente și Pygmalion de Jean Philippe Rameau. În 2010, a dobândit statutul de solist al ambelor teatre lirice din Cluj, Opera Națională Română și Opera Maghiară, debutând, pe scena celei dintâi, în rolul lui Don Ramiro din opera La cenerentola de Gioachino Rossini.
A participat la cursurile susținute de Alberto Zedda, la Academia Rossiniană din Pesaro, şi a interpretat, la Teatro Rossini din acelaşi oraş, rolul lui Belfiore din opera rossiniană Il viaggio a Reims. În 2012, tenorul a participat la cursul de măiestrie susţinut la Sibiu de tenorul Rockwell Blake.
Tony Bardon a a evoluat în cadrul unor festivaluri de anvergură internațională: în 2010, la Festivalul de la Budapesta, unde a interpretat rolul lui István din opera Brankovics György de Ferenc Erkel, și în 2011 la festivalul Les Nuits d’Été de Corté, alături de sopranele Leontina Văduva și Anna Kasyan.
Tenorul şi-a înscris în repertoriul liric roluri importante din creațiile compozitorilor Wolfgang Amadeus Mozart, Gioachino Rossini, Gaetano Donizetti, Ruggiero Leoncavallo și Giuseppe Verdi, iar preocupările pentru repertoriul vocal-simfonic s-au îndreptat către marile mise și oratorii ale Barocului (Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel) și Clasicismului (Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart), dar și către partituri sacre de Gioachino Rossini, Zoltán Kodály sau György Selmeczi.

Baritonul Cristian Hodrea a absolvit Liceul de Muzică „Sigismund Toduţă”, urmând ulterior cursurile Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”, secţia oboi (clasa prof. univ. dr. Aurel Marc) şi apoi secţia canto (clasa conf. univ. dr. Marius Budoiu). În prezent, este solist al Operei Naţionale Române din Cluj şi membru al Corului Filarmonicii de Stat „Transilvania”.
În 2006, a participat la cursurile de măiestrie susţinute de Mariana Nicolesco la Brăila, iar în 2007 a fost distins cu Premiul Special „Sigismund Toduţă” la concursul de interpretare cu acelaşi nume din oraşul nostru.
Cristian Hodrea a colaborat cu instituţii precum Filarmonicile din Cluj, Bucureşti, Iaşi, Craiova, Sibiu, Arad, Braşov, Oradea, Orchestra Radio din Bucureşti, Opera Română şi Opera Maghiară din Cluj. În repertoriul său, se regăsesc, în egală măsură, roluri din opere (Boema de Puccini, Bărbierul din Sevilla de Rossini, Carmen de Bizet, Don Giovanni şi Nunta lui Figaro de Mozart, Căsătoria secretă de Cimarosa, Elixirul dragostei de Donizetti), precum şi lucrări vocal-simfonice (Oratoriul de Crăciun, Patimile după Matei şi Cantata cafelei de Bach, Recviemul  şi Misa Încoronării de Mozart, Misa în Do major şi Simfonia a IX-a de Beethoven, Dettinger Te Deum, Funeral Anthem for Queen Caroline şi Messiah de Händel, Nelson Messe şi Theresienmesse de Haydn, Recviemul de Fauré, Oratoriul de Crăciun de Saint-Saëns, Die erste Walpurgisnacht de Mendelssohn, Oratoriul de Paşti de Paul Constantinescu, Par ce fil d’or de Mihai Mitrea-Celarianu, Dedicaţii de Cornel Ţăranu).
Printre dirijorii cu care a colaborat, se numără Horia Andreescu, Alain Pâris (Franţa), Nicolae Moldoveanu (Elveţia), József Horváth, Radu Popa,  David Crescenzi, Alexandru Lascae, Sabin Păutza (SUA), Sascha Goetzel (Austria), Romeo Rîmbu, Cristian Brâncuși, Gheorghe Victor Dumănescu, Adrian Morar, Cristian Sandu, Ciprian Para, Kurt Philippi, Cristian George Neagu, Dorin Frandeş. În 2003, Cristian Hodrea a participat la Festivalul „George Enescu” cu opera Oreste-Oedip de Cornel Ţăranu, care a fost prezentată apoi, în 2007, la Opera Română din Cluj.

Vineri, 19 decembrie 2014, ora 19, Abonament nr. 11
Colegiul Academic

Corul şi Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Theo Wolters dirijor (Olanda)

Daniela Mureşan Chişbora soprană
Liliana Mattei  mezzosoprană
Tony Bardon tenor
Cristian Hodrea bariton

Cornel Groza dirijorul Corului

Program:
Ludwig van Beethoven  - Simfonia nr. 1 în Do major, op. 21
Georg Friedrich Häendel - Oratoriul Messiah (fragmente)

PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra de la Agenţia de Bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor,
Tel. 0264 43 00 60) conform programului:
Luni & Miercuri 10 – 14,
Marţi & Joi 12 – 18 şi
Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
20 lei preţ întreg / concert
10 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Atenţie: În ziua concertului, Agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!

COMUNICAT DE PRESĂ

Stimaţi Parteneri, Dragi Prieteni ai Filarmonicii,

Filarmonica de Stat „Transilvania” are plăcerea de a-l avea din nou invitat, la pupitrul ansamblurilor sale, Orchestra şi Corul, pe dirijorul elveţian Giovanni Bria. Alături de acesta, pe scena Colegiului Academic se vor afla şi trompetistul Gabriel Gyarmati, membru al Orchestrei noastre, soprana Aida Pavăl, mezzosoprana Liliana Mattei, tenorul Constantin Nica, başii Ştefan Korch şi Corneliu Huţanu. Împreună vor interpreta pentru publicul meloman, vineri, 28 noiembrie, începând cu ora 19, Uvertura  Eine feste Burg ist unser Gott de Joachim Raff, Sonata de concert pentru trompetă de Georg Philipp Telemann şi Misa nr. 6 de Franz Schubert.
Corul Filarmonicii este pregătit de maestrul Cornel Groza.

Giovanni Bria îşi desfăşoară cariera artistică pe mai multe planuri, ca dirijor, pianist, muzicolog şi organizator de festivaluri. După studiile muzicale, urmate la Conservatoarele din Zürich şi Genf, Giovanni Bria s-a dedicat operei, fiind pe rând corepetitor, dirijor de cor, organizator şi capelmaestru al Operelor din Angoulème, Nantes, Marseille şi Genf. Un moment esenţial în cariera sa dirijorală pe scena de operă a fost invitaţia primită din partea lui Wieland Wagner – nepotul compozitorului Richard Wagner – la Festivalul de la Bayreuth.
Din anul 1991, Giovanni Bria a dirijat cu succes ansambluri renumite precum Corul de Cameră din Moscova, Corul Naţional Ceh din Praga, Ansamblul Vocal din Lausanne sau orchestre precum Filarmonica din Stuttgart, Orchestra Naţională din Praga, Orchestra de Cameră din Vilnius.
Ca pianist, Giovanni Bria a susţinut concerte în marile centre europene (München, Köln, Berlin, Praga, Paris, Belgrad, Viena). În recitalurile sale, Giovanni Bria a colaborat cu cântăreţi şi instrumentişti precum Nicolai Gedda, Gwyneth Jones, Ingolf Turban, Charles Curtis, Jadranka Jovanovic, Daniela Lojarro, Anton Diakov.
Latura interpretativă a fost completată de cea muzicologică, Giovanni Bria fiind colaborator al Indiana University of Bloomington din S. U. A., ca cercetător al operei lui Giuseppe Verdi.
În anul 1996 Giovanni Bria a fondat Festivalul „Musiksommer am Zürichsee”, al cărui preşedinte şi director artistic este şi azi.

    Absolvent al Liceului de Muzică Sigismund Toduţă din Deva, promoţia 2006, respectiv al Academiei de Muzică Gheorghe Dima din Cluj-Napoca, promoţia 2010, trompetistul Gabriel Gyarmati şi-a finalizat studiile de master în perioada 2010-2012, la aceeaşi academie, la clasa prof. conf. dr. Posdărescu Gabriel. În 2007 a susţinut un curs de măiestrie cu însuşi prim trompetistul Orchestrei Royal Concertgebouw (Olanda), Frits Damrow.
    Talentul său a fost recunoscut prin premiile obţinute la olimpiadele naţionale de muzică, din perioada 1999-2006, însă şi prin diverse colaborări cu Filarmonica din Sibiu, Timişoara sau Opera Română din Cluj. În anul 2012, Gabriel Gyarmati câştigă Marele Premiu la Concursul Naţional de Muzică organizat la Cluj-Napoca, iar în 2013, Locul III la Concursul Internaţional Gheorghe Dima, Cluj.
    În 2009 a avut onoarea de fi solist al Orchestrei Academiei de Muzică Gheorghe Dima, însă şi solist al Orchestrei Filarmonicii clujene. În prezent, Gabriel Gyarmati este membru al Orchestrei Filarmonicii “Transilvania” din Cluj, precum şi membru al Orchestrei Române de Tineret.

     Aida Pavăl şi-a început pregătirea muzicala la Liceul de Muzică George Apostu din Bacău, la vioară, timp de 8 ani, după care şi-a terminat liceul la Colegiul Naţional de Arte Dinu Lipatti din Bucureşti, la clasa profesoarei Georgeta Ionescu. În prezent este studentă în anul IV la Academia de Muzică Gherghe Dima din Cluj-Napoca, la prof.dr. Elena Andrieş.
    Acitivitatea sa artistică a fost recunoscută de-a lungul timpului prin numeroase premii, printre care se numără: Premiul de Excelenţă la Festivalul şi Concursul Naţional al Liedului Românesc, Braşov 2013, Premiul III la Concursul Naţional de Lied Ionel Perlea, Slobozia 2014, Marele Premiu la Olimpiada Naţională de Muzică, Cluj-Napoca 2011, Premiul I la Olimpiada Naţională de Muzică, Bistriţa 2010, Premiul I la Concursul Internaţional de Interpretare George Georgescu, Tulcea 2011, Premiul pentru cel mai bun tânăr interpret la Festivalul şi Concursul Internaţional Hariclea Darclee, Brăila 2012.
    Aida Pavăl a susţinut numeroase concerte cu Fundaţia Remember Enescu în oraşele Bucureşti, Cluj-Napoca şi Bacău. Multe dintre acestea au avut loc la Ateneul Român din Bucureşti.  De asemenea, Aida a participat şi la cursuri de măiestrie, susţinute cu renumitele soprane Mariana Nicolesco şi Mariana Colpos.

Absolventă a Liceului de Muzică „Sigismund Toduţă” din Cluj-Napoca, Liliana Mattei Ciucă a urmat apoi cursurile secţiei de canto de la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, fiind îndrumată de Edith Simon şi Ana Manciulea. Imediat după absolvire, Liliana Mattei a obţinut o bursă de trei ani la Conservatorul de Muzică din Luxemburg (absolvind cu Grand Prix Supérieur), fapt care a deschis o altă perspectivă asupra carierei sale artistice. În anul 1997, este admisă la Academia de Muzică din Viena. A studiat timp de trei ani cu soprana Editha Gruberova la München, cu tenorul Ramon Vargas la Paris şi Viena, şi concomitent cu dirijorul Leo Müller de la Metropolitan Opera din New York.
Cariera sa internaţională începe în 1997, când este invitată să cânte pe scenele marilor teatre de operă din lume, precum Staatsoper din Viena, Bayerische Oper din München, Opera Bastille din Paris, operele din Monte Carlo, Luxemburg, Liège, Bruxelles, Amsterdam, Madrid, Toledo, Burgos, Porto, Bordeaux, Nancy, Nantes, Amiens, Limoges, Dijon, Berna, Köln, Karlstadt, Trier, Trieste, Lucca, Pisa, Bologna, Malta, Salonic, Mexico City, Monterey, Mazatlan, Houston, New York.
Participările la diferite festivaluri şi competiţii internaţionale de canto, precum Festivalul CHAIN, Concursul „Sylvia Geszty”, Concursul Tinerilor Solişti din Europa, Festivalul „Hariclea Darclée”, au fost răsplătite constant cu diferite distincţii. Bogatul repertoriu operistic este completat de o mare varietate de lucrări vocal-simfonice, capodopere ale literaturii muzicale universale din diferite epoci şi stiluri.
     Repertoriul  de operă cuprinde, printre altele, roluri ca Amneris în Aida de Verdi, Carmen în Carmen de Bizet, Dalila în Samson şi Dalila de Saint-Saëns, Charlotte în Werther de Massenet, Malikah în Lakmé de Delibes, Olga din Evgheni Oneghin de Ceaikovski, Enriqueta din I Puritanii de Bellini, Pierrotto din Linda di Chamounix de Donizetti, Lola din Cavalleria rusticana de Mascagni, Pauline din Dama de pică de Ceaikovski, Zulma din Italianca în Alger de Rossini, Suzuki din Madama Butterfly de Puccini, Flosshilde din Aurul Rinului şi Amurgul Zeilor, precum şi Grimgerde din Walkiria de Wagner, Meg Page din Falstaff de Verdi, Bersi în Andrea Chenier de Giordano, Hedwige în Wilhelm Tell de Rossini, Giovana din Ernani de Verdi.
Repertoriul vocal-simfonic este, la rândul lui, foarte vast, de la lucrări clasice până la contemporane, precum şi lucrări prezentate în primă audiţie mondială.
Liliana Mattei a cântat Requiem-ul de Verdi în Franţa, Requiem-ul de Mozart la Viena, Simfonia a IX-a de Beethoven la Köln, alături de Barbara Hendricks, El amor brujo de Manuel de Falla la Festivalul de la Esternach Luxemburg, Oratoriul de  Crăciun de Bach la Cluj, Johaness Passion şi Matthäus Passion de Bach în Germania, Stabat Mater de Rossini la Luxemburg şi Cluj ş.a.m.d. A susţinut  recitaluri de lieduri de Strauss, Brahms, Schumann, Schubert în Luxemburg, Mexic, Franţa şi Germania.
Mezzosoprana a colaborat cu dirijori de renume ca Seiji Ozawa, Zubin Mehta, Marcello Viotti, Marco Armiliato, Nello Santi, Bruno Campanella, Fabio Luisi, Bertrand de Billy sau Donald Runicle.

De-a lungul studiilor sale universitare, realizate la Academia de Muzică Gh. Dima din Cluj-Napoca, Constantin Nica a beneficiat de atenta şi competenta îndrumare a maestrului Ionel Pantea. Încă din perioada studiilor, tânărul tenor a fost acceptat ca solist al Operei clujene. De atunci apar primele sale prezenţe în cadrul unor competiţii naţionale şi internaţionale, unde câştigă premii importante: în acest sens, unul dintre cele mai reprezentative  titluri este cel obţinut la Concursul Maria Callas din Atena.
Odată cu cucerirea unui renume pe plan naţional, în dorinţa de afirmare pe scenele internaţionale, Constantin Nica se va stabili în Elveţia. Calităţile sale vocale vor cuceri treptat publicul european, dat fiind că actualmente este invitat al multor opere din Europa: Viena, Basel, Zürich, Praga, Bruxelles, Oslo etc.
În contextul abordării creaţiei compozitorului italian Giuseppe Verdi, ne atrag atenţia numeroasele opere interpretate de Constantin Nica, ajungând să susţină concerte chiar şi la Florenţa, pe scena Teatrului G. Verdi, apropiere ce dovedeşte o bună cunoaştere a stilului compozitorului.

Absolvent al Liceului de Artă din Oradea şi al Academiei de Muzică Gheorghe Dima, secţia canto, Ştefan Korch a susţinut concerte cu Filarmonicile din Arad, Iaşi, Râmnicu-Vâlcea, Piteşti, Cluj, dar şi cu Opera Naţională şi Opera Maghiară din Cluj. În palmaresul său, se înscriu Premiul Fundaţiei Darclée, Premiul III la Concursul Internaţional Alfredo Giacomotti şi Marele Premiul la Concursul Ionel Perlea.

    Născut în oraşul Brăila la data de 27 februarie 1992, Corneliu Alexandru Huţanu a urmat cursurile Liceului de Arte Hariclea Darclée din Brăila, secţia canto clasic. În prezent este student al Academiei de Muzică Gheorghe Dima din Cluj-Napoca, în anul IV de studiu, la clasa prof. univ. dr. Gheorghe Roşu.
     Numeroase premii atestă talentul tânărului solist, printre care se numără:  Premiul III la Olimpiada Naţională de Muzică, Cluj-Napoca 2011, Premiul III la Concursul şi Festivalul Mozart, Cluj-Napoca 2013, Premiul pentru "cel mai bun tânăr interpret" la Concursul şi Festivalul Naţional al Liedului Românesc, Braşov 2013.
    A participat la cursuri de măiestrie cu renumitele soprane Mariana Nicolesco, Maria Slatinaru-Nistor şi mezzosoprana Liliana Bizineche.

Vineri, 28 noiembrie 2014, ora 19, Abonament nr. 8
Colegiul Academic

Corul şi Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Dirijor: Giovanni Bria (Elveţia)

Gabriel Gyarmati - trompetă
Aida Pavăl - soprană
Liliana Mattei - mezzosoprană
Constantin Nica - tenor
Ştefan Korch - tenor
Corneliu Huţanu - bas

Dirijorul Corului: Cornel Groza
Program:
Joachim Raff  - Uvertura Eine feste Burg ist unser Gott, op. 127  
Georg Philipp Telemann  - Sonata de concert pentru trompetă în Re major
Franz Schubert - Misa nr. 6 în Mi bemol, D. 950

Programul următor la Filarmonica de Stat “Transilvania”:

Marţi, 2 decembrie 2014, ora 19
Colegiul Academic

Concert a cappella
Corul Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Cornel Groza dirijorul Corului

Constantin Rîpă - Lioara
Enrique Fabrez - Boleras Sevillanas
Gavriil Musicescu - Doamne, buzele mele
Bardos Lajos - Libera me
Paul Constantinescu - Podobie
Tudor Jarda – Stalactita, Visătorul, În marea trecere, Veniţi după mine, tovarăşi
Emil Simon - Tatăl nostru
Carl Orff - Odi et amo
Serghei Rahmaninov - Bogoroditze Dievo
Constantin Rîpă - Cântec satiric
F. Mendelssohn Bartholdy - Richte mich, Gott
Sigismund Toduţă - Arhaisme
Tudor Jarda - Dusu-s-o bădiţa, sus
             Mărita-m-aş, mărita
             Mă dusei la târg la moţi
William Dawson - Soon ah Will be Done

Marţi, 2 decembrie 2014, ora 19
Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, sala Studio

Recital
Cvartetul Transilvan
Gabriel Croitoru  vioara I
Nicuşor Silaghi   vioara a II-a
Marius Suărăşan   violă
Vasile Jucan  violoncel
Ludwig van Beethoven - Cvartetul de coarde op. 97, în fa minor, Serioso
Johannes Brahms  - Cvartetul de coarde nr. 2, în La major

PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra de la Agenţia de Bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
20 lei preţ întreg / concert
10 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Atenţie: În ziua concertului, Agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!

COMUNICAT DE PRESĂ

Stimaţi Parteneri, Dragi Prieteni ai Filarmonicii,

Filarmonica de Stat „Transilvania” are şi în această stagiune plăcerea de a-l avea la pupitrul Orchestrei Simfonice, pe dirijorul Mihail Agafiţa, din Republica Moldova.
Corul şi Orchestra Filarmonicii vor susţine un Concert vocal-simfonic, joi, 13 noiembrie, la Colegiul Academic, alături de pianiştii Fülei Balázs şi Réti Balázs, tenorul Cristian Mogoşan şi percuţioniştii Emil Simion şi Attila Lászlo. Corul Filarmonicii va fi pregătit de maestrul Cornel Groza.
Din programul serii fac parte Preludiu la după-amiaza unui faun de Claude Debussy, Concertul pentru două piane, percuţie şi orchestră de Béla Bartók şi Simfonia Glosă semnată de Viorel Munteanu.
În pauza concertului vă invităm alături de Prof. univ. dr. Adrian Pop, la lansarea volumului “A trăi muzica. O povestire autobiografică” semnată de Roman Vlad şi tradusă de Viorel Munteanu, o carte pilduitoare, scrisă cu multă dăruire.
Acest concert este realizat în colaborare cu Festivalul de Muzică de Cameră deCAMERon, desfăşurat în Cluj-Napoca, în perioada 5 – 14 noiembrie 2014.

Mihail Agafiţa este un valoros reprezentant al tinerei generaţii de dirijori, susţinând, în decursul a 19 ani, peste 500 de concerte simfonice şi spectacole de operă şi balet alături de colective din România, Republica Moldova, Spania, Finlanda, SUA, Rusia, Ucraina şi Belarus, precum şi diverse turnee în Grecia, Portugalia, Italia, Franţa, Malta şi Tunis.
Printre orchestrele pe care le-a condus se numără: Orchestra Naţională Radio Bucureşti, Filarmonicile Naţionale a Republicii Belarus din Minsk şi a Republicii Moldova, Filarmonicile din Cluj, Iaşi, Târgu Mureş, Oradea, Braşov, Bacău, Ploieşti, Craiova, Botoşani, Orquesta de Extremadura (Spania), Pori Sinfonietta (Finlanda), Owensboro Symphony, Great Falls Symphony şi Ohio University Symphony Orchestra (SUA), Baletul de Stat pe Gheaţă din Saint Petersburg (Rusia), Teatrele de Operă şi Balet din Chişinău, Harkov şi Dnepropetrovsk (Ukraina).
Născut în 1973 în oraşul Călăraşi din Republica Moldova, Mihail Agafiţa studiază dirijatul la Institutul de Stat al Artelor din Chişinău, absolvind apoi Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti la clasa de dirijat al distinsului profesor Dumitru Goia, sub a cărui îndrumare studiază ulterior ca masterand la cursul de studii aprofundate, specializarea Stilistică dirijorală-Dirijat orchestră. În anii 2005 –  2007 se perfecţionează la cursurile de măiestrie susţinute de reputatul dirijor Patrick Strub, organizate de Ambasada Germaniei la Chişinău.
În perioada 2009 – 2013 este dirijor permanent al Filarmonicii “Transilvania” din Cluj, iar din 2004 deţine funcţia de dirijor al Filarmonicii Naţionale a Republicii Moldova.   
Mihail Agafiţa participă la prestigioase festivaluri internaţionale de muzică, unde prestaţia sa dirijorală este întâmpinată cu entuziasm de public şi apreciată la superlativ de către mass-media. Printre personalităţile de renume cu care a colaborat se numără Robert Levin, Leontina Văduva, Dana Borşan, Cristina Anghelescu, Valentin Gheorghiu, Daniel Podlovschi, Georg Sava, Csiky Boldizsar, Şerban Lupu, Gabriel Croitoru, Florin Croitoru, Perényi Miklós, Anatoly Krastev, Philippe Cuper, Alexei Nabiulin, Anton Niculescu, Mihai Ungureanu, Viniciu Moroianu, Maria Bieşu, Mihail Munteanu, Marko Ylönen, Iurie Mahovici, Anatol Lapicus, Ilian Gârneţ, Patricia Kopatchinskaja, Radu Marian, Răzvan Suma, Rolando Saad, Jean-François Antonioli, Balint Janos, Mark Drobinsky, Constantin Sandu, Boris Andrianov, Vlad Dimulescu, Thomas Pandolfi, Marjorie Bagley, Gintaras Janusevicius, Lorene de Ratuld.
Colaborarea sa cu celebra cântăreaţă spaniolă Isabel Pantoja, cu care a susţinut concerte în marile oraşe ale Spaniei, printre care se remarcă trei concerte în prestigioasa sală Palau de la Música din Barselona, reprezintă un punct de reper în activitatea sa profesională. Înregistrările din aceste concerte au fost lansate ulterior sub formă de CD si DVD (Sony).
    Un moment inedit al carierei sale îl constituie evoluţia în cadrul Festivalului Internaţional “George Enescu” (Bucureşti, 2011) la pupitrul Orchestrei simfonice a Filarmonicii de Stat “Transilvania” din Cluj.
Din anul 2010 Mihail Agafiţa devine membru al Uniunii Muzicienilor din Republica Moldova.
Repertoriul său impresionant conţine creaţii muzicale de diverse genuri şi stiluri de la preclasic la contemporan, printre care şi lucrări în primă audiţie.
Încă de la debutul carierei sale dirijorale, Mihail Agafiţa a fost apreciat pentru personalitatea şi talentul său artistic, pentru forţa şi sensibilitatea interpretării operelor muzicale, precum şi pentru tehnica dirijorală impecabilă care i-a permis reproducerea fidelă a particularităţilor stilistice inerente fiecărei creaţii abordate.
Pentru merite deosebite în dezvoltarea şi propagarea artei muzicale şi activitate concertistică intensă, prin decret prezidenţial (în Republica Moldova), dirijorului Orchestrei Simfonice, Mihail Agafiţa, i-a fost conferit titlul onorific „Maestru în Artă”. Website: http://www.mihailagafita.com/

Născut în anul 1984, la Kecskemét, Balázs Fülei şi-a manifestat interesul pentru muzică şi aptitudinile solistice încă din copilărie. A susţinut primul recital la vârsta de 12 ani. Programele sale alcătuite cu multă sensibilitate au trezit interesul întregii lumi muzicale. A concertat la New York,în prestigioasa sală Carnegie Hall, la Concertgebow, din Amserdam,  Kioi Hall din Tokyo, la Consrvatorul diu Snaghai, la Gasteig din München şi bineînţeles în marile săli din ţara sa: la Academia de Muzică şi în Palatul Artelor din Budapesta. A fost solistul celor mai prestigioase orchestre simfonice din lume.
    Balázs Fülei a obţinut diploma de merit a Academiei de Muzică Franz Liszt din Budapesta, avîndu-i ca profesori pe György Nádor, Balázs Réti, Gábor Eckhardt, Rita Wagner, Márta Gúlyás, János Devich. Ca bursier al Universităţii din Tel Aviv, a fost stundent la clasa lui Emanuel Krasovsky.
    Din anul 2012, predă la Academia de Muzică de la Budapesta, unde, în anul 2013, a obţinut titlul de doctor.
    Talentul său muzical a fost răsplătit cu mai multe premii la concursurile internaţionale de la Moscova, Milano, Taranto, Cagliari şi Budapesta.

    Născut la Budapesta, în anul 1974, Réti Balázs a absolvit cursurile Liceului de Muzică Bartók Béla, apoi pe cele ale Universităţii de Muzică Ferenc Liszt, unde a obţinut, în anul 2007 şi titlul de doctor, avându-i ca profesori, printre alţii, pe Gábor Echardt şi Nádor György. A participat la cursurile de măiestrie ale unor artişti de talie mondială, cum ar fi: Lev Naumov, András Schiff, Dimitri Baskirov.
    Din anul 1999, este profesor de pian la Academia de Muzică din Budapesta, iar, din anul 2008, şeful catedrei de pian a Institutului de Muzică din cadrul Universităţii Bartók Béla din Miskolc.
    A susţinut recitaluri şi concerte în numeroase centre muzicale din Europa, SUA, Mexic, Peru şi Chile. A fost profesor invitat la Consercatorio Nacional de Musica din Lima (2004) şi la Conservatorio di Musica – A Bonportiâ din Trento (2008).

Născut în anul 1983, tenorul Cristian Mogoşan s-a format la şcoala muzicală clujeană, fiind absolvent al Liceului de Muzică Sigismund Toduţă şi al Academiei de Muzică Gheorghe Dima, Facultatea de Artă Scenică, unde s-a bucurat de îndrumarea tatălui său, Gheorghe Mogoşan. După absolvire, în anul 2006,  a urmat cursurile de masterat în cadrul aceleiaşi facultăţi, sub îndrumarea lui Ionel Pantea. De asemenea, a participat la cursuri de măiestrie susţinute de Wolfgang Brendel, Laurent Pillo, Margreet Hoing, John Norris, Ion Buzea, Rockwell Blake şi Viorica Cortez.
        În prezent, este angajat al Operei Naţionale Cluj şi colaborator permanent al Operei Naţionale Bucureşti, fiind un invitat constant al operelor şi filarmonicilor din Romania. A susţinut spectacole de operă şi concerte în Elveţia, Franţa, Rusia şi Finlanda.
A interpretat cu succes rolurile Don Jose din Carmen de Bizet,  Rodolfo din Boema şi Pinkerton din Madame Butterfly de Puccini, Canio din Paiaţe de Leoncavallo, Alfredo din La Traviata de Verdi, Lensky din Evgheni Oneghin de Ceaikovski, Erik din Olandezul zburător de Wagner, Macduff din Macbeth Verdi şi Ismaele din Nabucco de Verdi, Orfeu din Orfeu în Infern de Offenbach, Cassio din Otello de Verdi, Pang , Pong din Turandot de Puccini.
În premieră naţională interpretează la Opera Română din Cluj-Napoca, în 2007, Candide din opera Candide de Bernstein , iar în 2009 Tom Rakewell din opera The Rake’s Progress de Stravinski.
În repertoriul vocal-simfonic al tenorului Cristian Mogoşan se regăsesc Recviemul şi Misa Încoronării de Mozart, Creaţiunea de Haydn, Simfonia a IX-a de Beethoven, Messa di Gloria de Puccini, Petite Messe Solennelle de Rossini, Theresienmesse by Haydn,  Die erste Walpurgisnacht de Mendelssohn Bartholdy sau  Le Déluge de Saint-Saëns.
Palmaresul său cuprinde Premiul I la Concursul Internaţional de Interpretare Vocală Hariclea Darclée (Brăila, 2010), Premiul I la Concursul de Interpretare al Liedului Românesc (Braşov, 2004), Premiul I la Concursul Internaţional de Interpretare Vocală  Sabin Drăgoi (Timişoara, 2011).

Născut în 1973 la Cluj, Simion Emil şi-a început formarea muzicală, studiind vioara la Liceul de Muzică Sigismund Toduţă din Cluj Napoca. A început studiul instrumentelor de percuţie în clasa a X–a de liceu, sub îndrumarea doamnei profesoare Rodica Gruian şi a distinsului prof. Univ. Dr. Grigore Pop. În anul 1992, a fost admis în cadrul studiilor de licenţă la Academia de Muzică Gheorghe Dima, unde a urmat cursurile clasei de percuţie conduse de prof. Univ. Dr. Grigore Pop. Din 1993 a devenit membru al prestigiosului Anasamblu de Percuţie al Academiei de Muzică Gheorghe Dima, cu care a participat la turnee în ţară şi străinătate şi cu care a efectuat  numeroase înregistrări radio-tv. Colaborează cu diferite formaţii camerale: Antifonia, Ars Nova sau Anonymus.
În 1996 devine percuţionist al orchestrei Filarmonicii „Transilvania”, din 2007 ocupă funcţia de şef-partidă al compartimentului percuţie, iar din 2009 până în prezent este prim-timpanistul Filarmonicii, cu care susţine turnee în ţară şi străinătate: concerte în Spania, avându-i ca solişti pe: José Carreras, Montserrat Caballé, Angela Gheorghiu, Roberto Alagna, participarea la Festivalul Internaţional de la Santander (Spania), orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”, fiind numită orchestra festivalului, ediţii la rând, turneu european cu formaţia Deep Purple, susţinut în toamna anului 2000, participarea la Festivalul Internaţional George Enescu, ediţiile: ediţiile XVII, XVIII, XIX, XX, XXI.
În anul 2011 este admis în cadrul studiilor doctorale la Academia de Muzică Gheorghe Dima, ocupând în prezent postul de asistent universitar doctorand la clasa de percuţie.

László B. Attila s-a născut în 1971 la Cluj-Napoca. A urmat studiile  liceale la Cluj-Napocaşi Târgu-Mureș, apoi a continuat studiile superioare și masteratul la Academia de Muzică Gheorghe Dima din Cluj, la clasa prof.univ.dr. Grigore Pop. În anul 1993 a participat la cursuri de formare profesională în cadrul clasei de percuţie la Academia de Muzică Liszt Ferenc, Budapesta.
  Ca percuţionist a participat la numeroase concerte de interpretare camerală în cadrul unor ansambluri ca Ars Nova, Anonymous, Ansamblul de Percuţie al Academiei de Muzică Gheorghe Dima şi altele.
   Este percuţionist în Orchestra Operei Maghiare Cluj-Napoca din anul 1991 şi în Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania” din 2010.

Joi, 13 noiembrie 2014, ora 19, Abonament nr. 7
Colegiul Academic

Corul şi Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”

Dirijor: Mihail Agafiţa  (Republica Moldova)

Fülei Balázs pian
Réti Balázs pian (Ungaria)
Cristian Mogoşan tenor
Emil Simion percuţie
Attila Lászlo percuţie
Dirijorul Corului: Cornel Groza

Program:
Claude Debussy - Preludiu la după-amiaza unui faun
Béla Bartók  - Concertul pentru două piane, percuţie şi orchestră
Viorel Munteanu  - Simfonia Glosă

În pauza concertului, Prof. univ.dr. Adrian Pop va prezenta lansarea volumului “A trăi muzica. O povestire autobiografică” de Roman Vlad, traducere de Viorel Munteanu.
Concert realizat în colaborare cu Festivalul de Muzică de Cameră deCAMERon, 5-14 noiembrie 2014.

PREŢUL BILETELOR
Biletele se pot cumpăra de la Agenţia de Bilete a Filarmonicii (Piaţa Lucian Blaga nr. 1-3, la parter în incinta Casei de Cultură a Studenţilor, Tel. 0264 43 00 60) conform programului: Luni & Miercuri 10 – 14, Marţi & Joi 12 – 18 şi Vineri 10 – 14 sau cu o oră înainte de concert, direct de la locaţia acestuia.
20 lei preţ întreg / concert
10 lei preţ redus (elevi, studenţi şi pensionari) / concert
Atenţie: În ziua concertului, Agenţia de bilete este deschisă în intervalul 10-14!

Programul ediţiei a 48-a a Toamnei Muzicala Clujene continuă cu un Recital de orgă susţinut de Amalia Goje, miercuri, 15 octombrie, la Biserica Piaristă de pe Str. Universităţii nr. 5 şi Recitalul celebrului Cvartet ARCADIA, joi, 16 octombrie, la Colegiul Academic. Ambele recitaluri fac parte din secţiunea Serate Camerale.

Cvartetul Arcadia s-a format în anul 2006, pe băncile Academiei de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, la clasa de muzică de cameră a profesorului Nicuşor Silaghi, membru al reputatului Cvartet Transilvan.
Preocupaţi de extinderea continuă a orizontului lor interpretativ, cei patru instrumentişti au participat la o serie de cursuri de măiestrie, atât în România, cât şi în străinătate, care le-au prilejuit contactul cu ansambluri renumite, precum Cvartetul Belcea, Cvartetul Ad Libitum, Cvartetul Artis, Cvartetul Voces, Cvartetul Bartók şi Cvartetul Alban Berg. În urma unei susţinute colaborări, începute în anul 2008, Cvartetul Arcadia a devenit, în aprilie 2009, membru al ECMA (European Chamber Music Academy).
În septembrie 2009, au participat la primul lor concurs internaţional – „Gianni Bergamo” Classic Music Award (Lugano, Elveţia), unde au câştigat Premiul II (Premiul I nefiind acordat), după care a urmat prima ediţie a Internationales Kammermusikwettbewerb din Hamburg, unde succesul a fost deplin: Premiul I, Premiul Special „Johannes Brahms” şi Premiul Special „Felix Mendelssohn Bartholdy”. Recent, au câştigat Premiul I la prestigiosul concurs Wigmore Hall London International String Quartet Competition 2012, Premiul Fundaţiei Esterházy, Premiul „Beethoven” şi Premiul I la Concursul Internaţional de Muzică de Cameră de la Osaka, 2014.

Joi, 16 octombrie 2014, ora 19
Colegiul Academic

Serate camerale
Recital | Cvartetul Arcadia
Ana Török – vioara I
Răsvan Dumitru – vioara a II-a
Traian Boală -  violă
Zsolt Török – violoncel

Joseph Haydn – Cvartetul op. 33, nr. 2, în Mi bemol major, Gluma
Béla Bartók – Cvartetul nr. 3
Ludwig van Beethoven – Cvartetul nr. 5, op. 18, în la major

Programul ediţiei a 48-a a Toamnei Muzicala Clujene continuă cu un Recital de orgă susţinut de Amalia Goje, miercuri, 15 octombrie, la Biserica Piaristă de pe Str. Universităţii nr. 5 şi Recitalul celebrului Cvartet ARCADIA, joi, 16 octombrie, la Colegiul Academic. Ambele recitaluri fac parte din secţiunea Serate Camerale.

Amalia Goje a absolvit Academia de Muzica Gh. Dima din Cluj-Napoca în anul 2008 la clasa de orgă a prof. univ. Ursula Philippi şi lect. Univ Erich Türk. În perioada 2005-2006 a studiat orga la Hochschule für Künste din Bremen, Germania, cu prof. Wolfgang Baumgratz şi muzica veche cu prof. Harald Vogel. A participat activ la cursuri de măiestrie în Germania, Franţa, Olanda şi Ungaria unde a studiat orga și clavecinul cu profesori de renume internațional (Hans Davidsson, Harald Vogel, Lorenzo Ghielmi, Peter van Dyke, Bine Bryndorf, Paolo Crivellaro, Reinhard Jaud, Theo Jellema, Tillman Benfer, Joris Verdin şi clavecin cu Dieter Weitz şi Franҫoise Lengeleé.)
În 2006 a fost finalistă a Concursului Internaţional de Orgă “Georg Muffat” din Schlaegl, Austria. In 2011  a castigat premiul III la Concursul Internaţional de Orgă „Jan Kucharskiʺ din Łódź, Polonia.
În anul 2012 a beneficiat de bursa Fundației „Eberhard Kraus” din Regensburg, Germania, în cadrul căreia a susținut trei concerte în Bamberg, Regensburg și Furth im Wald. Tot în cursul aceluiaşi an a înregistrat și publicat CD-ul Cantate Domino, care conține în prima audiție absolută Psalmul 133 de Sigismund Toduță pentru orgă și cor, alături de Corul „Jubilate” al Capelei Greco-Catolice „Sf. Iosif” din Cluj-Napoca, dirijat de Mihaela Cesa-Goje.
Este invitată să susţină concerte în ţară (Cluj-Napoca, Sibiu, Cisnădioara, Sighişoara, Mediaş, Râșnov, Ghimbav, Prejmer, Braşov), şi în străinătate (Germania, Olanda, Spania). Colaborează cu filarmonici din țară şi este invitată să concerteze alături de diverse formaţii camerale.
Din 2009 este membru al formaţiei de muzică barocă „Fonte di Gioia”, cu care susţine o intensă activitate concertistică. Ansamblul obţine Premiul II, imediat după constituire, la primul concurs de muzică barocă din Romania, „La Stravaganza”, desfăşurat la Cluj-Napoca în 2009. În primăvara anului 2013 lansează primul CD audio, care își propune să readucă la viață sonoritatea celei mai vechi orgi din Romania (Păucișoara, județul Mureș,  1693) prin intermediul muzicii transilvănene, dar și să facă muzica veche din Italia cunoscută publicului larg.
În prezent este profesoară de orgă la Liceul de Muzică „Sigismund Toduță” și doctorandă a Academiei de Muzică „Gheorghe Dima”.

Miercuri, 15 octombrie 2014, ora 19
Biserica Piaristă, Str. Universităţii 5

Serate camerale
Recital de orgă | Amalia Goje

Carl Philipp Emanuel Bach  - Sonata în Fa major Wq 70/3
Eberhard Kraus - 12 Preludii pe 12 sunete
Johann Sebastian Bach - Nun komm, den Heiden Heiland, BWV 659
Felix Mendelssohn Bartholdy - Sonata în Si bemol major, op. 65, nr. 4

Comunicat de presă

Stimaţi Parteneri, Dragi Prieteni ai Filarmonicii,
    Ediţia a 48-a de Toamnă Muzicală Clujeană comemorează trecerea unui deceniu de la dispariţia remarcabilului violonist Ştefan Ruha, fondator al Orchestrei de Cameră a Filarmonicii clujene, în anul 1966, împreună cu dirijorul Mircea Cristescu.
    Următorul concert in memoriam Ştefan Ruha are loc, marţi, 14 octombrie, începând cu ora 19, la Colegiul Academic. Orchestra de Cameră şi solista Ana Török vor interpreta, deloc întâmplător, Anotimpurile de Antonio Vivaldi, Adagio şi Fugă în do minor de Mozart şi Simfonia nr. 30, Alleluja semnată de Joseph Haydn.
    Acest concert este realizat cu sprijinul sponsorului principal al Orchestrei de Cameră, firma WEBERBAU, un adevărat susţinător al culturii în Cluj-Napoca.

Orchestra de Cameră a Filarmonicii de Stat ,,Transilvania” a fost înfiinţată în anul 1966. Fondatorul şi dirijorul permanent al acestui ansamblu a fost Mircea Cristescu, a cărui muncă s-a extins pe o importantă perioadă de 20 de ani. În acest timp, orchestra a obţinut recunoaştere atât în ţară, cât şi peste hotare. A evoluat în cele mai importante centre muzicale şi festivaluri din România şi din străinătate. De la începuturile sale, Orchestra de Cameră a avut o colaborare foarte strânsă cu marele violonist Ştefan Ruha. Imprimarea Anotimpurilor de Vivaldi cu regretatul maestru rămâne best-seller-ul întregii producţii a Casei de Discuri Electrecord şi stă mărturie pentru înaltul nivel artistic atât al solistului, cât şi al orchestrei, fiind chiar şi premiat la Londra, cu „Discul de Aur”.

Născută în 1984, la Baia Mare, Ana Török a început studiul viorii la Liceul de Muzică din oraşul natal, continuându-le, apoi, la Târgu Mureş. A absolvit Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, la clasa Victoriei Nicolae. Anul 2008 a reprezentat un punct de cotitură în cariera tinerei violoniste, care a devenit concertmaestrul Orchestrei Filarmonicii de Stat „Transilvania” şi al Orchestrei Naţionale de Tineret a României. În palmaresul ei, se înscriu numeroase premii de interpretare solistică şi camerală: „Jeunesses Musicales” (Bucureşti, 2001), Concursul „Sigismund Toduţă” (Cluj-Napoca, 2003), Concursul de Interpretare din cadrul Festivalului „Mozart” (Cluj-Napoca, 2003 şi 2004). În egală măsură, activitatea ei solistică s-a concretizat prin colaborările cu Filarmonicile din Cluj, Oradea, Braşov şi Târgu Mureş. Ana Török este membră a Cvartetului Arcadia, formaţie în plină ascensiune pe scenele muzicale internaţionale.

Marţi, 14 octombrie 2014, ora 19
Colegiul Academic

Concert in memoriam Ştefan Ruha
Orchestra de Cameră a Filarmonicii de Stat “Transilvania”
Solistă: Ana Török – vioară

Antonio Vivaldi – Anotimpurile
Wolfgang Amadeus Mozart – Adagio şi Fugă în do minor, K.V. 546
Joseph Haydn – Simfonia nr. 30, în Do major,  Alleluja

Festivalul Internaţional Toamna Muzicală Clujeană, ediţia a 48-a
3 - 24 octombrie 2014
www.tmc.filarmonicatransilvania.ro

Vineri, 3 octombrie 2014, ora 19³°, Abonament nr. 3
Colegiul Academic
Concert Simfonic de deschidere a Festivalului
in memoriam Ştefan Ruha
Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”
Dirijor: Stefan Geiger (Germania)
Solistă: Cristina Anghelescu – vioară
Johannes Brahms– Concert pentru vioară în Re major, op. 77
Gustav Mahler – Simfonia a V-a în do diez minor
*Portretul maestrului Ştefan Ruha realizat de pictorul VALOVITS LÁSZLÓ va fi expus în sala Auditorium Maximum, la toate concertele in memoriam din cadrul festivalului.
Concert realizat în colaborare cu Centrul Cultural German Cluj

Duminică, 5 octombrie 2014, ora 19
Academia de Muzică „Gh. Dima”, Sala Studio
Panoramic componistic contemporan
Concert aniversar Cornel Ţăranu (80 de ani)
Corul Filarmonicii de Stat „Transilvania”
Dirijorul Corului: Cornel Groza
Ansamblul Ars Nova
Conducerea muzicală: Cornel Ţăranu
Solişti: Tiberius Simu, Cristian Hodrea
Cu participarea extraordinară a actorului Anton Tauf
Trei coruri a cappella
Căci eterne sunt ale lumii toate (versuri de Mihai Eminescu) Cu mâine zilele-ţi adaugi (versuri de Mihai Eminescu) Despre timp – p.a.a.(versuri Matei Călinescu)
Oratoriul Lăutarul p.a.a.

Luni, 6 octombrie 2014, ora 19
Fabrica de pensule, Etaj I - Sala Studio
Panoramic componistic contemporan
Aurel Stroe - Orestia III – Eumenidele după tragedia lui Eschil
Cu participarea extraordinară a saxofonistului Daniel Kientzy (Franţa)
Dirijor: Cezar Verlan
Regia: Vlad Dragomirescu
Scenografia: Monica Stoian
Interpretează:
Cristian Ardelean – Oreste
Cosmina Ivan - Atena
Nicolae Haţegan – Apollo
Corul Eriniilor/Eumenidelor: Ana-Maria Stănoia, Corina Hamat, Cosmina Şerban, Bogdan Drulea,
Gelu Dobrea şi Mihai Prelipcean.
Proiect itinerant: Timişoara, Bucureşti, Buşteni

Miercuri, 8 octombrie 2014, ora 19
Muzeul Etnografic al Transilvaniei, Sala Reduta
Serate camerale
Recital
Claudio Veress – vioară
(Elveţia)
Tytus Miecznikowski – violoncel
(Polonia)
Jakub Tchorzewski – pian
(Polonia)
Franz Schubert - Notturno în Mi bemol major, op. 148
Ludwig van Beethoven – Trioul cu pian în Re major, op. 70, nr. 1
Sándor Veress - Sonata pentru pian
- Sonatina pentru vioară şi violoncel
- Trio Tre Quadri

Joi, 9 octombrie 2014, ora 19
Colegiul Academic
Serate camerale
Recital de pian
Solistă: Dana Borşan
Ludwig van Beethoven – Sonata în re minor, op. 31, nr. 2
Robert Schumann – Studii simfonice, op. 13
Johannes Brahms – Sonata în fa minor, nr. 3, op. 5

Vineri, 10 octombrie 2014, ora 19, Abonament nr. 4
Colegiul Academic
Concert simfonic
Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania”
Dirijor: Horia Andreescu
Solistă: Aurelia Vişovan - pian
Cornel Ţăranu - Cetini negre, pe versuri de Lucian Blaga
Tiberius Simu – solo tenor
Serghei Rahmaninov – Rapsodia pe o temă de Paganini, op. 43
Rodion Şcedrin/Georges Bizet – Suita din opera Carmen pentru orchestră de coarde şi percuţie

Sâmbătă, 11 octombrie 2014, ora 10
Academia de Muzică “Gh. Dima”, Sala 11
Curs de măiestrie – compoziţie
cu maestrul Cornel Ţăranu
Activitate organizată în parteneriat cu Academia de Muzică “Gh. Dima”

Sâmbătă, 11 octombrie, ora 19
Colegiul Academic
Serate camerale
Recital “Vă place...tango?”
Răzvan Suma – violoncel
Analia Selis – voce
Julio Santillán – chitară
(Argentina)
În program tango-uri de Astor Piazzolla, Carlos Gardel, Sebastián Piana, Julio Santillán
Proiect itinerant: 12 oraşe din România

Duminică, 12 octombrie 2014, ora 19
Academia de Muzică “Gh. Dima”, Sala Studio
Serate camerale
Recital Noaptea chitarei spaniole
Rafael Serrallet – chitară
(Spania)
În program lucrări de Gaspar Sanz, Isaac Albéniz, Fernando Sor, Joaquín Rodrigo, Manuel de Falla, Joaquín Turina, Francisco Tárrega

Marţi, 14 octombrie 2014, ora 19
Colegiul Academic
Concert in memoriam Ştefan Ruha
Orchestra de Cameră a Filarmonicii de Stat “Transilvania”
Solistă: Ana Török – vioară
Antonio Vivaldi – Anotimpurile
Wolfgang Amadeus Mozart – Adagio şi Fugă în do minor, K.V. 546
Joseph Haydn – Simfonia nr. 30, în Do major, Alleluja
Sponsor principal al Orchestrei de Cameră:

Miercuri, 15 octombrie 2014, ora 19
Biserica Piaristă, Str. Universităţii 5
Serate camerale
Recital de orgă
Amalia Goje
Carl Philipp Emanuel Bach - Sonata în Fa major Wq 70/3
Eberhard Kraus - 12 Preludii pe 12 sunete
Johann Sebastian Bach - Nun komm, den Heiden Heiland, BWV 659
Felix Mendelssohn Bartholdy - Sonata în Si bemol major, op. 65, nr. 4

Joi, 16 octombrie 2014, ora 19
Colegiul Academic
Serate camerale
Recital
Cvartetul Arcadia
Ana Török – vioara I
Răsvan Dumitru – vioara a II-a
Traian Boală - violă
Zsolt Török – violoncel
Joseph Haydn – Cvartetul op. 33, nr. 2, în Mi bemol major, Gluma
Béla Bartók – Cvartetul nr. 3
Ludwig van Beethoven – Cvartetul nr. 5, op. 18, în la major

Vineri, 17 octombrie 2014, ora 19, Abonament nr. 5
Colegiul Academic
Concert simfonic
Orchestra Filarmonicii de Stat “Transilvania”
Dirijor: Gabriel Bebeşelea
Solist: Rafael Serrallet – chitară
(Spania)
Nikolai Rimski-Korsakov – Capriciul spaniol, op. 34
Joaquín Rodrigo – Concierto de Aranjuez pentru chitară
Maurice Ravel – Rapsodia spaniolă
Maurice Ravel – Bolero

Sâmbătă, 18 octombrie 2014, ora 19
Academia de Muzică “Gh. Dima”, Sala Studio
Serate camerale
Recital la două piane
Georgiana Fodor
Christophe Alvarez (Franţa)
Claude Debussy – Deux nocturnes (Sirénes – Fêtes), transcripţie de Maurice Ravel
Maurice Ravel – Introduction et Allegro
Christophe Alvarez – Reflets d’après 3 Sonnets de Mihai Eminescu pentru pian, p.a.a.
George Enescu – Pavană din Suita op. 10
Serghei Rahmaninov – Romanţă din Suita nr. 2
Rapsodie rusă
Maurice Ravel – La Valse

Duminică, 19 octombrie 2014, ora 11
Academia de Muzică “Gh. Dima”, Sala Studio
Serate camerale
PORTRET DE GRUP ad honorem Magistri Cornel Ţăranu
Cornel Ţăranu: - Sonata-poem pentru violoncel şi pian Diana Cantesanu, Ioana Crisu
Adrian Pop - Tempi pentru contrabas solo
György Robert
Peter Szeghö - Piesă de concert pentru vibrafon
Emil Simion
Cristian Bence-Muk - Morse Dedication pentru vioară şi pian – p.a.a.
Paul Sârbu, Marta Cârlejan
Răzvan Metea - Sphères pentru flaut, pian, beatboxer şi bandă– p.a.a.
Flavia Herdlicska, Mara Pop, Sergiu Homone
Coregrafie: Cristian Băican
Dan Variu - Transfigurare pentru cvartet de coarde
Radu Dunca (vioara I), Simon Csongor (vioara a II-a),
Andrei Pintea (violă), Vilhelem András (violoncel)
Gabriel Mălăncioiu - Omagiu lui George Enescu pentru vioară solo
Cristina Constantin
Tiberiu Herdlicska - Xibalba pentru flaut şi pian – p.a.a.
Flavia Herdlicska, Diana Dava-Barb
Portret de grup – ad honorem Magistri nostri Cornel Ţăranu – p.a.a.
Ciprian Pop – Kandaon
Ionică Pop – Guirlandes en résonance
Dora Cojocaru – Mnemosyne
Tudor Feraru – con tenerezza
Şerban Marcu – tocCaTa brevissima
Iulia Cibişescu-Duran – Plus infinit
interpretează Trio Axis Mundi
Rafael Butaru – vioară, Aurelian Băcan – clarinet, Eva Butean - pian
Cornel Ţăranu - Secvenţe pentru orchestra de coarde
interpretează Orchestra de camera Diletto musicale
concert-maestru Melinda Béres, dirijor Matei Pop
Concert realizat de Academia de Muzică “Gh. Dima” în parteneriat cu Filarmonica de Stat “Transilvania”

Marţi, 21 octombrie 2014, ora 19
Colegiul Academic
Serată de Jazz
Bigg Dimm A’Band şi prietenii
Conducerea muzicală: Răzvan Metea
În program aranjamente după: Cy Coleman, Henry Mancini, George Gershwin, Glenn Miller, Don Raye, Boyd Atkins, Jacob Jacobs, Luigi Prima, Betty Hutton, Antonio Carlos Jobim, Trio Esperanza, Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, Esbjörn Svensson Trio, Robert Glasper, Esperanza Spalding etc.

Miercuri, 22 octombrie 2014, ora 19
Muzeul Etnografic al Transilvaniei, Sala Reduta
Serate camerale
Ansamblul Napocelli
Ciprian Câmpean, Harangozó Sándor, Kostyák Elod, Kostyák Imre, Kováts István, Nagy Levente, Filip Papa, Vlad Raţiu, Szabó Attila, Székely Attila, Török Zsolt, Vilhelem András
Conducerea muzicală: Imre Kostyák (Elveţia)
Béla Bartók - Sonatina
Franz Danzi - Variaţiuni pe „La ci darem la mano" din opera Don Giovanni de W. A. Mozart
Ludwig van Beethoven - Sonatina
David Popper - Polonaise de concert
Fritz Kreisler - Schön Rosmarin
Fritz Kreisler - Marche Miniature Viennoise
Fritz Kreisler - Syncopation
Jacques Ibert - Le petit âne blanc
Johann Sebastian Bach-Charles Gounod-Emeric Kostyák - Méditation 2
Saúl Cosentino - Tangomania
Duke Ellington - Satin Doll
Benny Carter - When Lights Are Low
Dave Brubeck - Take Five
Proiect itinerant: Bistriţa, Târgu Mureş, Braşov, Sf. Gheorghe

Joi, 23 octombrie 2014, ora 19
Academia de Muzică “Gh. Dima”, sala Studio
Serate camerale
Recital in memoriam Ştefan Ruha
Cvartetul Transilvan
Gabriel Croitoru - vioara I
Nicuşor Silaghi - vioara a II-a
Marius Suărăşan - violă
Vasile Jucan – violoncel
Cu participarea pianistului Csíky Boldizsár
Wolfgang Amadeus Mozart - Cvartetul de coarde nr. 3 în Sol major, K.V. 156
Wolfgang Amadeus Mozart - Cvintetul cu pian nr. 1 în sol minor, K.V. 478
Franz Schubert - Cvartetul de coarde nr. 13 în la minor, D. 804, op. 29, Rosamunde

Vineri, 24 octombrie 2014, ora 19
Colegiul Academic
Concert Extraordinar de închidere a Festivalului
Corul şi Orchestra Filarmonicii de Stat “Transilvania”
Dirijor: Jean-Paul Penin (Franţa)
Solişti: Iulia Isaev- soprană
Héctor López - tenor
Sándor Árpád – bariton
Dirijorul Corului: Cornel Groza
Charles Gounod – Messe solennelle de Sainte Cécile
Claude Debussy - Marea

Conferinţă de presă

Filarmonica de Stat «Transilvania» organizează cea de-a 48 ediţie a Festivalului Internaţional «Toamna Muzicală Clujeană»

1 Octombrie 2014
Ora 11:30, Clubul Casei Universitarilor

Stimaţi Parteneri, Dragi Prieteni ai Filarmonicii,
    Filarmonica de Stat „Transilvania” are plăcerea de a vă invita la CONFERINŢA DE PRESĂ ce va anunţa DESCHIDEREA celui mai longeviv festival de muzică clasică din România, Festivalul Internaţional „TOAMNA MUZICALĂ CLUJEANĂ”, ediţia cu numărul 48, desfăşurat în perioada 3 - 24 octombrie 2013.
    
    Conferinţa va avea loc miercuri, 1 octombrie 2014, la Clubul Casei Universitarilor (str. Em.de Martonne, nr.1, în curtea Facultăţii de Studii Europene, UBB), începând cu ora 11:30.

    În cadrul conferinţei vor lua cuvântul Dl. Marius Tabacu, Manager al Filarmonicii de Stat „Transilvania”, reprezentanţi ai Primăriei Cluj-Napoca şi ai Consiliului Judeţean Cluj - finanţatori ai proiectului, precum şi invitaţi din rândul sponsorilor şi partenerilor principali ai festivalului.
Invitat la conferinţă va fi şi Maestrul Stefan Geiger, dirijorul Concertul de Deschidere a festivalului „Toamna Muzicală Clujeană”, din data de 3 octombrie.

Festivalul Toamna Muzicală Clujeană beneficiază de site propriu.
Pentru mai multe informaţii:
www.tmc.filarmonicatransilvania.ro
facebook.com/ToamnaMuzicalaClujeana
twitter.com/TmcCluj

Pentru a primi cele mai recente informaţii cu privire la activitatea Filarmonicii, vă invităm să deveniţi fani Facebook
FILARMONICA DE STAT „TRANSILVANIA”
P-ţa Lucian Blaga nr. 1-3, Cluj Napoca
Tel. 0264-43 00 60, Fax. 0264-59 78 12
Mail: office@filacluj.ro, publicrelations@filacluj.ro
Web: www.filacluj.ro