pictura
Semnele duratei - expoziţie de pictură Ştefan Pelmuş
Pelmuş zugrăveşte, răbdător şi tenace, asemenea unui meşter pictor din vremuri de demult, bucuria descinderii în lumea de semne şi simboluri, cărora le redimensionează tainica frumuseţe şi multitudinea tâlcurilor. De fapt, artistul recriptează, grafic, vechi simboluri şi ne îmbie să le descifrăm. ....
Fascinată sursă de inspiraţie pentru pictor este civilizaţia Egiptului antic – cu scrierea hieroglifică apărută cu 3.500 de ani î.Hr., cu arta templelor şi piramidelor care au atras prin splendoarea lor pe vechii greci şi pe romani, şi continuă să ne atragă şi pe noi, lumea modernă! De altfel, în toate timpurile călătorii veneau aici să găsească mai cu seamă cultura şi înţelepciunea egipteană pe care au cunoscut-o Thales, Pitagora, Herodot, Platon, Plutarh. ...
Nouă nu ne ramâne altceva decât să perseverăm, asemenea lui Champollion, în decriptarea „scrierii“ din arta lui Ştefan Pelmuş, acest scrib modern care condensează în paleta lui milenii, reuşind mereu să ne fascineze.
Veronica Marinescu
25 februarie - 17 martie 2010
Expoziţie personală Gabriel Bodnariu şi Ovidiu Vuia
sculptura
Gabriel Bodnariu
Expun: pictură Gabriel Bodnariu, sculptură Ovidiu Vuia.
Două lumi, mulaje de gips şi ulei pe pânză, suprarealism împletit cu valenţe comice.
În deschidere: concert de jazz oferit de Luiza Zan şi Edi Neumann.
Expozitia va fi deschisa in perioada 2 - 15 martie, în cadrul Galeriei Căminul Artei Bucureşti - Centrului Artelor Vizuale
Str. Biserica Enei nr. 16.
***
GABRIEL BODNARIU
mobil: 0723350703
- Vârsta: 34
- Sexul: Masculin
- Zodia: Balanţă
- Anul zodiacal: Iepure
- Domeniul de activitate: Arte
- Ocupaţia: Pictor
- Locaţia: Timisoara
Despre mine:
Expozitii: 2010 GALERIA HELIOS TIMISOARA, 2010 PERSONALA (AETHERNATIV TIMISOARA),
2009 ABSURDUL IN ARTA (BUDAPESTA, CENTRUL CULTURAL ROMAN), 2009 PERSONALA (CASA ARTEI TIMISOARA), 2009 SALONUL ANUAL DE ARTA TIMISOARA,
2008 SALONUL ANUAL DE ARTA TIMISOARA,
2003 HEIDELBERG, Germania,
2000 MUZEUL REVOLUTIEI DIN TIMISOARA,
1997 COTROCENI BUCURESTI, SAARBRUKEN GERMANIA.
http://gabrielbodnariu.blogspot.com/
***
VUIA OVIDIU DAN
Expoziţie retrospectivă Viorel Mărginean
O privire in zbor asupra unui fragment esential al operei.
Anul expozitional 2010 a debutat la ArtSociety, in 28 ianuarie, cu retrospectiva Viorel Marginean. Galeria se transforma, timp de doua luni, intr-un punct de panorama, din care se deschid privirii peisaje intinse si colturi de natura, precum si perspectiva asupra unei opere articulate in mai bine de cinci decenii.
Marginean este unul dintre artistii care si-au edificat un loc in istoria recenta a picturii romanesti printr-o optica singulara asupra lumii, prin sensibilitatea receptivitatii fata de sfera vegetalului si consecventa cu care a aprofundat metaforele acesteia, prin indelungata activitate expozitionala si recunoasterea criticii de arta. Opera sa, a carei origini pot fi identificate in raportul sau din copilarie cu locurile natale – podisul Transilvaniei – este expresia atentei observatii asupra naturii si schimbarilor ei. Peisajele sale cuprind mai mult decat poate imbratisa privirea, cercetand indeaproape fragmente din privelisti vazute sau imaginate, tesute apoi in planuri ample.
Expozitia de la ArtSociety invita la depasirea granitelor perceptiei obisnuite a unei lucrari de arta. Peisajele lui Marginean, de pana la doi metri inaltime, creaza adancimi in zidurile galeriei, iar perspectiva "à vol d'oiseau" folosita de artist sugereaza privitorului unghiul si ritmul in care acestea pot fi parcurse: planand in zbor de pasare, dincolo de limitele tabloului. Alaturi de cele doua dimensiuni obisnuite ale picturii si profunzimea pe care aceasta o inspira, arta lui Marginean deschide si o a patra dimensiune, una temporala, data de ragazul necesar privirii sa acopere marile suprafete pictate in detalii ca de miniatura.
Expozitia a fost organizata cu sprijinul Muzeului National de Arta al Romaniei, Muzeului Municipiului Bucuresti, Muzeului de Arta Cluj, Muzeului de Arta Constanta, Muzeului de Arta Vizuala Galati si Muzeului Judetean de Arta Prahova ''Ion Ionescu - Quintus''.
Viorel Marginean se naste la 12 decembrie 1933, in comuna Cenade, judetul Alba, loc in care-si petrece primii sapte ani din viata. Absolva Institutul de Arte Plastice "Nicolae Grigorescu" in 1959, la clasa prof. Ioan Marsic si incepe sa expuna atit in tara, cit si in strainatate. In 1995 este numit in functia de ministru al Culturii, el detinand inca din 1960 diverse functii legate de artele plastice. Opera ii este apreciata, primind numeroase premii si distinctii, nationale si internationale. Are lucrari in muzee si zeci de colectii particulare, pretutindeni in tara si in lume. La deschiderea Bienalei de la Paris din 1967, celebrul critic francez Andre Malraux remarca lucrarile lui Viorel Marginean.
Expoziţie retrospectivă Eugen Crăciun
EUGEN CRACIUN
(1922 - 2001)
Nascut la Piatra Neamt la 28 februarie 1922 (Romania).
Studiaza la Academia de Arte Frumoase din Iasi (1947-1950) cu prof. Corneliu Baba si la Institutul de Arte Plastice "Nicolae Grigorescu" din Bucuresti (1950-1953) cu profesorii Alexandru Ciucurencu si Octavian Angheluta.
Membru al Uniunii Artistilor Plastici din 1954.
Eugen Craciun debuteaza in anul 1949 la Salonul Moldovei la Iasi.
- Din anul 1953 si pana in 2001 participa anual la toate manifestarile artistice
din Bucuresti si din Iasi: expozitii anuale, bienale, regionale,
republicane, festive, comemorative - de pictura, grafica si arta decorativa.
- Participa la expozitii colective cu program organizate de U.A.P. in Bucuresti si
la expozitiile de grup organizate in Bucuresti si in Iasi organizate
de catre Oficiul de Expozitii Bucuresti.
- Participa expozitiile de arta romaneasca organizate in strainatate la Viena,
Praga, Leningrad, Moscova, Calcutta, Venetia, Florenta, Marsilia,
Pekin, Sofia, Varsovia, Budapesta, Berlin, Belgrad, Dresda, Nissa,
Copenhaga, Istambul, Ankara, Cairo, Alexandria, Damasc, Paris, Helsinki,
Torino, Tokio, Venetia, Chisinau.
- Participa la expozitii de grup organizate de ministerul culturii in strainatate:
"12 pictori romani" la Hamburg, 1974, Berlin, 1974, Ldenschcheid 1973.
- Participa la expozitia internationala "Muzica, subiect in arta plastica"
la Bydgoszcz (Polonia -1978).
- Expozitii personale: 1958, 1963, 1967, 1969, 1971, 1974 - Geneva, 1998,
2001 - Bucuresti, 1984 - Bacau, Piatra Neamt, 1985 - Roman, 1997 - Bacau,
1997 - Piatra Neamt, 1998 - Maastricht (Pays Bas), Berlin.
- Expozitii de grup private in strainatate: 2000, 2001, 2002 Paris si
2001 Paris Centrul Cultural al Ambasadei Romane.
- Licitatii la Bonn 1995, Paris (Druot) 2001
- Expozitii de grup organizate in Austria, Italia, Elvetia (1991-1992)
2003 - Expozitie miniretrospectiva la galeria Galateca, Bucuresti
2005 - Expozitie retrospectiva la sala C.Brancusi, a Palatului Parlamentului, Bucuresti
Expozitie la galeria Muzeului de arta din Slatina
2006
Expozitie la Galeria Galateca, Bucuresti ocazionata de lansarea albumului monografic
Eugen Craciun - "O noua directie in arta moderna romaneasca"
Gustul unui colecţionar - Damian Florea.
Galeria „Dialog”, de la parterul Primăriei Sectorului 2, îşi începe anul expoziţional 2010, cu vernisajul dedicat seriei „Colecţii şi colecţionari”, ce va avea loc mâine, joi, 14 ianuarie a.c., ora 18.00, avându-l ca „protagonist” pe pasionatul iubitor de frumos, Damian Florea.
Primarul Neculai Onţanu, doamna Ruxandra Garofeanu, curatorul galeriei, alături de criticul şi publicistul Tudor Octavian deschid joi, 14 ianuarie, seria întâlnirilor cu operele de calitate, care reunesc lunar vizitatorii deja obişnuiţi să descopere expoziţii de sculptură sau pictură, ale unor autori consacraţi, mulţi intraţi şi în colecţii particulare.
De această dată, simezele galeriei îşi aşteaptă vizitatorii până pe 19 februarie, răstimp meritat pentru a descoperi o părticică din cele peste 60 de lucrări din operele unor creatori români dispăruţi sau contemporani, printre care remarcăm: Constantin Piliuţă, Horia Bernea, Wanda Sachelarie Vladimirescu, Vasile Grigore, Sabin Bălaşa, Vladimir Zamfirescu, Ion Alin Gheorghiu, Marcel Guguianu, Ion Pacea, Ştefan Câlţia şi mulţi alţii.
„Cazul colecţiei de faţă este cu totul particular şi reprezintă o soluţie de echilibrată cuminţenie – apreciază Mihai Oroveanu, directorul general al Muzeului Naţional de Artă Contemporană. Damian Florea s-a apropiat de lumea artelor cu obstinaţia celui care vrea să înveţe, şi-a dezvoltat colecţia în ritmul evoluţiei informaţiei căutate, a devenit un pasionat vizitator al expoziţiilor şi al atelierelor artiştilor. Nu a ezitat să ceară sfatul artiştilor, nu s-a lăsat influenţat de superstiţii mondene. Şi-a ales cu grijă zona de interes şi rezultatul îmi pare exemplar pentru felul în care şi-a construit atmosfera colecţiei”.
Horia Damian. Opere din muzeele şi colecţiile româneşti, 1930-1946
grafica
gravură
HORIA DAMIAN, perioada 1930-1946
Desene şi picturi din muzeele şi colecţiile româneşti la palatul Mogoşoaia
Desfăşurată sub înaltul patronaj al Preşedintelui Traian Băsescu, expoziţia va fi inaugurată cu lansarea substanţialei monografii Horia Damian, duminică 13 septembrie 2009, orele 17, la palatul Mogoşoaia.
Horia Damian (născut în 1922), unul dintre cei mai importanţi artişti români din diaspora, s-a afirmat încă de la prima sa expoziţie, Bucureşti 1942, în care fost achiziţionat de marele colecţionar Zambaccian. Studiază la Paris, cu o bursă de stat, şi lucrează cu Fernand Léger şi André Lhote, stabilindu-se în Franţa. După participarea la Bienala de la Veneţia din 1952, pentru Horia Damian începe o importantă carieră expoziţională internaţională. Prezenţa sa, în vara lui 1968, ca artist francez în cea mai importantă expoziţie de artă abstractă deschisă la Bucureşti, marca o definitivă recunoaştere a personalităţii sale artistice. Architect ca formaţie, pictor, desenator şi sculptor ca expresie, Horia Damian este un artist vizionar care abordează câteva simboluri (elementul arhitectonic, universul, omul) dintr-o perspectivă ce transgresează istoria în mit.
Istoricul de arta dr. Radu Varia, curator vreme de mai multe decenii al lui Horia Damian, a întreprins un studiu monografic aprofundat, recuperând într-un volum de excepţie opera timpurie risipită în colecţii private şi muzeale din România şi reunindu-le acum, pentru prima oară, într-o expoziţie, la Palatul Mogoşoaia.
Trupul şi fiinţa (pictură, desen, colaj) - V. Zamfirescu
Regal de pictura la Sala Dalles: expozitia maestrului Vladimir Zamfirescu
„Proaspat renovata Sala Dalles din Bucureşti gazduieşte un eveniment pe masura: expozitia Trupul şi fiinta (pictura, desen, colaj), semnata de Vladimir Zamfirescu. În urma cu câteva zile, când am patruns din plina canicula bucureşteana în spatiul impunator şi racoros al Salii Dalles, am avut sentimentul întîlnirii cu acea pictura pe care o redescoperim la fiecare noua vizita în marile institutii muzeale, pictura despre care niciodata nu poti spune ca te lasa fara reactii, indiferent de unde vii şi ce preferinte ai. Recunoşti calitatile unui limbaj, abilitatile meşteşugului, capacitatea de a „vorbi“ a materiei, de a induce privitorului semnale culturale, şi trebuie sa accepti ca cel ce realizeaza toate acestea este un artist, este PICTORUL." (Maria Magdalena Crişan, Observatorul Cultural).
Vernisajul a avut loc la 4 iunie 2009
* * *
Mihai Vladimir Zamfirescu (n. 3 mai 1936, Ploieşti)
Absolvent al Colegiului National -I.L.Caragiale din Ploieşti (fostul liceu -Sfintii Petru şi Pavel), al Şcolii Tehnice de Arhitectura şi Constructia Oraşelor din Bucureşti, al Institutului de Arte -Nicolae Grigorescu, avându-i ca profesori pe Corneliu Baba, Tiberiu Krausz şi Aurel Vlad.
Expune la saloane de stat, la expozitii romaneşti şi internationale din :Praga , Paris (Muzeul Marmottan), Stockholom (1980), Londra, Madrid, Barcelona, Palma de Mallorca,Venetia, Monaco, Moscova, Damasc Teheran, New York, Cagnes –Sur – Mer /Franta, Midelsborough, New Delhi etc.
Tablouri în colectii particulare şi în vestite muzee de arta din Franta, Anglia, ("Tate Gallery" din Londra); Italia, Germania, Spania, Austria, Elvetia, Olanda, Suedia, Norvegia, Portugalia, Grecia, Rusia – (Muzeul Puşkin ), Iran, Turcia, Polonia, S.U.A etc. De asemenea, domnia sa are tablouri în colectii regale, în mari pinacoteci şi în colectiile unor sefi de stat din Norvegia, Danemarca, Romania, Italia, China, Bulgaria si în birourile papei de la Vatican.
Tablouri în colectiile de arta a Reginei Sonia a Norvegiei, ale Casei Regale Suedeze, a Reginei Margareta a Danemarcei.
Premii, ordine şi titluri
1971 – Premiul Trienalei Internationale de la Sofia
1980 – Bursa Academiei Regale Suedeze
1982 – Bursa Academiei Italiene pentru Pictura
Medalia Raffael a Academiei Caravaggio ,Roma
Premiul Juriului Uniunii Artiştilor Plastici din România
2003 - Ordinul National pentru Serviciu Credincios, în grad de Cavaler
2006 - Titlul de Doctor Honoris Causa al Universitatii de Arta din Cluj
Titlul de Doctor Honoris Causa al Universitatii de Arta din Bucuresti
Premiul de excelenta Nicolae Grigorescu a Uniunii Patronatului Român
2007 - Titlul de Cetatean de Onoare al Municipiului Ploieşti
In 2003 picteaza darul sau pentru Suveranul Pontif Ioan Paul II, trimis din partea României la Vatican
Vladimir Zamfirescu a primit la 14 ianuarie 2010, în cadrul ceremoniei de decernare a premiilor revistei Viata Româneasca (fondata în 1906 de C. Stere şi G. Ibraileanu), Premiul de excelenta pentru viata şi opera
Balkanic Art Inspirations
Comunicat de presa
Expozitia «Balkanic Art Inspirations»
Vernisajul: Joi 19 Noiembrie 2009, ora 19:00
Muzeul National Cotroceni, Bucuresti
Melenia Art Gallery, Muzeul National Cotroceni si Alpha Bank Romania prezinta joi, 19 noiembrie 2009, orele 19.00, Expozitia Interbalcanica de arta.
Prin participarea la aceasta expozitie, artisti din Romania, Grecia, Serbia, Albania si Bulgaria vor avea oportunitatea de a colabora si impartasi viziuni si similaritati culturale.
Expozitia Interbalcanica ofera un cadru propice pentru schimbul de opinii, de surse de inspiratie, dar si pentru trasarea ultimelor tendintele in arta contemporana. Mai mult, lucrarile artistilor participanti exprima realitatile din Balcani si sustin identitatea locurilor, prin prezentarea radacinilor comune si a diversitatii regiunii.
Artistii participanti sunt: Maia Oprea, Laurentiu Midvichi si Simona Antoniu din Romania, Harris Kondosphyris si Nansy Fotopoulou din Grecia, Shefket Advush Emini din Albania, Jovana Komnenic din Serbia si Snejana Simeonova din Bulgaria.
Durata expozitiei: 19 Noiembrie – 15 Ianuarie 2009
Muzeul National Cotroceni, Bd. Geniului Nr.1, 060116, Bucuresti.
Galeria de arta Melenia este prima Galerie de Arta Greceasca din Bucuresti. Obiectivul sau este de a prezenta cele mai valoroase opere de arta contemporane, din Grecia, dar si din alte tari. www.meleniagallery.com.
Alpha Bank Romania, ce face parte din grupul financiar elen Alpha Bank Group, împlineşte, în anul 2009, 15 ani de activitate pe piaţa din Romania. În toată această perioadă instituţia s-a dezvoltat organic, având în prezent o reţea echilibrată, formată din 200 de unităţi şi peste 2.500 de angajaţi. Alpha Bank Romania este una dintre cele mai importante subsidiare ale Grupului Alpha Bank, care mai este prezent şi în Albania, Bulgaria, Cipru, FYROM, Serbia, Ucraina şi Marea Britanie. www.alphabank.ro.
Muzeul National Cotroceni este una dintre cele mai reprezentative institutii de cultura din Romania. Alaturi de spatiile muzeale, deschise permanent publicului, Muzeul gazduieste si expozitii si evenimente periodice, venind in sprijinul artei si culturii. www.muzeulcotroceni.ro.
Propuneri vizuale
„Daniel Craciun exploreaza in microcosmos(in lumea interioara) adevarurile si realitatile lumii moderne.Este un artist al deschisului, iar arta lui se raporteaza la un fenomen de cunoastere spatiala, care te implica in intelectual si afectiv, pana la defrisarea cailor care conduc spre adevaruri"
CRISTINA ANGELESCU
Sensibilitatea rostirii este dublata la DANIEL CRACIUN de o continua, lucida implicare în adevarurile si rosturile lumii moderne.
Având si caderi însingurate, aspiratii spre înalt si deceptii, explorari ale fabulosul cosmic launtric, lucrarile lui sunt uneori terifiante dar au întotdeauna o respiratie ampla, poematica.
Dincolo de virulenta cu care îsi comunica ideile, Daniel Craciun încearca sa stabileasca relatii noi, fabuloase si familiare în acelasi timp cu o umanitate care, desi supusa unor malefice amenintari, poarta în sine gândul generos al rezistentei la asaltul fortelor vrajmase, distructive.
MARIANA PREUTU – critic
Din generatie în generatie, arta îsi cauta limbajul, formele si expresia, în zacamintele obsesiilor epocii, asa cum alcatuiesc aceasta - sau deformeaza - umanitatea, natura si cosmica deschidere catre eternitate. Ochiul launtric al pictorului Daniel Craciun vede enorm si istoric „scriind" sensurile generatiei sale pe canavaua unei fantastice imaginatii, pe care mâna lui singura le asterne cu forta, cu pasiune, patetic si divers într-o continua fresca, într-un zguduitor manifest.
Colorist, dar strain de orice pact cu agrementul, el este, totusi, tradat de voluptatea comunicarii.
Traind din plin vârsta întrebarilor existentiale, Daniel Craciun produce toate probele unei maturitati de invidiat, pânzele sale poarta, indubitabil, semnatura unui artist capabil de depasiri.
BARBU CIOCULESCU
„Nadajduiesc ca abordarea la nivelul limbajului vizual cat si definirea nuantarii (ca si prag cognitiv ) ma indreptatesc necesarmente a aborda urmatoarea etapa (veriga ) din sirul inefabilal al creatiei, asa cum un raspuns intelept (si nu corect ) dat unei intrebari o naste pe urmatoarea, ceva mai profunda si care in acest fel ne apropie de adevar sau echilibru. Daca nu cauti sa dai raspunsuri, nu mai intreba. "
Sa nu incerci sa te tot repeti, ci sa imbogatesti doar rezultatele bune din perioadele tale anterioare de creatie. Sa combini orientarile moderne si contemporane doar atunci cand e necesar: inventive si armonic, nu doar „de dragul" postmodernismului, iar viziunea pentru artist evolueaza nu doar datorita problematicilor sau comanditarilor dar si din interiorul artistului, adesea fluctuant…
Actualmente, discursul (si problematicile) lucrarilor mele, incearca sa reinoiasca cautarile mele asupra formei si spiritului inmagazinat de aceasta – pe de o parte prin motivul vegetal, pe de alta prin registrul angelico-demonic, al acelor entitati ce ne guverneaza de cand lumea… De asemenea cotidianul si contrastele, dihotomiile sale stridente, bizare, chiar scabroase – in acelasi timp sunt si ele tot mai prezente in lucrari de ale mele, pentru a arata reala fata a lumii, asa „frumoasa si urata" cum este.
De aceea reliefarea motivelor amintite prin intermediul mai multor media (picture, fotografie, obiect si colaj) da o si mai multa pregnanta demersului.
„In arta ca si in traiul de zi cu zi. daca nu incercam sa formulam raspunsuri, n-are rost sa punem intrebari."
„De la teluric la celest nu-i decat un pas , dar cat de multi stiu azi sa-l faca?"
Daniel Craciun
Imagini retrospective
tapiserie
„Situata in sfera figurativului modern, capabil de a restaura realul in semnificatiile sale poetice, pictura Mihaelei Nica aduce o senzitiva apropiere in raport cu universul. Cateva dintre lucrarile sale beneficiaza de o anume extrateritorialitate, de o capacitate speciala in a comunica atitudini, permanente si universale."
Marina Preutu – critic de arta
„Mihaela Nica este o artista cu aplicatie catre compozitii stilizate, cu o tendinta catre zona decorativului si a sugerarii atmostferei imaginare."
Octavian Barbosa
„Se poate retine maniera picturala cu totul speciala a Mihaelei Nica, arborii – surprinsi in diverse ipostaze – fie prin verticalitatea lor de coloane, fie prin gratiosul lor, ei se releva totdeauna ca niste elemente vitale, structurate organic, arhitectural, sau, prin tesatura lor intima asigura o crestere intr-o natura ce se transforma perpetuu.
Ansamblul creatiei Mihaelei Nica exprima o bucurie profunda si calda in fata spectacolului vietii, comunicand o emotie sincera si caldura unei atitudini lirice de substanta autohtona; varstele vietii au o afectivitate puternica, trecand prin unei viziuni echilibrate asupra sensului lumii, aducand un elogiu armoniei, echilibrului si constructiei purificate de elemente secundare."
Gheorghe Cosma – critic de arta
„Constructia este expresia practica a legaturii picturii cu realitatea, pe principiul a doua fenomene autonome: opera de arta si opera naturii."
A. Wosciechowski
„Observam o arta cu profil pozitiv, in care meditatia poetica insoteste dorinta unei intelegeri treptate a naturii. O arta aparent spontana care in esenta este efectul unei lungi acumulari, a unei sinteze de senzatii si de ganduri ale artistului, potrivit manierei sale de a intelege lumea."
Dan Grigorescu